Книга о нравах, о бедности и богатстве, о пропасти между классами в обществе, о любви и искушениях. Произведение увлекает буквально с первого предложения.

Судьба главного героя, Гуинплена, должна была сложиться совсем по-иному: красивый мальчик, сын лорда, наследник. Но жизнь распорядилась по-своему и вместо роскоши ему досталось уродство и бедность. И всё же, он не чувствовал себя одиноким. У него была семья, любовь...

Но судьба и люди отказали ему даже в праве на такое тихое и мирное счастье.

В этой книге Гюго удалось очень точно передать атмосферу, на фоне которой развиваются события. Читаешь, и как будто тонешь вместе с бандитами, крадущими и уродующими детей. Чувствуешь всё их отчаяние. А там, где Гуинплен, замерзший и голодный, борется за жизнь и попутно спасает Дею, ощущаешь тот же холод, который испытывали эти дети.

Великолепно прописаны все герои романа. Будь то герцогиня Джозиана — эгоистичная, избалованная красавица, которая играет чувствами людей, и сама не знает, чего она хочет от жизни. Или философ Урсус, спасший бедных замерзших детей и ставший им и отцом, и матерью.

Эта книга, как и многие великие произведения, актуальна в любые времена. Её нельзя читать на скорую руку. Ей надо наслаждаться, проживать вместе с героями их жизнь.

Предлагаю провести небольшой интерактив.

Представьте, что герой книги, которую вы сейчас читаете, пришёл на приём к психотерапевту.
Какая ГЛАВНАЯ, самая наболевшая проблема заставила его записаться на сеанс? Опишите его проблему максимально ярко и узнаваемо, но НЕ называя ни книгу, ни автора, ни имена персонажей.

Все участники будут пытаться угадать, из какой книги этот «пациент», по описанию его проблемы и ситуации.
А может быть, кто-то даже даст ему совет.

Я начну, а вы продолжайте:

Она разрывается на части, смертельный ужас гложет, отчаянно ищет единственного, кто может понять её раздвоенность и помочь, но его поиски лишь глубже втягивают её в водоворот иного мира.

Часто художники, иллюстрирующие книги или работающие над мультфильмами, копируют образы реальных людей.

Например, художник Константин Ротов, иллюстрировавший книгу "Дядя Стёпа – милиционер", срисовал дядю Стёпу с актёра Алексея Баталова...

...а художник Самуил Адливанкин подарил Дяде Стёпе внешность автора стихотворения, Сергея Михалкова.

Винни Пух Фёдора Хитрука не только говорит голосом Евгения Леонова, но и внешне на него похож... или нет? Но уж Хоббит-то художника Михаила Беломлинского сомнений не вызывает!

А то, что со знаменитым Ёжиком в тумане художника Юрия Норштейна поделилась внешностью писательница Людмила Петрушевская, наверное, знают все.

Принцессу из "Бременских музыкантов" сначала хотели сделать совсем другой...

...а "такой как надо" она стала, когда за основу был взят образ Марины Энтиной – жены поэта Юрия Энтина, сочинившего стихи к песням из мультфильма (на фото они вдвоём).

Художник всем известного мультфильма про Дядю Фёдора Левон Хачатрян вдохновлялся образом своей жены Ларисы Мясниковой.

Но незадолго до ставшего знаменитым мультфильма "Трое из Простоквашино" был снят другой мультфильм, который назывался, так же, как и повесть Эдуарда Успенского, "Дядя Фёдор, кот и пёс". Его художник-постановщик Борис Моисеев, придумывая маму дяди Фёдора, вдохновлялся другим известным образом... Посмотрите!

Бывают и случайные сходства. Мультфильм "Трое из Простоквашино" вышел в 1978 году, а фильм "Опасный возраст" с Юозасом Будрайтисом в одной из главных ролей появился на три года позже, но посмотрите... Разве эти папы не на одно лицо?

И в заключение снова "Бременские". Посмотрите, пожалуйста, вам "заграничные артисты" никого не напоминают?

Приобрести журнал «Лучик» можно на Wildberries и в «Озоне».

Это произведение оказалось неожиданно глубоким несмотря на, казалось бы, знакомый и незамысловатый сюжет. Дракон похищает принцессу, ее спасает прекрасный принц - мы это уже ни раз читали и видели в различных вариациях. Но в этом романе-перевёртыше - и принцесса необычная, и дракон не отвечает канонам, да и принц тоже нетривиальный. И у каждого свой ритуал. Но что будет, если слепо следовать заветам и правилам? Будет ли это спасением? Или, напротив, приведёт к верной гибели? На эти вопросы ищут ответы герои произведения Дяченко.

Стокгольмский синдром (симпатия, привязанность, а порой романтические чувства, которые испытывает жертва насилия или похищения к агрессору) тут цветёт и пахнет, но психологизм персонажей, их выбор, трансформация, через которую они проходят в течение повествования, - вот, что действительно цепляет. Добавим к этому кинематографичность, эффект камеры (как будто мы смотрим на всё происходящее со стороны героев, но с разных точек), диалогичность и получим увлекательный роман о любви, где последняя - главная движущая сила.

Но как же язык? Он просто замечателен: лёгкий, но ёмкий, погружающий в происходящее с головой, передающий мельчайшие детали и разные оттенки чувств. Авторы гармонично вплетают фигуру умолчания: когда действия говорят громче слов.

Ну и отдельная любовь - это небольшие стихотворные вплетения, которые оказались настолько точными, настолько интересными, что только ради них стоило бы прочесть эту книгу.

Через сотни ночей к последнему утру тянусь.

Не зови меня. Я и без зова

Явлюсь.

Я силился жажду песком утолить,

И море пытался поджечь.

Мечтал я тебя позабыть.

Скалится призрак моих неудач.

Сам себе лекарь.

И сам – палач.

Я – бабочка в душной сети Ритуалов. Свободнорожденный, свободным я не был

Без тебя. Покажи мне, где небо.

Полуденный воздух дрожит,

И море зевает в скалах.

Здравствуй, тоска.

Одинокое небо спрятало в тучи лицо.

Наверное, с горя –

Устало гримасничать в зеркало моря.

Я поднимаюсь к небесам, и моя тень лежит в скалах, маленькая, как зрачок мышонка…

Я опускаюсь на землю, и моя тень встречает меня, как мой брат.

Еще больше о книгах и не только - здесь