Я обожаю кино. Не просто смотреть фильмы, а копаться в архивах, искать странные, забытые, недооценённые ленты, которые не попали в топы, но застревают в голове надолго. Особенно люблю триллеры — когда не столько страшно, сколько не по себе. Ниже — десять таких находок. Не шедевры на все времена, но каждая из них по-своему цепляет. И да, скорее всего, вы про половину из них даже не слышали.

1. «Опасное пробуждение» (Wake in Fright, 1971)

Этот австралийский фильм на первый взгляд про мужчину, застрявшего в глуши. На деле — про моральное разложение, апатию и жестокость. Главный герой — школьный учитель, который на каникулах оказывается в пыльном, жарком городе где-то в никуда. Он хочет выбраться, но чем дальше, тем глубже вязнет — в алкоголе, абсурде и почти сюрреалистичной дикости окружающих.

Мартин Скорсезе как-то сказал, что это один из самых тревожных фильмов, что он видел. И это не фигура речи — тут действительно неуютно. Особенно в сценах, где местные напиваются до потери сознания и идут… охотиться на кенгуру. Сцена тяжёлая — не по жанру, а по сути.

2. «Обратный след» (Catchfire, 1990)

Деннис Хоппер не только играл в странных фильмах, но и снимал их. В «Обратном следе» он сам себе и режиссёр, и герой — киллер-саксофонист по имени Майло, который охотится за художницей (Джоди Фостер), ставшей свидетелем убийства.

Каст безумный: Джо Пеши — мафиози, Джон Туртурро, Винсент Прайс, Боб Дилан(!) — художник в камео. Фильм немного разваливается логически, но за счёт атмосферы и энергетики персонажей — работает. Всё это на фоне пыльных, богемных пейзажей Нью-Мексико.

3. «Лишенный жизни» (The Minus Man, 1999)

Оуэн Уилсон — серийный убийца. Да, тот самый парень из комедий. Именно это делает фильм таким странным. Его герой — тихий, вежливый, почти невидимый Ванн. Он убивает не из ненависти, а… ну просто так. Потому что может. И делает это с таким спокойствием, что мороз по коже.

Фильм медленный, камерный, с внутренним монологом героя, будто читаешь дневник. Никаких всплесков насилия — только тревожное ощущение, что рядом с тобой кто-то, у кого не все дома. В хорошем смысле триллера.

4. «После заката» (After the Sunset, 2004)

Что если триллер — это не мрак и тревога, а пляж, пальмы и воровская романтика? Пирс Броснан и Сальма Хайек играют супружескую пару воров на пенсии, живущих на Багамах. Но, как водится, их тянет на последнее дело.

Против них — Вуди Харрельсон в роли агента ФБР. И тут он просто шикарен: смешной, неловкий, харизматичный. Это не глубокий фильм, а удовольствие. Комедийный триллер с ограблением, где на первом месте не сюжет, а атмосфера и химия между персонажами.

5. «Большая кража» (The Big Bounce, 2004)

Снова Оуэн Уилсон, снова солнечный сеттинг — на этот раз Гавайи. Экранизация романа Элмора Леонарда, в котором все обманывают всех. Уилсон играет мошенника, который ввязывается в схему с роковой красоткой.

Плюс фильма — лёгкий тон и куча актёров: Морган Фриман, Чарли Шин, Вилли Нельсон. Не серьёзный триллер, но именно за счёт расслабленной подачи и двойных игр — смотрится на одном дыхании.

6. «Налетчики из Голливуда» (Hollywood Files, 2005)

Фильм на любителя. И в этом его фишка. Итальянские брат и сестра едут в Голливуд, по дороге подбирают парочку подозрительных типов (один из них — Винни Джонс), и всё, конечно, идёт не по плану.

Это такой роуд-муви с нуар-оттенком, снятый немного в духе Тарантино, но с европейским уклоном. Особенно круто смотрятся сцены на соляных равнинах — красиво, пусто, тревожно. Фильм странный, но именно поэтому не отпускает.

7. «Уловка .44» (Catch .44, 2011)

Ночь. Луизиана. Закусочная. Три женщины на задании. Всё это похоже на пьесу — действие почти не выходит за пределы одного места. Это камерный, напряжённый триллер, где все друг другу не доверяют, а времени — почти нет.

Форест Уитакер здесь — огонь. Его герой постоянно переключается между акцентами, образами, будто играет разные роли, и это создаёт ощущение постоянной опасности. Фильм не без шероховатостей, но держит.

8. «Скорость: Автобус 657» (Heist, 2015)

Не путать с фильмом Мэмета. Здесь — бывший работник казино, которому срочно нужны деньги на операцию дочери. Решает грабануть казино. Конечно, всё идёт не по плану.

Роберт Де Ниро — босс, жёсткий и хладнокровный. Сценарий не гениальный, но персонажи работают, мотивация понятна, а перестрелки — с напряжением. Такой «B-movie», но на максималках.

9. «Хозяин» (Grand Isle, 2019)

Николас Кейдж снова в роли… кого-то странного. Молодой парень попадает в дом во время шторма, а там — Кейдж с жуткой женой. И всё начинает закручиваться.

Несмотря на низкие рейтинги, фильм работает как южная готика: интриги, измены, вспышки насилия, таинственная атмосфера. Кейдж, как всегда, балансирует между гениальностью и безумием — и это именно то, зачем мы его смотрим.

10. «Защитник» (The Gateway, 2021)

Шей Уигэм, которого чаще всего видят в эпизодах, здесь в главной роли. Он — социальный работник, пытающийся помочь женщине и её дочери сбежать от её бывшего, только что освободившегося из тюрьмы.

Фильм о том, как сложно быть хорошим человеком, когда вокруг — насилие и безысходность. Сдержанный, тихий, но цепляющий. Без пафоса, но с большим уважением к своим героям.

Эти фильмы — не те, что вы увидите в подборках на стримингах. Но если хочется чего-то странного, редкого, неочевидного — попробуйте. Есть шанс, что какой-то из них зацепит вас сильно и надолго.

Один из немногих действительно шикарных и запоминающихся корейских (да это не Япония) анимационных фильмов, которые мне доводилось видеть. И я теперь догадываюсь чем вдохновлялась создательница "Субстанции" недавнего хита в жанре боди-хоррор. Не скажу, что это безусловный шедевр, навсегда изменивший моё представление о взрослой мультипликации, но мульт действительно годный, и его хочется рекомендовать всем кто находится в поисках любопытного зрительского опыта, и принимает нарисованные зрелища как вид искусства идущий под руку с кинематографом, ощущая себя на равных правах. Если вы любите мрачные истории с простой моралью, уверенно заходящие на территорию телесного ужаса - не стоит проходить мимо. Не смотря на непривычный взору стиль анимации, местами переходящий от двумерной графики к трёхмерной, от мультфильма сложно отвести глаза, даже когда изображение будет не слишком приятным. Занятный разбор концепции стандартов красоты и погони за ними, темы привилегий красивых людей, потребительства и жадности. Выбор и последствия. Слишком редкая жемчужинка, чтобы упускать.

Невыносимая тяжесть огромного таланта

The Unbearable Weight of Massive Talent (2022)

Сюжет: Некогда востребованный актёр Николас Кейдж переживает затянувшийся кризис среднего возраста: карьера требует камбэка; бывшая жена и 16-летняя дочь устали от его раздутого эго; отелю, в котором он живет, Кейдж уже должен 600 000 долларов. А всё, что может предложить агент — это полететь за миллион на Майорку на день рождения фаната, оливкового короля Хави Гутьерреса. На острове на Кейджа выходит ЦРУ и просит помочь, утверждая, что миляга Хави — крупный торговец оружием и вдобавок похитил перед выборами дочь каталонского политика.

Всё-таки Николас Кейдж это актёрище. Хоть он и пробрался в кино по молодости, будучи талантливым племянником своего дяди Фрэнсиса Форда Копполы, родственные связи не смогли спасти актёра, когда его карьера разноплановой голливудской звезды первой величины, затрещала по швам к концу двухтысячных, и Коля отправился покорять сомнительные горизонты фильмов непонятной категории, которые и смотреть не хотелось, так как планка качества опускалась всё ниже и ниже. Минимум десять лет, выбираясь из долговой ямы, он брался за всё что предлагали, и выкладывался даже если играть особо было нечего. И окольными путями, огородами, через независимые фестивальные проекты ("Мэнди", "Свинья") он заставил вновь говорить о себе, и обратить на себя взор крупнейших голливудских студий. Воодушевляющая и мотивирующая история взлётов и падений, квинтэссенцией которой является эта около-криминальная мета-комедия, в которой Кейдж играет самого себя. И получилось не глупо, весело, увлекательно, и развлекательно. Являя на экраны настоящий пласт культурной иконы, собравшей вокруг себя отсылки к прошлым его работам, шутки, мемы - он создаёт необыкновенное кино, доказывая, как важно не отпускать руки в критических ситуациях. Я избегал этого фильма три года, и очень зря.

Аэронавты

The Aeronauts (2019)

Сюжет: Лондон, 1862 год. Она - очаровательная богатая молодая женщина, увлечённая управлением воздушными шарами. Он - исследователь-метеоролог, готовый на всё, чтобы совершить научный прорыв, и ему позарез нужно подняться как можно выше. Вдвоем они отправляются в отчаянное путешествие на аэростате, через бури и грозы на край неизведанного мира, о котором человечество может только гадать - туда, где ещё не был ни один человек.

Занятная история двух первопроходцев, которые решаются покорить небо и поднимаются на воздушном шаре на невиданную прежде высоту. Скажу прямо - наблюдать за приключениями мужчины и женщины в воздухе было интересно и завораживающе, не смотря на рваный темп, связанный с многочисленными флешбэками: сперва кажется что всё развивается слишком медленно, а затем адреналиновые неприятности, захватывающие дух, начинают сыпаться как из прохудившегося мешка. Причём в сценах в облаках чувствуется срочность и опасность, они подготавливают заранее, а затем совершают быстрый переход от внушающего благоговейный трепет спокойствия к бушующему хаосу. Кино в хорошем смысле старомодное: гармоничное сочетание приключений, мелодрамы, и исторической драмы (не претендующую на историчность, но в духе времени), визуал приятен, а между актёрами достаточно химии, чтобы поддерживать интерес, и этого в самом деле достаточно для того, чтобы положиться на зрелище в любой день недели, использовав выдуманную историю о происхождении метеорологии, чтобы напомнить самим себе о необходимости быть стойкими и смелыми.

Чистокровные

Thoroughbreds (2017)

Сюжет: Дороги двух подруг из зажиточного пригорода Коннектикута разошлись, и девушки не виделись несколько лет. Когда они снова встречаются (мама одной платит другой за репетиторство), то решают восстановить былую дружбу. При более тесном общении девушки замечают, что они обе очень изменились, и даже стали способными на убийство.

Неспешно разворачивающийся хладнокровный триллер с двумя молодыми и красивыми актрисами, которые скоро сгонят со своих мест засидевшуюся когорту звёздных голливудских коллег. Дебютная работа режиссёра Кори Финли ("Безупречный" с Джекманом), который также и написал сценарий к нему, так что фильм смело можно назвать его детищем. И дебют получился отличным, с виднеющимся авторским почерком, напором, и вкусом. Мужчине удалось грамотно сыграть с идейным балансом: его две героини со своими ужасными замыслами и противоположными характерами идеально дополнили друг друга, а постепенно нарастающая, натягивающаяся словно струна интрига, выстреливает крайне неожиданной развязкой. За обработанной поверхностью и тщательно выхоленным фасадом скрывается немного злобной сатиры, в то время как холодное отчуждение возвышает этот молодёжный триллер, сочетая в себе психологическую драму и холодный нео-нуар. Прелесть в том, что лента не стремится понравиться, а хочет полностью завладеть вниманием с помощью истории, которая "зайдёт" своему зрителю с черным чувством юмора. Уже очень давно женская дружба не выглядела столь восхитительно опасной.

Повар на колёсах

Chef (2014)

Сюжет: Сюжет фильма разворачивается вокруг шеф-повара Карла Каспера, потерявшего работу в известном ресторане Лос-Анджелеса. Карл решает открыть свою закусочную на колесах, чтобы отыскать потерянное кулинарное вдохновение и попутно наладить отношения с семьей.

Один из самых летних и как бы странно это не звучало - аппетитных фильмов, с которыми мне довелось познакомиться. Категорически противопоказано смотреть на голодный желудок! Со знанием закулисья предыстории его возникновения, картина может стать мотивационной для всех творческих людей: постановщик и исполнительной титульной роли это Джон Фавро, в девяностые он снимал независимые комедии, и в целом держался подальше от голливудского мейнстрима, пока в 2008 году не снял "Железного человека" успех которого вскружил ему голову и Фавро попал в студийную систему, которая его неплохо потрепала парочкой не самых успешных блокбастеров. Именно с помощью данной ленты Фавро попытался излить душу и преодолеть творческий (или личностный) кризис, сняв небольшое кино, в компании актёров-друзей и без назойливых студийных дельцов над душой. Мужик реально победил кризис, переосмыслив его в формате фуд-порно (идеализированные крупные планы всяких вкусных вредностей и их приготовления). И это весело, трогательно, и мудро не смотря на то что зрелище вышло малость затянутым и бесстыдно манипулятивным. Ни на что не претендующий, откровенно позитивный фильм созданный с душой, мастерством, и целостностью.

Вот и всё на сегодня ребята! Если пост понравился или был полезен, то вы знаете, что делать!

Платформа "Дзен" (основной канал)
Филиал в Телеге
ВК

Жду ваших комментариев: мыслей, мнений, здоровой критики, наводок на хорошие, хоть и не слишком популярные фильмы