
Некрасивый голос / невнятная речь. Как быть?
20 постов
20 постов
13 постов
6 постов
Этот способ добавит глубины, четкости, обьёма и силы в ваш голос
Суть голоса
Звучание голоса = тренированность мышц голосового аппарата. Природу вашего тембра не изменить, однако замаскировать и облагородить - легко! Это примерно как менять контур лица гимнастикой. Тренировка - всему голова.
Что будем улучшать?
Самый распространённый запрос - как сделать голос глубже и обьемнее. Менее безвольным, скажем так. И громкости прибывать, силы звучания. И чтоб не уставал от долгой болтовни. Всему этому будут посвящены упражнения ниже. Сначала вам придётся стараться, чтобы голос звучал не только в упражнениях солидно, но и в обиходе. Однако потом тело привыкнет и это будет получаться без усилий, незаметно для вас и на постоянной основе.
Два метода. Номер раз - "Чревовещатель"
Зажимаете передними зубами кусочек пластмассы. Что то навроде маленькой SIM-карты
Выбираете текст. Я люблю скороговорку "Ехал грека через реку..."
Читаете максимально медленно, с зажатой "симкой в зубах". Голос должен звучать очень неторопливо и так, будто никакой "симки" у вас в зубах и нет. Чтобы никто не заподозрил.
От такого прочтения в течение пары минут рот должен СИЛЬНО УСТАТЬ. Устал - минута отдыха. И так 3-4 подхода по 2-3 минуты. ЕЖЕДНЕВНО
Данные методы (этот и тот, что ниже) позволят вступить в работу "спящим" мышцам, которые крайне важны в постановке голоса, однако обыкновенно они "спят" и не работают корректно у большинства людей в обычной жизни. Слова в данном упражнении я советую проговаривать как бы "внутри" рта, максимально чётко. Ощущения - будто вы создаёте дополнительное пространство внутри, раздвигая пол, потолок и стены внутри рта, в районе мягкого нёба
Метод два. "Жаба"
Кладёте большой палец под подбородок, там, где мягкая ложбинка начинается по пути к шее, на 1-2 см далее кости самого подбородка (на "второй" подбородок)
Зеваете и щупаете, как под большим пальцем напряглась и "надулась" мышца, аки жабий зоб. Пробуете опустить эту мышцу (подьязычную) и без зевания.
Декламируете текст, подготовленный для упражнения "чревовещатель". Медленно, с пальцем на "зобе", сильно напрягая эту подьязычную мышцу и раздувая "зоб".
Делаете до усталости, когда под подбородком начнёт ломить. Затем пара минут передышки, после отдыха - повторяете. И так 2-3 раза.
Для вокалистов
Данные методы можно применять и в вокале, только вместо декламации нужно неспешно петь простенькую песенку. Советую выбрать "Колыбельную медведицы" из мультика про Умку. "Ложкой снег мешая...", начиная упражнения с комфортного диапазона, а затем повышая мелодию на полтона или тон так, чтобы поле нескольких таких повышений тональности вы начали петь на некомфортной для голоса высоте. Если справитесь с дискомфортом и сможете твердо и чётко пропеть в упражнении 1 ("чревовещатель") - то дело сделано, упражнение выполнено на отлично! С "зобом" всё то же самое, по такой же схеме.
.
По просьбе подписчиков в ближайшие дни сильно углублюсь в тему развития голоса и выкачу разрывной материал про мягкое нёбо, "зевок", роль евстахиевых труб в пении, странных методах постановки голоса и прочие интересности.
Всех благ,
ваш MorozovOpera
(Или тренировка голоса в домашних условиях)
По зову сердца я помогаю людям с вокалом, часто писал тут ранее. Однако была у меня пара постов на тему постановки речевого голоса, по заявкам читателей. Посты эти настолько хорошо зашли, что даже через год мне продолжают приходить сообщения типа "У меня ужасный разговорный голос, не могу себя слушать, подскажите/помогите". А я стараюсь помочь.
Однако времени свободного у меня не много, а помочь по-человечески хочется, поэтому в ближайший месяц/другой я выпущу серию постов на тему постановки, исправления, обнаружения и развития вашего голоса, ибо это визитная карточка любого человека.
(голос реально натренировать, дабы говорить, аки Левитан)
Для кого конкретно будут посты? Для всех тех, кому знакомо следующее:
Голос быстро устаёт, на следующий день после активный работы сипит или пропадает.
Голос не слышно. Через 5-10 метров люди вас не слышат совсем.
Не переносите свой голос в записи. Из-за этого не любите звонки/голосовые.
Каша во тру, вас постоянно переспрашивают.
Мышиный писк вместо речи. Режет слух вам и собеседникам.
Проблемы с произношением.
И многое другое, что менее очевидно, но о чём слишком долго писать.
Данные проблемы стары, как мир. Ещё ораторы древней Греции от них страдали. Однако голос как нельзя лучше поддаётся тренировке, а посему даже из самого запущенного случая реально сделать внятный звук. Стоит оговориться, что некоторые дефекты вызваны проблемами на хирургическом уровне. Такие вещи, как полная дисфункция голосовых складок или удалённая гортань - это беды, против которых у меня нет приёма. Тут нужен врач.
Большинство напастей берут начало из детства. В раннем возрасте ребёнок - как попугайчик. Если мама или папа (или кто то, кто воспитывает с ранних лет) говорят невнятно, с ошибками, картавят или плохо выговаривают отдельные буквы - будьте уверены, ребёнок будет говорить точно так же. Однажды в Италии наблюдал картину, что бегающий по пляжу 10-летний пухлячок общается с друзьями голосом солиста Лесоповала. Хрипло, крч. И мне стало очень интересно последить за ним, дабы послушать его родителей. И что вы думаете? Неподалёку, в баре, сидела его мама, с кофе и сигаретой, и болтала с подругой ровно таким же хриплым и прокуренным голосом. Прошу заметить, что ребёнку она курить не давала))
Это было самопроизвольно, без всяких сигарет. Просто он копировал свою мать.
Шутки матери природы. Частенько мне доводится ставить голос певцам, у которых с разговорным голосом большие проблемы, а без хорошей речи петь - бессмысленно. И очень часто данные проблемы вызваны вялым речевым аппаратом, который, в свою очередь, вялый из-за внешнего вида человека. Это как так? Довольно просто. У человека были (есть) некрасивые зубы, например. Дабы скрыть этот момент, он никогда не поднимает губы, не улыбается, говорит вяло, чтобы лишний раз не открывать рот. Соответственно и голос его - такой же закрытый и вялый, и приходится заниматься не самим голосом, а снятием зажимов, в первую очередь. Кстати, о зажимах.
Зажимы. Которые бывают разных сортов. Приведу пример, чтобы было понятнее. У одного подопечного была дико зажата челюсть, которая не давала нормально выходить звуку из его рта. Причиной служил дикий стресс, из-за которого человек любил сжать зубы и поскрежетать ими. Мышцы и сухожилия были настолько перенапряжены, что любые мои попытки разжать человеку челюсть упирались в дискомфорт и боль с его стороны. Довольно длительное время ему понадобилось, дабы просто научиться открывать рот. Таких зажимов - уйма, можно перечислять оч. долго, но полагаю, что суть вы уже уловили.
Окружение. Частенько человек копирует речь у своих собратьев. И, например, если вы работаете в кругу программистов, которые общаются разве что на утренних митингах или дома с семьей, то велика вероятность того, что никто из них не говорит поставленным голосом. А скорее говорит еле слышно, себе под нос, за ненадобностью тратить силы на что то иное. Так вот поработав и пообщавшись в этом коллективе и вы начнёте говорить тихо и еле понятно, для экономии сил и дабы не выделяться.
6. Работа, где нужно много говорить. Очень очень часто люди теряют или надсаживают голос по причине того, что приходится оным очень много и часто пользоваться. Педагоги, врачи, работники сферы обслуживания, матери, тренеры и т.д. - все эти профессии подвержены возникновению проблем с голосом. Для работоспособности речевого аппарата и его долговечности необходима постановка голоса. Люди же берутся работать голосом без малейшего понимания о его постановке, строении и возможных проблемах. Отсюда получается сперва усталость, затем хронический дискомфорт, а в последствии - износ голосового аппарата со всеми вытекающими. Редко кому удаётся по наитию найти такое положение голоса, при котором можно долго и много говорить, да ещё и красиво!
Язык. Русский язык, я имею в виду. И его артикуляция. Обилие шипящих звуков, округлых глубоких гласных, вроде "О" или "Ы", всякое "Гэканье", "Шоканье" и т.д. - всё это не идёт на пользу голосовому аппарату. Те же Итальянцы могут болтать часами без умолку без всякого для себя вреда просто потому, что их язык изобилует открытыми, ясными гласными и зубными согласными. То есть "Л" Русская и "Л" Итальянская - это две разных согласных по сути, произносятся они различно. И это очень влияет на развитие и постановку голоса.
Кстати, а какие проблемы вы находите у себя или знакомых, о которых я забыл упомянуть? Я спрашиваю для того, чтобы ничего не упустить. Дайте знать, если вы замечали что то, о чём я не рассказал сегодня.
Что со всем этим делать?
Существует масса техник, упражнений и хитрых способов исправить каждую из этих проблем, а также те, что я не стал указывать для экономии времени. От гимнастики для рта до метода Демосфена, что я когда то описывал в одном из постов. О нём, и о массе других удивительных приспособлений и способов я буду писать в следующих постах, дабы охватить все возможные проблемы и их решения и сделать эдакую методичку по постановке речи.
Кстати, лучшим способом постановки разговорного голоса я считаю вокал. Вокал, пение - это такое занятие, которое выжимает из вашего голоса максимум и обнажает сразу все возможные ошибки, зажимы, дефекты и т.д. То, что можно сделать с голосом вокалом, невозможно сделать ни одной скороговоркой или гимнастикой для рта.
О вокале я давно рассказываю здесь, мб кому пригодится: youtube.com/channel/UCxHPmv8xLu3048mBGtwSnIQ
Просто напевая что то для себя вы уже делаете большую услугу своему голосу. А если стараетесь напевать правильно и красиво - то это очень большое подспорье!
А о способах постановки голоса без всякого пения мы будем общаться совсем скоро, если вам интересна тема - не пропускайте, будет масса полезностей.
Спасибо за внимание, прощайте, до свидания! Ваш MorozovOpera
(или главные ошибки в пении на верхнем участке диапазона голоса)
Всем привет!
Сегодня поговорим о том, как не страдать, подпевая Кипелову, или как не порвать голос в караоке по глупости, став пациентом отделения фониатрии. Кстати, в конце поста будет моё личное видео с обьяснениями для поющих и практикующих вокал. Там будет более специализированная информация насчёт верхов. Ладно, приступим!
Как известно, голос человека способен на самые невероятные вещи. Возьмём распиаренного Димаша. Или Витаса. Ультравысокий голос, который простому обывателю кажется какой то инопланетной хренью и феноменом матушки природы, от чего обыватели засыпают деньгами, например, в Китае, этих певцов за "особый" талант
А начинающие певцы, которые особо не смыслят в пении, пытаются подражать им, силясь зацепить ультра-верха своим обычным голосом, от чего голос свой ломают или получают травмы, не совместимые с пением в будущем. А по сути ларчик просто открывается, ибо данные певцы поют на фальцете. Итак, для справки:
"Фальцет – слово итальянского происхождения, перевод которого звучит как «фальшивый». Однако специалисты предостерегают несведущих делать скоропалительные выводы о звучании, обладающего, кстати, отличной интонационной чистотой. Специалистами фальцет признается своеобразной фальсификацией естественного голоса человека, неспособного брать высокие ноты. Стоит заметить, что фальцет используется не только профессиональными исполнителями. Достаточно часто он используется фольклорными исполнителями, к примеру, татарами или тирольцами."
Фальшивый, одним словом. Получается фальцет, когда голосовые складки человека смыкаются лишь краешками (об этом - далее), от чего голос теряет свою звучность, звонкость и наполненность, напоминая своеобразный писк. Вот попищите просто, как мышка. Это - на фальцете. Однако с опытом есть возможность не теряя свехрвысокого звучания насытить голос немного звуком, чтобы он не звучал таким сиплым и пустым.
Такая фигня применяется даже в оперном пении. Вот, поглядите:
Те же яйца, только в профиль. Человек (а это - баритон) выбрал лёгкий путь освоения голоса, подстроившись под голос женский и заняв свою особую нишу на вокальном поприще. Хз, кому то нравится такое пение слушать на постоянке.
И да, друзья мои. Не стоит забывать, что есть заложенные природой голосовые данные. Я, к примеру, бас, и верхние ноты мне даются с большим трудом, а верхов, как у Кипелова, не видать в принципе никогда. Зато и он не сможет спеть так низко, как я могу. Банальная антропометрия, одним словом. У женщин и того голос раза в два выше, а всё потому, что голосовые складки, которые являются главным инструментом извлечения звука, у женщин гораздо короче, по сравнению с мужчинами низких голосов. Что это за складки такие? Сейчас всё поясню.
Долгая преамбула была однако. Но это к чему всё?
Если вы силитесь сделать нечто похожее на Витаса, то вам стоит овладеть данным приемом, фальцетом. Поётся это несложно, но необходимо немного практики. Если не умеете - то порвётесь, если будете долго и упорно пытаться повторить.
Есть и другой тип пения, я его называю "в голос". Вот пример:
Люблю Кипелыча. Его верха в роке можно считать эталонными. Причем подавляющее большинство их - без всякого фальцета, ибо жесткие риффы и тяжелый звук музыки не потерпят женоподобных пассажей от солиста. Как же он это делает и не рвёт себе глотку по итогам?
Окунемся в занудную теорию.
Голос и его образование - до сих пор теория и догадки, ибо анатомическое разделывание мертвецов не даёт реальной картины, а на работающие голосовые складки ученые могут взглянуть пока лишь с одного бока, техника не позволяет засунуть камеру по другую сторону складок и спеть. Выглядит это дело примерно так. Слабонервным не смотреть, я предупреждал.
Как вы могли понять из видео, голосовые складки меняют свою форму по мере подьёма звука от низкого к высокому. И меняют за счёт растяжения, превращаясь из толстых кусочков дряблой ткани на нижних нотах в натянутую максимально упругую струну на верхних. Всё, как на гитаре. Толстая струна даёт низкий звук, тонкая - высокий. Так вот, форма вокального аппарата должна соответствовать высоте звука.
Что происходит, когда высокая нота не берётся? Происходит несовпадение желаемого результата и того, как вы это делаете. За растяжение самоих голосовых складок, которые являются главным инструментом в извлечении звука, отвечают разные хрящи. Если не вдаваться в дебри, то выходит вот как: ваш кадык (или просто хрящик над трахеей, если вы женщина) зовётся гортанью. Когда вы зеваете - ваша гортань опускается, можете пальцами пощупать. Когда она опускается - голосовые связки натягиваются, аки струна. Такой приём пения, "на зевке", используется активно, чтобы пробить верхние ноты полным мощным голосом, не заботясь о срывах или некрасивом звуке. Беда многих неопытных певцов в том, что никакой гортани они не опускают, от чего вокальный аппарат их банально не соответствует желаемому звуку, и ничего путного не выходит, как не ори.
Как лучше понять, что нужно делать, чтобы цеплять верхушки? Верный способ - скопировать положение рта и всего остального у признанных мастеров, вроде Кипелова, и попытаться повторить. Это реально работает, если вы наблюдательны. Второе - пойти к компетентному педагогу, коих нынче не очень то и много, к сожалению. На том же Профи.Ру их как собак, однако общий уровень оставляет желать лучшего. Третий способ - самообучение, общение с реальными певцами, обсуждение с коллегами по несчастью и просьбы оценить ваш вокал на записи. Компетентные люди могут подметить то, что пока незаметно вам.
Примерно для третьего способа я создал чатик в телеграмме, где мы делимся своими трудностями и успехами, а также просим совета. Ссылки найдёте под видео ниже, если захотите. И свой Ютуб, где бескорыстно помогаю информацией и распевками всем, кто хочет реально запеть. Последнее видео я как раз посвятил верхним нотам, чтобы было нагляднее и понятнее то, о чём я расписал в посте. Советую ознакомиться:
Всем спасибо что заглянули)
Желаю мощного и крепкого голоса каждому!
Даже добавить нечего...
И как понять, кто поёт плохо.
Всем привет!
Уверен, вы частенько задавались вопросом, слушая певцов разных сортов и мастей - а поют ли они хорошо, или халтурят? Право, разобраться лишний раз не под силу даже продвинутому вокалисту. А про тех, кто вокал не практикует на серьезном уровне - задача практически невозможная. Масса стилей, приемов, разный репертуар и типы голосов, диаметрально противоположные манеры исполнения и подача - как тут разберешься…
Однако, есть реальные и чёткие критерии для того, чтобы определить, кто Лев Толстой, а кто хрен простой. И оговорюсь сразу, речь пойдёт, в основном, о тех певцах, что поют без микрофона. Окей, если это простой концерт, где микрофон служит лишь для подзвучки - то ещё ладно. Но если это целые шоу, или трансляции в записи - то тут уже мои полномочия… всё. Надо упомянуть, что все трансляции по ТВ, даже те, где написано "Живой звук", не обладают ни каплей живости звука. Это очередной обман. Я, в свою бытность в Ансамбле Александрова, нормально так потрудился на ТВ, правительственных концертах, юбилеях, мероприятиях на красной площади, парадах. Мы там под фанеру пели, народ. Стыд и срам, да.
Так вот.
Слишком сладок запретный плод редактирования звука, применения фильтров, всяких автотюнов и прочих новомодных словечек. Зачастую отличить где реальный звук, а где компьютерное моделирование его - практически не возможно без серьезной звукорежиссерской подготовки. Или вокальной, ибо профессиональный певец сразу видит несовпадение работы рта и тела в целом с слышимым пением.
Сегодня мы рассмотрим несколько критериев того, кто реально хорошо поёт, а кому пора бы и помолчать. Итак, погнали!
Фальшивые ноты.
Это тот критерий, который поможет отличить певца от подлеца даже в микрофонном пении. Шутка ли, петь мимо нот! С другой стороны, вы должны чётко слышать и узнавать фальшь. Для этого необходимо либо очень хорошо знать то произведение, что поют перед вами, либо иметь тонкий слух. Если углубиться в тему, то кроме высоты нот есть ещё ритм, темп, разные украшения и т.д. Настоящий профессионал, едва открыв ноты, сразу узнает, где в эти ноты певец попал, а где - нет. А есть те, кто знает огромное количество репертуара в точности и наизусть. Именно таких профи обычно приглашают на вокальные конкурсы, дабы они авторитетно сливали неопытных певцов сразу, чтобы не терять на них время.
2. Каша во рту.
Певец, у которого не понятны слова - это одно из худших явлений на сцене. Конечно, сейчас певцам не нужно сильно напрягаться, чтобы выдать из себя много громкого и мощного звука, если певец в микрофон пищит. И поэтому можно тихинько и отчетливо шептать, и все слова будут разборчивы максимально. Однако для тех, кто своим натуральным голосом озвучивает многотысячные аудитории, проблема осталась. И зачастую, дабы быть услышанным, певец кидает все силы на то, чтобы петь громко. А уж что там со словами - дело десятое. Если вам доводилось слышать оперное пение, особенно в живую - вы знаете о чём я. Но даже в опере певцы, что не произносят слов, считаются некачественными. Ибо музыка всегда писалась на либретто, то есть на текст, и если текста в пении нет - то нет и первоисточника замысла самого композитора.
3. Некрасивый тембр.
Почему то считается, что общее впечатление от звучания голоса, которое зовётся тембром по незнанию - есть нечто, что заложено природой. Мол ничего не попишешь, такой уж у певца голос. Однако совершенно ясно, что если уж дикторы умеют менять голос в считанные секунды до неузнаваемости, то и певцу это под силу тем более, пусть не всегда и за секунды. Именно в этом и состоит задача постановки голоса - сделать голос техничным и красивым. Если красоты в пении нет, а вокалист звучит аки защемлённая дверью мышь или ревущий медведь, то вина вовсе не в матери природе, а всецело на плечах вокалиста лежит. И слушать таких не стоит.
Кстати, подробный детальный разбор темы для тех, кто предпочитает видео, находится тут: https://youtu.be/so-2hzR2faI. Там много информации, что не влезла в пост.
4. Качка.
«А когда на море качка, и бушует океан…» Вы когда ни будь слышали, как шатается голос у возрастных певцов? Это ведь бывает и у молодых тоже. И многие списывают это на стиль или украшения. Однако в «Козлином баритончике» нет никакой красоты, отнюдь. Случается это обычно потому, что певец пережимает звук или передавливает дыхание, что, по сути, одного поля ягоды. И это сразу говорит о некачественной постановке голоса. Это же качается и злоупотребления какими то конкретными приемами, типа тванга, субтона или крика со сцены. Говорит это скорее не о стиле, в котором поёт певец, а о его неумении петь иначе. А уж про крик я совсем молчу. В погоне за громкостью певцы теряют по дороге краски звука или вообще зажимают голос до такой степени, что слушать невозможно.
5. Не верю!
Это один из главных критериев. Причём, касается это не только артистизма и поведения на сцене в целом, но и умения передавать голосом необходимые краски. Сейчас обьясню, что я имею в виду. Как то по ТВ (когда я ещё смотрел телек) попался концерт на 9 мая, где Хворостовский пел «Журавли». Все ведь знают эту песню? Так вот, пел он её по оперному размашисто, тянул ноты по привычке, дабы показать силу и мощь своего дыхания, округлял звук. Затем я залез послушать Марка Бернеса, у которого голос дай бог на десятую часть от голоса Хворостовского потянет. И всё стало на места. Именно голосом Бернеса я чувствую и понимаю песню. А в исполнении Хвороста - нет.
На сегодня всё, друзья! Если не хватило - смотрите видео: https://youtu.be/so-2hzR2faI
Следующий пост будет про опору звука. Важнейшая тема, предмет которой разрушил множество голосов. Не пропустите!
Обнял/приподнял, ваш MorozovOpera
И да, я серьезно.
Недавно слышал от одной певицы и преподавателя консерватории по совместительству, что к ней приходят молодые девочки-певицы с опущением матки. И знаете, почему?? Да потому, что их научили «опирать» звук, давя из себя живот, кишки и всё остальное, и из-за этого они заработали серьезные проблемы со здоровьем. Дико тужиться при каждой музыкальной фразе - это вам не на прогулку сходить. Многие люди настолько хотят петь хорошо, что доводят поиск дыхания и пресловутой опоры вот да такого абсурда.
(имя певицы и название консерватории опустим, чтобы никого не подставлять)
К сожалению, данный пост не об опоре звука. И не о том, куда же всё таки вдыхать. На эту тему я уже истрепал язык, а мои идеи на этот счёт вы всегда можете найти тут: https://youtu.be/unKXLN-9_UQ Очень советую, если вы до сих пор ищите "опору" и всякое такое.
Сегодня же речь пойдёт о том, как этим самым дыханием пользоваться. Ибо правильно набрать его и куда-то «опереть» - это даже не пол дела. Это десятая часть от силы.
Оговорюсь, что набирать дыхание, конечно, я рекомендую в нижние рёбра, никакого живота. Должно происходить это спокойно, размеренно и свободно. Этот метод не я придумал, так дышал ещё тот самый Карузо. Почитать об этом можете по ссылочке, пост под номером №7. Это моя группа с книгами и бесплатными материалами по вокалу https://t.me/MorozovOperaBesplatnoe.
Правильно набрать - уже хорошо. Но все прекрасно знают, что поём мы на выдохе, а не на вдохе. И в этом мало кто из певцов отдаёт себе отчёт. Вернее отдает, но значения не придаёт. Обыкновенно, набранный воздух либо стараются всеми силами удержать в себе, расширяя мыслимые и немыслимые органы и части тела, либо же давят воздух из себя, аки гудок паровоза. Зато громко и ярко получается!
Да как бы не так…
Если задерживание и передавливание воздуха внутри тела приводит к ужасающим последствиям, вроде опущения матки, то бездумное давление звука ИЗ себя наружу не делает лучше ни вам, ни голосу.
Во первых, внутри вас мощный напор дыхания натыкается на разные преграды, вроде языка, зубов, поджатого горла, вялого зевка и т.д. Не всегда конечно, бывают певцы, у которых всё отлаженно работает, даже интуитивно. Но чаще всего какая-то из перечисленных преград всё таки сталкивается с излишним потоком дыхания и начинает создавать под его воздействием ненужные вихревые потоки воздуха внутри вашей глотки, которые, воздействуя на воздух, выходящий из вас, как бы гасят весь напор, ослабевая его и делая хаотичным. Одним словом - больше давишь, меньше толку. Хотя казалось бы...
Второе, и самое страшное - это дегенеративные изменения голосовых складок. Начиная от несмыка, заканчивая узлами. Причём, как при излишнем напоре воздуха, так и при попытке удержать воздух внутри. Любое проявление натужности и пережатости при выдохе ведёт к нарушению работы голосовых складок. Либо они излишне размыкаются при чрезмерном выдохе, и звук становится сиплый, либо излишне бьются друг об друга при недостатке воздушного напора и появляется то самое «пение на связках», при котором голосовые складки отекают, обрастают маленькими синячками и гематомками, которые бывает необходимо удалять только операбельно. Оно вам надо?
Окей, страшилки страшилками, но бывают люди и с лужёной глоткой. Им хоть оборись - всё с гуся вода. Приводить в пример их, конечно, я не буду, однако оговорюсь, что даже при крайне неправильном дыхании у вас может быть всё ± в порядке с голосом и его здоровьем. Бывает такое, да. Однако на качестве звука неправильный выдох и вдох всё равно скажутся, особенно на дистанции в десяток лет. И вот об этом сегодняшний пост. Как понять, что ты дышишь правильно и не опасаться за будущее своего голоса?
Ни больше, ни меньше!
Именно так можно озаглавить первый пункт овладения дыханием. Профессиональные певцы чётко знают, сколько им необходимо вдоха на конкретную музыкальную фразу. Если перебираешь - потом можешь не успеть сбросить излишек воздуха перед новым вдохом . Если недобрал - голос провалится под конец фразы. Отрабатывается умение расходовать дыхание пением длинных распевок, где нужно долго держать звук, в купе в распевками быстрыми и подвижными, где необходимо резко и четко набирать вдох каждый раз.
2 . Не давить низ, не пищать верх!
Ещё одна важная деталь чёткого и правильного дыхания. Если вы слишком интенсивно выдыхаете на нижних нотах - они будут сиплыми и блёклыми. Низы поются аккуратно, на очень деликатном напоре воздуха. С верхами же всё наоборот. Чем выше нота, тем больше дыхания она требует. Именно поэтому перед кульминационными частями песни необходимо набрать реально много дыхания и потратить его полностью, в то время как на середине диапазона выдох необходим спокойный и ровный. В общем, чётко знать и понимать, где на какой ноте сколько нужно воздуха - это целая наука. А главный критерий овладения данной наукой- ровный и звучный голос без толчков и сипа.
3. Не толкать!
Кстати, о толчках звука в пении. Ровность звуковедения - вот ещё один критерий чёткого отработанного дыхания. Если вы не можете в полголоса спеть гамму вверх-вниз и держать громкость и полётность каждой ноты одинаковой на всём диапазоне вашего голоса - дышать вы не умеете. Профессиональный певец должен уметь поддерживать абсолютно одинаковую силу звука на всём диапазоне. Причём как громко уметь петь, так и предельно тихо. Это - настоящее искусство.
4. Петь тихо.
Для огромного количества певцов пение a mezza voce (в пол голоса) или, чего доброго, на piano (тихо) - есть задача непосильная. Особенно, на высоких нотах, где необходимо совместить интенсивность выдоха с деликатностью звука. Большинство певцов старается полностью убрать напор воздуха при пении тихо, что приводит к блёклому звуку, отсутствию резонанса и полётности голоса. На большой сцене и без микрофона такой голос проваливается в шёпот и понять, что поёт певец становится невозможно. Хитрость профессионального тихого звука в том, чтобы петь интенсивно и громко настолько, чтобы вас таки слышали. Однако звука при этом должен быть необходимый минимум. Достигается это поддерживанием резонанса голоса, который, пусть и на минимальных оборотах, но таки даёт вашему звуку долетать до зрителя таким же звонким и ярким. о тихим. Добивается это активным выдохом, и только.
5. Атака звука.
Подавляющее количество исполнителей «подьезжает» в звук. Как это? Это когда при исполнении первой ноты в фразе у вас попадаются лишние звуки. Или же голос не доезжает до цели, начиная первую ноту вяло и раскачиваясь только к середине фразы. Умение чётко и точно попасть в ноту - это не только о хорошем слухе говорит. Это относится и к дыханию, которого должно быть ровно столько, сколько нужно.
Есть, правда, ещё один секрет верной атаки звука. Это свободное широкое дыхание перед нотой и задержка самого дыхания. Называется по научному - задержка, или «apnea» и необходима для того, чтобы голосовой аппарат успел «сгруппироваться» перед нотой и чтобы связки могли чётко сомкнуться на атаке начального звука, не допуская попадания излишков дыхания на связки до ноты, а также находясь в тонусе для резкого начала работы после. Основной смысл - это блокирование дыхания «под давлением» за пределами вашей глотки, ровно перед сомкнутыми голосовыми складками. И, когда эти складки начинают работу, пытаясь взять первую ноту, поток дыхания резко и полно наполняет рабочую зону, позволяя взять полнозвучную ноту сразу, без раскачки. Данное умение требует времени и концентрации, которые также необходимо отрабатывать на распевках, пытаясь чётко поймать момент смыка и активную подачу выдоха на голосовые складки.
Об этом я также поведал в моём новом видео, где рассмотрел, помимо дыхания, ещё несколько фундаментальных приёмов для вокалиста, которые важны, как воздух, и о которых вечно забывают.
Послушать об этих техниках и приёмах - тут:
А, ещё забыл сказать о качке голоса. Это именно из-за дыхания происходит и, если происходит, то это уже терминальная стадия разрушения голоса. Туши свет короче.
Левые ноты в пении - верные спутники любого вокалиста, даже профи. Я серьезно - смотрел недавно «Травиату» в театре и за голову хватался - казалось бы, фальшивые ноты, которые должны были покинуть вокалистов ещё на стадии обучения в консерватории, на сцене встречаются сплошь и рядом… И это учитывая, что от стадии невнятно мычащего до стадии пения на оперной сцене проходят десятилетия!
Кстати, если вы полагаете, что ваш вокал идеально верный и точный - откройте ради интереса нотки песни или арии, которую вы поёте где-то полгодика и с которой вы давно не проверяли себя по нотам. Вы с удивлением отметите, что в нотах несколько всё не так, как вы себе думаете))))
Про людей без музыкального образования я вообще молчу. Нынче песни поголовно все учат без нот. Мол а зачем - послушал несколько раз песню, поповторял за солистом и вуаля - выучено! Обожаю смотреть за лицами учеников, когда я требую принести на урок ноты искомой песни, например «Батарейки». В глазах абсолютное непонимание и вопрос: «Да че там петь то, этож батарейка!!!» И ещё больше я кайфую, когда наглядно показываю ученику на примере, что половина его нот - фальшивые. То есть поёт отсебятину какую то человек))
Окей, для уровня караоке этого, пожалуй, достаточно, даже с половиной левых нот петь. Но мой блог, я надеюсь, читают люди, которые желают петь как следует, поэтому давайте разбираться. Где кроется причина фальши, как с этим бороться. И что необходимо делать конкретно??
Пост сегодня будет разбит на 2 части.
Первая - для чайников и тех, кто поёт про «батарейку». Вторая - для профиков и тех, кто хочет быть похож на профи. Для певцов крч.
Медведи, уши, и соседские беруши.
Если вы свято верите в то, что у вас 0 слуха - вы люто заблуждаетесь. Конечно, вашей училке по музыке было проще резюмировать, что слуха у вас никакого нет, дабы спасти свои уши. Но представьте, что тренер по плаванию на первом занятии говорит, что плавать вы не умеете, и делать вам в бассейне нечего. Лолшто??
По сути, если вы слышите слова и чётко их понимаете - у вас уже есть слух, и это железно. Другое дело, что вы не можете ртом воспроизвести то, что услышали. И проблема эта не в слухе, а в координации рта и мозга. Почему то считается, что эта самая координация либо должна присутствовать с детства, либо вообще бесполезно ей заниматься. Но позвольте! Огромное количество моих друзей и приятелей, которые приходили в музыкалку или колледж искусств лютыми бездарями а выходили вполне себе сносными музыкантами - это ли не отличный пример того, что слух развивается? На самом деле - примеров масса. Причём развивается слух чуть ли не до состояния абсолютного. Это когда вы услышали звук падающей капли, а в голове у вас - название ноты этого звука. Вроде круто, однако людям с такой особенностью не всегда весело…
Другое дело - как это натренировать??
Меня раньше ввергал в ступор вопрос «А как понять, что нота, которую ты поёшь и играешь - одна и та же?» Ведь реально, как?? Как быть, когда человек хоть убей не слышит гармонии и того, что эта нота правильная, а нота рядом - уже не то? Когда нет чувства диссонанса и гармонии, когда даже лютая фальшь пофигу и кажется музыкой…? Я никогда не задавался этим вопросом, пока преподавать не начал. И нет, я и сейчас занимаюсь более продвинутыми вопросами касаемо голоса и слуха, однако понять, что отвечать на подобные обезоруживающие вопросы было необходимо.
Лучший вариант - это педагог. Человек, который сидит рядом, играет простую мелодию и просит вас повторять нотки. Если в ноту вы не попали - он играет ещё раз, показывает голосом и терпеливо разьясняет, нужно ли спеть повыше - или пониже. Примерно так занимаются с детками, дай бог терпения таким педагогам и крепкого здоровья.
Второй отличный вариант - автотюн. Такое устройство (или приложение в телефоне), которое будет зелёненьким светом показывать вам, если вы попали в ноту. Или красным светом говорить вам, что вы даже не близко. Пример такого приложения: https://telegra.ph/14-Prilozhenie-Voice-Traning-Dlya-nachinayushchih-vokalistov-09-15
Я подробно рассказал и показал, как это должно работать и на что обращать внимание, не ошибётесь. Просто тыкаете себе ноты и пытаетесь их спеть так, чтобы горело зелёненьким. Больше нот - больше повторений - больше пользы.
Третий вариант - более долгий, однако и более веселый. Заключается он в том, что вы поёте специальные упражнения для голоса. И не обязательно их петь сразу чисто - они так хитро придуманы, что вы, повторяя за голосом, мало по малу начинаете подстраиваться и петь чисто. Не сразу, не быстро, но обязательно. Такие упражнения специально подобраны с расчетом на чайников, идут от простого к сложному и имеют такую структуру из интервалов и аккордов, которые сами подталкивают вас к четкому интонированию и верному звуку. Найти эти упражнения вы можете в этой группе с бесплатными материалами, идут они под номером 3. «Упражнения Кирюшина». Заодно и книгу под номером 2 почитайте, чтобы иметь общее представление о том, чем вы будете, в сущности, заниматься. https://t.me/MorozovOperaBesplatnoe
Вот три самых простых способа для тех, у кого слуха нет напрочь. Вы сможете выполнять данные упражнения самостоятельно и бесплатно, ну помимо занятий с педагогом. Сложность - не большая, пользы - вагон.
Если нужно ещё больше наглядности - прошу сюда: https://youtu.be/XoUdZQSCGNI
Теперь поговорим о тех, кому автотюн почти всегда показывает зеленый свет, однако в произведениях всё звучит не так радужно. И о тех, кто думает, что поёт чисто (частенько это не так).
Первый способ наладить слух и перепроверить себя лишний раз - это всё те же упражнения Кирюшина. Только петь необходимо реально сложные номера, которые находятся в конце. И лучше всего записывать свой позор на диктофон, дабы потом себя четко перепроверить. Уверяю, что самые последние номера - очень сложные, и что справятся с ними только настоящие профи!
Лежат упражнения под номером 3.
Второе, что не мало важно - чистый ритм!
Особенно этот ритм важен, если вам предстоит петь с пианистом или оркестром, не под минусовку крч. Если вы вдруг налажаете с ритмом и затянете произведение - есть риск не допеть какую-нибудь длинную фразу до конца и люто опозориться. Если ускорите до нельзя - не хватит времени дабы качественно спеть кульминационную верхнюю ноту. Вообще, это мы говорим о темпе произведения. Быстрый темп, медленный темп. Однако неправильный ритм в итоге влияет и на темп, когда вы сбиваетесь, теряетесь и ускоряете/замедляете всё произведение целиком. Исправить потом походу это практически невозможно, ибо пианист/дирижёр подумает, что так и надо, и что вы просто переволновались.
Упражнения для ритма/темпа ищите в подборке под номером 16, автор - Берак. Просто берёте и начинаете стучать нотки обеими руками. По началу вроде просто. А потом - адски трудно будет))
Третье - гаммы!!
Я вообще не понимаю, почему профессионалы пренебрегают сложными распевками и гаммами. Точнее, профессионалы это дело поют как отче наш, это скорее дилетанты, мнящие себя профи, не поют их. И почему - для меня загадка. Наверное, не хотят терять время. Однако нужно оговориться, что вся нотная канва любого произведения состоит из тональности, гамм, аккордов, арпеджио и т.д. И умение спеть мажорную или минорную гамму от заданной ноты ЧИСТО - это ни разу не просто. А спеть ещё и в голос, так, чтобы звучало красиво - подлинный профессионализм. Всё, что вам нужно - играть ноту, и петь от неё сначала мажорную, а затем минорную гамму, туда-сюда. И так по полтончика вверх или вниз гонять эти самые гаммы. Пользы - просто вагон будет! Затем сможете разбавлять гаммы арпеджио и прочими каверзными попевками. Однако гаммы - это ключ к качественному голосу.
Четвертое - загляните в ноты.
И не просто пропойте старое давно выученное произведение глядя в ноты, а именно проиграйте себе его, с строгим соблюдением темпа, ритма, нот, и пропойте одновременно. Сложные пассажи, полутоновые ходы, скачки - это всё, со временем, имеет свойство забываться и заменяться в вашей голове на более удобные интервалы или аккорды. Вы даже сами не замечаете, как начинаете петь нечто похожее, но только не то, что написано.
Если вы поёте сложные арии - необходимо сдувать с нот пыль не реже, чем раз в месяц. А если вам предстоит конкурс или прослушивание - то стоит сидеть и вдалбливать верную мелодию и ритм часами, ибо помарки и ошибки сразу выдадут комиссии и слушателям неумелого певца, даже при условии, что голос у вас звучит хорошо.
Пятое - грамотный пианист.
Такой, который и играет хорошо, и следит пристально за вашим пением по нотам. На языке профессионалов это называется «Вокальный коуч». Такой себе эксперт, который проходит с вами партию/арии и люто дрючит вас, если вы поёте не по нотам. Терпеливо делает замечания, проходит заново, заново и заново. До тех пор, пока вы не втемяшите себе в голову, как это должно звучать. Такие профессионалы, которые должны являться и отличными музыкантами - на вес золота. Отшлифовать арию или партию перед важным мероприятием с таким человеком - ценнейшая вещь! Цените таких людей.
Пожалуй, на сегодня всё.
Помните, что слух - это навык, а фортепиано - ваш лучший друг. Не стесняйтесь открывать ноты, переучивать и перепроверять себя. Хорошие вокалисты поют чисто и по нотам!
Обнял/приподнял,
MorozovOpera.
Могут ли все петь? Когда нужно начинать учиться вокалу? На эти и некоторые другие вопросы попробуем отыскать разумные ответы!
Пение - это легко
Нынче в принципе стало модно петь. Шутка ли - посмотришь на безголосых Бузовых или каких-нибудь Монеточек, и сразу в душе надежда - если уж они поют, то и я смогу!
И тут вы окажитесь абсолютно правы.
Однако, на всю ораву современной эстрады работает тонна звукорежиссеров и иных специалистов по звуку, которые в реальном времени прилагают титанические усилия для улучшения звука своих горе-подопечных. Шоубиз есть шоубиз. А всё, что звучит на федеральных каналах или Ютубе - так это всё под фонограмму исключительно. Я трудился на ТВ и мероприятиях, вроде концертов для Путина, всяких шоу вроде «Поле Чудес» или «Точь в Точь», и заявляю об этом со всей ответственностью: даже там, где есть бессовестная приписка «Живой звук», никакого живого звука нет и в помине. Встретить этот самый «Живой звук» на подобных платформах нынче практически невозможно, и из-за этого складывается дурной миф:
«Петь могут почти все, это просто и легко!»
И ведь действительно, для того, чтобы красиво спеть в караоке или на каком либо вечере не нужно иметь семи пядей во лбу - пара месяцев в грамотным педагогом, и результат обеспечен. При условии, что у вас нет серьезных дефектов слуха или голосового аппарата. И что педагог хороший. Да и в принципе красивое профессиональное пение -вещь вполне осваиваемая, хоть и довольно долго.
Но вся беда в том, что в инфополе просачиваются, в основном, истории про «золушек» из мира вокала. Мол был человек, работал на работе, жил обычной жизнью, мечтал о сцене. И тут однажды ему кто то сказал, что у него есть голос, или кто то случайно заметил его пение на ютубчике, и понеслась… Во времена СССР также было полно подобных историй про самородки из глубинки, которых без конкурса взяли в консерваторию на Сталинскую стипендию и потом они гремели на весь Союз.
Необходимо заметить, что очень часто подобные истории становятся инструментом недобросовестного пиара, создающим красивую историю обыкновенному певцу. А другие люди, начитавшись подобных историй, бросают всё лет эдак в 25 (а то и постарше) и бегут за мечтой о сцене и славе, не понимая, что за каждой такой историей стоит титанический труд и годы практики. И что пиар - это всего лишь пиар, а реальных случаев - единицы.
Кстати, насчет возраста? Когда же наступает оптимальный возраст для погони за мечтой, ну или же для простых занятий вокалом «для себя»?
2. Учиться петь нужно начинать с детства!!
И да и нет. Единого мнения тут нет, как и с любой другом вопросе, касаемо вокала в целом. Раньше в Итальянские консерватории учить пению брали только молодых людей, чей возраст приближался к 20 годам. Считалось, что начинать занятия раньше попросту не имеет смысла. Мол голос не сформировался, мозг не окреп, а для детских забав есть детские или церковные хоры, идите пойте туда. Мировая сцена знает множество примеров, когда знаменитые певцы получали мировую известность лишь к 40 или более годам, а начинали вокальный путь ближе к 30ке. Условный Паваротти тому подтверждение.
На успех и скорость обучения влияет масса факторов. Скажу одно. У меня есть знакомая с Сицилии, что начала петь лишь в 45 лет. И ныне с успехом поет роли в различных Итальянских оперных театрах (и да, муж-дирижер ей крепко помогает в этом). Не с громогласным успехом, конечно, но весьма на уровне.
Дети же могут начинать свое обучение в любом возрасте. Если повезет - голос ребенку не сломают. Тут ведь как - подавляющее большинство детских вокальных педагогов - это несостоявшиеся певцы, чей страх сцены, неумение работать в коллективе, либо же проф. непригодность не позволили продолжить свою работу на стезе вокального искусства. Да, бывают и настоящие таланты, которые изначально видели себя на этой стезе. Однако чаще всего педагогами для детей становятся вынужденно, и это очень грустно.
Есть примеры, вроде Юси Бьерлинга, чьи родители сами были певцами и сызмальства натаскивали своего ребенка на мировой успех. В итоге у них это получилось и Юси стал мировой легендой оперного вокала. В принципе, тот же Ильдар Абдразаков начал петь по такой же схеме с самого детства, и подобный подход дал ошеломительный результат. Я также склоняюсь к идее о том, кто ранние занятия пением всегда дают положительный результат, но лишь при условии грамотного наставника для юного певца, ибо в дальнейшем переучиваться петь мучительно сложно.
Есть пример, в пику сказанному, Робертино Лоретти, чьи божественные навыки пения, принесшие успех в детстве, в более зрелом возрасте сыграли с ним злую шутку. Кто то говорит - это от износа голоса и обилия концертов. Кто то - мол мутация голоса его подкосила. Вариаций масса, я уверен, что в первую очередь это был психологический удар, ибо возмужавший и изменившийся голос больше не был похож на виртуозный мальчишечий дискант и больше не хотел слушаться Робертино. И он этого вынести не смог, учитывая давление со стороны музыкальных агентов и его семьи.
(Этот шкет в детстве исполнял сложнейшие песни и арии, за что и поплатился)
Кстати, тот факт, что большинство малышей не может понять все тонкости звукоизвлечения и вокальной физиологии, говорит в пользу Итальянский школы, где учить начинают лишь в юности. Но если вам вдруг попадется педагог от бога - идите к нему не раздумывая. Занятия с грамотным певцом, знающим подход к детям, никогда не повредят.
А что насчет взрослых? Стоит ли браться за пение «для себя» в зрелом возрасте?
С полной ответственностью заявляю, что стоит! Тому подтверждение - мои подопечные, которые уже после 30 лет делают колоссальные успехи, только вступив на стезю вокала. Подобные метаморфозы были мной наглядно продемонстрированы в проекте «Запой или Умри», где Елена, в жизни не занимавшаяся вокалом, сделала за месяц гигантский рывок.
Посмотреть можно тут: https://youtu.be/8ton86iAnFQ
(Без купюр, в прямом эфире за 4 урока с абсолютного нуля)
3. Петь может каждый
Абсолютная правда. Если вам говорят, что у вас нет голоса - тут два варианта.
Либо у вас действительно есть серьезные проблемы с голосовым аппаратом, и вам не стоит начинать петь ртом, также как слепому бежать марафоны, либо же вам нагло врут.
Подобные лгунишки-педагоги (я уж не говорю о простых зеваках, что хают направо и налево) просто не хотят возни с проблемными учениками, либо же попросту не знают, как ставить голоса, поэтому и не берутся за не поющих учеников, дабы не подрывать свой мнимый авторитет некудышными результатами на дистанции.
Если вам некогда сказали такую чушь - спешу вас подбодрить маленькой историей.
Великому и всеми обожаемому Энрико Карузо, на старте его занятий оперным вокалом, один известный фониатр из Наполи сказал : "Мальчик мой, у вас большие проблемы с голосом. Оставьте свои занятия, пока не поздно, дабы не разочаровывать себя и родителей...." У Карузо был гипотонус одной из голосовых связок. Плюс ко всему, они были неестественно большие для низкорослого тенора, коим он являлся. Короче, по всем прогнозам такой голос вообще не должен был хоть как то звучать, не то что бы покорять миллионы. Однако Карузо был умнее и верил в себя, а не глупостям.
Врожденные дефекты не только не повредили великому Маэстро, но и наоборот, стали его фишкой, впоследствии придав его голосу знаменитое металлически темное звучание на всем диапазоне. Да взять того же Высоцкого - разве ему его серьезнейший дефект мешал петь??
Если подытожить - то ЛЮБОЙ человек, который не имеет реальных дефектов речи, вроде типа на фото ниже, имеет все шансы красиво и успешно петь. Да, есть определенные критерии для певцов, чтобы можно было сказать, что их голос - дар с выше и дороже золота. Однако большое количество певцов без особых вокальных данных (по словам их коллег, учеников и их самих) имели не только право на успех, но и сам успех, причём ошеломительный.
(Вот ему было бесполезно петь, как ни крути)
На сегодня всё)
P.s. Для тех, кто добрался до конца. Чует мое сердце, что публиковаться на Пикабу я в скором времени перестану совсем. Тут господам мемы подавай, котов да туториал по варке самогона, а не вот эту вот заумь. Знаю, что в самые ненастные дни всегда находились 40-50 человек (из 5к подписчиков, лол), которые помогают мне подниматься в горячее.
Для вас, друзья, все ссылки, где мы сможем найтись, под видео на ютубе будут.
Дай бог здоровья, как говорится.
Про сырые яйца, алкоголь, табак и семечки.
Привет! Наступают праздники, а это значит, что сидеть за столом и есть еду придется всё чаще. Уверен, что практикующим вокал и активно использующим голос будет интересно узнать о том, в чём не стоит себе отказывать за праздничным столом, а что лучше вообще убрать в ведро. Вот краткий обзор самых популярных мифов о еде и голосе, погнали!
Чипсы и семечки - смерть связкам.
Это было целое горе, когда в детстве мне запрещали кушать семечки и орехи. Случился данный запрет потому, что мой хормейстер настрого запретил всем участникам детского хора Тульской областной филармонии кушать всё, что похоже на семечки, орехи, чипсы и сухарики.
Уверен, что запрету на чипсы и сухарики родители были очень рады. Да и я понимал, что такую гадость не стоит кушать на постоянной основе. Грусть вызывал заперт на семечки, ибо жареный подсолнечник был частым гостем в нашем доме. Стоически захлебываясь слюной я с вожделением смотрел на огромную чугунную сковородку с семечками, из которой родители наперебой загребали горстями. Я очень завидовал тем, кто не поёт и не должен терпеть подобные абсурдные запреты (мне петь очень хотелось хорошо, поэтому я старался ухватиться за любую возможность, пусть приходилось жертвовать даже семечками....) Однако, повзрослев я поумнел, и решил сам разобраться с этими запретами. То, что я обнаружил, было даже немного смешно))
Аргументация против семечек была такова: дескать бесцветная пленка, что находится между шелухой и зерном, а так же кусочки самой шелухи проникают в рот, а затем оседают на голосовых связках. И потом они не работают вообще. А ещё аппендицит...
Самая топовая история была про парня, моего знакомого, который являлся победителем множества всероссийских вокальных конкурсов и который однажды таки дорвался до семечек. Мол бабушка у него выгребла однажды из тумбочки два огромных пакета шелухи. И что парню тому чудом спасли врачи голос, путем длительных и болезненных промываний голосовых связок. А могло дойти дело даже до операции!!
Суть в том, что пищевод и воздуховод находятся в РАЗНЫХ местах. Точнее разных трубках, ибо пищевод располагается прям за воздуховодом (за кадыком короче, чуть глубже). Я наивно полагал всё детство, что всё, что мы едим, попадает на голосовые складки. Однако это полная чушь, и вообще ни крошки туда не достаёт, и никакой шелухи нигде не оседает окромя желудка... Поэтому всю эту бредятину про чипсы и сухарики, про газировку и вред для голоса можете смело забыть. Только лучше всё равно данные продукты не употреблять, сами знаете почему.
(П.с. - хорошо промывайте рот и горло после поедания данных продуктов, дабы не было першения в горле, это мешает петь и разговаривать).
2. Сырые яйца помогают петь.
Распространенное заблуждение, ибо слышали мы о нём в разрезе опыта великих звезд вокала. Вроде Шаляпина, который каждое утро пил эти самые яйца, от чего был богатырём и пел отлично. А идеи про гоголь-моголь + коньяк в качестве лечебного средства для вокалистов по сих пор будоражат неокрепшие умы практикующих пение.
Считается, что консистенция яйца чудным образом помогает смазывать слизистую горла и сами связки. С тем, что до связок яйцо не доходит точно - мы уже разобрались. А для горла ничего лучше воды нет, ибо белковый субстракт яйца будет благотворно влиять на развитие ненужной микрофлоры у вас внутри, ежели оставить яйцовую слизь что-то там увлажнять. Если вы, конечно, не забили потом и не промыли рот водой.
Также считается, что яйца обладают чудодейственным набором микроэлементов, что помогут восстановить голос. Однако есть продукты, особенно растительные, которые справятся с данной задачей гораздо быстрее и не будут вызывать отвращения при поглощении соплеобразной жидкости. Также, не будет риска подцепить сальмонеллу или другую ужасную козявку, которые часто кишат на скорлупе. В купе к этому сложносоставной белок, которым богаты сырые яйца, может вызывать воспалительные процессы в организме людей, подверженных аллергиям. Поэтому лучше скушать немного квашеной капусты вместо яиц. Или другие продукты, о которых я подробно говорю на видео про питание вокалистов, ссылка в конце поста.
3. Без бокала нет вокала.
Уверен, многие слышали о том, как певцы опрокидывают 100г. коньячка на ход ноги и идут петь. И что этот коньячок помогает спеть так, как никогда прежде. И вообще приятно, и простуд не будет, и что связки лучше смыкаются и волнение уходит...
Если бы так было, то профессиональные оперные певцы не просыхали бы. Ну иногда, разве что. Такой миф вызван любовью заложить за воротник и ничем более. Алкоголь травмирует голосовые связки, вызывая излишнее отекание и раздражение, выводит много воды из организма, за счёт чего слизистая иссушается и связки остаются без защиты. А также склеивает эритроциты, которые создают спайки и тромбы. Если учесть, что голосовые складки при пении очень интенсивно работают, и что они остаются без защиты, а капилляры их после алкоголя несут урон, то нетрудно догадаться о том, что спайки кровяных телец имеют шанс здорово накуроселесить в нежных голосовых связках и вызвать много отёков и травм. И мини-гематом.
Такие себе микросиняки месяцами потом рассасывать с помощью лекарств и грамотных вокальных упражнений. А если продолжить петь на следующий день после получения подобной травмы - есть риск заработать "узел" на связках. Это когда такой микросиняк превратиться в шишку, убрать которую под силу только скальпелю или лазеру. Треш короче.
Табак имеет схожее влияние, только вот горячий дым, смолы и прочая гадость попадает напрямую на складки, ибо дым мы не едим, а дышим им. И такое соседство с мощными отравляющими веществами связкам не идёт на пользу. Очень часто курильщики мучаются узлами на связках и прочими дисфункциями голоса.
А как же Магомаев и компания? Курили как паровоз и норм!
Во первых, профессионалы умеют грамотно замаскировать недуги голоса.
Во вторых, у многих, дошедших до славы, будучи курильщиками, было побольше здоровья нежели у тех, кто сошёл с дистанции рано. Эдакая ошибка выжившего.
В третьих, они бы пели гораздо лучше без курева.
Держите видео, в котором будет много полезной информации помимо той, что я озвучил в посте.
И ссылочку на анатомический атлас для пытливых: https://t.me/MorozovOperaBesplatnoe Всем с наступающим, Ваш MorozovOpera