Он был загадкой — и на экране, и в жизни. Великий мистификатор, способный без грима и уловок превращаться в кого угодно: итальянца, еврея, русского чудака. Его взгляд гипнотизировал, а появление в любой компании мгновенно заряжало людей смехом.

Может, потому, что сам Семён Фарада считал свою жизнь большой шуткой? Или потому, что судьба — ироник ещё тот — взяла дипломированного инженера и сделала из него звезду советского кино?

Рождение как первоапрельская шутка

Если бы судьба умела смеяться, она бы поставила на Фараде свою самую удачную реплику. Он родился 31 декабря 1933 года — словно новогодний подарок с намёком: «Вот вам человек, который будет смешить вас десятилетиями».

И действительно, многие его лучшие фильмы — «Формула любви», «Чародеи», «Тот самый Мюнхгаузен» — выходили как раз в праздники. Будто сама жизнь подмигивала: «Смотри, Сёма, это тебе!»

Как технарь переиграл систему

В кино он впервые попал в 12 лет — сыграл юнгу в «Синегории». И влюбился. В кино, в актёрство, в этот безумный мир. Но родители — фармацевт и офицер — были людьми строгих правил:

«Сначала институт, потом — если останется время — твой театр».

Фарада сдержал слово: отучился в престижной «Бауманке», получил диплом инженера-механика… и тут же рванул в театральную студию «Наш дом».

Это было место, где собирались такие же «технари-предатели» — люди с дипломами физиков, математиков, инженеров, но с горящими глазами. Их спектакли гремели на всю Москву. Народ ломился на постановки, двери едва выдерживали.

А рядом — студенческий театр МГУ, которым руководил молодой Марк Захаров. Он-то и разглядел в Фараде ту самую искру. Позже их сотрудничество подарило нам шедевры: «Формулу любви», «Того самого Мюнхгаузена», «Дом, который построил Свифт».

Фарада не просто играл — он импровизировал, творил на ходу, превращая каждую роль в маленький спектакль. Его сравнивали с Чаплиным: такой же «маленький человек в большом мире», только советский.

Формула любви: на экране и в жизни

«Формула любви» — фильм, который вышел точно в срок: на Новый год, в день рождения Фарады. И стал формулой не только любви, но и безудержного смеха. Его герой — итальянец с «солнечным шлягером» — был настолько органичен, что после премьеры артиста всерьёз представляли так: «Единственный итальянец — заслуженный артист России».

А между тем сам Фарада был человеком застенчивым, даже немного замкнутым. И уж точно не похожим на того балагура, каким его знали миллионы. Возможно, именно это и покорило Марину Полицеймако — красавицу-актрису с Таганки. Они познакомились в 1972-м, когда он пришёл в театр. Оба — не свободные, оба — не юные. Но Фарада, увидев её, понял: это она.

Ухаживал долго, настойчиво, с инженерной точностью. В 1976 году они сыграли скромную свадьбу, а вскоре родился сын Миша.

Их дом был особым миром: три поколения под одной крышей — Марина, их мамы — и ни одной ссоры. Фарада обожал свою семью. Жену ревновал к съёмкам, сына — купал сам, рассказывал сказки, учил всему, что умел.

А ещё — безумно любил Новый год. 31 декабря их квартира превращалась в проходной двор: друзья шли нескончаемым потоком, смеялись, поздравляли.

Последняя роль, которую он не хотел играть

Всю жизнь он мечтал о трагической роли. Но судьба, как всегда, поступила по-своему. Сначала — смерть близкого друга, Григория Горина. На следующий день после похорон у Фарады случился инсульт. Потом — перелом шейки бедра. Врачи разводили руками: встать после такого почти невозможно. Но он встал.

Он шутил до конца. Называл себя «долгоиграющим больным». Успел увидеть, как сын делает первые шаги в профессии, как рождаются внуки.

Рядом всегда была она — та самая Марина, ради которой он когда-то решил, что любовь — это не формула, а единственно возможный вариант жизни.

Даже уходя, он оставался собой. Потому что смех — это навсегда. А Семён Фарада — тем более.

Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только «ЗА» конструктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.

Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву

Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни

➡️ Сообщество

Всем добра и тепла, до скорых встреч❤️

Моя оценка: 8 из 10
Кинопоиск: 7.9 из 10
IMDb: 7.3 из 10

Премьера фильма состоялась в разгар сезона отпусков, 2 августа 1982-го. И до сих пор, а значит, и навсегда «Спортлото-82» занимает по посещаемости 25-е место среди советских фильмов за всю историю нашего кинопроката.

1. «Спортлото-82» – одна из последних и менее популярных комедий всем известного советского режиссёра Леонида Гайдая. По сюжету один из билетов лотереи «Спортлото» оказывается выигрышным, однако наш главный герой Константин Луков, сыгранный Альгисом Арлаускасом, случайно теряет свой шанс получить несоизмеримо огромное количество денег. Теперь обычному шофёру предстоит отправиться на поиски утерянного билета, попутно оказываясь в самых разных экстраординарных ситуациях.

2. Сценарий к фильму Леонид Гайдай написал в соавторстве с поэтом и драматургом Владленом Бахновым. Фильм был «заказной» — популярность гослотереи «Спортлото» после Олимпиады-80 пошла на убыль и надо было вернуть ей утерянные позиции. Сделать это поручили одному из самых лучших комедиографов советского кино. Критики и коллеги комедию приняли прохладно, увидев в ней длинный рекламный ролик лотереи, а вот зрители не только сделали «Спортлото-82» лидером проката, но и вдвое подняли продажи лотерейных билетов.

3. Завязка фильма происходит в купе поезда, где все четыре пассажира — Костя, Таня, Сан Саныч и турист-походник Миша — увлеченно читают детектив Гениана Зеленого «Смертельное убийство» (авторы сценария посылают привет своему другу — писателю Юлиану Семенову). Главная героиня наобум зачеркивает в билете «Спортлото 6 из 49» нереальную комбинацию — от 1 до 6, да еще и в двух вариантах, и выигрывает 20 тыс. рублей! В поисках корешка лотереи, который остался в одной из четырех книг, герои путешествуют по Крыму.

Игровая комбинация, выбранная героиней фильма (1,2,3,4,5,6), была представлена зрителю, как «самая редкая» или «невероятная». На самом деле, с точки зрения комбинаторики, эта комбинация такая же обычная, как и любая другая, она имеет такие же шансы на выпадение, как и любая другая комбинация

4. Изначально в роли Тани Пеговой Гайдай видел уже опытную артистку Ларису Удовиченко. Однако по неизвестным причинам художественный совет не одобрил её кандидатуру. После прохождения проб на роль героини утвердили студентку 4 курса Светлану Аманову. На пробы она пришла брюнеткой, перед съемками ей пришлось кардинально сменить цвет волос и в процессе работы актриса не расставалась с перекисью водорода…

А вот, что касается Удовиченко, то она всё-таки попала в картину, так как озвучила секретаршу директора турбазы, в кадре сыгранную Луизой Мосендз. Вполне вероятно, девушку пришлось переозвучивать, так как для неё это была первая роль в кино, а возможно Леонид Иович просто решил немного подшутить над руководством и добавил Удовиченко вопреки всем ограничениям.

Справедливости ради стоит отметить, что Лариса все же получила одну из главных ролей в следующем фильме Леонида Иовича — комедии «Опасно для жизни!» (1985).

5. Все эти годы Светлана Аманова хранила, как талисман, лотерейный билет со съемок, подаренный актрисе режиссером на 8 марта. После ее звездной роли ей поступало много предложений от режиссеров, но почти все они были однотипными – ей предлагали эпизодические роли миловидных девушек. А сама актриса мечтала о серьезных драматических ролях. Разочаровавшись в профессии, Аманова ушла из кино. Из-за творческой нереализованности и после смерти матери актриса впала в тяжелейшую депрессию, справиться с которой смогла только через 6 лет. В кино она вернулась только в 2000-х гг., снявшись в нескольких сериалах. Уже больше 30 лет Светлана Аманова служит в Малом театре.

6. Часть сцен для «Спортлото-82» снимали в небольшой деревушке между Ялтой и Алуштой. Точно там же, где в своё время проходили съёмки легендарной «Кавказской пленницы». В качестве стоянки, где отдыхала Таня с женихом, съемочная группа использовала мыс Капчик у поселка Новый Свет. Сейчас этот уголок объявлен заповедным, и поставить тут палатки уже невозможно.

7. В первые дни съёмок главный актёр Альгис Арлаускас не мог присутствовать на площадке, так как у него тогда родилась дочь. Конечно, руководство студии такое отлынивание от рабочих обязанностей не устраивало, поэтому они написали актёру телеграмму, где обещали отдать его роль другому, если он не явится в кратчайшие сроки. Арлаускас не стал спорить и вскоре приехал на площадку. Правда, съемки дались ему ценой немалых усилий – поскольку много времени пришлось проводить в холодной воде, актер получил воспаление легких и выходил на съемочную площадку с температурой под 40.

Альгис Арлаускас — сын литовского коммуниста и дочери испанского революционера, сыгравший роль Кости, снялся еще в шести фильмах, но звезд с кинонебосклона уже не хватал. В 1992-м вместе с женой, актрисой Мариной Шиманской, отправился на родину деда в Испанию, где реализовал себя как режиссер и даже сыграл там в нескольких ТВ-сериалах.

8. Жениха Тани мог сыграть Евгений Герасимов (робот Вертер в «Гостье из будущего»), но в итоге на роль утвердили Дениса Кмита. Молодому и отчаянному артисту хотелось самостоятельно выполнять все трюки — в 22 года отваги ему было не занимать. Ну когда еще попробовать запрыгнуть на поезд на ходу, если не сейчас?

«В принципе, Гайдай мог мне запретить делать трюки. Артистам не рекомендовалось рисковать после того, как на съемках фильма «Директор» разбился Евгений Урбанский. Но Гайдай сказал только: «Вы, Денис, должны обратиться к администрации, чтобы они вам доплачивали деньги за трюки». Сам он им об этом не сказал, но осторожно мне посоветовал, чтобы я получал дополнительные деньги», — вспоминал артист.

22-летний актер после успешного дебюта в кино был призван в армию и там при нелепых обстоятельствах, упав со второго этажа, получил перелом позвоночника. Домой вернулся в инвалидной коляске. Об актерской карьере можно было забыть, хотя в 90-х у Кмита было еще пару ролей — его герои, как и он сам, были колясочниками. После 50 лет у актера обострилось заболевание почек. В июле 2019 года после продолжительной борьбы с тяжелой болезнью Денис скончался на 60-м году жизни.

9. Роль колоритного спекулянта Сан-Саныча Гайдай изначально планировал отдать Бориславу Брондукову, а Михаила Боярского пригласить на роль его подельника Степана. Однако Брондуков не произвел на режиссера ожидаемого впечатления. Зато Михаил Пуговкин, который изначально рассматривался на роль начальника туристической базы, идеально влился в образ Сан-Саныча.

10. В итоге Брондуков стал директором турбазы. А Боярский, который плохо смотрелся в дуэте с Пуговкиным, был заменен другим Михаилом — Кокшеновым, хотя и к этому актеру у студии были претензии («будет слишком узнаваем»). Тем не менее Боярский поучаствовал в создании картины. Песни к фильму написал композитор Александр Зацепин.Музыка из фильма стала популярной и узнаваемой, а песня «За удачей спешим» в исполнении Михаила Боярского стала настоящим хитом, именно она звучит на вступительных титрах фильма.

11. Помните сцену, когда Степана (Михаил Кокшенов) привязывают к холодильнику и заставляют есть гору апельсинов? Ну, почти гору. Михаил Пуговкин, исполнивший роль Сан Саныча, рассказал, что на самом деле тогда на съёмочной площадке было всего два настоящих апельсина, а все остальные – бутафорские. Пришлось выкручиваться и растягивать их на всю сцену.

— Для меня этот фильм прежде всего знаменательная веха сотрудничества с великим режиссером, — рассказывал Михаил Кокшенов. — Я ведь у него снялся в семи картинах подряд, начиная с фильма «Не может быть!» в 75-м. А тут была у меня по-настоящему главная роль, для воплощения которой помимо актерского мастерства мне пришлось приложить немало и физических сил: меня и в песок закапывали, и в плавках ночью по шоссе гоняли, и еще мотородео с сумасшедшим грузином за рулем... Но такова моя профессия, и я рад, что этот фильм по-прежнему смотрят зрители, что он оказался таким долгожителем.

12. В фильме все персонажи любовного треугольника были темноволосыми, и режиссер пришел к решению, что необходимо добавить хотя бы одно «светлое пятно». Сначала планировалось изменить цвет волос Альгиса, как это сделали с его предшественником Шуриком. Но в итоге было решено, что покрасить волосы придется все же Амановой.

13. Все натурные съемки, за исключением водопада рядом с Адлером, проходили на Крымском полуострове. Облик Южногорска, куда по сценарию на поезде приезжают главные герои, вобрал в себя городские черты Алушты и Феодосии. Тётка главного героя, которая сдаёт комнаты приезжим, также живёт в Феодосии. Её дом сохранился до наших дней и продолжает предоставлять услуги туристам. Город Феодоссия, ул. Прямая, 1.

— Там, где герои фильма подходят к забору, снимали в Феодосии, все, что происходит внутри помещений, — в павильонах «Мосфильма», а двор с виноградом, курятником и душем, где поселился йог, — у нас дома, в Лучистом, на улице Шоссейной, — рассказывает Владимир Власенко. — Гайдай с моим дедом Лукой Андреичем легко нашли общий язык, они оба воевали, фронтовики. Выпили по сто граммов и обо всем договорились. Мало того что у нас гостила такая замечательная компания, так деду еще и по 25 рублей платили за каждый день аренды. Они хотели успеть за пять дней, но из-за плохой погоды задержались на две недели. Во время дождя сидели тут, за моим столом, — Гайдай, Гребешкова, Пуговкин, другие.

И, помню, я им банку сгущенки открыл, так они меня долго благодарили, это же дефицит был тогда. Арлаускас даже в автографе написал: «Спасибо за чай со сгущенкой»… Во время съемок народу вокруг дома уйма собиралась! Даже милиционера возле забора поставили, чтобы разгонял толпу. И я как-то на обед с работы пришел, а он меня не пропускает: «Надоели вы мне уже: иди отсюда, а то наряд вызову — увезут». Только когда жена моя Таня вышла, он пропустил меня. Такой ажиотаж был, а сейчас мало кто мне верит, что все это у нас во дворе снимали. Фотоаппарата у меня тогда не было, так на память Гайдай оставил нам сценарий с автографами всей группы.

Татьяна Власенко говорит, что первый раз в кинотеатре всей семьей не столько фильм смотрели, сколько двор свой рассматривали на экране: «Вот кроссовки Володины на заборе, а вот игрушки нашего сына Ромки».

14. Во время съемок хватало экстрима. Пристрастие Пуговкина к чаю, оказалось пагубным — в гостиничном номере «Черноморки» (сейчас это пансионат «Крымские зори» в Алуште) он пролил на себя кипяток, когда переливал закипевшую воду из своего походного бидончика в кружку. Ожог оказался очень серьезным, и съемки «Спортлото-82» были под угрозой срыва!

— Михаила Ивановича привозили к нам каждое утро на перевязки в Алуштинскую горбольницу, где я тогда работала медсестрой в терапевтическом отделении, — вспоминает медсестра Людмила Перченко. — Терапия была как раз напротив травматологии, и мы все из любопытства посмотреть на такого великого актера под разными предлогами забегали в перевязочную. А он говорил: «Ну, девочки, что вы здесь можете увидеть?! Давайте, когда я подлечусь, соберу вас всех на творческий вечер — встретимся и поговорим». Никто же не знал, что ему там перевязывают — только когда заглядывали...». Артист обварил кипятком паховую область — очень неприятная, по-настоящему тяжелая травма. Но держался Пуговкин героически — от госпитализации отказался и уже к концу второй недели снимался, несмотря на жару и болевые ощущения.

15. Но и помимо этого, Пуговкину на съемках и так хватало экстрима. В эпизоде с поездкой на мотоцикле ему сначала дали в руки барашка. Так мало того что на скорости свыше 80 км/ч казалось, что коляска отцепится, — еще и баран на кочках рогами бился о шлем (животное потом заменили на плетеную бутыль).

Внешне мотоцикл похож на JAWA-350, но на самом деле это постройка братьев Демахиных для соревнований по кроссу. Серийной была только люлька — чехословацкая Velorex. По воспоминаниям участников съёмок, один из братьев, снимавшийся в картине в роли лихача-мотоциклиста, реально гнал по серпантину на скорости под 90 км/ч.

16. В комедию Леонида Гайдая «Спортлото-82» крымчанин Валерий Журавлев буквально въехал на мотоцикле «Урал» — в форме капитана советской милиции. Тогда он был начальником Алуштинского ГАИ. И это было не мгновение на общем плане с массовкой, а полноценный игровой эпизод с участием Михаила Кокшенова.

— Можно сказать, что в фильме я снялся случайно, — рассказывает Валерий Иванович. — Как это получилось? Я еще до этих съемок был знаком с Михаилом Ивановичем Пуговкиным, и когда он приехал в Алушту, мы вместе с супругой навестили его в гостинице «Черноморка» — сидели общались. И в номер заглянул Леонид Иович Гайдай. Он узнал, что я начальник ГАИ, и сказал, что им как раз нужна наша помощь — у них по сценарию есть эпизод с участием инспектора: «Там всего пара фраз, дайте нам на один день толкового сотрудника и мотоцикл с коляской». Потом прошло несколько дней, ко мне в кабинет заходит ассистент режиссера, девушка такая симпатичная, и спрашивает, кого снимать будем. Я же обо всем забыл, закрутился — курортный сезон в разгаре. Отвечаю: «Понимаете, работы много сейчас». Она невозмутимо так: «Ну, раз некому, тогда вы и выручайте Гайдая. У вас есть форма переодеться (я был в белой рубашке)?» — «Есть». Вышли во двор, я сел на мотоцикл, хотя у меня была служебная машина, и мы поехали на съемку».

17. Железнодорожный вокзал, который появляется в фильме, принадлежит Феодоссии и имеет типичную архитектуру, характерную для крымских городов. Также съемочная команда отметилась в Алуште и Адлере. Эти места были хорошо знакомы Гайдаю.

Феодосия также является местом, где снимали базар, где Кокшенов торговал апельсинами. В этом же городе были сняты сцены с участием Сан Саныча (М. Пуговкин) и Степана (М. Кокшенов). Здесь же снималась сцена с поездом, разговор Сан Саныча и Степана о том, что они едут за выигрышем, их встреча с Костей и Таней, погоня за героями на дрезине и другие.

18. Персонаж Михаила Пуговкина, разглядывающий указатели с маршрутами на столбе, был запечатлен у знаменитого дерева Никулина, растущего возле входа в Долину привидений на Демерджи рядом с селом Лучистое Большой Алушты. С него в «Кавказской пленнице» Балбес в исполнении Никулина кидал орехи в Шурика. Дерево примечательно тем, что растет уже несколько веков.

Кстати, рядом с деревом стоит камень, который называют камнем Варлей. Нередко можно услышать, что именно на нем Наталья Варлей исполняла свой танец в «Кавказской пленнице», когда пела песню о белых медведях. Впрочем, некоторые знатоки творчества Гайдая утверждают, что она танцевала на другом камне. Так или иначе, камень мелькает в фильме «Спортлото-82».

19. Турбаза «Орлиный приют», которая упоминается в фильме, не существует в реальности. В роли базы выступила биостанция на горе Карадаг, близ Коктебеля.

20. Многие зрители заметили, что некоторые эпизоды в «Спортлото-82» уж очень напоминают другие фильмы Гайдая. Например, манера Костика увлекаться чтением так, чтобы не замечать, что он пьет и ест, уже была обыграна Шуриком и Лидой в новелле «Наваждение» из «Операции Ы».

А неожиданное появление медведя тоже уже встречалось — в знаменитой «Кавказской пленнице».

21. Также создатели фильма просто не могли обойти вниманием эффектные контуры знаменитой крымской горы Ай-Петри. Их нетрудно заметить, когда герои преодолевают горящий мост.

22. Гималайский медведь в фильме "Спортлото 82", который напал на героев Михаила Кокшенова и Михаила Пуговкина, был вовсе не гималайским, а обычным бурым. Почему режиссер Леонид Гайдай решил его окрестить "гималайским" – неизвестно. Да и не медведем он был, а медведицей. Животное очень любило сгущенку. Дрессировщик заранее предупредил съемочную группу – если хотите, чтобы съемки прошли хорошо, закупите как можно больше банок. Его послушались. На площадку привезли два ящика лакомства. Медведица сама открывала банки. Привычно подцепляла их когтем, давила на крышечку и – готово. А когда ленилась, то действовала иначе – засовывала банку в рот целиком и сжимала ее зубами. Но для оператора сцена со зверем едва не закончилась трагедией. В ажиотаже съемок он подошел к медведице слишком близко. Та, играючи, полоснула его прямо по лицу. Оператор чудом остался жив

23. Помните момент, когда директор туристической базы и его секретарша Алла сидят в лодке? Так вот, для советских зрителей часть этой сцены была вырезана. Дело в том, что права на фильм должна была приобрести одна финская кинокомпания. Зная об этом, Гайдай попросил Луизу Мосендз сняться в эпизоде без верхней одежды. Режиссер посчитал, что в Финляндии нравы были совсем другими, и решил побаловать их легкой эротикой.

Гайдай заверил 22-летнюю артистку, что иностранцы «любят смотреть на красивые женские тела». Луиза безропотно исполнила просьбу мастера. Сцена была успешно снята, однако зрители СССР так и не увидели ее. В ту эпоху даже мысли, что подобное могло быть допущено на большие экраны, были совершенно невозможны.

24. Многие советские зрители после выхода фильма стали скупать лотерейные билеты, при этом зачеркивали те же цифры, которые выбрала героиня Светланы Амановой. Интересно то, что подобная комбинация цифр стала выигрышной и в реальной жизни – это случилось в 2009 г.

25. И хотя многие называют этот фильм неудачей Гайдая, его посмотрели 55,2 млн зрителей за первый год демонстрации в кинотеатрах. Всем бы нынешним режиссерам такие неудачи. Несмотря на разгромы киношных критиков, многим зрителям фильм понравился. И мне в том числе. Легкое, веселое летнее кино.

Данныйтекст был составлен без использования ИИ. Я сам по себе достаточно тупой, чтобы так коряво сложить буковки. Может быть ИИ создавал тексты для тех сайтов, с которых я брал информацию, но увы я не в курсе. Данный текст был составлен на основе моей любви к фильму и информации с примерно 10 разных сайтов. Тэг "Моё" не ставлю, но я честно старался. Этот фильм я люблю и всегда любил.