CatGeeks

CatGeeks

Топовый автор
Привет, мы — коллектив авторов статей, текстов и постов на гик-тематику. Мы в ВК — https://vk.com/catgeeks Наш Телеграм: https://t.me/catgeeks Наши друзья: https://zalipaka.icu/@Cat.Cat
На Пикабу
Дата рождения: 8 сентября
Lampshades user5636925 samnic
samnic и еще 40 донатеров

Авторские раздачи

Большинство средств идет на раздачи авторам и проведение конкурсов. Именно благодаря вашей поддержке товарищи авторы остаются на позитиве и радуют вас новым годным контентом. :). :)

8 500 1 500
из 10 000 собрано осталось собрать
183К рейтинг 1782 подписчика 37 подписок 850 постов 582 в горячем
Награды:
За супергеройскую помощь более 1000 подписчиковС Днем рождения Пикабу! За прохождение миссий
32

Маленький топ для маленьких проектов — 5 инди-стратегий, вышедших за последние два года


Masterplan Tycoon

Маленький топ для маленьких проектов — 5 инди-стратегий, вышедших за последние два года Видеоигра, Компьютерные игры, CatGeeks, Стратегия, Инди, Длиннопост

Минималистичный проект о выстраивании производственных цепочек и об управлении ресурсами. Всё просто и последовательно. Ноды – это строения. Пины – контактные точки между ними. Линки – линии снабжения.

Проиграть невозможно: даже если вы сотворите самый несбалансированный производственный кошмар, он как-то будет работать. Или не будет, но в любом случае никто не умрёт. Однако, чтобы дойти до финала игры, желательно немного продумывать и просчитывать планируемые цепочки.



Stones Keeper

Маленький топ для маленьких проектов — 5 инди-стратегий, вышедших за последние два года Видеоигра, Компьютерные игры, CatGeeks, Стратегия, Инди, Длиннопост


Пошаговая стратегия с элементами RPG, напоминающая старых-добрых Героев Меча и Магии и вдохновлённая вселенной Warhammer Fantasy. Интересным отличием является тот факт, что по карте перемещается не герой или армия, а целый замок. Летающий.

Боевая система радует заканчивающимися боеприпасами – бесконечно отстреливаться не выйдет. Зато можно прятаться за различными объектами на поле боя. Или взрывать их бомбами, чтобы враги не скрывались.
Из приятного – присутствует русская озвучка. А также два бесплатных пролога и демо-версия.



The Last World

Маленький топ для маленьких проектов — 5 инди-стратегий, вышедших за последние два года Видеоигра, Компьютерные игры, CatGeeks, Стратегия, Инди, Длиннопост

Чем-то напоминающая Factorio игра, где вы сначала будете страдать от управления, а потом начнёте получать удовольствие. Высаживайтесь на планету, причём на любую её часть, и начинайте нелёгкий путь к огромному заводу. В комплекте большое древо технологий, приличное число ресурсов, а к моменту выхода из раннего доступа планируется добавить и механику торговли с другими планетами.

Особенностью является возможность модификации роботов: они состоят из отдельных модулей и любой можно улучшить или заменить.



Galaxy Pass Station

Маленький топ для маленьких проектов — 5 инди-стратегий, вышедших за последние два года Видеоигра, Компьютерные игры, CatGeeks, Стратегия, Инди, Длиннопост

Игра про глупых пришельцев и управление космической станцией для инопланетян, людей и роботов. Цель игры – угодить всем и не дать пришельцам уничтожить человечество.

Процедурно-генерируемые события, космические котики, автоматизация производства: скучно не будет. На выбор предложен бесконечный режим и сюжетный с несколькими концовками.



Project Apocalypse

Маленький топ для маленьких проектов — 5 инди-стратегий, вышедших за последние два года Видеоигра, Компьютерные игры, CatGeeks, Стратегия, Инди, Длиннопост

Кубический зомби-апокалипсис с привычными механиками выживания и обороны. Ваш лагерь – не единственный, так что присутствуют и системы торговли. Особенностью является непрямое управление в стиле Majesty.

В общем, всё просто: днём ищем ресурсы и обустраиваем лагерь, а ночью ваши кубы-человечки отбивают атаки зомби-кубов. В будущем планируется добавление системы рейдов и возможность больше контактировать с миром.

∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎

Автор текста: Со Луцкая. Создано специально для CatGeek и сообщества pikabu GAMES.

Показать полностью 4
28

Что посмотреть: «Непрощённый»

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост

«Непрощённый» — великолепный вестерн Клинта Иствуда с ним же в главной роли. Фильм, выворачивающий все жанровые клише наизнанку и лично у меня ассоциирующийся в первую очередь с «Таксистом» Скорсезе.

Что мы имеем по сюжету? В маленьком городке один из двух заезжих ковбоев порезал лицо проститутке в борделе, когда та засмеялась над его маленьким членом. Могло бы и хуже закончиться, если бы не вмешался сперва владелец борделя, а потом и местный шериф. Последний не стал проливать кровь или даже сечь мужика кнутом, лишь потребовал возместить ущерб хозяину, ведь теперь эта его девочка будет приносить меньше денег. Шериф согласился и обязал заезжих ковбоев возместить ущерб лошадьми.

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост

Проституток это возмутило, и они решили восстановить справедливость по-своему. С подачи старшей из них они распускают слухи, что заплатят тысячу долларов тем, кто убьёт двоих ковбоев, один из которых порезал проститутку. Тут же находятся охочие до этого дела наёмники, что пугает хозяина борделя — ведь тысячи у проституток нет, а он хорошо знает, как лихие люди реагируют на обман.

Владелец борделя обращается за помощью к шерифу, и тот избивает первого же приехавшего в город наёмника, уже пожилого и франтоватого Англичанина Боба. Того повсюду сопровождает писатель, автор слащавых книжек про ковбоев, спасающих юных дев на просторах Америки. Сюжеты о фантастических перестрелках он черпает из историй Англичанина Боба, в которых тот выставляет себя героем. В сжатые сроки шериф объясняет писаке, что в этих историях нет ни слова правды. Не было никаких лихих перестрелок, метких попаданий почти без прицеливания или рыцарства в салунах. Были лишь молодые, глупые, зачастую пьяные идиоты, которые убивали друг друга по самым нелепым причинам.

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост

Тем временем к пожилому фермеру Уиллу Манни (Клинт Иствуд), который живёт с сыном и дочерью и разводит свиней, приезжает молодой парень, который называет себя лихим охотником за головами по прозвищу Скофилд Кид. Он слышал об Уилле от своего дяди, с которым Уилл когда-то, в молодости, грабил поезда и банки. Теперь Кид взялся за поимку ковбоев, заказанных проститутками, и предлагает Уиллу отправиться с ним. Вместе, говорит он, будет легче, а тысячу они поделят поровну. Уилл отказывается, а когда Кид уезжает, всё же решает взяться за дело и отправляется к старому другу и подельнику, Нэду Логану (Морган Фримен), и уговаривает его в последний раз заняться старым делом. Уиллу нужны деньги, а довериться он может только Нэду, ведь сам он уже одиннадцать лет не стрелял.

Весь фильм Уилл с трудом запрыгивает на лошадь, часто не может попасть в цель из револьвера или винтовки, да и по поведению меньше всего похож на человека, который когда-то был легендарным убийцей. Этакий нелепый старичок с претензией на величие. Тем удивительнее разговоры, которые ведут между собой в пути Уилл и Нэд. Они вспоминают старые деньки — не с ностальгией, а с сожалением и раскаянием, ведь они творили ужасные вещи и отправили на тот свет огромное количество людей.

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост

Уилл и Нэд догоняют Кида, и оставшийся путь они проделывают уже втроём. Кид, который бахвалится убитыми при каждом удобном случае, не может никого обмануть своей бравадой — он ещё никого не убивал. Для него грядущее дело окажется отнюдь не таким весёлым делом, каким оно казалось по историям его дяди.

В чём же здесь «вывернут жанр», как я выразился в начале? Отчасти в реалистичности перестрелок. Фильм словно иронизирует над картинами Леоне и им подобных, где герои молниеносно выхватывали оружие и стреляли без промаха с любого расстояния. В «Непрощённом» мудрый шериф рассказывает писателю, что главное в перестрелке — не скорость. Те, кто спешат, чаще всего мажут, а потому могут выпустить весь барабан мимо. Побеждает тот, кто может сохранить хладнокровие и прицелиться. Невероятно быструю руку и орлиный глаз победителям приписывает народная молва, а на деле всё происходит куда скучнее — один палит без перерыва, но ни в кого не попадает, другой не спеша целится и делает один выстрел. А иногда подобные дуэли заканчиваются ещё глупее: например, револьвер может взорваться в руке одного из стрелков, оторвав ему руку, или дать осечку. Или же прославленный стрелок может по пьяни отстрелить себе палец ноги, о чём народная молва тоже не вспомнит.

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост

По сути, перестрелка в фильме только одна, в самом конце, но она великолепно поставлена и отражает в себе всё, что проговаривалось за фильм, разряжая всё накопившееся напряжение. И этим она куда ценнее, чем те шквалы свинца, что можно увидеть в сотнях других, менее реалистичных, вестернах.

Реалистичность тут не только в перестрелках, но и в убийствах. Как открывает для себя Кид, люди умирают мучительно, тяжело, и видеть это отвратительно и мерзко. От пули в живот человек не упадёт тут же замертво, а будет ещё несколько минут корчиться в агонии, плача и умоляя дать ему воды. Безоружный человек, на которого направлено оружие, выглядит слабым и жалким, и отнимать у него жизнь — это переступать через свою человечность.

Но главное в «Непрощённом» — не реалистичность, а издевательство над самим жанром. Фильм, словно насмехаясь над зрителем, даёт нам простую сюжетную схему: девушки в беде, не дождавшись справедливости от властей, обращаются к вольным стрелкам, чтобы те наказали обидчиков. События именно такие, но смотреть на них классическим образом не получается.

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост

Девушки в беде — это откровенно тупые проститутки. Одна решила посмеяться над маленьким членом пьяного незнакомца, за что и поплатилась. Другая распалила весь бордель и заставила девушек скинуться на плату головорезам, потому что хочет почувствовать себя человеком, «а не лошадью». При этом все они распускают слухи, будто порезанной проститутке выкололи глаза, отрезали уши, нос и груди, хотя на самом деле осталось лишь несколько глубоких царапин.

Обидчик только один, его партнёр никого не резал и не бил, но проститутки заказывают и его убийство. А ведь этот второй, он отдельно приходил извиняться за партнёра. Оба ковбоя привели хозяину борделя столько лошадей, сколько им наказал шериф, хотя могли бы попробовать обмануть их и не возвращаться, и отдельно, сверх обещанной расплаты, один из партнёров пытается подарить свою лучшую лошадь порезанной девушке, чтобы хоть как-то компенсировать обиду.

Но его прогоняют с насмешками, хотя в глазах у проституток стыд и тревога — мужчина старается поступить правильно, по совести, ещё не зная, что на него уже натравили убийц.

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост

Шериф, который не хочет проливать кровь ковбоев — это не лицемерный взяточник и не равнодушный человек. Он действительно старается избегать насилия по возможности, а впоследствии не раз ставит себя под удар, лишь бы уберечь подчинённых и мирных жителей. Первого же прибывшего в город наёмного убийцу он избивает прилюдно и отправляет восвояси, чтобы все знали, что в этом городе убийство никому не простят. И даже самые сомнительные его поступки — бить плетьми пойманного ближе к концу Нэда, чтобы тот выдал своих подельников, а когда Нэд внезапно скончается, выставить его труп на улице с табличкой «Вот что здесь делают с убийцами» — это не жестокость ради жестокости, а попытка отпугнуть других убийц, защитить город. Потому что шериф знает этих убийц — они не романтизированные герои дороги, как о них любят говорить в народе, а подонки, детоубийцы и насильники.

И, наконец, главный антигерой, персонаж Клинта Иствуда, который отнюдь не рыцарь в сияющей броне и даже не харизматичный негодяй с золотым сердцем. Уилл, как оказывается по ходу фильма, легко убивал женщин и детей. Он мог выстрелить не понравившемуся ему безоружному человеку в рот, а потом смеяться, что у того зубы вылетели через затылок. И на убийство он идёт не потому, что хочет защитить девушек, а исключительно ради заработка. И даже убедившись, что проститутка порезана совсем не так страшно, как её описывали, и даже понимая, что один из заказанных людей невиновен, и даже мучаясь от кошмаров, в которых видит убитых людей, он всё равно убивает ради денег.

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост

После финальной перестрелки, отправив на тот свет ещё несколько как минимум неплохих людей, он вскакивает в седло и кричит на всю улицу:

— Лучше бы вам больше не резать и вообще не обижать шлюх! Или я вернусь и убью вас всех, сукиных детей, до единого!

После этой вдохновляющей «геройской» речи на фоне американского флага он пришпоривает коня и исчезает в темноте ночи, а проститутки провожают его восторженными взглядами.

Великолепно.

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост

∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎

Автор текста: Михаил Гречанников. Создано специально для CatGeek и сообщества Всё о кино.

Что посмотреть: «Непрощённый» Фильмы, Непрощённый, Клинт Иствуд, Вестерн, CatGeeks, Советую посмотреть, Обзор фильмов, Мартин Скорсезе, Таксист, Длиннопост
Показать полностью 9
90

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

— специально для тех, кто из недавних отечественных игр может вспомнить только Атомное Сердце.

Десять российских стратегий самых разных поджанров. И никаких воспоминаний о былом: только актуальные продукты без ностальгии по прошлому тысячелетию или началу нулевых. Поскольку в топ попали самые разные проекты, не будем их ранжировать: было бы странно сравнивать тайкун с RTS или глобальную пошаговую стратегию с политсимулятором. Игры расположены по дате выхода.

Сирия: Русская буря (Syrian Warfare) - 21 февраля 2017

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

Сеттинг понятен из названия: Играющие Кошки (студия Cats Who Play) решили посвятить игру весьма актуальным на тот момент событиям. По жанру это стратегия в режиме реального времени, причём достаточно хардкорная на высоких уровнях сложности.

Сражения напоминают старый-добрый «Блицкриг», в который вдохнули новую жизнь и добавили разрушаемость зданий. Здесь можно штурмовать вражеские укрепления и дома, поджигать, дырявить, чинить и захватывать вражескую технику. А ещё нужно обслуживать свои боевые машины и не забывать снабжать солдат боеприпасами.

Crisis in the Kremlin - 20 марта 2017

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

Сложный политический симулятор, предлагающий возглавить Советский Союз в разгар перестройки и провести его к светлому будущему. Каким будет это будущее - зависит от вас: можно построить демократический социализм, христианский консерватизм, утопический коммунизм, тотальную диктатуру… Всё в ваших руках, товарищ!

В игре упор сделан на историчность, а интерфейс и оформление могут показаться весьма неказистыми. Но есть и хорошие новости: в разработке находится новый Crisis in the Kremlin: The Cold War, который должен избавиться от детских проблем предшественника.



King's Bounty 2 - 14 августа 2019

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

Гибрид RPG и пошаговой тактики от 1С Entertainment, АА-проект с самыми смешанными отзывами, который кому-то понравился, а кого-то разочаровал. Не совсем стратегия, но позволим тактике внести немного крупнобюджетности в наш топ преимущественно инди-игр.

Во многом игра получила негативные оценки из-за попытки выехать на ностальгии игроков. Попытка не удалась, но, если абстрагироваться от того самого старого King's Bounty, проект получился не так уж и плох. Во всяком случае, проработанные тактические сражения способны порадовать: в них остались как привычные элементы с уникальными свойствами и активируемыми способностями, так и новые: рельеф на поле боя и прокачка юнитов.



Партизаны 1941 - 14 октября 2020

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост


Сеттинг и конкретное время действия понятны из названия: в этом проекте нам предстоит возглавить партизанский отряд в тяжелый 1941 год. По жанру это тактическая RTS, в которой можно комбинировать засады, стелс-режим и открытый бой. Но не боями едиными: вживайтесь в роль командира отряда, развивайте базу и следите за припасами, заботьтесь о боевом духе товарищей.

Игра бережно обращается с историей и не раздражает развесистой клюквой. В процессе прохождения раскрываются характеры членов отряда: у каждого своя судьба и предыстория, все персонажи достаточно яркие и самобытные. Нет разве что стереотипных НКВД-шников (за что создателям отдельное спасибо).



Voxel Tycoon - 15 апреля 2021

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

Экономическая стратегия о транспорте, фабриках и добыче ресурсов в симпатичном воксельном мире. На данный момент всё ещё в раннем доступе, но достойном и радующем обновлениями. Доработка идёт не так быстро, поскольку проектом занимается команда из двух человек.

Игроку предстоит взять в свои руки управление практически всем: организовать добычу ресурсов и их переработку, наладить грузо- и пассажироперевозки. Фактически, это бесконечная песочница с упором на транспорт и производство. А заработав много миллионов вы можете задуматься о терраформировании и превратить игровой мир во что-то своё.



Solargene - 31 января 2022

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

Космическая стратегия, предлагающая освоить не просто Луну или Марс, но всю Солнечную систему. Проект создан одним человеком, влюблённым в космос. И чертовски приятно видеть такое внимание к деталям, максимальное приближение игровых условий к реальности и громадье планов на будущее. Несмотря на ранний доступ, уже сейчас в Solargene достаточно контента для многих часов игры.

Если вы любите осваивать космос, то это Surviving Mars на максималках, без утопичных куполов, но с большим вниманием к организации жилого пространства.



Diplomacy is Not an Option - 9 февраля 2022

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

Ещё один проект в раннем доступе, покинуть который он должен уже в начале следующего года. По жанру это survival RTS, причём, как следует из названия, битв тут не избежать. Пока что все игровые режимы предлагают выстроить свой замок, наладить оборону и сдерживать натиск противника, но анонсирована и возможность нападения на чужие укрепления (в полной версии игры).

Приятным бонусом служат кат-сцены, полные милого юмора. И… поверьте на слово: мёртвых лучше хоронить.



Regiments - 16 августа 2022

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

Тактическая стратегия, предлагающая альтернативный исторический сценарий, в котором Холодная война переросла в полномасштабный военный конфликт. В отличии от Сирии, здесь нам предлагают четыре фракции на выбор: СССР, США, Восточная и Западная Германия.

Игра схожа по смыслу с знаменитыми варгеймами от Eugen, но при этом не копирует напрямую тот же Wargame: Red Dragon. В некотором роде она проще, поскольку избавлена от микроконтроля. И, главное отличие: проект ориентирован на однопользовательскую игру, так что ИИ явно превосходит варгеймовский.



Cartel Tycoon - 26 июля 2022

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

Сюжетный тайкун, предлагающий создать нелегальную бизнес-империю. Торгуйте наркотиками, легализуйте свои доходы, подкупайте нужных людей и защищайте свою империю от конкурентов и властей. Приятной особенностью является разделение бюджета на “чистые” и “грязные” деньги. Кстати, чем больше у вас денег, тем больше проблем: сложность со временем возрастает.

Действие происходит в выдуманной стране Латинской Америке, причём атмосфера воссоздана достаточно живо. Отдельно радует тематическое музыкальное сопровождение: не зря саундрек предлагается даже купить отдельно.



Revival: Recolonization - 26 апреля 2023

Топ-10 российских стратегий за последние шесть лет Компьютерные игры, Стратегия, Игры, CatGeeks, Геймеры, Atomic Heart, Сирия, Близняшки (Atomic Heart), Длиннопост

Пошаговая стратегия, схожая со знаменитой “Цивилизацией” не только названием. Здесь нам предстоит играть на пепелище цивилизации, разрушенной восстанием машин. Собирайте разрозненные кланы, восстанавливайте по крупицам технологии и осваивайте Землю заново, очищая её от остатков агрессивных железяк. Проект является продолжением мобильной Revival.

А ещё у Revival был коллаб с Atomic Hearts (оба эксклюзивы VK Play в нашем регионе) и на карте можно встретить знаменитых Близняшек. Проект пока в раннем доступе, но выглядит весьма многообещающе.

∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎

Автор текста: Со Луцкая. Создано специально для CatGeek и сообщества pikabu GAMES.

Показать полностью 10
44

Что почитать: «11/22/63»

Что почитать: «11/22/63» Литература, Писатели, Стивен Кинг, CatGeeks, Посоветуйте книгу, Обзор книг, 112263, Что почитать?, Длиннопост

Я как-то хаял мистера Кинга за то, что он в последнее время пишет откровенную халтуру.

Однако одну действительно годную книжку он написал в относительно недавнем времени — в 2011 году. Называется она «11/22/63».

11/22/63 — дата убийства президента Джона Кеннеди левым экстремистом, коммунистом и бывшим морским пехотинцем Ли Харви Освальдом. Существует множество коспирологических теорий о том, что Освальд не являлся убийцей, однако в книге Стивен Кинг предпочитает придерживаться официальной версии.

Итак, вкратце о фабуле. 2011 год, условное «наше» время (эх, где ты, мой 2011-ый...) Учитель литературы и английского языка Джейк Эппинг получает странный звонок от своего знакомого Эла Темплтона, владельца небольшой закусочной. Явившись по просьбе к нему на работу, Джейк поражается внешнему виду друга — тот со вчерашнего дня умудрился стать седым, заболеть раком и постареть. Впрочем, Эл ничего не объясняет, но говорит, что может показать — для этого надо всего лишь пройти в каморку его закусочной.

Собственно, думая, что старик сошёл с ума, Джейк подчиняется его просьбе, проходит в каморку и... оказывается в 1958-ом году.

Да, это роман о путешествиях во времени. Правда, с несколько своеобразной идеей — путешествовать здесь можно только в один и тот же день прошлого, в 58-ой год. Сколько бы ты ни пробыл в прошлом, в нашем времени проходит ровно две минуты. Если ты совершил какие-то изменения, они отражаются в нашем времени — срабатывает «эффект бабочки» (погуглите термин, а лучше гляньте одноимённый фильм). Однако, стоит тебе войти вновь в «кроличью нору», как все изменения сбрасываются на ноль.

Сложновато немного, да? Ох и замудрил старина Стив — по-своему, по старинке. Дальше — больше. Так как сам Эл Темплтон, проведший в прошлом довольно много времени и заболевший там раком, не может больше туда вернуться, он рассказывает Джейку одну идею о том, как можно изменить наш мир к лучшему. Нужен всего лишь старый советский... ледоруб!

Шучу. Нет, нужно всего лишь убить убийцу, то есть Ли Харви Освальда, до того, как тот застрелит приехавшего в Даллас президента Соединённых Штатов. Но не всё так просто — прежде необходимо убедиться в том, что действительно не было никакого заговора, а у Освальда не имелось сообщников. И, так как «кроличья нора» переносит человека в 58-ой год, необходимо прожить в прошлом несколько лет.

Оправдаюсь перед теми, кто сейчас начнёт материть меня за спойлеры. Всё написанное сверху — всего лишь завязка произведения, рассказываемая в самом начале толстенного романа. А суть там вообще в другом.

Кинг в кои-то веки написал книгу, где от души поностальгировал об ушедшей «золотой эпохе» — времени, в котором он сам когда-то жил, будучи совсем ещё молодым хиппи. Именно поэтому роман ощущается ЖИВЫМ — Стив не пытается натужно выжать из себя хоррор (хоррора тут ни капли), не рассуждает бесконечно на замусоленную им самим тему детей-экстрасенсов, не пытается влезть в шкуру того, кем не является. Как и сам Кинг в прошлом, главный герой Джейк — преподаватель английского языка и литературы. И он попадает в то время, о котором Кинг знает не понаслышке. А любовь Джейка, встреченная в другой эпохе, подозрительно похожа на жену Стивена, Табиту Кинг, с которой писатель душа в душу живёт уже полвека.

Понимаете, о чём я? Мастер ужасов не стал гнать очередной проходной хоррор и написал нечто такое, что хотел бы прочитать он сам. И получилось душевно и искренне. Оторваться невозможно, действительно будто окунаешься с головой во «вкусно» написанные американские пятидесятые-шестидесятые.

А ещё это невероятно проникновенная книга о любви. Очень красивой и настоящей любви. С грустной слезовыжимательной концовкой.

Так что мой респектуренг любимому (всё же, несмотря на всю мою критику) писателю букафф руками. Очень советую, если кто до сих пор не причастился.

∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎

Автор текста: Сергей Тарасов. Создано специально для CatGeek и Книжной лиги.

Показать полностью 1
25

Что не так с игровой журналистикой или Почему нельзя просто так взять и оформить предзаказ, доверившись мнению «профессионалов»?

Что не так с игровой журналистикой или Почему нельзя просто так взять и оформить предзаказ, доверившись мнению «профессионалов»? Компьютерные игры, Журналистика, Блогеры, Геймеры, Видеоигра, CatGeeks, Длиннопост

Практически каждый из нас хоть раз читал «профессиональный» обзор на ту или иную игру. Хотя бы потому, что игровые журналисты стабильно получают ранний доступ к играм и их впечатления можно узнать за несколько дней до релиза. Но доверяете ли вы таким обзорам или ждёте, пока с первым лучом солнца придут отзывы обычных игроков?

Одной из распространённых претензий к игрожурам является их предвзятость: оценки громких релизов за редким исключением либо хорошие, либо очень хорошие… а поиграть особо и не во что (только не надо про игровую импотенцию у автора: на добротное инди очень даже «стоит»). И основная причина тут даже не в «занесённых чемоданах»: помимо прямой оплаты обзора есть и другие рычаги давления на журналистов, начиная от рекламных контрактов и заканчивая отказом в предрелизном доступе. Например, издательству Eurogamer, поставившему в своё время 1 балл Fallout 76, ключ на Starfield дали меньше чем за двое суток до релиза (и то после публикации заметки, привлекающей внимание к выборочной раздаче ключей). При этом Digital Foundry, входящее в состав Eurogamer, доступ к игре получило заранее – с сопроводительным письмом, запрещающим делиться файлами с сотрудниками Еврогеймера. Что ж, нельзя просто так взять и грубо раскритиковать ААА-проект. Вернее, можно, но ключей вам больше не дадут.

Медиа высшей лиги, впрочем, могут себе позволить обратить внимание на некоторые технические проблемы совсем уж сырых релизов и иногда даже опубликовать объективно отрицательный обзор на то, что совсем не за что хвалить. Например, прелес-с-с-сть от Daedalic (The Lord of the Rings: Gollum) журналисты в среднем оценили на 39 для ПК-версии и 34 для Playstation. А вот другой провал 2023 года – Redfall (какое говорящее название!) – игрожуры оценили повыше, аж на 53 балла. С одной стороны, мы имеем дело с поломанной системой оценок: всё, что ниже 80, считается плохим, ниже 70 – катастрофично плохим, так что на фоне 85+ оценок 53 действительно смотрится очень плохо. А с другой стороны вырисовывается весьма интересная проблема…

От чего отталкиваются обычные игроки, оценивая тот или иной проект? От полученных эмоций, ведь для нас игры это досуг. А вот для игрожуров прохождение игры превратилось в работу. Сроки поджимают: обзор должен быть актуальным! И вот ответственный исполнитель (а о безответственных поговорим чуть ниже) садится за компьютер, волевым решением берёт в руки мышь и, превозмогая себя, играет в неинтересный лично ему проект. Оценивает оптимизацию (это, пожалуй, проще всего), отмечает наличие или отсутствие новых игровых механик, описывает геймплей. А какие эмоции приносит игра? Есть на эту тему неплохая шуточка про бракованные шарики, которые и воздух держат, и цвета правильного, но не радуют. В качестве одного из примеров можно вспомнить GTA IV: журналисты восторгались открытым миром, сюжетом, революционной физикой и качественной графикой, а вот игроки, поверившие громким восторженным обзорам, были в недоумении (шел 2008 год и люди ещё верили игрожурам). И одна из причин – слишком резко изменившаяся атмосфера. Привычные по предыдущим частям шуточки и приколы канули в лету, на сцену вышел серьёзный и мрачный сюжет, который был не так уж и плох… но не радовал игроков. Впрочем, малая часть геймеров, напротив, считает четвёрку лучшей частью, так что не удивлюсь, если в комментариях кто-то скажет: «Я был там, это было пятнадцать лет назад, и я до сих пор помню этот восторг!»

Говоря начистоту, когда игрожуры пытаются оценивать эмоции, выходит ещё хуже. В первую очередь потому, что на эмоциях можно легко спекулировать: если вы не очень ответственный исполнитель и ну совсем не хотите играть, сделайте упор на ощущениях, которые вам якобы принесла эта игра. Один из отечественных журналистов настолько набил руку на подобных обзорах, что вполне успешно «продавал» статьями и видеорецензиями те или иные игры, а потом случайно упоминал в твиттере, что так и не прошёл основной сюжет. Хотя, судя по отзывам на Baldur's Gate 3, не проходить игру до конца перед обзором – повальная практика современных журналистов. Сколько изданий пело хвалебные оды техническому состоянию, не дойдя до багов третьего акта... Ну а что касается блогеров-обзорщиков, спросите вы? Издатели тоже решили, что мнению блогеров у современной публики доверия больше, и усиленно работают над тем, чтобы это мнение было «правильным». Так что те, кто должен был бороться со злом, в итоге примкнул к нему… Впрочем, начинающие энтузиасты обычно действительно рассказывают свои честные впечатления. А потом они понимают, что количество просмотров прямо пропорционально актуальности игры и вот уже условный Вася играет на стриме в новинку, которую хотят увидеть зрители, и высказывает то, что вызовет больше реакции у подписчиков…

Итак, нынешние игрожуры ставят завышенные оценки, а ругают на всякий случай очень аккуратно. А ведь не так давно был целый бум недооцененных проектов, которым реальные игроки поставили гораздо более высокие оценки. Этот путь прошла и оригинальная Nier 2010-го года, прародительница той самой Nier: Automata, и Deadly Premonition, и Spider-Man: Web of Shadows. Часть проектов критики отбраковали из-за сырого технического состояния (а вот игроки смогли продраться сквозь баги и разглядеть ту самую авторскую задумку: тут журналисты недооценили их мощь), где-то раскритиковали геймплей, посчитав его скучным или сложным. Впрочем, недооценка критиками – явление совсем не новое и встречается во всех сферах искусства. Ругали Пушкинского «Евгения Онегина» Надеждин и Булгарин, в пух и прах разносили «Идиота» Достоевского, номинировали на «Золотую Малину» ставший культовым хоррор Джона Карпентера… И, одновременно, хвалили что-то проходное, так и не дошедшее до наших дней.

Так что же в итоге, никому нельзя верить? И да, и нет. Если игрожуры пишут про проблемы с оптимизацией – всё действительно очень плохо. А вот если ругают или хвалят геймплей, сюжет или сложность, то всё не так однозначно. Особенно это касается проектов, где разработчики решились на какое-то новаторство: можно отметить, что в игре много свежих идей, но вот вердикт об играбельности всех этих идей смогут вынести только геймеры. А впрочем… миллионы мух тоже могут ошибаться. Вернее, мнение одной конкретной мухи может не совпадать с мнением миллиона других. В конце концов, эффект наблюдателя существует не только в квантовой механике: впечатления от игры однозначно зависят от того, как вы в неё играете. Например, неопытный в конкретном жанре обзорщик может запугать (или обнадежить) громкими фразами навроде «Ты не пройдёшь эту игру!», а оно в лучшем случае окажется крепким середнячком. Кстати, было бы любопытно, если бы игрожуры делились ссылками на свои профили в том же стиме, чтобы читатели могли оценить их реальный игровой опыт (хотя бы в относительно недавних играх – про сотни часов в первую «Циву» придётся поверить на слово). И, конечно, количество наигранных в конкретный проект часов вместе с полученными за это время достижениями.

Если с высокобюджетными играми всё ясно, то может быть хоть на инди можно найти честные обзоры? Безусловно, но, во-первых, никто не гарантирует, что автор обзора не чувствовал себя немного обязанным разработчику, который подарил ему ключ, а во-вторых, упомянутую выше вкусовщину никто не отменял. Однако, обзоры на малоизвестные игры всё же полезны хотя бы тем, что освещают сам факт существования того или иного проекта. А дальше уже решение за вами: попробовать или пройти мимо. В конце концов, всегда можно перейти на тёмную сторону за ознакомительной версией (не одобряем) или просто воспользоваться возможностью возврата игры в стиме.

А что касается игровой журналистики как таковой – она, безусловно, нужна. Освещающая новости, выявляющая проблемы, проводящая журналистские расследования. И, что самое главное, соответствующая профессиональным стандартам, включающим в себя объективность, правдивость и точность. Ну а пока для игровых критиков журналистская этика – это что-то на эльфийском, аудитория так и будет разочаровываться и выбирать другие источники информации.


∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎

Автор текста: Со Луцкая. Создано специально для CatGeek и сообщества pikabu GAMES.

Показать полностью
122

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Всё началось с экологического эксперимента. В конце 1950-х Министерство сельского хозяйства США искало способы остановить распространение песчаных дюн в штате Орегон. Для этого необходимо было отыскать растение, способное выжить на песках и постепенно скреплять почву, делая её пригодной для других растений. Ну то есть задача буквально состояла в том, чтобы озеленить пустыню.

Писатель-фантаст Фрэнк Герберт ранее уже интересовался темой экологии и влияния человека на природу нашей планеты, поэтому он решил написать статью об этом эксперименте. Увы, но текст так и не был опубликован – редакция сочла его недостаточно конкретным, ему недоставало четкости, а Герберт не стал его дорабатывать.

Позднее, в 2005-ом году статья «Они остановили движение песков» всё-таки увидела свет. Она вошла в книгу «Путь к Дюне» наравне с другими наработками к роману.

Но мы забежали вперёд…

«Песчаный» эксперимент оказался удачным и произвёл впечатление на писателя. «Дюна» не была его первым романом, но стала его opus magnum. Её написанию предшествовали шесть лет исследований и полтора – конкретно работы над книгой. Сначала роман вышел в двух частях в журнале Analog Science Fiction and Fact, а затем был издан единой книгой. Было это в 1965-ом году, то есть почти шестьдесят лет назад.

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Обложка журнала Analog Science Fiction and Fact, выпуск за декабрь 1963 г.

«Дюна» рассказывает нам о далёком будущем человеческой цивилизации. Потомки землян живут на различных планетах, объединённых властью межзвёздной империи. Здесь смешаны научная фантастика и философия, политика, экология и религия. Центром повествования стали вопросы, касающиеся мессианства и предвидения.

Дюна, или Арракис – это пустынная планета, где очень мало воды, зато полно пряности/меланжи/спайса – особого вещества, расширяющего сознание и необходимого для навигации при космических перелётах. И полно червей – огромных пустынных монстров. Кроме того, планету населяют племена аборигенов, фрименов, то есть свободных людей, не подчиняющихся императорской власти, которые за многие поколения приспособились к жизни в суровых маловодных условиях.

Добычу спайса на планете контролировали Харконнены, а теперь, по приказу императора, их место займут Атрейдесы. Две эти знатные семьи многие годы враждовали между собой, и вот – такое ценное сокровище (важнейшее вещество в современной Империи) вдруг ускользает у барона Харконнена из-под носа. Нетрудно представить, как у него полыхнуло – и, разумеется, он намерен вернуть власть, могущество и деньги.

Пол Атрейдес – ГГ, или местный Избранный – легко завладевает эмпатией читателя. Ведь он юн, ему всего пятнадцать, и он ничего не знает о Дюне, о местных порядках и правилах жизни на планете, где воды настолько мало, что людям приходится копить и перерабатывать влагу своих тел. Именно глазами Пола мы увидим Арракис и развернувшиеся среди песков события. Ему суждено стать для населения Дюны ожившей легендой, пророком, мессией…
Вот такая затравочка. Кто знает – тот знает, а кто не читал книгу и не смотрел фильмы – тому без спойлеров.

Помимо межзвездных перелетов, в книге есть и другие элементы, присущие жанру фантастики: это и «ведьмы» Бене Гессерит, которые владеют тайными практиками, позволяющими им контролировать сознание других людей. И ментаты, люди-компьютеры. И даже какое-никакое разнообразие космических рас.

Но достаточно и приземленного: Герберт наделяет персонажей вполне человеческими страстями, эмоциями и пороками. Здесь есть место интригам, заговорам, предательству и, конечно, любви.

Тогда, около шестидесяти лет назад, издатели, критики и читатели не сразу признали «Дюну». Кому-то книга показалась слишком тягомотной, кому-то не хватало типичных для жанра роботов, войнушек и бластеров. Что и говорить, если сам Герберт в своём романе выказывал неприязнь к компьютерам и прочим умным машинам – в его мире человечество отказалось от компьютеров и даже некогда объявило им войну, так называемый Батлерианский джихад.

То есть это была не та научная фантастика, к которой все привыкли. Однако в «Дюне» ценили глубину, а уже значительно позже, когда стали говорить об экологических катастрофах как о реальности, Герберта даже назвали первым экофутуристом. В год своего выхода книга была отмечена премией «Небьюла», еще через год – премией «Хьюго». Роман обрёл популярность у «думающего» населения Штатов: интеллектуальной элиты, молодежи, студентов и преподавателей университетов.

В СССР роман, однако, не издавался. И дошёл до русскоязычных любителей фантастики лишь в девяностых.

«Дюна» получила продолжение и впоследствии выросла в полноценную фантастическую вселенную. Романы по ней выходили и после смерти Герберта – его дело продолжил сын писателя Брайн Герберт совместно с Кевином Андерсоном.

И, конечно, этот сладкий кусочек пирога кто-то обязательно захочет экранизировать. Так на свет чуть не появился…

Самый великий неснятый фильм


Сначала права на съёмку фильма получил голливудский продюсер Артур Джейкобс (франшиза «Планета обезьян»), а затем они перекочевали в руки Алехандро Ходоровски. И тот подошёл к делу несколько эксцентрично и крайне амбициозно: вознамерился «изнасиловать» Дюну, показать на экране психоделический наркотический приход, снять картину аж на 12 часов. Он планировал привлечь к производству Pink Floyd, Мика Джаггера, комиксиста Жана «Мёбиуса» Жиро, режиссёра Дэна О’Бэннона, художника Ханса Гигера (между прочим, «отец» знакомого нам облика «Чужого»), художника Криса Фосса и даже Сальвадора Дали, ведь, по мнению Алехандро, это должен был быть величайший фильм в истории.

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Постер к фильму, который так и не был снят

В фильме Ходоровски Джессика забеременела бы от капли крови, превратив её в сперму, ведь герцог Лето был бы кастратом, а в конце фильма зрителей ждала смерть Пола – он умер бы физически, но его сознание стало бы сознанием каждого человека, а человечество достигло бы просветления. А Дюна, которая вдруг зазеленела и расцвела, отправилась бы в космос – просвещать… эээ… другие планеты.

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Концепты персонажей в видении Мёбиуса: Пол Атрейдес, герцог Лето, леди Джессика

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Концепты персонажей в видении Мёбиуса: барон Харконнен, Фейд-Раута, император Шаддам IV

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Ханс Гигер и его концепты

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Ханс Гигер – концепт замка Харконнена. Собственно, замок в форме самого барона

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Ханс Гигер – концепт замка Харконнена

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Концепт космического корабля Криса Фосса

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Концепт космического корабля Криса Фосса

Думаю, очевидно, что о бережном отношении к оригиналу здесь не может быть и речи, что подтверждает сам Ходоровски: именно в этом контексте звучат его слова об изнасиловании «Дюны» в документалке 2013-го года. Мол, уважать первоисточник вовсе не обязательно, и всё такое.


В роли Пола должен был выступить сын Ходоровски – Бронтис. Чтобы подготовить ребёнка к роли, заботливый отец нанял учителя, который обучал его джиу-джитсу, японским техникам и смеси каратэ, дзюдо и айкидо. Мальчику было всего двенадцать, и на протяжении двух лет он занимался по шесть часов в день семь дней в неделю. О моральной стороне вопроса говорить не хочется, батя – «заботливый» человек.

До неснятой «Дюны» Ходоровски был известен благодаря авангардным (читай странным, скандальным, безумным) фильмам: «Фандо и Лис», «Крот», «Святая гора». Это немейнстримные картины, так называемое midnight movie, полуночное кино, у которого, однако, были ценители и даже подражатели. В целом, несложно объяснить недоверие представителей киноиндустрии…

Так или иначе, ни одна студия не согласилась спонсировать и выпускать столь амбициозный проект. Кто-то посчитал, что авангардист Ходоровски с ним просто не справится, кого-то возмутил отказ режиссера снять ленту стандартного хронометража, а не на 12-20 часов. И следующим, кто попытался перенести роман Герберта на экран, хоть и не сразу, стал Дэвид Линч. Но и у него всё получилось не гладко.

«Дюна» Линча


Съёмки стартовали весной 1983-го и протекали довольно бодро. Проблемой вновь стал хронометраж. Линч намеревался выпустить картину длиной около 177 минут – а тогда так было не принято, и студия Universal потребовала сократить это время до двух часов. Линч согласился, вырезал минут пятьдесят ленты, перемонтировал и даже переснял некоторые сцены – и… «обновлённый» фильм провалился, не смог окупить свой 40-миллионный бюджет.

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Дэвид Линч и Фрэнк Герберт

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост
«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Фото со съёмок фильма

В какой-то момент недовольный результатом Дэвид Линч даже убрал своё имя из титров.
Не в пользу ленты сыграли и отклонения от книги, поскольку тогда у вселенной Герберта уже была преданная фанбаза. Главный герой значительно старше своей «бумажной» версии. Вместо боевого искусства здесь – какой-то странный аналог особого умения, Голоса, доступного лишь Бене Гессерит и Полу. В фильме его могут использовать все последователи мессии, при этом это звуковое оружие теперь не только позволяет контролировать разум противника, но и наносит физический ущерб. И выглядит это, мягко говоря, странно. Да и вся картинка – для современного зрителя, настолько же избалованного возможностями графики, как я – не вызывает вау-эффекта. Ещё бы, «Дюне» Линча вот-вот стукнет 40 лет…

Роль Пола исполнил Кайл Маклахлен (позже он сыграет агента Купера в сериале Линча «Твин Пикс»), для него это был дебют, который поставил под вопрос дальнейшую карьеру – никто не хотел нанимать актёра из провального фильма. Среди других известных имён в касте – Стинг и Патрик Стюарт.

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Кайл Маклахлен в роли Пола

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Стинг в роли Фейд-Рауты

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

И снова Стинг

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Кеннет Макмиллан в роли барона Харконнена

Ходоровски, который до этого пытался снять свою «Дюну», смотрел картину – и даже обрадовался тому, что она вышла неудачной.

«…И вот запустили фильм. Мало-помалу, потихонечку ко мне приходит радость, потому что фильм был ужасен. Это провал, – говорил в интервью Ходоровски. – Я сказал: не верю, что это Дэвид Линч снимал, он великий художник, это всё работа продюсера».


Критики также нелестно отозвались о картине, называя её отталкивающей, безобразной и трудной для восприятия, но визуальные эффекты всё же похвалили. Для самого Линча этот фильм до сих пор – кость в горле, «Дюна» стала для него большой неудачей.

«Дюна» XXI века


Думаете, с «Дюной» до Вильнёва больше никто не заигрывал? Как бы не так.
Раз уж никак не получалось натянуть сову на глобус и впихнуть историю Герберта в стандартный по тем временам хронометраж, киноделы пошли другим путём. Так, в 2000 году на телеканале Sci Fi Channel вышел одноимённый трёхсерийный мини-сериал. Режиссёром и сценаристом выступил Джон Харрисон. В целом он довольно чётко следовал первоисточнику – и это принесло свои плоды. «Дюна» стала хитом и получила продолжение, «Дети Дюны», – в таком же формате, на три серии.

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Постер к сериалу

Из явных минусов, которые буквально заметны глазу – малый бюджет. Сериал смотрится как театральная постановка, визуальные эффекты своим качеством отсылают скорее к второсортной кинофантастике 80–90-х. Всё дело в том, что съёмки проходили в павильонах, ведь погодные условия пустыни были слишком непредсказуемы, временные рамки слишком жёсткими, а бюджет, как говорилось выше, – ограниченным. Вот и вышло, что Арракис здесь – это присыпанная песочком комната, стены которой обклеены увеличенными фотографиями реальных пустынь… Сейчас это смотрится совсем неактуально.

Поэтому поговорим о более актуальном.

Мечта снять свою «Дюну» жила в сердце кинорежиссёра Дени Вильнёва с детства. Роман Герберта он прочёл в 13 лет, и эта непростая книга поразила его. Для него она многослойна (ага, прямо как Шрек) и сочетает в себе глобальные темы взросления и любви, критику капитализма и планетарную экологию, также в ней полно драмы и философии.

И так совпало, что давней мечте суждено было сбыться. В 2016-ом году права на экранизацию «Дюны» приобрела студия Legendary Pictures, представители которой были в курсе, что Вильнёв заинтересован вселенной Герберта. И именно его пригласили поработать над новой картиной.
Главную роль исполнил Тимоти Шаламе – в нём Вильнёв увидел сходство с Полом и никого другого на эту роль даже не рассматривал. Для актера это был пропуск в высокобюджетное кино. И он подошёл к делу ответственно: ещё за полгода до съёмок приступил к тренировкам, чтобы сделать всё возможное для самостоятельного исполнения трюков. Позже в интервью Вильнёв признался, что если бы Шаламе отказался, то, вероятнее всего, фильм бы так и не сняли. Мол, либо он – либо ничего.

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Кадр со съемок, Вильнёв и Шаламе

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Процесс гримирования барона Харконнена (сыграл Стеллан Скарсгард)

Режиссёр не хотел снимать «Дюну» с помощью зелёных экранов, поэтому пустыня и многие декорации – настоящие. Кстати, фанфакт. Вильнёв давненько заприметил пустыню Вади-Рам как идеальную локацию для воплощения Арракиса. Но оказалось, что местечко уже застолбили – в это же время здесь работала съёмочная команда «Звёздных войн», снимали «Скайуокер. Восход». Разрулили вопрос как полагается, в непринужденной обстановке бара отеля – и договорились не снимать фильмы в одних и тех же местах одновременно. В общем, покололи пустыню…

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

Собственно пустыня, кадр со съемок

Вместо долгих диалогов, свойственных повествованию Герберта, Вильнёв решил сместить внимание зрителя с интеллектуального на эмоциональное и упростил язык, кое-что списав на язык жестов. Помимо этого, он старался следовать оригиналу и при этом сделать кино понятным для каждого зрителя – не только для тех, кто знаком с книгой. Получилось ли у него? От себя скажу – не совсем. В первый раз я смотрела фильм ещё не будучи знакомой с романом, и тогда мне он показался затянутым, меланхоличным, медитативным. Медленность, статичность кадров либо усыпят, либо создадут некий гипнотический эффект. Не все не-фанаты способны сразу проникнуться тягучей атмосферой под величественные композиции Ханса Циммера. Это не боевик с пострелушками, не просто развлекательное кино, на нём необходимо сосредоточить внимание; гораздо проще это сделать, когда ты изначально знаешь, о чём и зачем лента.

Да, история Пола Атрейдеса вновь не вместилась в два часа экранного времени – но теперь, в эпоху длинных фильмов, это не стало проблемой. Вильнёв изначально намеревался разбить книгу на две части, чтобы охватить всю её многогранность. Внесла свои коррективы и пандемия – к счастью, положительные. Ковид разлучил съемочную команду, и каждый продолжил работу «на удалёнке». Но появилось и дополнительное время – месяцев двадцать сверху на редактирование фильма, это намного дольше, чем обычно. Монтажёр Джо Уокер признался, что, работая вне рамок офиса или студии, они с Дени разработали особый, эм, приём – «пропуск виски». Если какая-то сцена вдруг стопорилась, нужно было пропустить стаканчик виски… и повторять по необходимости.

И вот – в сентябре 2021-го года состоялась премьера 156-минутного фильма «Дюна: Часть первая».

«Дюна» – от Герберта до Вильнёва Фильмы, Дюна, Дени Вильнев, Экранизация, Дэвид Линч, Фрэнк Герберт, Фантастика, Видео, YouTube, Длиннопост

В мировом прокате она собрала 300 миллионов долларов при бюджете в 165 миллионов и была выдвинута на премию «Оскар» в четырнадцати номинациях. В нескольких удостоилась награды – за звук, монтаж, операторскую работу и визуальные эффекты.

Критики отмечают актёрский состав и визуальное наполнение картины, но ругают сценарий и то, что развязки так и не произошло, фильм просто обрывается, хотя на протяжении двух с лишним часов зрителя старательно нагнетают. Действительно, это только половина истории – и от этого возникает ощущение, что ты посмотрел демо-версию или трейлер. Наверное, вторая часть пофиксит эту проблему и избавит от чувства незавершенности, а два фильма разом будут отлично дополнять друг друга.

Выход продолжения намечен на весну 2024-го года. В работе также спин-офф «Дюны», на этот раз в формате сериала – «Дюна: Сестричество». Дени Вильнёв задействован в проекте в качестве исполнительного продюсера.

Это мы ждём?

∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎

Автор текста: Навен Навен. Создано специально для CatGeek и сообщества Всё о кино.

Показать полностью 21 2
55

«Барби» – это «Бойцовский Клуб» для девочек. И для мальчиков. И не про феминизм

«Барби» – это «Бойцовский Клуб» для девочек. И для мальчиков. И не про феминизм Обзор фильмов, Барби, CatGeeks, Райан Гослинг, Бойцовский клуб (фильм), Феминизм, Длиннопост

Фильм года, пацаны, отвечаю. Он вам может нравиться, может не нравиться, это вообще субъективная штука и к качеству любого фильма оно всегда имеет довольно опосредованное отношение. А качества тут дофига. Однако многие прям угорели по поиску феминизма и повесточки в этом фильме, и как то упустили из вида, что он не про феминизм вообще. Это ловушка. Феминизм в фильме есть, это правда, он занимает там заметную роль, примерно как хлеб в бутерброде или колеса в автомобиле, но разве бутерброд это только хлеб? Разве машина это только колеса?

Сейчас будет короткий филиал нашей рубрики «Кино и как в него долбиться», буквально на один абзац, потерпите, это важно. Как понять, в чем главная управляющая идея фильма, о чём он вообще снят и ради чего? А очень просто это понять – все его составные элементы, все персонажи и сюжетные линии, композиционные решения и сеттинг – всё сделано ради этой идеи. И феминизм в фильме «Барби» занимает примерно 60-70% всего хронометража, но таки не весь хронометраж, и ему таки подчинены не всё элементы. Почему, например, нам показывают прямое сравнение офиса ФБР и офиса компании Маттел, при чем тут феминизм? И почему «реальный» мир подчас выглядит едва ли не более дурашливо, чем мир Барби, и там ходит уже двадцать лет как покойная Рут Хэндлер? Я уже вижу в ваших глазах вопрос: «Емельянов, ты задолбал, ты обещал коротко». Ну, это всё ещё считается за один абзац. Но ладно, к сути: знаете, что отвечает на все эти и множество других вопросов? Какая идея лежит в основе этого произведения на самом деле, и связывает все сюжетные линии воедино? Идея, которую вы могли читать в «Бойцовском Клубе» Чака Паланика или видеть в одноименной экранизации Дэвида Финчера? Пам-пам… идея кризиса самоидентификации.

Барби не просто возмущена патриархатом во второй половине фильма, а Кен не просто страдает от матриархата (те же яйца, вид в профиль) в половине первой. Барби куда больше беспокоит вопрос «кто я?», страх старости и смерти, в какой-то момент её угнетает то, что она стандартная Барби, без специализации. Кена же не напрягает, что вся власть у женщин, он не метает ближе к концу молнии и не кричит «Абсолютная власть!», его напрягает, что Кен – это придаток Барби, как сумочка или машина, и что без неё он как будто и не существует. И символично выкидывает свою шубу (у которой, кстати .как и в «Бойцовском Клубе» показывают ценник).

Но да, феминизм. Повесточка. Почему этому уделено столько времени, что оно прям сильно оттягивает на себя внимание? Почему есть Барби в инвалидной коляске, но нет Кена в инвалидной коляске? Почему «гей-друг» Барби, Алан (да, формально он не гей, но да ладно, там прям и дизайн и его мини-сюжет, и его реплики так и кричат о том, что это гей-друг Барби), в одиночку раскидывает толпу мускулинных Кенов? Почему в фильме целых десять минут подряд проговаривают вслух основные доводы феминизма? Почему-почему-почему… А потому, мои маленькие любители кино, что Барби это анти-феминистический фильм. Я знаю, да, я сам офигел. Казалось бы, фильм должен был бороться со злом, а не примкнуть к нему, но тем не менее. И я могу даже привести доводы в пользу этого смелого утверждения.

Смотрите, у нас вот есть мир Барби, где все наоборот, и царит стереотипный такой Патриахат, но со знаком минус, т.е. Матриархат. И он объективно отстойный, и к нему в итоге мир Барби и возвращается к финалу, за минусом лёгких, чисто символических уступок в пользу Кенов (иронично). И вот именно этого и хотят же большая часть так называемых феминисток – не равенства, но победы, смены ролей, чтобы угнетена была другая половина. И да, Барби, во множественном числе, победили, но Барби в единственном числе, которая главная героиня, положила с прибором на эту победу и ушла в РЕАЛЬНЫЙ МИР. Ей не нужна власть или доминация женщин (хтыщ), она сфокусировалась на себе и на познании себя. И вот это и есть реальная победа.

Мы щас, внимание, не будем разбираться в том, нужен современному миру феминизм или нет. С тех пор, как Мэри Уоллстонкрафт писала свои философские трактаты уже не одна сотня лет прошла, и вроде как сейчас подавляющему большинству очевидно, что да, женщины имеют право на образование, право голоса на выборах, право владеть собственностью и т.п. Тогда это многим казалось странной блажью. Сейчас вроде как все права даны (хотя отношение, в целом, поменялось не сильно), однако активные феминистки всё ещё чего-то хотят и всё ещё за что-то борются. Может через 100-200 лет выяснится, что они таки были правы, мы – дремучие нелюди, а Мэтт Тейлор реально не должен был носить ту рубашку. Или может всё это окажется забавным историческим казусом, как когда зависимость от морфия лечили ударными дозами героина. Кто знает? Нельзя так просто взять, и разрешить один из главных дискурсов поколения в одном абзаце. Мы и не будем, мы тут ради кино и про кино.

Однако имеющий глаза да увидит, что в последнее время в Голливуде преобладает, скажем так, определённый крен в этом вопросе. В фильме должны быть черные™, должны быть сильные и независимые женщины™, чуть ранее надо было поругать и/или высмеять Трампа, ну и так далее. И я не буду ставить на это свою правую руку или какие-то деньги, но я на 100% уверен, что любой режиссёр в Лос-Анджелесе помимо сценария сейчас получает ещё и список того, что нужно обязательно почеркнуть в фильме, и какое соотношение сильных женщин к белым угнетателям в костюме должно быть показано. Ну знаете, как в Советском Союзе надо было обязательно в любом фильме показать, как велик советский человек и как велики его достижения. Ну вот то же самое. И все мы помним, чем для нашего искусства весь этот соцреализм закончился: в двух словах, ничем хорошим (бегите, глупцы). Но как в СССР были режиссёры, которые вроде как соблюдали правила, но на самом деле не совсем, и даже в таких жёстких рамках наваливали годноты, ставшей классикой, таковые есть и в Америке наших дней. И могут при этом снять не просто хороший, но ещё и успешный фильм, используя ограничения как фундамент.

А фильм «Барби» то реально успешен. И естественно, продюсеры и корпорации уже сделали из этого самый правильный вывод: люди любят качественное кино от хороших режиссёров, где Райан Гослинг выдал, наверное, своё лучшее выступление за всю жизнь (Марго Робби тоже хороша, но блин, Гослинг, ух). Ну да, держим карман шире. Всё, что они поняли, так это что надо делать больше фильмов про игрушки. Ура! (?) Двести тысяч фильмов про игрушки корпорации Маттел уже готовы, ещё миллион на подходе. Впрочем, если Марвел нас чему и научил, так это что люди идут в кино на прошлый фильм – сняли хороший первый, люди пойдут на второй, а многие ещё и на десятый. И надо кидаться фекалиями в фанатов очень и очень долго, чтобы большая их часть таки осознали происходящее и перестали покупать билеты.

Но это будет потом, всю эту грядущую вакханалию мы обсудим и обоссым, когда она выйдет. Пока же у нас вышло реально что-то хорошее, скорее всего не благодаря, а вопреки Голливуду, что только увеличивает заслуги Греты Гервиг (режиссёр, если что, hello there, стыдно не знать (сказал он, после того как погуглил). Помню, в первые дни премьеры многие родители приводили на сеансы своих маленьких дочерей, думая, что фильм про детскую куклу – идеальный фильм для маленьких девочек. Ну а потом спешно уводили их из кинотеатров, когда этот фильм поднимал темы старости, смерти, смысла жизни, депрессии и т.п. И совершенно напрасно.

Потому как фильм таки идеален для маленьких девочек, равно как и для маленьких мальчиков всех возрастов. Всем нам полезно напоминать раз в 20 лет слова Тайлера Дердена (не постарел ни на день): «Твоя работа не ты сам, как и твои деньги в банке. И твоя машина, которую ты водишь. Ты — это не содержимое твоего кошелька. Ты — это не ключи от машины, мать твою». И если вы посмотрите на «Барби» именно с этой позиции, вы увидите, что фильм то как раз именно об этом. В каждой сцене, каждым персонажем, каждым художественным решением или сценарным поворотом. Как я и сказал: фильм года, пацаны.

Автор текста: Егор Емельянов. Создано специально для CatGeek и сообщества Всё о кино.

«Барби» – это «Бойцовский Клуб» для девочек. И для мальчиков. И не про феминизм Обзор фильмов, Барби, CatGeeks, Райан Гослинг, Бойцовский клуб (фильм), Феминизм, Длиннопост
Показать полностью 1
71

Как создавалась Call of Duty

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Смотреть на первую Call of Duty сейчас, это как смотреть на свои старые фотографии в фотоальбоме: в голове перемешивается умиление, стыд и понимание того, что все это было предзнаменованиями грядущего. Вот на фотографии маленький ты присосался к пустой бутылке шампанского, найденной под столом (через 19 лет ты станешь алкоголиком); вот фотография тебя покрытого в грязи, вернувшегося с гулянки во дворе (через 15 лет ты проведешь 6000 часов в «Доте»); вот ты лежишь на кровати с книгой по «Сталкеру» (через 12 лет ты так и не приобретешь вкуса к хорошей литературе).

Но на этих фотографиях ты также видишь свет другого времени и другого контекста. Тогда это был безобидный перл трехлетнего ребенка, а не ошибка, что аукнется тебе завтра утром; первый самостоятельный контакт с миром, а не игровая зависимость; первый интерес к литературе, а не слепая тяга ко всякому этакому с любимым брендом в названии. Действия остались такими же, но намерения изменились.

«Чем больше все меняется, тем больше все остается прежним.»


Я уверен, что никому не открою Америку сказав, что Call of Duty нифига не изменилась со времен релиза первой части. Но я также уверен, что люди считают первой частью «Колды» совершенно не ту игру. И сейчас я попробую объяснить почему.

Но начнем мы с самого начала, а именно – с Allied Assault.

Еще один некогда общеизвестный, но ныне почти что канувший в лету факт: начало знаменитой «Колде» положили не Activision, не EA и даже не Infinity Ward – это был Стивен мать-его Спилберг.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Именно он принес в мировую общественность «Спасти рядового Райана» — боевик о второй мировой, всколыхнувший общественность своим не ура-героическим показом войны и кровопролития. Именно его идеей было перенести срубивший кассу фильм в жанр видеоигр, дабы подкрепить его посыл и идею интерактивностью. Именно из-под его пера и вышла серия Medal of Honor, эдакий «Вульфенштайн» от мира современных военных шутеров – забытый, но очень влиятельный и, в свое время, невероятно популярный тайтл, породивший целый жанр.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

«Медаль» же собрала полное бинго «не-сайфай шутера конца девяностых» — главный герой-терминатор, в одиночку выкашивающий целые армии, секретные спецзадания за линией фронта, хэлсбар и аптечки, турели и погони, не хватает только инопланетян или нацистов-колдунов. Несмотря на это, актуальный сеттинг, громкое имя на обложке и отсутствие внятной конкуренции на платформе все-таки принесли ей мировую славу и очень много профита.

Впрочем, у ЕА, купивших «Медаль» и студию у Спилберга, было все «далеко не так радужно», ведь у них все еще были незаработанные деньги – игра выходила только на PS, и рынок ПК все еще оставался по большей части не затронутым истерией шутеров по мотивам второй мировой. Спасли положение Том Кудерка и его компания «2015», разработавшие Medal of Honor: Allied Assault – первую игру серии на персональных компьютерах, что выстрелила чуть ли не сильнее, чем все остальные игры серии до этого.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

В рамках истории первой «Колды» игру мы рассмотрим косвенно, а вот разработчика… По современным меркам маленькая инди-компания интересует нас тем, что в ней работали два баламута и обормота — Винс «Заскриптую твою жопу» Зампелла и Джейсон «Истеричка» Уэст.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

На личностях данных «Бонни и Клайда» стоит остановиться отдельно. В отличие от многих именитых разработчиков, они не являются новаторами нового жанра (как Ромеро и Кармак), гениями сценария (как Кодзима) или в принципе хоть сколько-нибудь громкими личностями. Цену этому дуэту давали люди, с которыми они работали, и интересы которых (как и свои) Уэст и Зампелла всегда защищали в первую очередь. Именно они выбивали огромные выплаты команде после каждого релиза ставшей именитой серии, они занимались тщательным отбором новых людей и следили за тем, чтобы разработка велась максимально эффективно и в лучших условиях. Именно костяк студии дал этой сладкой парочке популярность и успех – тот самый костяк, что последние 20 лет следовал за ними от издателя к издателю, от компании к компании.

Если принять во внимание их вышеуказанные достоинства и посмотреть на ситуацию в компании после релиза Allied Assault в целом, то откровенный развал (ими?) «2015» становится вполне очевидным шагом. Посудите сами: разработчики лучшего экшена и лучшей игры 2002-го года по мнению всех самых влиятельных издательств того времени все еще ютились в небольшом офисе в Оклахоме на зарплате ниже средней в их сегменте. У кого из нас не было бы мысли договориться со своими «оскароносными» коллегами, подбить их на бунд и всей толпой свалить в закат, дабы основать свою собственную команду, с бюджетом и Котиками?

Именно это и сделали наши Бонни и Клайд, в результате чего СЕО «2015» получал по рапорту об увольнении на свой стол каждый день, пока от его студии не остался он сам, три разработчика и уборщик. Конечно, в итоге Кудерка докажет, что его подчиненные и хэдхантеры Activision в тайне встречались, подготавливая сей вооруженный переворот, но уплаченная ему компенсация выглядит откровенно смешной по сравнению с тем, сколько сметаны принесет новообразованная Infinity Ward нашему любимому толстому Котику. Которого, забегая вперед, Уэст и Зампелла тоже попытаются прокинуть идентичным образом спустя десять лет и у них это почти получится.

Но вернемся к игре. Так или иначе в муках судебного процесса родилась Infinity Ward, которой мудрое руководство Activision сразу же дало достаточно нетривиальную задачу – убить Medal of Honor, практически их собственное детище. Команда понимала, что чтобы убить Джона Уика нужен второй Джон Уик, поэтому будущий «Зов Долга» должен следовать основным заветам «Медали». Но команда также понимала, что на штамповании клонов еще никто и никогда имя себе не делал (иронично, не правда ли?). Как сделать игру, которая будет выглядеть, играться и звучать, как «Медаль», но при этом не будет «Медалью» и, самое главное, как сделать так, чтобы это все запомнили?

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Вместе с решением родился и ныне забытый слоган «Колды»: «Никто не сражается в одиночку!». И правда, стоило добавить постановке побольше союзных болванчиков, и уровни обрели настоящее ощущение масштаба. За исключением одной миссии, игрок будет всегда находиться в кампании как минимум двоих, а как максимум десятков своих сослуживцев, которые будут убивать и умирать бок о бок с ним. Да, убивать они будут немного и основная работа все еще на игроке, но несмотря на это, они ощущаются намного более живыми, чем заскриптованные по самые портянки союзники из «Медали». В отличие от последних новомодный ИИ научился обходить противника, преодолевать препятствия, кидать гранаты и подавлять огневые точки.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Впрочем, основные игровые элементы перекочевали из оригинала практически без изменений. Такие же стрельба и передвижение, хэлсбар и аптечки, квиксейвы-квиклоуды, «турельные» секции с МГ-42 или поездками на машинах/грузовиках, миссия на танке и прочее, прочее, прочее. Соответственно, геймплейная петля также осталась в целостности и сохранности – передвигайся от укрытия к укрытию и от аптечки к аптечке, высовывайся из-за укрытия, чтобы сделать пару выстрелов, пока противники не кончатся или пока не будет выполнена задача. Смыть, повторить. Что удивительно, в отличие от следующих частей серии, в этой петле чуть больше разнообразия, но об этом мы поговорим позже.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

В сюжетном же департаменте есть более заметные отличия от «Медали». Вместо одного крутого оперативника спецслужб, выполняющего спецоперации для поддержки основных наступательных сил, мы теперь играем за трех обычных пехотинцев. Каждый из них представляет одну трех наций, сражающихся на двух фронтах: англичанин и американец – на западном, русский – на восточном. Присутствует также и рваная временная линия – действия третьего (советского) акта частично происходят до высадки в Нормандии и, соответственно, всей остальной игры.

Первая кампания – американская – закидывает нас в сапоги американского же рядового, высадившегося в немецком тылу для поддержки операции по высадке в Нормандии. Данная кампания по большей части фокусируется на битвах на коротких дистанциях. Сначала штурм и захват небольшого французского городка, затем погоня на машинах напрямик через немецкие части и потом ещё два штурма: особняка и немецкой военной базы. Цель этой кампании, очевидно, познакомить игрока с основными игровыми механиками: стрельбе и мощности оружия, передвижению и стрельбе в движении, разнообразным турелям и спец-вооружению – из-за чего она проходит быстро и почти безболезненно.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост
Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост
Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Во второй кампании – британской – местами начинается настоящая боль. Эта кампания сильнее всего выбивается из общей стилистики игры и без лупы почти что неотличима от той же «Медали»: лишь первая миссия – оборона моста – начинается с отрядом сослуживцев. Вторая миссия: одна длинная перестрелка в лабиринтах электростанции, которая вообще происходит совсем в одиночку. Третья и четвертая: побег на грузовике и подрыв «Тирпица» (!) – также проходят в группе всего лишь двоих бойцов, один из которых, кстати, тот самый капитан Джон «Сапог» Прайс, который в конце кампании отправится выбивать двери в саму Вальгаллу. Все четыре миссии британцев резко контрастируют со всей остальной кампанией не только по общей структуре, но и по фактору разрыва жопы: во всех миссиях игра ведет себя откровенно нечестно, запирая тебя на ограниченных пространствах с минимумом аптечек и заставляя чистить комнаты отвратительно расставленных хитсканнеров, либо окружая тебя целыми ордами болванчиков на открытой местности и вешая таймер, который нужно пережить.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Советская же кампания начинается со внутривенной инъекции клюквенного сиропа: со штурма Сталинграда с одной обоймой патронов к «мосинке» (и приказом добыть оружие в бою) и заградотрядов, стоящих в ста метрах от немецких позиций, расстреливающих отступающих бойцов. И если второе вполне себе можно списать на простую клюкву, первое имеет вполне понятную цель – сфокусировать внимание игрока не на стрельбе по противнику, а на режиссуре самого штурма, который ничем не уступает тому самому штурму «Омаха бич»: вокруг рвутся гранаты, свистят снаряды, вопят самолеты, орут комиссары, гибнут сослуживцы, в грязь падают флаги и все это под пафосные трубы и струны Майкла Джакино. В конце этого эпизода, впрочем, все возвращается на круги своя, с бОльшим упором на открытые пространства – штурм главной площади и ж/д вокзала с большой группой сослуживцев, а затем штурм и мучительная оборона того самого дома Павлова, вместе с самим Яковом Федотовичем. Заканчивается кампания танковой миссией в Польше, которая, нуу… танковая миссия в «Колде». Nuff said.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост
Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост
Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Впрочем, на этой ноте игра не заканчивается. Четвертая кампания, она же кампания-эпилог, переносит нас в 45-й, в самый конец Великой Отечественной. Главный герой американской кампании скачет по снежным альпийским лесам и чистит позиции противника, точно также, как он делал это в самом начале игры. Британец-терминатор вновь в одиночку зачищает базу противника и подрывает установки «Фау-2». Советский же воин становится героем той самой фотографии, которую хоть раз, но видел каждый – водружение флага победы над Рейхстагом – предварительно прорвавшись через сам Рейхстаг и обращенный в руины Берлин.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Читатель мог заметить, что несмотря на то, что я говорил о сюжете, я все равно описывал, в первую очередь, игровые ситуации. И в этом кроется одна из совершенно очевидных особенностей первой «Колды» – в ней нет сюжета. Совсем. Каждая кампания это просто набор хрестоматийных миссий, связанных плюс-минус единой темой. В ней нет персонажей, нет поворотов, нет драмы. Есть немцы и есть мы. «Вперед, рядовой/офицер/товарищ, Джеронимо!/Да здравствует королева!/За родину, за Сталина!» Про зачатки драмы на загрузочных экранах даже говорить не хочется, особенно с учетом того, что на современных машинах игра загружается быстрее, чем ты успеваешь прочитать первый параграф. Из всех персонажей запоминаются только Прайс и Павлов, и то оба благодаря своей исторической значимости: одного – для серии, второго – для всего мира.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

И ситуация толком не исправилась даже в United Offensive – официальном аддоне, вышедшем спустя год после релиза игры. В рамках сюжета – вновь три кампании за американцев, англичан и советов, вновь разбитые на общевойсковой бой, тыловые операции и полномасштабный штурм соответственно, каждая в сотнях миль друг от друга. Были доработаны косяки с позиционкой союзников, что лезли под прицел, чуть улучшилась ситуация с кэмпящими двери противниками, значительно расширен арсенал. Но главным и самым интересным изменением аддона стал мультиплеер.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Оригинальные карты мультиплеера отлично соответствовали следующим частям серии – полнейший 32-х-игроковый кластерфак, происходящий на порезанных картах оригинала. Никаких излишеств вроде бронетехники, скудный арсенал, стандартный набор режимов (ДМ, ТДМ, ДЕ и Вынос документов) и совершенно ублюдский ТТК (не зря в следующих играх убирать со снайперок прицелы можно было только спустя несколько сотен фрагов) идут в придачу. Аддон же ввел в оборот карты из новых сюжетных линий, намного более открытые и похожие на карты популярного в то время Battlefield, на которые в придачу закинул разнообразную технику, вроде джипов и танков. Арсенал пополнился новым оружием, появились перки и система званий, их открывающая, режимы дополнились ЦТФ-ом и «Батлфилдовским» же «штурмом». Количество игроков, правда, осталось неизменным, так что такого же рубилова, как и в «Батле» не получилось. Сейчас, очевидно, все кроме «дэзматчей» по количеству игроков сидит где-то на дне, да и сами «дэзматчи» ушли не далеко.

Подводя итог, хочется вернуться к заявлению, что я сделал в самом начале: о том, что игроки считают первой частью серии совсем не ту игру, которая ей по-настоящему является. Можно было подумать о том, что я пытаюсь протолкнуть на это место Allied Assault, которая разрабатывалась теми же людьми и вокруг тех же игровых механик и фишек. Но на самом деле, я бы скорее первую «Колду» закинул назад в стан к Medal of Honor, и сейчас я попытаюсь объяснить почему.

Если сравнить основные механики первой части Call of Duty с остальными играми в серии, мы найдем одно значимое отличие – здоровье. Благодаря тому, что у игрока есть возможность моментально пополнять здоровье аптечками и он не привязан к сидению за укрытием и ожиданию, пока экран перестанет мигать красным, у него есть возможность играть более агрессивно. Еще больше к агрессивной игре подталкивает знание того, что, время от времени, аптечки падают с противников. Американская кампания, которая почти полностью состоит из зачистки небольших зданий и движения от одного такого здания к другому, отлично проходится «по старинке», втопив W и зажав ЛКМ, особенно на более низких уровнях сложности. Не хватает только дробовика, для надежного ваншота на ближней дистанции. В новых Call of Duty геймплей не способствует агрессивной игре от слова совсем: любая попытка бездумно давить на противника заканчивается откатом к чекпоинту.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

Кстати, о чекпоинтах – более агрессивной игре также благоволит система ручных сохранений, которая не перекочует в следующие игры серии. Когда у игрока имеется возможность сохраняться, больше шансов, что он будет играть агрессивно – ведь, погибнув на 5-й, после автосейва, позиции, он может вернуться к 4-й, на которой он сохранился сам, а не к 1-й, на которой его сохранила игра. Немало карт также построены с учетом агрессивной игры – особняк во второй американской миссии, дамба во второй британской, захват вокзала во второй советской, плюс советская миссия эпилога. В них немного аптечек, зато много врагов и много небольших комнат с полным отсутствием укрытий.

О старых шутерах эпохи Build-а (Duke Nukem, Blood и пр.) также напоминает откровенно издевательская расстановка противников на некоторых уровнях, особенно в этом плане выделяется вторая миссия в британской кампании. Учитывая, что все враги в игре – хитсканнеры, а на высоких уровнях сложности с реакцией у них все в порядке, избежать свинцовой плюхи от них в некоторых ситуациях становится почти невозможно. А из-за отсутствия восстановления здоровья, после получения такой плюхи самым выгодным вариантом остается давление вперед – ведь шанс найти аптечку впереди уже априори выше, чем сзади.

Казалось бы, первая часть открывает всего лишь один дополнительный вариант прохождения, и то в половине случаев сложно выполнимый, но это уже в полтора раза больше игровой свободы, чем есть во всех следующих играх серии. А от первой «Колды» действительно все еще пахнет свободой старых шутеров. Самую малость, и только в некоторых местах, но этого уже достаточно, чтобы щекотать нервишки и подталкивать к экспериментам. В будущем, этой свободы не будет два десятка лет, а когда на нее появятся первые намеки – она сведется к 15-и минутной миссии или бинарному выбору карты и скина болванчиков.

Смею предположить, что вопреки частым заявлениям, изначальной задачей первой части определенно было прощупывание земли перед уходом в полноценный отрыв, первой пробой себя в свободном плавании, а не попытка утвердить и закрепить свою репутацию после успеха Allied Assault. Тут уже имеются зачатки системы «высунулся-выстрелил», но она все еще построена на хэлсбаре и аптечках. Уже появилась кампания с несколькими главными героями, но эти герои все еще существуют в полном отрыве друг от друга, не связанные никаким общим сюжетом. Уже появился упор на ужасы и осуждение войны, но месседжу посвящена только одна миссия и три-с-половиной цитаты на экранах смерти, и ему только предстоит вырасти до мощи «Шока и Трепета», «Смерти с небес» или «Ни слова по-русски». Уже появился упор на кинематографичность, но он все еще ломается о репетативность некоторых сцен и рудименты из времен последних 2.5 и первых 3D шутеров.

Как показала история, проба оказалась более чем успешной как для пушистого толстого Котика, что наестся с прибыли с этой серии сполна, так и для новой команды, что применит усвоенные уроки сначала в еще более популярной второй части (которую я вообще долгое время считал первой, и считаю ее таковой поныне), а затем и в культовом «Модерн Варфейр». Но это, как водится, уже совсем другая история.

Как создавалась Call of Duty Call of Duty, Компьютерные игры, Шутер, Игры, CatGeeks, Medal of Honor, Activision, EA Games, Геймеры, Длиннопост

∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎

Если очень хочется поиграть, то добро пожаловать в наш телеграм-канал — там лежит рабочая сборочка.

∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎∎

Автор текста: Данил Игнатенко. Создано специально для CatGeek и Уголка ретрогеймера

Показать полностью 20
Отличная работа, все прочитано!