Соцреализм. Профессии Страны Советов
Семён Аронович Ротницкий. "Ленинградские метрополитеновки, Надежда Алексеева и Фаина Тягушева". 1971 г.
Семён Аронович Ротницкий. "Ленинградские метрополитеновки, Надежда Алексеева и Фаина Тягушева". 1971 г.
Оригинал — классика жанра соцреализма. В моей версии — те же героини, но живые.
Хочется, чтобы и сегодня у женщин был повод для гордости, не только ностальгии.
Дело было в начале двухтысячных. Мне надо было срочно где то перекантоваться, а с арендой квартир на тот момент было очень непросто. Основным источником предложений были друзья, друзья друзей и т. д.
Через пару дней квартира была найдена: старая сталинка в двухэтажном доме, с какой то самодельной ванной прямо внутри шкафа в коридоре. Горячая вода была от газовой колонки, но прогревалась она как то медленно и неравномерно.В квартире пару месяцев никто не жил, до этого в ней жил дед художник. Он умер, и пока наследники вступали в наследство пол года можно было пожить просто за оплату коммунальных платежей.
Квартира была с "запахом" ушедшей эпохи: высокие потолки, интересная мебель, много этюдов и просто нарисованных картин, которые хранились в одной из комнат. Видимо там художник и работал.
В спальне мебели было совсем немного: большое зеркало и тяжёлая старинная кровать.
Я любил рассматривать картины, по утрам попивая кофе, на кухне с небольшим балконом: стиль скорее всего можно отнести к соцреализму.
Но на одной из картин я увидел молодую обнажённую женщину на той самой кровати в спальной. По всей видимости молодой тогда ещё художник рисовал с натуры любовницу или жену. Получилось красиво. Муза. Но картина как то выбивалась по стилю среди остальных городских зарисовок. Видимо для души.
С квартиры я сьехал где то через полгода, т. к. наследники нашли покупателя и продали.
До сих пор интересно, что с картинами!
Юрий Владимирович Камелин (1945-2007) — это имя, которое оставило значительный след в мире изобразительного искусства. Его творчество охватывало несколько жанров, включая пейзаж, социалистический реализм и абстракцию. Камелин был не только художником, но и специалистом, тонко разбирающимся в нюансах живописи, он понимал, как трансформировать эмоции в визуальные образы.
Камелин создал свой, индивидуальный, уникальный стиль, где он умело сочетал элементы реализма с современными направлением искусства. Его картины отличаются глубокой эмоциональной насыщенностью и проекцией личного восприятия мира.
Юрий Камелин начал свою карьеру с написания пейзажей. Этот жанр стал основой его художественного языка. Пейзажи Камелина отличаются не только яркостью и живостью, но и умением передавать атмосферу места и времени.
Камелин часто путешествовал по различным регионам Казахстана, собирая впечатления о природе и культуре казахского народа. Важной характеристикой его пейзажей является внимание к деталям; каждое дерево, каждая тень, каждый солнечный луч играли важную роль в формировании общей композиции.
Основной идеей его пейзажей было не просто воспроизведение внешнего мира, а создание атмосферы, способной передать внутренние чувства и переживания самого художника. Во многих картинах ясно читается его любовь к гостеприимной земле, к ее бесконечным просторам.
Работы Камелина в жанре социалистического реализма подчеркивают его социальную позицию и стремление донести до зрителя важные человеческие вопросы. Художник не боялся касаться общественных тем, включая простую жизнь граждан, их повседневные заботы и надежды. Эти картины призывают к размышлениям о смысле жизни, счастье, справедливости и человеческих ценностях.
В свои поздние годы художник начал экспериментировать с абстрактным искусством. Хотя данный стиль был несколько в стороне от его основного направления, он дал Камелину возможность выразить свои внутренние переживания и эмоциональные состояния в более свободной форме.
Работы в жанре абстракции отличались яркими цветами и свободными формами. Камелин использовал различные техники и материалы, стремясь передать атмосферу и динамику своих мыслей. Абстрактные картины открыли новые горизонты для художника и позволили ему взглянуть на привычные вещи с другой стороны.
Камелин начал получать признание еще при жизни. Его работы были выставлены на многих выставках, таким образом привлекая внимание как критиков, так и ценителей искусства. Важным моментом в карьере художника стало сотрудничество с различными галереями и музеями, где его работы были представлены наряду с произведениями известных мастеров мирового уровня.
Камелин стал членом нескольких творческих объединений, где активно участвовал в выставках и культурных событиях. Его картины находятся в экспозициях и постоянных коллекциях крупных музеев России, Казахстана, в Киевском музее русского искусства, в собрании президента России В.В. Путина, в частной коллекции собрания картин Сильвио Берлускони, у действующего президента Сербии Александра Вучича, в посольствах Голландии, Франции, Израиля, что подтверждает высокий уровень и значимость его творчества.
Юрий Владимирович Камелин — это имя, которое, безусловно, останется в истории искусства Казахстана и России, а также и мирового культурного сообщества. Его талант и преданность делу стали основой его репутации как истинного человека, гражданина и выдающегося художника.
Думаю, вы знаете из фильмов, мультфильмов или из других источников информации, что в СССР были такие плакаты, некоторые их называли пропагандистскими или агитационными, но также были и политические, и культурные плакаты, но этот пост не об этом, я хочу сказать про их красоту и дизайн, или, как говорили в СССР, стиль. Когда я смотрю на плакаты из Советского Союза, я в этом вижу некую нотку «Тёплого советского вайба».
Мне они очень сильно нравятся, а как относитесь к ним вы?