Бывая в столице люблю посещать кладбища. Как то не постил этого, но может быть кому-то будет интересно.
Андрей Мягков и Валентин Гафт
Нина Русланова
Анастасия Заворотнюк
Светлана Светличная
Алексей Булдаков
Эдуард Успенский
Борис Клюев
Валентин Юдашкин
Борис Моисеев
Юрий Шатунов
Сергей Мавроди
Репортеры Игорь Корнелюк и Антон Волошин
Анна Прокофьева (военкор)
Михаил Зеленский
Ну в общем пожалуй и все, что я смог увидеть на новом пределе Троекуровского. Кстати, если идете обратно, то около входа, по левую сторону есть столовая. Вкусно и недорого.
* Жанна Фриске (певица, актриса). * Диана Арбенина (рок-группа "Ночные снайперы"). * Юрий Музыченко (музыкант). * Дмитрий Певцов (актер, певец). * Андрей Мягков (актер). * Константин Райкин (актер). * Карен Шахназаров (кинорежиссер). * Юлия Рутберг (актриса). * Анжелика Хьюстон (американская актриса). * Сон Хын Мин (южнокорейский футболист). * Пётр Капица (физик, лауреат Нобелевской премии). * Жан де Лафонтен (французский баснописец).
Басня именинника Жана де Лафонтена "Лисица и виноград", 1668 год: Голодная кума Лиса залезла в сад; Но не смогла (он высоко висел) достать там виноград.
Отколь и как она не подойдет, Хоть видит око, Да зуб неймет.
Пробившись попусту час целой, Пошла и говорит с досадою: "Ну, что ж! На взгляд-то он хорош, Да зелен - ягодки нет зрелой: Тотчас оскомину набьешь".
Сегодня преиия "Оскар" - это красные дорожки, слёзы благодарности и часовые речи у микрофона. А что если бы подобная премия существовала в Советском Союзе? А ведь она была. Только называлась куда скромнее — читательское голосование в журнале «Советский экран». И пусть статуэток не раздавали, зато звание «лучший» звучало не хуже, чем на церемонии в Лос-Анджелесе.
Предлагаю вам посмотреть на лучших актеров, актрис и режиссеров по версии журнала "Советский экран" в период с 1957 по 1991 год..
Как будет проходить отбор?
Каждый год (с 1957 по 1991) журнал "Советский экран" проводил опрос среди зрителей, где те выбирали лучший по их мнению фильм, актера и актрису. Мы проанализировали всех победителей за все годы, но решили выстроить победителей немного по-другому.
Мы не будем публиковать победителей за каждый год, так как это слишком долго и муторно. Мы сделаем проще, а именно посчитаем актеров, актрис и режиссеров, которые были победителями в разные годы. Кто собрал больше номинаций - тот и победил.
Лучшие актёры
Итак, начнем с категории "Лучший актер". Кого только зрители ни выбирали за эти несколько десятков лет. Победителями становились Алексей Баталов, Михаил Ульянов, Александр Калягин, Николай Еременко младший и др. Но эти актеры одерживали победу всего по одному разу. А кто становился оучшим актером несколько раз? Давайте посмотрим.
Василий Шукшин — народный герой и двукратный победитель. За "Калину красную" и "Они сражались за Родину" его выбирали в 1974 и 1975 годах. Да что тут говорить, Шукшин всегда был ближе к сердцу зрителя, чем к пафосу сцены.
Андрей Мягков — наше всё в новогоднюю ночь. Зрители не могли пройти мимо его Женечки Лукашина в "Иронии судьбы" и Новосельцева из "Служебного романа". Поэтому, Мягков - дважды лучший актер по версии "Советского экрана".
Станислав Любшин — тут без шпионов не обошлось: "Щит и меч" плюс лиричные "Пять вечеров" принесли актеру признание.
Александр Михайлов не получил победу за "Любовь и голуби". Тем не менее, по результатам зрительского голосования Михайлов дважды становитлся победителем, а именно за фильм "Змеелов" и "Мужики". Видимо, народ у нас любит драму посильнее.
Дмитрий Харатьян меня удивил. И если к победе за "Гардемаринов" вопросов нет, то "Частный детектив или операция Кооперация" меня удивил. Многие считают, что данная лента - одна из худших в карьере Гайдая. Но зрители все таки отметили игру Харатьяна.
Иннокентий Смоктуновский — наш абсолютный чемпион. Он единственный, кто смог одержать победу трижды, а именно за "Гамлета", "Берегись автомобиля" и "Преступление и наказание". Артист, чьё имя в титрах — уже знак качества.
Но лично я был удивлен, что титаны, как Василий Ливанов, Юрий Никулин, Георгий Вицин, Евгений Леонов, Олег Табаков Табаков, Юрий Яковлев, Николай Караченцов и Анатолий Папанов ни разу не были названы лучшими. Зато Виктор Цой получил победу от читателей за "Иглу" в 1989 году.
Лучшие актрисы
С мужчинами разобрались. А теперь давайте посмотрим на знаменитых советских актрис, которые также одерживали победу по результатам зрительского голосования.
Нонна Мордюкова — дважды лучшая. "Русское поле" и "Возврата нет" сделали своё дело. И тут я со зрителями согласен.
Татьяна Доронина была трижды на пьедестале. Зрители отметили ее игру в таких лентах как "Старшая сестра", "Три тополя на Плющихе", "Еще раз про любовь".
Наталья Гундарева — любимая актриса советских женщин. "Сладкая женщина", "Однажды, 20 лет спустя", "Одиноким предоставляется общежитие" — и тройная победа у нее в руках.
Однократными чемпионками были такие актрисы как Вера Алентова ("Москва слезам не верит"), Инна Чурикова ("Начало"), Людмила Касаткина ("Помни имя своё"), Ада Роговцева ("Салют, Мария!"), Алиса Фрейндлих ("Служебный роман"), Ирина Муравьева ("Карнавал"), Наталья Андрейченко ("Прости") и др.
А вот Наталья Варлей, Надежда Румянцева, Наталья Крачковская, Ирина Алфёрова, Наталья Фатеева несмотря на бешеную популярность, премии не получали.
Лучшие режиссеры
Официальной режиссерской номинации не было, но давайте честно: если фильмы побеждали, то во многом это заслуга режиссера. Поэтому мы возьмем фильмы-победители в период с 1957 по 1991 год, после чего посчитаем, чьи режиссерские работы становились победителями наибольшее количество раз.
Иван Пырьев оказался дважды в топе, а именно за экранизации Достоевского: "Идиот" и "Братья Карамазовы". Высокая литература на экране оказалась по нраву зрителям.
Иван Пырье
Сергей Герасимов также получил две победы за свои фильмы "Дом у озера" и "Журналист". Вечная классика, одобренная зрителем.
Сергей Бондарчук тоже не отставал. Его ленты "Судьба человека" и "Они сражались за Родину" также были восприняты зрителями с большим восторгом.
Сергей Бондарчук
Станислав Ростоцкий — тройной удар: "Доживем до понедельника", "А зори здесь тихие", "Белый Бим, Чёрное ухо". Два последних фильма даже номинировались на настоящий «Оскар». Но, как водится, чуть-чуть не хватило.
Эльдар Рязанов стал настоящим рекордсменом. Пять фильмов режиссера стали лучшими по мнению читателей. Речь идет о таких фильмах как "Ирония судьбы, или С легким паром", "Служебный роман", "Жестокий романс", "Вокзал для двоих" и "Небеса обетованные". Безусловно, он заслужил эту награду.
Эльдар Рязанов
Были и другие победители, такие как Георгий Данелия, Карен Шахназаров, Элем Климов, Василий Шукшин и др. Но их фильмы смогли одержать победу лишь по одному разу.
Но самое интересное, что фильмы Леонида Гайдая никогда не выходили победителями, хотя его комедии довольно часто собирали рекордные сборы. Тарковский, Захаров, Михалков, кстати, тоже не получили ни одной победы за режиссуру.
Самый лучший фильм
Ну и напоследок мне хотелось бы выделить самый лучший фильм по версии журнала "Советский экран" за всю историю. И это "Служебный роман" Эльдара Рязанова.
Но почему же именно тот фильм? Да всё просто. Дело в том, что данная лента фигурировала во всех трех номинациях: лучший фильм, лучший актер (Андрей Мягков) и лучшая актриса (Алиса Фрейндлих). Больше ни один фильм все три номинации не забирал.
Советский аналог "Оскара" был не столько про индустрию, сколько про любовь. Не жюри решало — решал зритель. И пусть статуэток не вручали, но народная награда — она не менее ценная. Ведь в ней нет политики и светских интриг. Только искренность.
Ну а на этом у меня всё. Я надеюсь, что статья вам понравилась. Обязательно ставьте лайк и подписывайтесь на канал, чтобы не пропустить выхода новых интересных статей про кино и не только.
Мягков, Андрей Васильевич (8 июля 1938 - 18 февраля 2021 года)
Андрей Мягков – советский и российский актёр. Мягков воплотил на экране героев, которым сопереживали на территории всего Советского Союза. Будучи всенародным любимцем, артист тяготился излишним вниманием поклонников и не любил давать интервью, оберегая свое личное пространство.
Андрей Мягков родился 8 июля 1938 года в Ленинграде в интеллигентной семье. Он был вторым ребенком, сестра Татьяна старше на 2 года. Мать Зинаида Александровна имела высшее техническое образование и работала в Ленинградском полиграфическом техникуме, а отец Василий Дмитриевич, кандидат технических наук, трудился в этом же техникуме заместителем директора по учебно-воспитательной работе, пока не перешел в Ленинградский технологический институт имени Ленсовета, современные СПбГТИ.
По настоянию отца, Андрей, получив школьный аттестат, отнес его в ЛЭТИ, а после его окончания вышел на работу в Институт пластических масс.
Андрей Мягков в молодости
Так и не узнала бы никогда страна актёра Мягкова, если бы однажды по удивительному стечению обстоятельств на любительский спектакль «Лесная песня», в котором играл Андрей, не пришёл преподаватель школы-студии МХАТ.
Юноша настолько впечатлил его своим драматическим талантом, что уговорил самодеятельного артиста продемонстрировать его приёмной комиссии актёрского факультета.
Мягков с легкостью прошел вступительные испытания и попал на курс легендарного советского актера Василия Маркова. После окончания театрального молодого актера приняли в Московский театр «Современник».
Андрей Мягков
Почти сразу талантливый выпускник школы-студии МХАТ вышел на сцену «Современника» в главной роли. Актёр играл дядюшку в пьесе «Дядюшкин сон» по Фёдору Достоевскому. Среди зрителей случайно оказался режиссёр Элем Климов, которому так понравилась игра Мягкова, что он тут же предложил ему роль Сергея Чеснокова в своей кинокартине «Похождения зубного врача».
Благодаря этому Мягков почти одновременно с театром дебютировал и в кино. Однако первые кинороли не приносили актёру славу, и он продолжал демонстрировать драматический талант со сцены театра.
Кадр из фильма «Похождения зубного врача»
В молодости он играл барона в драме Максима Горького «На дне».
В 1977 году, после того, как фильм «Ирония судьбы, или С легким паром!» прогремел на весь Советский Союз, Андрея Васильевича пригласили в МХТ им. М.Горького.
В 1974 году, Эльдар Рязанов задумал снять комедию о хирурге, который по ошибке прилетает в Ленинград на Новый год и встречает там свою любовь. Пьесу «С легким паром!» режиссер в соавторстве с Эмилем Брагинским написал еще в 1968-м, и во многих провинциальных театрах на спектаклях были постоянные аншлаги. Но на Мосфильме ее не приняли, посчитав не по-советски простоватой, зато приняли в Гостелерадио.
Кадр из фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!»
Популярный актёр сыграл множество ролей, но славы Жени Лукашина затмить не могло уже ничто. За эту роль Андрей Мягков был награждён государственной премией СССР. В 1976-м новогодняя комедия Рязанова стала лучшим фильмом по опросу журнала «Советский экран» и с тех пор её показывают в России каждый год 31 декабря.
Рязанов так полюбил работу с Мягковым, что позвал его на главную роль в фильм «Служебный роман» , еще одной экранизации популярной собственной пьесы режиссера. Исполнительница главной женской роли Алиса Фрейндлих стала лучшей актрисой года по версии журнала «Советский экран» и примером для зрительниц.
Кадр из фильма «Служебный роман»
Женщины массово шили платья и делали прическу, как у героини Людмилы Прокофьевны. Андрей Мягков тоже стал актёром года, а также вместе с Олегом Басилашвили и Лией Ахеджаковой получил госпремию имени братьев Васильевых.
Андрей Васильевич не раз предлагал Рязанову снять продолжение «Иронии судьбы» и даже написал собственный сценарий.
Но режиссёр категорически отказывался. Тогда актёр пришёл к руководителю Первого канала Константину Эрнсту. Телепродюсеру идея артиста понравилась, так появилась картина «Ирония судьбы. Продолжение», дата выпуска 2007 год. Режиссёром которой стал Тимур Бекмамбетов.
Правда, от сценария, написанного Мягковым, в новом фильме практически ничего не осталось. Но он всё же снялся в сиквеле главного фильма своей жизни. Там же в эпизоде появился и Эльдар Рязанов.
Кадр из фильма «Ирония судьбы. Продолжение»
Пик Славы Мягкова пришёлся на 70-80-е годы, но и позднее его фильмография пополнилась рядом блистательных работ. Ими оказались роль дяди Миши в комедии Леонида Гайдая «На Дерибасовской хорошая погода, или На Брайтон-Бич опять идут дожди» и образ стареющего провинциального актёра в киноленте «Кто приходит в зимний вечер».
В 2018 году артист отпраздновал 80-летний юбилей, в честь которого на Первом канале была показана документальная лента Андрея Мягкова «Тишину шагами меря», о творческой биографии актёра и его семье.
Кадр из фильма «Кто приходит в зимний вечер»
В эфире появился сам юбиляр, его супруга, коллеги и друзья. Чтобы развлечь любимую супругу, которой, по словам актёра, не хватало интересной литературы, Андрей Мягков написал трилогию детективных романов. Литературные труды оказались настолько удачными, что книга «Сивый Мерин» была даже экранизирована. Также артист увлекался живописью, его привлекал жанр портрета.
Андрей Мягков был счастливо женат.
Будущую супругу Анастасию Вознесенскую он увидел еще студентом. Они учились вместе в школе-студии МХАТ. На момент знакомства актеру было 23 года, а его избраннице на 6 лет меньше. Девушка покорила Андрея с первого взгляда, несмотря на то, что на курсе учились красавицы Вера Алентова и Ирина Мирошниченко.
Актриса Анастасия Вознесенская в молодости
Как позднее рассказал артист, это была любовь с первого взгляда. Андрей и Анастасия поженились, не дожидаясь получения дипломов, и больше никогда не расставались. Они вместе играли в «Современнике» и вместе перешли во МХАТ. Говорят, что Мягков нередко ставил режиссерам условие, если в фильме не будет хотя бы одного кадра с участием его жены, он в нем тоже сниматься не будет.
Именно так он упустил роль Нестора Петровича в комедии режиссера Алексея Коренева «Большая перемена».
Лично для меня, Нестор Петрович только в исполнении Михаила Кононова. А вы как думаете, справился бы Андрей Мягков с этой ролью?
У супругов не было детей.
Позднее артисты признались в интервью, настолько были поглощены работой, что пожертвовали родительским счастьем. Отсутствие наследников они восполнили преподаванием. К ученикам в школе-студии МХАТ знаменитые супруги относились как к собственным детям.
Андрей Мягков и Анастасия Вознесенская прожили счастливую совместную жизнь. Никогда не были замечены в интригах и скандалах.
Андрей Мягков и Анастасия Вознесенская не любили рассказывать о личной жизни. Их фото редко появлялись в СМИ. Они обходили стороной светские тусовки, предпочитая проводить свободное время наедине друг с другом.
В 2009-м Андрею Мягкову заменили сердечный клапан. Помогла супруга, которая подключила все связи и знакомства для того, чтобы отправить актера на операцию в Германию. Когда помощь понадобилась Анастасии Валентиновне, артист покинул подмостки, чтобы ухаживать за женой.
В 2017 году состояние здоровья звезды советского экрана вновь ухудшилось. Актёр перенёс стентирование сосудов. Помимо болезни сердечно-сосудистой системы, у артиста были проблемы с суставами, но он не хотел никого волновать и не афишировал состояние своего здоровья.
Андрей Васильевич был невероятно скромным и кротким человеком
Мягков скончался 18 февраля 2021 года в возрасте 82 лет. Актёр потерял сознание дома, его обнаружила супруга. Вознесенская вызвала скорую помощь, однако Мягков умер до приезда медиков. О трагическом событии рассказали в Московском художественном театре имени Антона Чехова. Причина смерти Андрея Васильевича – острая сердечная недостаточность.
Прощание с народным артистом РСФСР прошло в Московском художественном театре. Анастасия Вознесенская не смогла проводить супруга в последний путь, причиной тому стало ухудшение состояния ее здоровья.
Могила Андрея Мягкова и Анастасии Вознесенской (ее не стало через год после смерти мужа)
Вдова получила телеграмму с соболезнованиями от Владимира Путина. Могила артиста находится на Троекуровском кладбище. Андрея Васильевича похоронили рядом с другом Валентином Гафтом.
Ребят, спасибо, что дочитали до конца. Очень признателен всем тем, кто делится моими статьями, ставит лайки и оставляет комментарии. Я всегда только "ЗА" констурктивную критику или оправданные замечания. Благодаря этому, становлюсь лучше и лучше с каждым разом.
Вы также всегда можете поддержать автора канала (исключительно по вашему желанию и порыву)
Также буду рад, если присоединитесь к нашему уютному сообществу, где мы обсуждаем великих людей прошлого, делимся интересными фактами и эпизодами из их жизни
Фильм "Служебный роман"(1977) безусловно является классикой советского кинематографа, и лично я считаю его одним из лучших фильмов Эльдара Рязанова, сразу после "Гаража", который я безмерно обожаю.
А что Вы делаете сегодня вечером?)))
Вспомним, кино знакомое с детства? Окунемся в процесс съемок...
1. Все началось с пьесы "Сослуживцы", которую Эльдар Рязанов и его друг сценарист Эмиль Брагинский написали еще в далеком 1971 году. Пьеса произвела настоящий фурор и попала в репертуар многих театров. Причем, за каждый спектакль, поставленный по данной пьесе, авторы получали свои процентные отчисления, благодаря чему выходила весьма солидная сумма.
Эмиль Брагинский и Эльдар Рязанов
Сам Рязанов даже и не думал о том, чтобы экранизировать свою пьесу, пока он увидел по телевизору телеспектакль "Сослуживцы", который был снят как раз по их с Брагинским пьесе и поставлен режиссерами Борисом Кондратьевым и Ириной Герасимовой.
Кадр из телеспектакля "Сослуживцы"
Увидев данный спектакль, Эльдар Рязанов пришел в ужас. Постановка показалась ему настолько бездарной и настолько была далека от того, что хотел показать Рязанов, что он принял решение лично экранизировать свою пьесу, а именно снять полноценный художественный фильм.
2. От названия "Сослуживцы" режиссер сразу решил отказаться, поэтому он придумал другое - "Сказка о руководящей золушке". Но худсовету как всегда что-то не понравилось, поэтому пришлось думать над новым названием. В итоге и было придумано название "Служебный роман", которое всех устроило.
Приходи вечером на сеновал...
3. На роль скромного отца одиночки Анатолия Ефремовича Новосельцева Эльдар Рязанов сразу пригласил Андрея Мягкова, так как он считал его действительно профессиональным актером и талантливым импровизатором. Некоторые реплики в фильме, кстати, как раз таки были чистой импровизацией актера.
А потом, потом скажут...
4. На роль Людмилы Прокофьевны Калугиной режиссер сразу же решил взять Алису Фрейндлих. Он словно хотел закрыть свой гештальт, так как снимать Алису Фрейндлих он планировал еще в своих предыдущих фильмах "Зигзаг удачи" и "Гусарская баллада". Но из-за различных обстоятельств сделать этого так и не удалось. Зато в этот раз все пошло как по маслу, и Фрейндлих без раздумий согласилась сняться в новом фильме Рязанова.
Поэтому подруг я ликвидировала...
5. Трудились над образами Новосельцева и Калугиной всей съемочной группой. Сложность состояла в том, что Андрея Мягкова зритель уже запомнил в роли романтика Жени Лукашина из «Иронии судьбы» (1975), а Фрейндлих уже засветилась в образе роковой красотки в комедии 1973 года «Укрощении строптивой» и мелодраме с Василием Лановым «Анна и командор» (1975).
Поэтому для директора «статистического учреждения» понабрали самых бесформенных и вышедших из моды нарядов, какие были на киностудии. Сама актриса называла эти костюмы «гунявыми», т.е. низкопробными или плешивыми. Завершили образ «мымры» старые очки в грубой оправе, которые позаимствовал у отца оператор Владимир Нахабцев.
При этом, финальное клетчатое платье Людмилы Прокофьевны шилось под заказ в Доме моделей. Однако после съемок наряд остался на киностудии и через два года появился в фильме Александра Митта «Экипаж».
Превратить разудалого героя-романтика в неказистого статистика и «канцелярскую крысу» Новосельцева вновь помогли очки с толстыми линзами – глаза казались большими и растерянными, а также накладные усы. Малозаметной, но крайне говорящей деталью были белые носки, торчащие из-под штанин и гармошкой спускавшиеся к потертым ботинкам.
6. Роль карьериста Юрия Григорьевича Самохвалова блестяще исполнил актер Олег Басилашвили. Правда сам актер хотел сыграть Новосельцева, но режиссер ему отказал. Ну а уже во время съемок Басилашвили признал, что роль Самохвалова подходит ему куда больше.
Ну и гнидой же ты будешь...
Кстати, в фильме "Служебный роман" Олег Басилашвили сыграл не только Самохвалова, а еще и мужа Верочки. А если быть точнее, именно голос Олега Басилашвили мы слышим в телефонной трубке, когда Вера разговаривает со своим мужем. Правда, изначально все таки планировалось ввести в фильм мужа, но об этом чуть позже.
7. Роль Ольги Рыжовой досталась актрисе Светлане Немоляевой, которая настолько классно сыграла роль женщины, внутри которой вспыхнули старые чувства, что после выхода фильма она получила огромную кучу писем, где зрители либо жалели ее, либо укоряли за то, что она поддалась мимолетным чувствам, позабыв о семье.
Бесит. Рыжова реально бесит.
Ну и еще я не могу не добавить тот факт, что Светлана Немоляева могла в любой момент заплакать по указке режиссера, за что она даже получила прозвище "Водопровод Маяковки", так как она как раз служила в театре имени Маяковского и постоянно изображала слезы на сцене.
8. Образ модной и современной Секретарши Веры воплотила на экране Лия Ахеджакова. Причем, что самое интересное, по пьесе "Сослуживцы" Верочка была длинноногой блондинкой, тогда как сам Рязанов почему-то решил изменить образ взяв маленькую Ахеджакову.
Шикарно сыграла я считаю!
9. Роль Шурочки могла достаться Римме Марковой, но в итоге эта роль досталась Людмиле Ивановой. В этом деле ей особенно помог ее реальный опыт, ведь в театре, где она служила, она еще была и председателем месткома, поэтому собирать деньги на свадьбу, похороны или на рождение ребенка для нее было обычным делом.
10. Некоторые сцены были вырезаны из финальной версии фильма. Так, например, в фильм не попала сцена с производственной гимнастикой, где Новосельцев разговаривал с Олей. Вместо этого была снята сцена про другой утренний ритуал - наведение марафета.
Ритуал лучше. ИМХО.
Также, была вырезана сцена с Бубликовым и Шурочкой. После того как Бубликов увидел свой некролог, он погнался за удирающей от него Шурочкой. Шурочка в панике вбежала в отдел и начала рыдать, рассказывая всем про то, что в больнице все перепутали, и что умер однофамилец. А когда грозный Бубликов медленно направился к ней, Шурочка тут же крикнула "Да здравствует живой товарищ Бубликов"
11. По изначальной задумке у Верочки должна была быть своя сюжетная линия с ее мужем, которая не ограничивалась парой телефонных разговоров. По сюжету ее муж работал в том же самом статистическом учреждении и они то и дело пересекались, чтобы выяснить свои отношения.
Почти лишили мужа...
На роль Верочкиного мужа взяли актера Александра Фатюшина. Более того, добрая часть сцен с его участием уже была отснята. Но во время одного из спектаклей с его участием, его партнер случайно травмировал глаз актера бутафорским копьем.
Нет у тебя мужа, Вера...
Александра Фатюшина пришлось госпитализировать в срочном порядке. В больнице ему сделали операцию, но продолжать съемки он уже не мог. Рязанов ждал пока актер восстановится и вернется на съемочную площадку, но восстановление было настолько долгим, что времени ждать просто не было, поэтому пришлось и вовсе отказаться от линии Веры с ее мужем, ограничившись лишь телефонными разговорами, да и то с голосом Олега Басилашвили.
Хоккеист из "Москва слезам не верит" кстати...
Лишь некоторые эпизодические сцены с Фатюшиным попали в кадр. Так, например, именно он первым увидел "воскресшего" Бубликова.
12. Песню "У природы нет плохой погоды" написал сам Эльдар Рязанов. Правда, он решил скрыть от коллег свое авторство. А композитору Андрею Петрову, который писал музыку к фильму, он сказал, что это перевод стихотворения английского поэта Уильяма Блейка.
13. Еще одним своеобразным "актером" можно назвать бронзового коня с крыльями, которого тащил Новосельцев. Эта "лошадь с крыльями" является копией скульптуры "Персей и Пегас".
Куда ставить то?
Данную скульптуру можно заметить в таких известных фильмах как "Ширли-мырли","Мой ласковый и нежный зверь", "17 мгновений весны" и конечно же"Бриллиантовая рука". Напомню, что Семен Семеныч искал такого же коня, но без крыльев.
Кстати, Андрей Мягков вовсе не играл, когда изображал натужность во время того, как держал скульптуру в руках. Дело в том, что данная скульптура далеко нелегкая, ведь ее вес составляет аж 20 килограмм. Кстати, по сценарию Новосельцев должен был поставить коня на стол и на этом все. Но стол действительно не выдержал и актер повалился вместе с пегасом. Ну а дальше в ход пошла импровизация, которую Рязанов решил оставить, так как она получилась действительно забавной.
А статую мраморной красавицы, примостившуюся возле большой лестницы учреждения в «Служебном романе», через 7 лет можно было наблюдать в другой картине — фильме Марка Захарова «Формула любви». Ныне она украшает особняк на Воронцовом поле.
Галатея...
14. По сюжету у Самохвалова была "Волга", которую он, собственно, и водил. Проблема заключалась лишь в том, что сам актер Олег Басилашвили водить автомобиль не умел. Поэтому ему пришлось в срочном порядке осваивать вождение, чтобы проехать хотя бы немного для кадра.
Поехали!
Но тут случилась одна неприятность. Начав движение, Олег Басилашвили случайно перепутал педали и врезался в киоск Союзпечати. А все из-за того, что перед ним появились две девушки, которые влезли в кадр. Благо, никто не пострадал.
«На одном из дублей я еду, все идет хорошо. Вижу створ камеры, еду на нее, а камера в киоске стоит. И вдруг передо мной возникают две жизнерадостные дурехи, которые попали в кадр. И я от ужаса нажимаю не на тормоз, а на газ. Это обычная ошибка начинающего автомобилиста. Ну, слава богу, они разлетелись в разные стороны, а я врезался в киоск „Союзпечати“ и по камере, которая там стояла, и понял: все, гонорара я не получу» (Олег Басилашвили)
Кстати, на съемках фильма "Афоня" Савелий Крамаров тоже не справился с управлением трактора и врезался в столб ЛЭП.
15. Самым дорогим реквизитом на съемочной площадке был венгерский терминал (судя по всему "Videoton VT340"), который стоял в кабинете Калугиной. Каждый день эту машину привозили на съемочную площадку из центрального статистического управления, а в конце съемочного дня увозили обратно.
Крутая однако штука...
Стоил такой терминал просто бешены денег (440 тысяч рублей), на которые можно было купить несколько десятков автомобилей "Жигули", поэтому за ним приходилось тщательно следить, чтобы его не повредили или не украли.
16. Очень сложно давалась Андрею Мягкову сцена с пощечиной Самохвалову. Мягков постоянно боялся переборщить, поэтому его пощечины были чересчур лёгкими, несмотря на то, что режиссер и сам Басилашвили просили ударить его как следует.
Ща вмажу!
В итоге Мягков смог себя побороть и отвесил Басилашвили такую "сочную" пощечину, что у того аж "искры из глаз посыпались". Рязанов остался доволен, и именно этот кадр и вошел в финальную версию фильма.
17. Фильм "Служебный роман" стал абсолютным хитом советского кинопроката за первый год показа. В первый год его посмотрело 58,4 миллиона зрителей.
А через 9 месяцев...
18. В 00-е и 10-е годы XXI века киношники стали клепать ремейки на старые советские фильмы. И картина "Служебный роман" не стала исключением. Сам ремейк вышел в 2011 году, а главные роли в нем исполнили Владимир Зеленский и Светлана Ходченкова. Не знаю как вам, но мне такая версия не понравилась. В целом, если убрать привязку к старому фильму, поменять фамилии, то в целом было бы почти адекватно. Но решили сыграть на популярности старого кино и не свезло.
А актриса Алиса Фрейндлих в одном из интервью сказала, что никогда не смотрела этот ремейк и смотреть его не собирается, так как она понимает, что там будет множество изменений, которые она не сможет принять.
19. Не обошлось в «Служебном романе» и без киноляпов. К примеру, зоркие зрители могли заметить, что часы в кабинете Мымры всегда показывают одно и то же время — 09:30. А цветы, подаренные Новосельцевым, сначала стоят в кабинете у Калугиной, затем появляются у нее дома, а на следующее утро снова стоят у нее на рабочем столе в офисе.
