И снова привет! Мой дорогой воображаемый именинник, с тобой в один день родились Эйнштейн (тот самый мужик, от теории относительности которого у многих бомбануло в начале прошлого века), Майкл Кейн (тот самый мужик, который рассказывает про престиж в Нолановском «Престиже»), Акира Йошизава (тот самый мужик, который популяризировал современную культуру оригами), ну и Сашка Грей (та самая актриса, которая по многим пунктам выигрывает у Лады Калины)! Желаю тебе мудрости и терпения! Ну и не увлекайся актрисами, которые смотрятся более выгодно чем Лада Калина )))

я в телеграме

По просьбе подписчика @edition89 я наконец-то выкладываю обзор книги «Престиж» Кристофера Приста.

Фильм по этой книге входит в десятку моих «Любимых фильмов всех времен», и я заметил одну закономерность, практически все фильмы из этой десятки оказались лучше чем книги, по которым они написаны. Под словом лучше я имею в виду, что фильмы оставили более глубокие эмоциональные переживания, либо они более лаконично и глубоко раскрыли мысль произведения. Престиж в данном случае не стал исключением. Фильм очень близко повторяет сюжет книги, но он более завершен, из него убраны некоторые сюжетные ветки, которые делают повествование книги более разрозненным. И главный финальный твист фильма, закладывающий основную мысль, в книге преподносится, можно сказать, слишком посредственно, потому что акцент самой книги немного на другом.

Если кто-то из читающих не знаком с фильмом, предупреждаю, что дальше могут быть спойлеры, которые грозят разрушить магию просмотра фильма, а эта статья посвящена именно сравнению книги и фильма, подразумевая, что большая часть читающих смотрела фильм, но не читала книгу. Поэтому акцент я делаю именно на отличиях, а не пересказе сюжета.

Действие книги происходит в настоящем времени и ведется от лица правнука Альфреда Бордена, к которому попадают записи давнего противостояния его прадеда фокусника по кличке «Профессор» и Руперта Энджера, артиста с псевдонимом «Великий Дантон». Сам герой с детства имеет смутное чувство, что у него есть брат близнец, которого он никогда не видел, и корни этого чувства ведут в это старое противостояние двух фокусников. Герой читает книгу, написанную его прадедом Альфредом, и мы видим происходящее от лица первого фокусника, являющегося в фильме главным героем. Вторая половина сюжета произведения, это дневники Руперта, в которых те же события раскрываются уже с другой стороны. Основные отличия того что в фильме и книге является общим, довольно небольшие. Альфред и Борден никогда не работали вместе, любимая девушка Руперта не тонула в аквариуме, но Альфред был причиной того, что она потеряла ребенка, когда он ее ненароком толкнул, не зная, что она была беременна. Узнав историю с двух сторон, мы понимаем, что никто из них на самом деле не желал зла другому, но череда нелепых случайностей приводила их только ко все возрастающей ненависти друг к другу. И в этом и состоит главная мысль книги - неспособность людей просто встретиться, поговорить и понять друг друга ведет к катастрофическим последствиям. В фильме акцент смещен на другую идею – что мы готовы принести в жертву ради «престижа»? Обе идеи имеют право на существование, но в фильме идея подана настолько удачно и проработанно, что фильм выглядит более цельным произведением.

В фильме оставлена и составляющая «научной фантастики», аппарат Теслы точно также клонировал все что пожелаешь, но в книге последнее вмешательство Бордена в фокус Энджера привело к тому, что копия Энджера не умерла в аквариуме. Спустившись под сцену, Борден увидел, что провода аппарата Теслы искрят и горят, в полной уверенности, что что-то идет не так, и сейчас вот-вот начнется пожар, Борден отключает электричество в самой середине трансформации. В результате этого часть Энджера, которая стояла на сцене, так и осталалась на сцене, а часть трансформировалась на балкон зала, но не полностью. В результате этого инцидента в мире стало жить два Энджера, один потерял в весе несколько килограмм, и у него ухудшилось здоровье, и второй, который стал практически «призраком», мог растворяться в воздухе, проходить сквозь стены и стал бессмертным. Далее книга и фильм полностью расходятся в концовках. Каждый и фокусников доживают свои жизни и умирают от естесвенных причин. Мистическая составляющая с призраком была полностью убрана из фильма, что сыграло ему только на руку.

В конце книги главный герой попадает в склеп, где с тех пор хранятся все «престижи» оставшиеся с выступлений Великого Дантона, там же он находит своего мертвого «брата близнеца», герой оказался клоном, которого клонировали родители аппаратом Теслы в раннем детстве, сам оригинал не выжил при клонировании. Там же в склепе он встречает все еще живого «призрака» Руперта Энджера, от встречи с которым он убегает без оглядки, оставив меня в некотором недоумении, к чему было вводить эти сюжетные элементы?

На том, чтобы режиссером фильма стал Кристофер Нолан, настоял сам писатель, так как был сильно вдохновлен его предыдущими работами, изначально режиссером экранизации планировался создатель «Красоты по-американски» Сэм Мендес. Мы не узнаем, какой бы получился фильм у Мендеса, но то, что у Нолана вышел великолепный шедевр, спорить не приходится.

Создатель «Красоты по-американски» Сэм Мендес безумно хотел перенести роман «Престиж» на экран, но автор романа Кристофер Прист настоял на том, чтобы экранизацией занялся Нолан, настолько он был впечатлен фильмами «Преследование» и «Помни».

Несмотря на великолепный сценарий, нельзя не отметить прекрасную актёрскую игру Хью Джекмана и Кристиана Бэйла. В фильме «Престиж» зритель видит полное погружение актёров в свои роли, оба они долгие месяцы тренировались показывать фокусы под руководством настоящих иллюзионистов. Джекман, невероятно харизматичный актер, с блеском сыграл роль одержимого фокусника, его герой вызывает у зрителя целую бурю разнообразнейших эмоций – как жалость и умиление, так и ненависть в конце фильма.

Кристиану Бэйлу играть было сложнее, ведь его персонаж менее ярок и колоритен, он мрачен и загадочен и потому более драматичен,по мне один из лучших актёров современности.

Роль фокусника Милтона исполнил настоящий иллюзионист Рики Джей. Помимо всего прочего, он преподавал уроки фокусов Бэйлу и Джекману.

Энди Серкис, исполнитель роли Голлума в трилогии «Властелин колец», стал последним актёром, присоединившимся к звёздному составу фильма. Он сыграл мистера Элли, ассистента изобретателя Тесла.

Также порадовала игра Майкла Кейна, который снимался в фильме в роли инженера трюков Джона Катера, на глазах у которого и развертывалась вся эта драма и Дэвид Боуи, который сыграл Николу Теслу, его глубокие размышления и холодный взгляд заставляют зрителя верить его персонажу полностью. Сюжет фильма постоянно держит зрителя в напряжении своими неожиданными поворотами, интрига неуклонно раскручивается, интерес растет, а кульминация случается только на последних 5 минутах и не дает расслабиться ни на секунду, в нем гармонично переплетаются предательство и любовь, наука и обман, любовь и смерть реальность имистика. Несмотря на мрачность атмосферы происходящего, зритель по достоинству оценит великолепные костюмы и декорации девятнадцатого века, поражающую игру актёров, которые сумели идеально передать чувства и эмоции своих персонажей, отличную работу режиссера и композитора. «Престиж» — очень стильный и проникновенный фильм и даже те, кто уже видел его, с удовольствие смотря его еще и еще.

Кристофер Нолан планировал снять этот фильм ещё до «Бэтмена: Начало».

Во время сцены с ловлей пули в списке исполнителей значится имя Гари Дрезден. На самом деле Гарри Дрезден — это вымышленный волшебник, герой серии книжек «Записки Дрездена», созданных Джимом Батчером.

По первоначальному замыслу режиссёра, известный актер Джуд Лоу мог появиться в фильме в одной из главных ролей.

Фокусник Чанг Линг Су — не вымышленный герой. Скончался он на сцене, когда неудачно исполнил трюк «Поймай пулю».

Тесла играет Боуи (2018)

Боуи играет Теслу (2006)

В этом посте я хотел бы поделиться с вами небольшой малозаметной деталью из фильма Кристофера Нолана "Престиж",которая на самом деле значит очень многое.

Скажу сразу, что я всего лишь перевел и написал более простыми словами  и разбавил его картинками и сделал две гифки для понимания,оригинал(там только текст) тут(https://www.reddit.com/r/MovieDetails/comments/73oxig/i_lied...)

В фильме есть сцена похорон,где Каттер(Майкл Кейн) успокаивает Энжиера(Хью Джекмана) в связи с кончиной его жены,рассказывая ему короткую историю о рыбаке выпавшем за борт

Каттер:

Я знал одного старого моряка,он рассказывал мне как выпал за борт запутавшись в парусах,его вытащили,через пять минут он очнулся и сказал: это было похоже на возвращение домой.Затем подходит Бордер,что бы почтить память усопшей,но Энжиер увидев его прогоняет.

Между окончанием истории и привлекшем на себя внимание Бордером и кроется наша деталь,дело в том ,что Энжиер после рассказа злится на Каттера, еще до того как заметит Бордера и прийдет в ярость,при просмотре этого практически не видно.Вот гифка которая наглядно это показывает

Что бы понять,почему же Энжиер разозлился на Каттера вернемся буквально на минуту назад,мы видим небольшую сцену где Энжиер умываясь погружает голову в воду и вспоминает о жене, и затем рыдает

Хоть и сама сцена длится буквально несколько секунд и мы воспринимаем ее как то, что Энжиер вспомнил о жене,все на самом деле по другому.

Сцена намеренно обрезана и прерывиста, ибо на самом деле Энжиер физически(путем погружения головы) пытается понять, какого это было тонуть в этом ящике,Нолан специально не дает нам понять, сколько раз уже Энжиер пытался это сделать и то сколько на самом деле держал под водой голову,но самому Энджиеру уже было понятно какие муки испытывала его жена в тот момент,в гифке как раз показаны эти воспоминания Энджиера о моменте смерти его жены и  возможно момент понимания,когда на похоронах Каттер говорит Энджиеру,что это было похоже на возвращение домой,Энджиер понимает,что это наглая ложь.

В конце же фильма Каттер говорит

Каттер: Задумайся на минутку о том чего ты добился,помнишь я говорил тебе про моряка,которого вытащили из воды

Энджиер: Который вернулся домой?

Каттер:Я солгал,он сказал это была агония

Для нас это становится небольшим открытием,так как для Энжиера совсем нет, ведь он знал правду с самого начала,он даже не поменялся в лице

Нолан специально не делал акцент на сцене с раковиной,что бы для нас ложь Каттера не была очевидна,а так же что бы в конце его правда заимела  эффект на зрителя

Данные две сцены и утешительная ложь Каттера хоть и не особо привлекают к себе внимание,но являются примером хорошего повествования которое рассказывает о глубине  горя Энжиера ,которое в последствии подпитывает его одержимость и медленно делает из него злодея

Спасибо что дочитали до конца