5 постов
4 поста
8 постов
13 постов
4 поста
4 поста
1 пост
1 пост
Из свежака остался интересен лишь Cyberpunk 2077: Gangs of Night City. Когда его локализуют из-за смежных авторских прав — открытый вопрос.
Из геймплейно похожих коробок у меня есть «Звездные Войны: Восстание» и «Война Кольца». Вопрос только в том, в какую я, наконец, уже нормально поиграю. 🤣
Все вспоминают его в амплуа Дарта Вейдера, но для меня он скорее Тулса Дум, главный злодей в «Конане-Варваре». Покойся с миром, голос поколения.
Аниме удивляет. И не всегда приятно. Иногда после просмотра хочется закапать глаза уксусом, но память… Память уже не сотрешь.
В начале десятых годов Marvel дала студии Madhouse полную свободу, чтобы на волне популярности киновселенной побороться за аудиторию аниме. Главным руководителем проекта назначили не кого-то, а Уоррена Эллиса. Он придумал Трансметрополитен, писал о Джоне Константине и Лунном Рыцаре. Эллис — знаковый автор. Его истории стоит прочитать хотя бы просто для ознакомления.
Типичный пейзаж из Трансметрополитена
«Это создаст целую новую вселенную для Marvel», — сказал президент Marvel International Саймон Филипс.
Тем удивительнее, что вывод о линейке Marvel Anime можно сделать сразу. Она понравится только ярым фанатам Marvel, которые готовы смотреть вообще все, что выходит под этим брендом.
Росомахе, казалось бы, самое место в Японии. Сериал отчасти повторяет события арки его знакомства с одной «очаровательной японкой» — Марико Яcида.
В комиксах Марико оказалась насильно замужней, да еще и дочерью главы клана якудза — лорда Сингена (почему лорда, а не оябу или кумите?). Из-за этого Логан хотел убить мужа Марико. Не вышло: он был накачан наркотиками, а потом побит Сингеном на кэндо-дуэли. Чувствуя обман, Росомаха психанул: бросил меч, обнажил когти — только для того, чтобы его избили еще больше. Логана сочли «животным, принявшим вид человека», ведь для наблюдателей он пытался убить противника в нелетальной дуэли.
Главный злодей
Спустя череду событий Росомаха вступил в новую дуэль с Сингеном и расправился с ним. Незадолго до этого знакомая Логана — Юкио — убила мужа Марико. Смерть отца и мужа новоиспеченная вдова отметила тем, что отдала Логану древний меч клана Ясида. Меч олицетворял все лучшее и благородное в семье и самурае. После смерти отца и мужа Марико назначили главой клана Ясида. Дело шло к помолвке с Росомахой, но не срослось.
В аниме от сложного сюжета не осталось ничего. Логан выглядит как водомерка с бакенбардами. Он носится в красной кожаной куртке, ноет, теряет харизму, как зритель теряет время, просматривая это аниме. Диалоги здесь унылые, а действия затянутые. Например, чтобы растянуть хронометраж, в сериале будет четыре (!) воскрешения Омеги Красного. Сами драки при этом пресные, невыразительные. Весь сериал можно было уложить в три двадцатиминутные серии, и он бы ничего не потерял.
Для меня Wolverine — это худшее аниме в линейке. Жалко каждой минуты, которая была потрачена на поделку сумрачного японского гения и ленивых западных кураторов. Кстати, в отзывах пишут, что это достойное аниме-переложение приключений Росомахи (буээ). Баба-Яга против!
Второе аниме из этой подборки, возможно, лучшее. Представьте, что Люди Икс покидают особняк, чтобы найти пропавших мутантов в Японии. Сразу же одного из членов команды убивают, институт Ксавьера закрывают, а враги охотятся на органы мутантов.
Люди Икс принимают в свои ряды обычную японскую школьницу (нет) по прозвищу Хисако (Броня). Циклоп станет ее суровым семпаем и поможет ей раскрыть способности в полной мере. Хисако в стиле девочек из K-ON занимается пропагандой любви и дружбы.
Эмма Фрост
Врагом Людей Икс в аниме будет Внутренний Круг. Возглавит его Джейсон Вингард — Повелитель Разума. Харизма из Джейсона так и прет. Кстати, Внутренний Круг уже показывали в любимом всеми детьми девяностых X-Men: The Animated Series.
Из плюсов — эта адаптация никак не связана с «Росомахой», а Логан нарисован нормально. Из минусов — сериал нетороплив и довольно скучен. Любая другая анимационная адаптация лучше этой поделки Madhouse. Сложно сказать, чего не хватает: бодрости, что ли, перца какого-то.
Вначале все как всегда. Тони Старк — инженер-физик и президент крупной компании, производящей оружие. Был ранен, попал в плен к террористам. Создал костюм Железного Человека, чтобы сбежать. Это уже знают все.
Тони стал индусом
Только теперь Старк переезжает в Страну восходящего солнца, чтобы его изобретения не использовали военных целях. Япония ведь всегда была самым мирным и демократическим государством!
Используя ресурсы японской «Лаборатории-23», Старк строит первый в мире Арк Реактор. Суть новинки в том, что она не нуждается в ископаемом топливе. Вроде пора писать о «жили долго и счастливо», но вдруг Старка атакует организация, известная как «Зодиак».
А ведь Тони просто хотел посвятить себя науке…
Оказалось, что во всем виноват МИНИСТР ОБОРОНЫ ЯПОНИИ. Том Клэнси что-то знал!
Из плюсов — графика, постановка боев и анимация персонажей сделаны неплохо. Новые японские одноразовые персонажи не сильно раздражают.
Пиу-пиу! Тра-та-та-та-та!
Минусы — в сюжете вообще нет логики. Это винегрет из одержимости Тони Арк Реактором, а также типично японской рефлексии над милитаризмом и ядерным оружием. Без маленькой девочки тоже не обошлось. Старк не ведет себя как Старк, неуместный пафос течет изо всех щелей.
P. S. В 2013 году для этого чуда нарисовали продолжение. Отзывы по нему спорные, смотреть и обозревать его, конечно, никто не будет. Только за 2 000 лайков к этой статье.
Возможно, это лучший анимационный сериал о Блэйде просто потому, что другого «сольника» о нем нет. Кэнта Фукасаку, сын режиссера «Королевской Битвы», адаптировал историю охотника на вампиров под аниме-сериал.
Сюжет снова о том, как Блэйд преследует на Дьякона Фроста за убийство/обращение своей матери в вампира. Фрост же пытается распространить и усилить собственное влияние на Азию. Чтобы найти супостата, Блэйд приезжает в Японию, где вынужден столкнуться с особым японским видом вампиров. Особенность этих вампиров в том, что они — водоплавающие. Спутницей Блэйда становится охотница на кровососов по имени Макото. Сперва она сама разыскивает Блэйда за убийство собственного отца, но быстро узнает, что превратил его в вампира Фрост. Ох уж эта кровная месть!
Все второстепенные персонажи в аниме обычно делятся своими предысториями, но ни один из ориджинов не получает развития по ходу сериала. Закончился эпизод, закончился и персонаж. Сюжет преимущественно сосредоточен на Блэйде. Кстати, прошлое главного героя в сериале имеет больше деталей, чем в фильмах. Это не спасает, потому что динамичные действия застревают в самоповторах. Из-за этого сериал становится монотонным.
Хотя анимация выглядит красивой и мрачной, боевые сцены здесь слабые. Блэйд добивает противника, выкрикивая прием, будто он Сон Гоку.
— КА-МЕ-ХА-МЕ-ХА!!!
Каратель и Черная Вдова пытаются помешать организации «Левиафан» продать украденные оружейные технологии ЩИТа тому, кто больше заплатит. «Левиафан» основан не Звягинцевым, а ренегатами из российских спецслужб. По факту это просто мальчики для битья, другого бэкграунда нет.
Герои и злодеи попеременно совершают откровенно дебильные поступки, последствия которых предсказуемы на 200%. Диалоги утомительны и банальны. Несмотря на то, что такие персонажи, как Железный Человек, Халк или Тор здесь все же есть, они появляются лишь в паре ключевых сражений.
Главное достоинство аниме в хронометраже. Полтора часа не так сложно вытерпеть, как 12 серий того же Wolverine. Кроме того, «Секретные материалы Мстителей: Черная вдова и Каратель» можно посмотреть только ради персонажей и экшена.
С уверенностью можно сказать, что попытка Marvel выйти на рынок аниме провалилась. Казалось бы, американские комиксы должны отлично ложиться на японскую анимацию. Именитая студия, Уоррен Эллис и другие известные люди, которые работали над Marvel Anime, не смогли выдать мало-мальски вменяемый продукт. Такую анимацию стоит смотреть только реальным фанатам Marvel. Остальным же лучше обратить внимание на любое другое аниме со средней оценкой выше семи баллов. Любители же западной анимации наверняка уже смотрят новых «Людей Икс ‘97» и даже не думают спускаться на дно за новым опытом.
«Мегафон» выкатил исследование о том, что на платформе Start вырос интерес к фантастике аж на 91%. Об этом писали Мир Фантастики и DTF. В Вики пишут, что аудитория Start сейчас где-то 3 млн человек.
Классная статистика, люди мечтают, им нравятся проблемы будущего, новые миры, what if и т. п.
Стоп. Не сходится!
Start — это площадка, где крутили «Слово Пацана», «Содержанок» и другие драмы.
Захожу на сайт, выбираю фильтр по популярной фантастике и...
— Феликс случайно уменьшил злобную училку до размеров Барби. Зато теперь он отомстит ей за все двойки...
— Двоечник Фридо нашёл волшебное зеркало, из которого вышло его отражение. И не просто отражение, а идеальный ребёнок, который любит учиться. Вскоре о зеркале узнают другие, и город наполняют безупречные дети. Что же делать их несовершенным оригиналам?
— Главный герой Фил не расстаётся с телефоном. Лекси, новый виртуальный помощник, помогает парню вернуться к реальной жизни и найти любовь. Но, почувствовав себя брошенной, слетает с катушек.
Алё, дурка? Открывайте МКБ, диктую новую болезнь, записывайте. «Фантастический песдёж». По слогам повторить?
Подушним ещё. Допустим, что эти тайтлы всё же фантастика. Как считали? Если был один просмотр, а стало два, то рост составил 100%. Ни соцдема, ни методики, ни-ху-я. Профильные журналисты тут как Акеллы, только не промахнулись, а обосрались.
Есть у Start, конечно, отличное городское фэнтези — «Вампиры средней полосы». Только тут этим сериалом даже не пахнет.
А теперь вопрос. Можно ли считать тайтлы с описанием, вроде «После аварии бизнесмен Вася оказывается в теле работяги», фантастикой?
Тут есть стилизация под древний фолиант, мрачный арт в тонких линиях и даже по-своему уникальный ГЕЙМПЛЕЙ. Это же MOBA в коробке.
Но!
Пять партий спустя «Бестиарий Сигиллума» отправился на страницы барахолку. Правда, даже там он проторчал два месяца по цене в 40% от магазинной.
В начале партии игроки собирают ростер из трех существ. Есть интеллектуалы (Вассерман и Друзь, ага), ловкачи и силачи. Они отличаются количеством здоровья, базовыми характеристиками и специальными возможностями (внезапно). Так маги в основном лупят издалека, а ловкачи быстро носятся по карте. С танками и так все и так понятно, если это не срач в комментариях у политического блогера.
Кроме движения и атак, существа умеют накладывать разные эффекты: усиления, ослабления, вампиризм и другую полезную ерунду, на которой можно строить игру. Ходят игроки по очереди: вначале перемещают существо, затем используют его способности.
Весь этот подчеркнуто стереотипный MOBA-цирк дает представление вокруг башен, которые нужно контролировать, чтобы сломать замок, где засел вражеский призыватель. Еще замок почему-то рушится, если отправить существ вражины назад в эмпиреи. Будем считать, что оппонент становится слишком немощным и больше не может поддерживать ее варп-щиты в нормальном состоянии.
Вроде, понятно и беспроигрышно. Но вот совершать действия до жути скучно. Победа над существом противника сухая и не приносит радости. Из-за механики хода порой кажется, что игроки играют в соло одновременно. Было бы веселее, если б автор добавил возможность ответного удара или контрдействия, например в помощью карт. Несбалансированные пресеты мешают новичкам полюбить игру и освоиться. Фанаты игр, где за баланс отвечают сами игроки, обрадуются, но я терпеть не могу «Корни».
Прикольные механики, яркий дизайн, индивидуальность в комплексе дают обратную синергию: появляется что-то утомительное, вымученное, когда игрок исследует как взаимодействуют разные компоненты игры. После пяти партий узнавать её дальше, открывать новые комбо, экспериментировать с локациями нет никакого желания. Слишком грустно думать о потраченном на исследование времени, слишком мало награды коробка дает взамен.
Как по мне, лучше сыграть еще одну партию в «Ром и Кости», если захочется MOBA на столе. Впрочем, у читателя есть своя голова на плечах, он разберется. Тем более, что «Бестиарий Сигиллума» хорошо покупают.
В сентябре 2022 года вышел Cyberpunk Edgerunners. Сложно сказать, чего больше породило это аниме — любви или ненависти. Критики, впрочем, встретили Cyberpunk Edgerunners тепло. Спустя полгода, когда накал эмоции немного утих, пора оценить причины негатива и взвесить особенности сериала.
Cyberpunk Edgerunners создала студия Trigger. Ее основали Хироюки Имаиси и Масахико Оцука после ухода из Gainax в 2011 году. Многие знают Gainax по Evangelion, Gunbuster и Tengen Toppa Gurren Lagann. Флер мировой известности создал Trigger имидж чудотворцев ещё до того, как они приступили к реальной работе.
Имаиси и Оцука понимали это, и сразу же стали доказывать, что собрались создавать продукты высокого качества. Первая работа Trigger — Kill la Kill — «порвала» планету. Любители аниме только и говорили, что об этом тайтле: в России у Kill la Kill появился огромный фэндом. Критики тоже остались довольны. Например, дизайн персонажей Kill la Kill победил на Newtype Anime Awards 2014. Упоминание Kill la Kill звучит неспроста. Это мостик преемственности между Gainax c Tengen Toppa Gurren Lagann и Trigger c Cyberpunk Edgerunners. Визуальный стиль несложно распознать, хоть он и потерял в гротескности.
Благодаря теперь уже заслуженной репутации студии, динамичным трейлерам и сильной маркетинговой поддержке, Cyberpunk Edgerunners получил массу завышенных ожиданий еще до выпуска. Многие ждали шедевра и не меньше.
В комментариях часто спрашивают, как можно взять качественный материал, адаптировать его под новый формат и завалить результат к некоторой матери. Причина проста: как лирику нельзя стопроцентно перевести на другой язык, так и цепляющие механики игр трудно отобразить в кино. Обратное тоже верно.
Cyberpunk Edgerunners избежал проблемы смены формата. Trigger удалось не только сохранить дух первоисточника, но и привнести кое-что новое. Одним из достоинств аниме является то, что за первые три серии оно показывает больше социальных проблем нового мира, чем демонстрирует полный сюжет игры. Зритель попадает в уже знакомую вселенную, и это ощущение не проходит после полугода с момента выхода. Майкл Пондсмит, автор ролевой игры Cyberpunk 2020, также похвалил Edgerunners, написав, что «будто бы увидел свой мозг в аниме на большом экране».
Найт-Сити в аниме скрупулезно отрисован, локации скопированы с тех, что были в игре. Цветовую гамму сделали прохладнее, стало больше кислотных оттенков. Trigger отказались от характерных гротескных перегибов, все смотрится органично и естественно. Несмотря на это, у многих зрителей есть претензии к анимации. Например, некоторые ракурсы выстраивают так, чтобы не анимировать рот и лица персонажей (снова привет, Evangelion). Картинка так же бывает статичной довольно долго. Может это художественный прием, но повисший бэкграунд выходцев Gainax в такие моменты настораживает.
Критики отмечают и неоднозначный саундтрек. Они пишут, что часть музыки взяли из радио в игре. Это сложно назвать веским аргументом. Напротив такой ход — один из способов показать преемственность форматов.
Вторую претензию к саундтреку предъявляют за его блеклость. Треки мастера Акиры Ямаоки якобы сливаются с треками из игры. Кажется, что дело в узнаваемости: музыку из игры большинство зрителей уже слышали, а новые композиции нужно осмысливать заново.
Главную претензию как зрители, так и критики предъявляют истории. Она или слишком фрагментарна, или банальна, или не удивляет. Попробуем посмотреть с другой стороны.
Cyberpunk Edgerunners — это каноничный сенэн. Храбрый «особенный подросток» с острой прической идет к цели, заботится о друзьях и не сдается. Он перфекционист и эгоцентрик одновременно. Женщины в Cyberpunk Edgerunners подчеркнуто сексуальны и работают как стимул, чтобы мужские персонажи могли проявлять маскулинность. Хорошо или плохо оставаться в рамках жанра — вопрос без ответа.
Сюжет Cyberpunk Edgerunners сосредоточен на личной драме Дэвида. Справедливо, что при таком походе сериал уделяет мало времени прочим героям. В основном они выглядят, как наборы жанровых архетипов. С учетом малого хронометража сериала, сложно подарить сайд-персонажам много экранного времен.
При этом аниме все равно обладает некоторой глубиной, что характерно для работ Trigger. Осмысленности достигают при помощи динамики отношений между Дэвидом, Мэйном и Люси. Плюс сюжета и в том, что сериал ушел от вызывающих тошноту попыток показать НЕСТАНДАРТНОСТЬ героев.
Минусы тоже диктует формат. Cyberpunk Edgerunners — это линейное повествование с предсказуемым концом. Выход Дэвида в киберпсихоз очевиден с первой серии. Решение сделать сандевистан волшебной палочкой, решающей все проблемы героев, — банально, вымученно и скучно. Даже смерть Дэвида выглядит, как извинение за жанр: ею добавляют закономерности повествованию, будто бы нивелируя типичную для сенэна удачу главного героя. Выходит не очень. Нет смысла искать в Cyberpunk Edgerunners реализм, ведь он полон условностей.
Cyberpunk Edgerunners — это атмосферное аниме, которое лучше многого из того, что выходило в жанре за последние 10 лет. Это не аргумент в пользу трудов Trigger, а скорее грусть от нехватки хорошего контента.
Сериал далеко не шедевр, но все же авторы оставили отличный задел на дальнейшее развитие. Сатору Хонма — коммьюнити-менеджер CDPR в Японии — пояснил, что Cyberpunk Edgerunners изначально самостоятельная история, а потому продолжение не запланировано. Поэтому сказать, что Trigger сейчас создают второй сезона аниме, нельзя. Однако зная этих корпоратов…
Второй сезон мог бы исправить недочеты первого: показать историю с другой стороны, добавить глубины персонажам или подарить свежий сюжет. Было бы здорово, если б Дэвид чудом остался жив, поработал с Ви или стал цепным псом какого-нибудь SovOil. Любое развитие намеченных Trigger путей может стать хорошим решением.
Спасибо, что дочитали до конца!
Бывают произведения, которые претендуют на серьезность, глубину, смешение идей. Однако бочка с медом превращается в субстанцию коричневого цвета, стоит чему-то смрадному туда попасть. У разбора нет цели «найти что-то для каждого». Это попытка понять, насколько паршивые ощущения от просмотра соотносятся с реальностью.
Мир медицинской диктатуры и токсичной доброжелательности
«Гармонию» позиционируют как интеллектуальное аниме, синтез киберпанка, детектива и милитари. Здесь мир после ядерной войны и эпидемий переживает возрождение. Почти уничтоженное человечество разделилось на кучу мелких государств, каждое из которых терпит диктат Всемирной организации здравоохранения.
Бедуины меняют защиту от WatchMe на ящики с винишком
Это специфический авторитаризм. Вместо того, чтобы навязывать политику, Admedicstration при помощи нанотехнологий заставляет всех быть счастливыми. Каждый человек находится под наблюдением системы WatchMe: она контролирует самочувствие, гормоны, настроение, даже вес. Тех, кто не хотят разделять высшую ценность благополучия, отправляют на психокоррекцию. Admedicstration считает, что так не допустит новых глобальных катастроф. Лишь бедуины прячутся от счастья по пустыням, меняя доброжелательность на «запрещенку» — курево и алкоголь.
Все настолько розовое, что становится плохо
«Гармония» исполнена в теплых, розовых, персиковых тонах. Даже дизайн построек округлый, нарочито спокойный, без острых граней. Так художники передают тягучую атмосферу сонливости и токсичной доброжелательности. Будто бы киберпанк наоборот: высокий уровень жизни, продвинутые технологии, но вовсю работает новояз и диктатура при помощи наноботов.
Диалог диссидентов
Главная героиня «Гармонии» Туан вместе с подругами решили стать диссидентками. Когда им было 15, они собрались покончить жизнь самоубийством, чтобы выразить протест против всеобщего счастья. На это девчонок подбивала антагонистка Миаха. Она придумала план суицида, взломав WatchMe так, чтобы система не обнаружила голодовку.
Это не скриншот мутный, а стилизация под воспоминания
Миаху все почему-то называют гениальной. Ее гениальность заключается в способности выдавать рандомные факты уровня шестого класса. «Багдад — это древняя Месопотамия» и тому подобное. Миаха действует как лидер тоталитарной секты. С помощью полового импринтинга она собирает последователей. В итоге ей удается убить себя, но ее подруги остаются в живых.
Проходит тринадцать лет. Туан становится инспектором ВОЗ в международных силах медицинской полиции. Должность элитная, на всю планету таких лишь 12 человек. При этом Туан осталась верна идеям своей возлюбленной Миахи. Не понимая ее мотивов, Туан ищет подвох в системе, пытается вывести «истинную угрозу» на свет. Спустя несколько литров соплей в виде заочных диалогов выясняется, что Миаха может быть жива. Расследование продолжается.
Как половые органы пробуждают сознание
Следующий поинт сюжета — это внезапные самоубийства людей по всему миру. Общество в панике, появляются террористы. Туан делают верховным детективом планеты Земля, чтобы найти преступников и остановить их.
Через цепочку унылых диалогов уровня «Это ты виноват, батя? Это Миаха виновата?» Туан выходит на мировое правительство. У правительства есть план: лишить планету осознанного мышления в случае новой катастрофы при помощи WatchMe. Такие технологии были разработаны благодаря тому, что во время войны в Чечне нашли племя, существовавшее без осознанности из-за отсутствия ГЕНА ДУШИ. Члены племени были счастливы, делали базовые для выживания вещи и поддерживали необходимые коммуникации. Блондинка-Миаха происходила оттуда. Кстати, она жива и теперь стала ключевой фигурой в лагере террористов. Цель преступников — запустить механизм лишения сознания досрочно, чтобы «остановить страдания».
Сознание в чеченке-Миахе пробудилось крайне интересным способом. Когда ей было 8 лет, российские (!) солдаты похитили ее, сдали в свой горный бордель, издевались как хотели и насиловали целыми днями (!). Особенно отличился какой-то офицер, делавший это пистолетом (!). Сознание, передающееся половым путем, — это новаторство даже для аниме. Какие тараканы спровоцировали авторов на подобный бред, остается загадкой. Стоит отметить, что Миаха смакует эти подробности.
Фекальный смузи вместо развязки
Несмотря на то, что внешне аниме построено на диалоге двух героинь, ни Туан, ни Миаха не являются полноценными персонажами по отдельности. Любое действие — это символическая иллюстрация внутреннего монолога биполярной личности. Мир крутится вокруг дуэта Туан и Миахи, подстраивается под смутные догадки, которые сразу же становятся реальностью. Все остальные — статисты.
Шок, трепет, половой импринтинг (запрещено в России)!
Точкой псевдодиалога двух подруг становится выбор Туан. Она убивает возлюбленную внутри старого бункера, но это ничего не меняет. План по оболваниванию планеты уже запущен: было посеяно достаточно хаоса, чтобы мировое правительство переполнило собственные портки до краев. Факт лишь в том, что у антагонистки не вышло одержать моральную победу.
Учитывая, что войны в некоторых странах все же велись, диктат здравоохранения с самого начала не был абсолютен. То есть план террористов изменить всю планету заранее оказался обречен на провал. Те же бедуины, которых мы видим в начале аниме, остались жить как раньше. Что в итоге случилось с планетой — неясно. Может, всех объединила великая бедуинская джамахирия, кто знает. Иначе говоря, все поступки героев были априори бессмысленны. Поплакали, узнали, что жизнь — боль, и на этом все.
В чем была идея аниме — да черт его знает. Если напрячь орган, отвечающий за синдром поиска скрытого смысла, то вырисовывается классическое «быть или не быть». Правда, выглядит она, как попытка вяленой колбасы стать настоящим мальчиком: поток рандомных фактов и попыток поиграть со смыслами никуда не приводит. Зритель ждет, что размышления двуединого персонажа выведут хоть куда-то, но этого ни разу не происходит.
Чего нет в «Гармонии»
— Героев, характеров
— Интересной рисовки
— Сюжета
Что есть в «Гармонии»
Солдаты, пробуждающие пистолетами и кое-чем еще сознание у детей-рабов
Немного русофобии
Округлый мерзкий дизайн, тошнотная цветовая гамма
Запрещенные в России отношения между девчонками (ммм), одна из которых пепельноволосая чеченка
Регулярный наброс случайных фактов, которые почти не относятся к событиям
Страдания, ангст
Если «Гармония» вам понравилась, пожалуйста, объясните в комментариях, что я должен был понять иначе.
Это рецензия на книгу. Никаких оценок кандидатов или параллелей с политситуацией я проводить не планировал.
«Миссия: Выборы» — книга о механике участия Романа Юнемана на выборах 2019 года в Мосгордуму. Автор — Павел Дубравский — руководил штабом предвыборной кампании и помог Юнеману занять второе место с минимальным отрывом от кандидата-собянинца.
Книга написана от первого лица понятным языком. Это позволило свободно использовать эмоции и оценки. Без них и благодарностей, которыми обильно приправлен текст, книга бы уменьшилась вдвое. Фото, инфографики и другой наглядный материал тоже занимает много места.
Видно, что издатель много думал о том, как добить кейс до объема полноценного учебника. На качестве это сказалось скорее отрицательно. В результате получился подробный, но неглубокий алгоритм. Глубокий бы потребовал труда тучи людей: маркетологов, социологов, юристов и т. п.
Атлант сошел с дивана
«Миссия: Выборы» через весь текст проносит мысль, что Ваням и Машам стоит лишь встать с дивана, как они начнут блистать на избирательном участке. Однако у Юнемана была команда, стартовый капитал и мечта. Обычно девчонки и мальчишки до 30 не могут потратить полмиллиона собственных средств на подобный венчур: ипотеки, машины и увлечения говорят деньгам «ням».
Тем не менее стать политиком действительно может каждый. Нужно лишь начать решать проблемы своего района. Это не так интересно, как рассуждать о судьбах планеты, геополитике и истории, но безусловно полезнее. Первые победы создадут платформу для избирателей. Они же сформируют начальный политический капитал, который можно монетизировать.
Кандидату платите чеканной монетой
Деньги — это кровь выборов. Краудфаундинг и краудсорсинг нужны, чтобы обеспечивать предвыборную кампанию. Не будут ведь агитаторы собирать подписи бесплатно, а типография печатать плакаты за идею.
Автор книги предлагает подходить к политической кампании как к сериалу на Netflix. Борьба, конфликт, эмоции, сопричастность к большому делу — это тоже товар. Продавать его нужно при любой возможности. Не только избирателям на районе, но и просто интересующимся.
Судя по результатам, Юнеман и команда продавали себя хорошо. Все благодаря маркетинговым инструментами. Среди них реклама, работа с медиа, коммьюнити-менеджмент, геймификация, личные продажи, социальные сети, воронки продаж, работа кол-центра, классические триггеры, типа эффекта срочности. Штаб Юнемана даже заказал социологическое исследование, чтобы получить данные для первых гипотез и решений.
В черном-черном штабе...
Интересно было почитать о «черных» политтехнологиях. Например, противники Юнемана то сравнивали его на листовках с Гитлером, то наоборот изображали другом мигрантов из Казахстана. Примечательнее всего была фальшивая агитка, где якобы признанный иноагентом Навальный клеймит кандидата носителем «правильных» ценностей. Текст ее был написан так, чтобы вызвать завуалированное отторжение у консервативных и умеренных избирателей.
Штабу Юнемана пришлось отстраиваться, чтобы сохранить голоса. Однако при такой отстройке было странно пытаться воспользоваться «Умным Голосованием». Выглядит как попытка взять пики точеные и сесть на что-то помягче. Все же фигура Навального, как и образ его команды — спорные для среднестатистического избирателя. Это данность, разбираться в её причинах в нет смысла.
Как стать политиком — алгоритм
Вот выжимка того, как в книге предлагают проводить предвыборную кампанию.
1) Ну и зачем тебе это?
Кандидат, который не может рассказать о причине голосовать за него в двух предложениях, обречен. «Задолбала проблема мусора на улице Плещеева. Хочу сделать дворы чистыми», — хорошая платформа. На неё можно наслаивать экологию, ЖКХ и другие смыслы.
2) Займись активизмом
Активист — это тот, кто занимается общественной работой. Помогает котикам, бомбит мэрию жалобами на дырявые дороги и т. п.
3) Найди команду
Люди, которых активист организовывает, становятся его командой. Местные жители, ощутившие помощь будущего политика, будут голосовать и агитировать за него.
У нас было два пакетика травы, семьдесят пять ампул мескалина, 5 пакетиков диэтиламида лизергиновой кислоты или ЛСД, солонка, наполовину наполненная кокаином, и целое море разноцветных амфетаминов, барбитуратов и транквилизаторов, а так же литр текилы, литр рома, ящик «Бадвайзера», пинта чистого эфира, и 12 пузырьков амилнитрита. Не то, чтобы всё это было категорически необходимо в поездке, но если уж начал собирать коллекцию, то к делу надо подходить серьёзно.
(С) Страх и отвращение в Лас-Вегасе, Хантер С. Томпсон
4) Узнай о своем участке
Политик — это человек, который должен понимать как думают его избиратели. Поэтому кандидату нужно узнать как можно. Это и соцдем характеристики, и проходимость отдельных участков улиц, и структура доходов местных жителей. Все можно извлечь из открытых источников.
5) Общайся и освещай
Если сочетать личные контакты, социальные медиа и работу с лидерами общественного мнения, то кандидата будут знать и проголосуют за него.
6) Проси деньги
Деньги нужны на все. Чем больше их найдешь, тем лучше сможешь агитировать. Драма и маркетинговые инструменты помогут.
7) Будь готов
Думай о том, с какой стороны тебя могут ударить и что ты будешь с этим делать. Расслабишься после подсчета голосов.
Мнение
Мне кажется, что «Миссия: Выборы» — это книга не о конкретном кейсе, а об общем низком уровне политтехнологий в России. Если для политологов маркетинговые инструменты до сих пор новые, то неудивительно, что кандидатам так сложно продвигать идеи. Когда я 8 лет назад начинал работать в бизнес-коммуникациях, способы агитации из книги уже эффективно использовали.
Сам томик — это отличный подарок для тех, кто интересуется политикой. До полноценного пособия ему далеко, но развлечь, дать общее представление о выборах «Миссия: Выборы» может. К тому же «Чёрная Сотня» делает славные по исполнению книги. Мелованные плотные страницы, общий дизайн, приятные гарнитуры — все эти любимые читателями вещи (не реклама).
О минусах я уже сказал: книгу можно отжать до 100 страниц и ничего не изменится. Без вагона дифирамбов она явно бы стала лучше.
