Курт Рассел родился в 1951 году в актёрской семье и в 6 лет уже снимался на ТВ. В 1963 году в 12 лет он получил роль в приключенческом сериале "Путешествия Джейми Макфитерса" (The Travels of Jaimie McPheeters, 1963 — 1964), где вместе с ним снимался и Чарльз Бронсон. Который к тому моменту уже был звездой "Пулемётчика Келли" (Machine-Gun Kelly, 1957), "Великолепной семёрки" (The Magnificent Seven, 1960) и других фильмов. И одним из кумиров юного Курта. В отличие от Курта, Бронсон родился в бедной шахтёрской семье, где кроме него было ещё 14 детей.
Узнав, что 3 ноября у Чарльза Бронсона день рождения, Курт решил порадовать кумира и, помчавшись в магазин, купил модельку самолёта. Которую и вручил актёру. Бронсон взглянул на мальчика, взял самолётик и, не сказав ни слова, ушёл. Курт, конечно, сильно расстроился, но старался не подать виду - актёр, всё-таки. Кто-то из съёмочной группы только сказал: "Да ладно, парень, он же звезда..."
О том, что произошло дальше, рассказывает сам Курт Рассел:
Через несколько минут ко мне подошёл помощник режиссёра и сказал, что Чарльз хочет видеть меня в своей гримёрке. Я постучал и вошёл. Он стоял и смотрел вниз, но не на меня. а просто в пол. А потом посмотрел на меня и сказал: "Никто никогда не дарил мне подарков на день рождения. Спасибо."
А через 4 месяца был мой день рождения. И Бронсон купил нам обоим скейтборды. И мы гоняли с ним в свободное время по территории студии. Как-то я катался один и меня застукал президент студии MGM. Он велел мне прекратить гонять на скейтборде. Бронсон узнал об этом, сказал: "А ну, пошли" и просто вломился в кабинет босса. И сказал президенту: "Курт и я собираемся покататься на досках по студии. ОК?“ И мы вышли из офиса. С тех пор мы катались на скейтбордах где хотели, и никто нам ни слова не говорил".
Такую историю Курт Рассел рассказал однажды в Шоу Джимми Киммела.
Однажды на Диком Западе (1968) / Серджио Леоне / оценка IMDb: 8.50 / критики 9,1 из 10
Дикий Запад. Молодая вдова отказывается продать землю дельцу, задумавшему проложить по этой земле железную дорогу. Тогда бизнесмен поручает своему верному стрелку Фрэнку «устранить проблему», ведь тот ранее уже убил её мужа и приёмных детей. На защиту женщины встают известный бандит Шайен и таинственный незнакомец с губной гармошкой, у которого к Фрэнку давние счёты.
Актер Эл Мьюлок, сыгравший в начальной сцене перестрелки, в тот же день в том же костюме выбросился из окна своего отеля. Он умер по дороге в больницу.
Неудачливого брата Гармоники играет Клаудио Манчини, производственный менеджер фильма.
Одним из каскадеров на фильме был Джон Лэндис, в будущем известный режиссер.
По идее Леоне трех бандитов, которые в начале фильма ждут Гармонику на станции, должны были сыграть Клинт Иствуд, Ли Ван Клиф и Илай Уоллак (звезды «Хорошего, плохого, злого» (1966)). Но когда выяснилось, что Иствуд сниматься не будет, от идеи пришлось отказаться.
Соавтор сценария Бернардо Бертолуччи утверждал, что идея ввести в действие женщину принадлежала ему. Леоне сначала колебался, потом, когда согласился, его посетила мысль показать Джилл МакБэйн в таком ракурсе, что зритель сразу бы догадался, что она не носит нижнее белье. Потом он от этой идеи отказался, а Клаудиа Кардинале рассказывала, что если бы тогда узнала об этой прихоти Леоне, то не стала бы сниматься.
После «долларовой» трилогии Леоне больше не хотел снимать вестерны. Он уже в 60-х обдумывал проект «Однажды в Америке». Однако американские продюсеры отказывались финансировать проект, пока он не снимет для них еще один вестерн.
Специально для роли Генри Фонда заказал пару коричневых линз. Леоне заставил его снять их — ему нужен был пронзительный взгляд голубых глаз Фонды.
Сравнение обычной 1080 версии за 2015 год и ремастер версии (она или 2024-го или 2025-го года) -
Лучше детализация и освещение
Не одинаковые кадры, но все равно видна разница по цветам и детализации -
В ремастере картинка в динамике четче, чем в старой версии в статике
Джейсон Робардс (Шайенн) напился в первый же день съемок. Леоне пригрозил, что уволит его, и в дальнейшем Робардс больше так не поступал. Тем не менее, когда в июне 1968-го был убит Роберт Ф. Кеннеди, Робардс снова напился. Леоне оценил ситуацию и даже на день остановил съемки.
В ремастер версии больше цветов и теперь небо выглядит реалистичнее + вокруг не серо-синяя масса, а песок и растительность зеленого цвета.
Герои Клаудии Кардинале и Паоло Стоппы совершили самую длинную поездку на дилижансе в истории кино. Она брала начало в Испании и далее проходила через Долину монументов в США
На мой взгляд Джейсон Робардс не особо подходил своему персонажу, но как актер сыграл достойно.
Пожалуй лучший фильм в карьере харизматичного актера Бронсона - Чарльз Бронсон
Лично я люблю вестерны, но для меня данный фильм не войдет в топ 10 и думаю не войдет и в топ 15, но в 25 лучших точно попадет. Любая часть долларовой трилогии Леоне будет лучше, но все же этот фильм круче, чем За пригоршню динамита.
Чарльз Бронсон — глыба, дитя мигрантов из Беларуси, который успел повоевать во вторую мировую, а после построить карьеру в Голливуде. Фильм "Тяжёлые времена" 1975 года, стал одной из ступеней становления Чарли как звезды.
Перед нами история стареющего мужичка, который приезжает в большой город, чтобы заработать денег в уличных боях. Дед не просто умеет драться, а хуярит молодняк на высшем уровне. Он знакомится с шустрым менеджером, так начинается их путь к вершине уличного бокса.
Сначала быстрый бой, показывающий, что герой Бронсона мастер своего дела. А после персонажи отправляются за большими деньгами, связывая свои судьбы с крупными боями и деньгами мафии.
Кино максимально прямолинейное, простое и неспособно удивить сюжетом современного зрителями. Здесь про бокс на улице, ребят. Но пусть меня вьёбет молнией Зевс, если этот фильм не ОХУЕННЫЙ! Вы будете пищать от харизмы Бронсона. Девочки, вам предстоят бессонные ночи с мыслями о Чарли, он здесь просто киборг-убийца с холодным взглядом и крутой формой. НУ ПИЗДЕЦ КАК ХОРОШ.
Каждый враг Чарльза смотрится стильно, начиная от рэднеков из села, которые решают кинуть героев на бабки и заканчивая супербойца, которого привозят из Чикаго, чтобы вырубить Бронсона.
И да, Ван Дамм спиздил из этого фильма часть сюжета для фильма "Самоволка", что и не скрывают. Тогда кино многих вдохновило да и сегодня смотрится весело. 8 бельгийских вертушек из 10. Однозначно смотреть.
Немотивированное насилие, драки с сокамерниками, побоища с тюремным спецназом, массовые беспорядки и взятие заложников – далеко неполный послужной список самого безбашенного отморозка Туманного Альбиона. Тюрьма для Чарльза Бронсона, в девичестве Майкла Петерсона, – дом родной. Благодаря агрессии, которой он буквально дышит – сидит этот психопат уже 50 лет. При этом в детстве это был вполне покладистый мальчуган, про таких говорят – мухи не обидит. Но вот за людей он взялся весьма плотно, но когда повзрослел.
Начало было положено в далеком 1974, когда еще пока Майкл Петерсон решил стать гангстером и гопстопнуть почтовое отделение. Шалость удалась. Наварив 26 фунтов, он отправился за решетку на семь лет. При этом сама статья, по которой он уехал в камеру, предполагала досрочное освобождение через четыре года. Но что-то пошло не так.
В тюрьме Майкл увидел фильм «Жажда смерти» с Чарльзом Бронсоном. Игра последнего чрезвычайно его вдохновила, поэтому он отрастил шикарнейшие усы и взял имя актера. При этом ему реально понравилось сидеть, так что выходить он не собирался: он начал избивать других преступников и охранников. В итоге 7 лет, превратились в 13, а дальше поезд пошел на всех порах с редкими остановками.
В 1978 году его признали сумасшедшим и сослали в самую охраняемую психушку в Англии. Там его закалывали галоперидолом и аминазином, после чего нещадно избивали. Едва оклемавшись Бронсон убегал на крышу и устраивал протесты, которые встали в копеечку больнице, вернее в 750000 фунтов. В итоге его выписали с диагнозом «здоров». Кстати, тусить на крышах Бронсону весьма зашло, он этот фокус проделывал на крышах пяти различных тюрем.
В 1987-м Бронсону удалось подышать вольным воздухом всего два месяца. За это время он успел поучаствовать в кулачных боях. Где его оппонентами были даже бойцовские собаки. Но воля была ему как будто в тягость. Он ограбил ювелирный магазин.
Экспресс насилия промчал Бронсона более чем по ста тюрьмам, где он выбил дурь из двух-трех десятков охранников, сколько от его рук пострадало сидельцев – история умалчивает, но счет явно идет не на два-три десятка. По этому поводу он сам говорил: «Я никого не боюсь. Насилие делает меня более сумасшедшим и сильным».
Кстати, у нашего психопата на удивление были и друзья за решеткой, не всех он жестоко мутузил. Так он сдружился с Ронни и Реджи Крэями, самыми жестокими и опасными бандитами. Бронсон отзывался о них как о «лучшие парнях, которых когда-либо встречал». Но вот остальным обитателям тюрем не везло. В 1994 он взял в заложники охранника и потребовал вертолет и надувную куклу. В 1996 году схватил двух иракских террористов и заставил их щекотать ему ноги. В 2017 году, когда ему 65 лет он измазавшись маслом напал на спецназ, потому что ему не позволили увидеться с женой в День Святого Валентина.
В 2002 Чарльз Бронсон написал в тюрьме книгу «Фитнес в одиночной камере», сразу скажу, она стала бестселлером. По программе Бронсона можно заниматься в домашних условиях. А пример чего можно достичь сам Бронсон. Гора мышц и самый опасный преступник Соединенного Королевства. Кстати, в 2008 году он хвастался, что все еще может сделать 172 отжимания за 60 секунд и 94 приседания за 30. Тогда ему было 58 лет.
В 2009 году его безумная история жизни была экранизирована, сыграл его Том Харди. Бронсон был в восторге как от фильма, так и от актера, которого, кстати, консультировал перед съемками. Ему так зашла игра Харди, что он даже попросил его стать суррогатным отцом, так как сам уже был не способен на это.
Писать об этом человеке можно вечно, Война и Мир покажется сочинением третьеклассника. Закончу еще одним фактом из его биографии – однажды он изменил своим усам, отрастил бороду и взял новое имя Али Чарльз Ахмед. И все из-за любви. Ему тогда было 48, а ей 31. Ее звали Сайра, и она видела его только в газетах, но это не помешало браку, который длился 4 года. После развода усы вернулись, борода ушла вместе с Ахмедом. А психопат Бронсон жив до сих пор и вполне себе удачно терроризирует обитателей тюрем в свои 72 года.
1. Когда Китайским крестьянам запретили иметь холодное оружие, то крестьяне начали изучать Кунг-фу и использовать орудие труда для самозащиты. Но и нунчаки появились таким образом. С начало они были инструментом для обмолотки риса.
2. У Александра Засса не было профессиональных тренажеров. У него в качестве тренажёра были: Цепи простые, мешок с опилками (в которых он постепенно заменил на песок). Но и он был известен тем что коня поднимал, выдерживал без последствий удары ногами в живот, но и другие рекорды. Он был ростом 167 см, но весил 80 кг. (Такие-же как и у меня параметры).
3. Чарльз Бронсон смог стать очень сильным в одиночной камере. Известный Английский преступник. Но и многие думаю понимают что в тюрьмах нет и речи о профессиональных тренажерах. Он использовал для тренировки вес тела и то что было в камере. Но и известен тем что он гнул железные прутья и пробивал пуленепробиваемые стекла голыми руками.
Но и как итог: Вашим мышцам не важна цена тренажеров, хоть дешевые, хоть дорогие, хоть вообще бесплатные, но главное регулярность тренировки!
Я не утверждаю что не нужны тренажеры и абонементы, я утверждаю что даже если они вам недоступны, то и этот факт не сможет вам помешать стать сильнее при наличии желании! Ведь как говориться: Сильные ищут возможности, а слабые отговорки!
Ему подражали все – от простых мальчишек до Владимира Высоцкого. Он создал хрестоматийный образ героя боевика: сдержанный, непроницаемый, загадочный одиночка.
Он изображал не суперменов, а обычных людей, но с несокрушимым внутренним стержнем. Его имя, как символ мужественности и удачи, взяли себе знаменитый британский уголовник и американский рэпер.
Из Золотой Орды
Начав с множества разнообразных ролей, порой даже комических, Бронсон с годами, словно отсекая все лишнее и добираясь до сути, пришел к некоему универсальному образу немногословного, сурового, но благородного мужчины. В этом он напоминал таких актеров, как Жан Габен или Лино Вентура. Подобно им, он был человеком с непростым жизненным опытом, а не изнеженной кинозвездой.
Бронсон появился на свет в очень бедной и очень многочисленной семье эмигрантов из Литвы. Его отец Валтерис Бучинскис был из липкинских татар (их еще называют польско-литовскими татарами), в XIV веке бежавших из Золотой Орды и осевших в Княжестве Литовском. В лице Бронсона, таком нетипичном для Голливуда, можно найти татарские черты, которые иногда принимали за индейские. Мать актера, Мария Валинская, была русской, но родилась уже в Америке.
Доллар за тонну
Бучинскисы американизировали свою фамилию, став Бучински. Они жили в шахтерском поселке Эренфелд, недалеко от Джонстауна, Пенсильвания. Каролис, а по-американски Чарльз, был 11-м ребенком в семье, где всего родилось 15 детей. Жили в крайней нужде, часто не хватало еды. «Мне приходилось донашивать одежду за сестрами, потому что другой просто не было, – вспоминал актер, – а носки мы порой носили по очереди».
В семье и во дворе разговаривали на литовском и русском, а английский Бронсон более-менее выучил только в школе и потом еще долго говорил с акцентом (он слышен в его ранних фильмах). С детства он был немногословным, что впоследствии естественным образом стало характерной чертой его персонажей.
Когда Чарльзу было около десяти лет, умер его старший брат, а затем и отец, и подростку пришлось помогать матери кормить большую семью. В стране началась Великая депрессия, и любая работа считалась подарком.
Бучински с друзьями собирали и сдавали железный лом, а однажды ограбили магазин, но вскоре Чарльза определили на постоянную работу. Сначала он сидел в конторе при шахте, а вскоре стал работать и в забое. «Я получал доллар за тонну угля», – вспоминал он позже. Работа была опасной, завалы и смертельные случаи в шахтах были не редкостью. В результате Чарльз заработал себе клаустрофобию.
На войне
«Когда в фильмах показывают шахтеров и поселки вроде нашего, всегда все приукрашивают, – говорил позже актер. – На самом деле это жуткие места: ни зелени, ни света, на улицах мусор, вода с привкусом серы. Заброшенные шахты постоянно тлеют и время от времени взрываются».
Развлечений в Эренфелде не предполагалось, и дети развлекали себя, катаясь на проносившихся мимо товарных поездах. Однажды полицейский, решив припугнуть мальчишек, непреднамеренно прострелил Чарльзу плечо.
Мечтать о славе кинозвезды в таких условиях не приходило в голову. Казалось нелепым думать даже о карьере художника, хотя у юного Чарльза обнаружился талант к рисованию. Пределом амбиций было окончить школу, и ему первому из большой семьи удалось это сделать.
После школы Чарльз вернулся в те же опостылевшие шахты, где проработал еще несколько лет, пока в 1943-м его не призвали в армию, – и это показалось настоящим подарком судьбы. Шла война, но Бучински радовался тому, что наконец вырвался из родного городка, впервые в жизни был хорошо одет и обут, а главное, получал трехразовое питание. После шахты занятия в тренировочном лагере казались несложным делом. В 1945 году он попал в зону военных действий, был авиастрелком на бомбардировщике B-29 («Суперкрепость») эскадрильи Тихоокеанского фронта. Совершил 25 боевых вылетов, был ранен и награжден медалью «Пурпурное сердце».
Пляжный бродяга
После демобилизации Чарльз воспользовался льготами для военнослужащих и поступил в художественную школу в Филадельфии. Возвращаться в шахту категорически не хотелось, и Бучински соглашался на любую непрестижную работу. Однажды он ремонтировал сцену в небольшом театре. Понаблюдав за актерами, подумал: «А почему бы и мне не заняться этим?» Работа казалась весьма непыльной.
Вскоре он женился на молодой актрисе Харриет Тендлер. На первом свидании Чарльз сразу же сообщил девушке, что у него в кармане всего четыре цента, но ее это не смутило. Затем поведал, что дает себе пять лет на то, чтобы стать успешным артистом. Если не уложится в срок, будет искать другое занятие. «Я спросила: а какое? – вспоминает Тендлер, – и он ответил, что подастся в пляжные бродяги-попрошайки. Меня это вполне устраивало».
Пара переехала в Лос-Анджелес с четким планом: сначала оба вкладывают все силы в карьеру Чарльза, а потом, добившись успеха, он подтягивает за собой Харриет. Осуществить удалось лишь первую часть замысла.
Чарльз Бронсон с дочерью Сюзанной, 1961 год
Новая фамилия
В Лос-Анджелесе Бучински поступил в актерскую школу и брался за любые роли в кино и на ТВ. Получал десятки, а то и сотни отказов. Пять отведенных лет миновали, а успех так и не пришел. Пора уже было переквалифицироваться в пляжные бомжи, но в 1958 году Чарльз наконец получил сразу несколько главных ролей: в детективном телесериале «Человек с камерой» и в фильмах «Пулеметчик Келли» и «Когда разверзнется ад».
В 1960-м он попал в картину на все времена – «Великолепная семерка», где сыграл вместе с Юлом Бриннером, Стивом Маккуином и Джеймсом Коберном. Его герой – одиночка, предпочитающий сохранять дистанцию между собой и другими героями. Роль вполне соответствовала его характеру. Так же Бронсон вел себя и на съемочной площадке. «Мистер Загадка» – в шутку называл его Коберн.
Еще в середине 1950-х Чарльз превратился из Бучински в Бронсона. В Голливуде шла охота на коммунистов: Комитет по антиамериканской деятельности выявлял и шельмовал всех, подозреваемых в симпатиях к СССР. По совету агента Чарльз решил сменить фамилию, звучавшую «по-восточноевропейски». В качестве псевдонима выбрали название лос-анджелесской улицы Бронсон-стрит. Актер хотел поменять и имя, став Майком, но жена сказала, что такого уже не перенесет.
Во втором ряду
В 1960-х Бронсон снимался в больших картинах, но на вторых ролях. Его не считали звездой, способной вытянуть весь фильм, и брали для игры в команде, будь то «Большой побег» с Маккуином и Джеймсом Гарнером, «Четверо из Техаса» с Фрэнком Синатрой и Дином Мартином, «Кулик» с Элизабет Тейлор и Ричардом Бартоном или «Грязная дюжина» с Ли Марвином.
Бронсону было уже 45, и закрадывалось подозрение, что прославиться по-крупному ему не суждено. Отчасти он сам был виноват в этом: начиная с 1963 года один итальянский режиссер, некто Серджо Леоне, донимал его, предлагая главную роль в своих странных вестернах: сначала в «За пригоршню долларов», потом в «На несколько долларов больше», а затем и в «Хорошем, плохом, злом». Бронсону эти предложения казались чепухой. И только когда в 1967-м трилогия Леоне вышла в США и сделала из Клинта Иствуда суперзвезду, он понял свою ошибку и поспешил сняться в следующем фильме Серджо, «Однажды на Диком Западе» (1968). Картина получилась неплохой, но уникальный шанс стать человеком №1 в вестерне был упущен.
Европа поможет
Раздосадованный таким положением дел, Бронсон решил на время отдохнуть от покорения Голливуда и поработать в Европе. Он не прогадал: «Прощай, друг» (1968) с Аленом Делоном, «Пассажир дождя» (1970) с Марлен Жобер, «Красное солнце» (1971) с Делоном и Тосиро Мифуне, «Бумаги Валачи» (1972) с Лино Вентурой – то были фильмы, обеспечившие Бронсону самую серьезную репутацию в мире кино. Они же позволили ему отточить грани своего классического образа.
На экране и без него хватало немногословных и решительных героев. То, что привнес в этот образ Бронсон, можно назвать абсолютной непроницаемостью. У него простоватое лицо, но он не «простой парень» вроде всеамериканского любимца Джона Уэйна. Он появляется в кадре, и никто не может понять, откуда он пришел и что за игру ведет. Противников дразнит его «кошачья улыбка», они не понимают, что за замыслы прячутся за ней. Герои Бронсона – одиночки, действующие по своим правилам, и всегда как бы неуловимы для мира. И, судя по воспоминаниям знавших актера людей, таким он был и в жизни. Недаром именно его, а не Клинта Иствуда, Серджо Леоне хотел взять на роль Человека Без Имени в своей вестерн-трилогии.
Прорыв
Бронсон стал одним из известнейших актеров в Европе, а в Японии – так и просто культовым. Он вернулся в Голливуд в расцвете сил и все свои наработки вложил в образ Артура Бишопа в картине «Механик» (1972), сегодня больше известной благодаря ремейку с Джейсоном Стейтемом в главной роли.
«Механик» не вызвал фурора, но продюсер Дино Де Лаурентис разглядел нечто важное в седеющем мачо и заключил с ним на редкость высокооплачиваемый контракт на три фильма. Бронсон получал за каждый по миллиону долларов, словно он был суперзвездой, а не актером второго эшелона. Первые две картины, снятые по контракту, подтвердили самые печальные опасения. Зато третья стала сенсацией.
Когда «Жажда смерти» (1974) вышла на экраны, люди аплодировали в зале, а возле кинотеатров собирались стихийные митинги. Картина о мирном нью-йоркском архитекторе Поле Керси, кабинетном человеке, который, видя беспомощность полиции, решил самолично найти и наказать преступников, убивших его жену и изнасиловавших дочь, попала в самый нерв времени. В середине 1970-х уличная преступность в больших городах на фоне экономического упадка в США была острой проблемой. Граждане не чувствовали себя защищенными, и идея самосуда, гражданской мести, самочинных восстановителей справедливости (вигилантов) витала в воздухе. «Жажда смерти» открыто показывала то, о чем люди давно думали. Фильм стал своего рода манифестом «народных мстителей».
По воспоминаниям режиссера Майкла Виннера, когда тот изложил Бронсону сюжет будущего фильма, актер мрачно произнес: «С удовольствием сделал бы это». «Ты имеешь в виду фильм?» – уточнил режиссер. «Я имею в виду, убил бы этих ублюдков», – ответил Бронсон.
Актеру было 53 года, когда наконец пришел долгожданный успех.
Вечная жажда
«Жажда смерти» стала франшизой, растянувшейся на 20 лет: последняя, пятая часть вышла в 1994-м, когда актеру было уже 73 года. В 2018 году появился ремейк первой «Жажды» с Брюсом Уиллисом в главной роли, но вряд ли кто-нибудь уже вспомнит этот фильм, чего не скажешь о бронсоновской классике.
Зарабатывая на «Жажде», он мог позволить себе сниматься где угодно и выбирал такие фильмы, в которых было бы место для его второй жены, актрисы Джил Айрленд.
Бронсон остановился бы на первой части, но историю архитектора-мстителя пришлось превратить в конвейер, когда стало очевидно, что прочие роли актера не вызвали столь бешеного интереса у зрителей, хотя в целом он придерживался амплуа «крепкого парня» («Тяжелые времена», «Белый бизон»). Не имел особого успеха даже «снежный» блокбастер «Смертельная охота», где Бронсон сыграл своего рода Рэмбо на Аляске. Зрители хотели видеть только Пола Керси, расправляющегося с очередными негодяями.
Бронсон не сетовал на это: он ощущал себя работягой, которому просто повезло с ремеслом. «Думаю, он всегда был немного не уверен в своих способностях, поэтому на съемочной площадке был предельно собран и серьезен. Никаких шуток, это был для него тяжелый шахтерский труд», – вспоминал Артур Орниц, оператор «Жажды смерти».
О своей работе Чарльз говорить не любил и слыл грозой журналистов: редкое интервью с ним проходило гладко. Могло показаться, что Бронсон слишком груб и самоуверен, а на самом деле все было наоборот. Неуверенность в актерских способностях сказывалась и в том, что он не выносил критики, а авторам особо насмешливых статей мог пригрозить расправой.
Обидел Высоцкого
Досталось от Бронсона и Владимиру Высоцкому, который считал Чарльза своим кумиром, по крайней мере, до того момента, пока не был послан этим кумиром куда подальше. История драматического столкновения двух титанов в разных мемуарах описывается по-разному. Она произошла в середине 1970-х, когда популярность Бронсона была на пике.
Режиссер Станислав Говорухин писал, что дело было на Лазурном берегу, и Высоцкий, увидев кумира, подбежал к нему и заговорил по-французски. Художник Михаил Шемякин уточнял, что разговор произошел в Монреале. В любом случае беседа была короткой: Бронсон, не дослушав речи Высоцкого, устало бросил: get lost («отвали»), по другой версии, просто go («уйди»). Высоцкий отошел, словно оплеванный, но, как гласит молва, вскоре вспомнил, что и сам порой грубо обращался с докучливыми поклонниками.
Успел ли Бронсон понять, что Высоцкий – артист из России, или русский бард был для него просто лицом из толпы, неизвестно. Но в целом сцена дает понять, что актер был далеко не Киану Ривз в смысле терпеливого и добродушного отношения к своим почитателям.
Звучит гордо
Бронсон был настолько крут, что люди переименовывали себя в его честь. Как это ни нелепо, сегодня Google выдает в первую очередь информацию по британскому преступнику, взявшему псевдоним в честь Чарльза Бронсона, а уже потом – по актеру, который прославил это имя.
Настоящее имя преступника – Майкл Гордон Питерсон, большую часть жизни он провел в тюрьме и имеет репутацию «самого жестокого заключенного Великобритании». Художественный фильм «Бронсон» (2009) с Томом Харди в главной роли сделал из него чуть ли не контркультурного героя. Бронсон-Питерсон также известен как выдающийся кулачный боец и автор системы по наращиванию силы в тюремных условиях, которую изложил в книге «Фитнес в одиночной камере» (2002).
В честь Чарльза Бронсона взял себе псевдоним также американский рэпер и телеведущий Экшн Бронсон (по паспорту Ариян Арслани), с 2011 года выпустивший шесть альбомов. Он сказал, что Бронсон был любимым актером его дедушки, который и «подсадил» внука на боевики 1970–1980-х годов. Это, наверное, и есть подлинное признание, когда людям хочется украсть частицу славы, заключенной в твоем имени.
Автор текста: Александр Зайцев Источник: postmodernism
