Главная площадь Петербурга. Один из самых узнаваемых архитектурных ансамблей планеты. И один из самых интересных периодов советской живописи - 1950-е: время возражения к лирике и свету.

Для объёмного восприятия каждая картина будет сопровождаться фотографией того же места и по возможности того же исторического отрезка.

Краткая справка по названиям:

С 1736 по 1772 год это место было известно как Адмиралтейский луг - название связано с расположенными поблизости Адмиралтейскими верфями.

С 1766 года в обиход горожан входит название «Дворцовая площадь», данное в честь Зимнего дворца (построен в 1754–1762 годах).

С октября 1918 по 13 января 1944 года площадь называлась Площадью Урицкого — в честь одного из организаторов штурма Зимнего дворца во время Октябрьской революции.

Другие подборки серии Петербург в искусстве:

Нева.
Невский проспект глазами советских художников.
Необычный взгляд на Исаакиевский собор.

1.

Бернштейн Эммануил Бенцианович (1914 - 2003) - советский график, историк искусства, художник-архитектор. В годы Великой Отечественной войны занимался натурными зарисовками разрушенных и сохранившихся памятников архитектуры в освобождённых городах.

Кстати, подписывайтесь на мой канал в Telegram: https://t.me/nbrzh

2.

Цветков Виктор Александрович (1920 - 2009) - представитель ленинградской школы живописи. Родился в семье иконописца Цветкова Александра Леонидовича, у которого и получил начальное художественное образование. Специализировался на жанровых картинах. Также писал пейзажи и картины на историко-революционную тему.

3.

Ведерников Александр Семёнович (1898 - 1975) - педагог, график и живописец, представитель ленинградской пейзажной школы. Отличительными особенностями его стиля называют принципиальное использование «быстрого письма», значимость силуэта при размытых контурах предметов, а также использование мягких тональных гамм.

4.

Химич Юрий Иванович (1928 - 2003) - архитектор и художник, мастер архитектурного пейзажа. Эта картина - образец раннего периода его творчества из серии ленинградских акварелей. Архитектурное образование помогало Химичу сохранять уважительное и трепетное отношение к натуре, при этом не изменяя своему стилю. Как отмечают исследователи его творчества, он вырабатывал новые стили и техники под конкретную изобразительную задачу, а не пытался «подчинить себе натуру».

5.

Купецио Ксения Конрадовна (1911 - 1997) - график, мастер пейзажа и натюрмортов. Во время Великой Отечественной войны работала плакатистом, сотрудничая с Окнами ТАСС. После войны сосредоточилась на акварельных работах с видами городов СССР, наибольшую известность получили серии, посвящённые Москве и Ленинграду.

А здесь можно увидеть Топ-3 зданий Петербурга, которые изменились до неузнаваемости!

Подписывайтесь на мой канал в Telegram: https://t.me/nbrzh

Если вам показалось, что история с Люсьеном Оливье — это просто про салат, то вы недооценили гастрономическую драму времён Империи. Ведь мода на еду в Москве конца XIX века была куда более изысканной, чем может показаться сегодня. Там кипели страсти не хуже, чем в театрах, а блюда могли стоить как билет на поезд до Петербурга.

Хочу поделиться с вами кулинарными штрихами той эпохи — когда на столах были рябчики, на десерт — шампанское, а «Эрмитаж» считался местом паломничества всех, кто считал себя «серьёзным едоком».

🍷 «Эрмитаж» — не просто ресторан, а гастрономический храм

Именно в ресторане «Эрмитаж» Люсьен Оливье творил свои кулинарные шедевры. Заведение располагалось в центре Москвы, и туда приходили не просто поесть, а показать себя и посмотреть на других.

Интерьеры были роскошными — хрусталь, золото, зеркала, утончённые официанты с французским акцентом. В зале звучал оркестр, а в меню можно было встретить такие блюда, от которых бы сегодня ахнули даже в дорогом гастробаре.

🥩 Мода на «заморские» блюда

Московская знать была буквально одержима французской кухней. Французские повара в то время были звёздами — как шефы с «Мишленами» сейчас. Их приглашали в дома купцов, к ним выстраивались в очередь за обучением, а рецепты блюд передавались как семейные реликвии.

На столах появлялись:

• Котлеты де-воляй (да-да, предки курицы по-киевски),

• Жюльены с грибами и раками,

• Филе рябчиков под трюфельным соусом,

• Супы-пюре из спаржи, миндаля и даже петуха с шампанским.

А на десерт — профитроли, миндальные торты, мороженое с ликёром и лимонные сорбеты.

🐟 Рыбный день? Лосось, стерлядь, омары!

Русская кухня тоже ценилась — особенно рыбная. На столах богатых господ можно было увидеть стерлядь в шампанском или фаршированного судака. Пресервы, икра, семга, балык — всё это не просто подавалось, а обыгрывалось как театральное действо.

Паюсной икрой могли угощать ложками. Причём не чайными — столовыми. Это считалось модным шиком.

🥂 Изысканный алкоголизм: мода на питьё

Пить в те времена умели. И делали это красиво. На столах появлялись:

• французские вина (в основном бордо и шампанское),

• мадера, портвейн, херес — как аперитивы,

• а в финале трапезы — ликёры на травах и фруктовые настойки.

Бренди, арманьяк и коньяк подавались с сигарами — и это был целый ритуал.

🎭 Кулинария как статус

В Москве XIX века еда была не только потребностью — она была символом уровня. Чем более вычурное блюдо ты ел, чем дороже был сервиз, чем сложнее подача — тем выше был твой социальный рейтинг.

Мода диктовала рецепты: одни продукты становились «вульгарными», другие — «трендовыми». Бывали даже случаи, когда у гостей спрашивали: «А вы уже пробовали котлету à la Париж?» — и если человек не знал, о чём речь, на него могли посмотреть как на провинциала.

🥄 Простая еда? Не, не слышали.

Интересно, что привычные нам сегодня блюда считались «едой для прислуги». Картофель с селёдкой, щи, гречка — всё это даже не обсуждалось в свете. Зато заливное из омаров, паштеты в форме лебедей и печёные яблоки с мускатным кремом — были в почёте.

📜 Послесловие

Кулинарная мода времён Люсьена Оливье — это не просто рецепты. Это зеркало эпохи, где за каждым блюдом — характер, статус, национальная гордость и капелька французской элегантности.

Мы живём в эпоху фастфуда, но где-то глубоко внутри у каждого из нас сидит предок, который мечтает сесть за стол с вышитой скатертью, серебряными приборами и заказать рябчика под хересом.

Так что если вдруг под рукой окажется картошка, горошек и пара яиц — просто помни: ты в очень хорошей компании. Уважай салат, уважай историю. И готовь с удовольствием.

А если ты, как и я, любишь вкусные рассказы, уютные рецепты и гастроностальгию — добро пожаловать в мой блог ВКУСНО ГОЛОДНЫЙ. Там тебя уже ждут ароматы прошлого и щепотка вдохновения!

Попыталась купить “прямо на месте”: итог — час на жаре, и моё время входа внезапно через три часа. Что делать? Ну, фоткалась у ограды и читала соцсети с такими же потеряшками.

Пятый левел сложности — “серые” сайты, которые маскируются под официальные. Чуть не вляпалась: хорошо, перечитала отзывы и вовремя закрыла вкладку.

Лайфхаки от бывалой

• Хочешь реально попасть в музей — бери билет за 2–3 недели, мониторь сайт на рассвете или поздно ночью.

• Сохраняй QR не только на почте, а ещё на облаке и в телефоне. Потеряешь — пиши пропало.

• Если видишь акцию “VIP вход” на сайте-подделке — просто закрывай и не жмякай «купить». Потом budelem mem o tom kak ty ostalsya na ulitse.

• Обмен опытом и последние апдейты — только в Telegram-чатах путешественников. Там инфа о “выброшенных” билетах появляется раньше, чем на официальном сайте.

Вроде бы онлайн-сервисы должны облегчать жизнь, а не превращать её в мини-фильм о выживании. Мораль моя простая: питерским билетным системам главное не доверять на сто процентов и быть готовым к сюрпризам. Лучше относиться ко всему этому как к части приключения — пришёл, полюбовался, не попал — значит, будет ещё один повод приехать.

А теперь вопрос Пикабу

А у вас были эпичные фейлы или победы с билетами в музеи? Жду ваши истории — вдруг кто расскажет, как пройти в Эрмитаж без очереди летом (кроме совета «проснуться глухой ночью»).

UPD:

Источник: Москва · Питер · Сочи — нестандартно