Вена: пасмурная погода и Шагал
Пошли просто побродить по городу и подышать свежим воздухом, а тут жена увидела, что привезли картины Шагала.
Русские художники. Шагал
Марк Шагал (Мовша Хацкелевич, 1887 - 1985) это такой умный и талантливый русско-французский художник, с 1922 по 1937 год безотцовщина лицо без гражданства.
С первого взгляда кажется, что картины Марка Шагала это то, как видит мир провинциальный учитель литературы, которого шутки ради накормили лизергиновой кислотой. С другой стороны, в глаза бросается точность деталей - например, у мужчины размер ноги примерно 43, а у девушки - 37.
Мне кажется, что если долго смотреть на картинки Шагала, то потом гораздо проще читать всяких абсурдистов и экспрессионистов, вроде Бориса Виана. Самый топ, это, конечно, котик. Он прекрасен. Как перевёрнутый трамвай.
Видно, что в зрелом возрасте Шагал уже немножко начал уменьшать утреннюю порцию брома в чае; появились некоторые ленивые мотивы (например, три глаза и просвечивающая человеческая кисть в форме плавника). Если сравнить Эйфелеву башню с предыдущей, видно, что Шагал её с детства недолюбливает. А вот голубей, напротив, немножко превозносит. Голая женщина, я думаю, случайна - просто Шагал задумался.
Вообще Шагала следует любить хотя бы потому, что картины его из Берлинского музея были сожжены Гитлером как образцы «дегенеративного искусства». Уже по этому факту можно сказать, что художник он достойный.
Конкретно эта работа создана после трагической утраты Беллы, любви художника и музы - она воплощает почти все женские образы художника. Можно сказать, что у неё была внушительная челюсть, так привлекавшая художника.
Здесь видно, будто бы Шагал, посещая деревню, слегка отлынивал от сапания брюквы и пропола кабачков, а любил скорее подсматривать за дояркой. Здесь впервые появляется тема внушительных подбородков.
Судя по всему, Шагала попросили проиллюстрировать сборник еврейских поговорок, и в силу ошибки перевода на данной странице было изречение «Любовь зла, полюбишь и скрипача-козла».
Моя любимая картина Шагала. Лично меня удручает только отсутствие навоза.
Картина явно демонстрирует городского интеллигента, которого вид деревенской жизни и предстоящие сельские работы ввергли в пучину хтонического уныния и невозможности держаться ровно. Хранится в Лондоне, между прочим!
Картина демонстрирует обычную сельскую французскую послевоенную пастораль - корова идёт по своим делам с немецким трофейным зонтиком, крылышком придерживая букетик полевых цветов для своего возлюбленного, собачка Этьен по дороге успевает выпить немножко парного молока, вслед корове грустно и с завистью смотрит сельская красавица Мадлен, которая накануне по какой-то причине решила выйти замуж за вишиста и уголовника Марселя, вечно синего до изумления.
Здесь изображен родной Витебск Шагала, и дом, в котором он вырос. Очевидным образом демонтрируется зависть ребенка, который хочет жить в центре, ездить на электросамокате и ходить на дискотеку, но ему приходится сапать капустку и смотреть на вечно синих одноклассников в сельской школе.
Одна из самых известных картин художника, отражающая его теплые чувства к летающим женщинам.
Тут мы видим, что женщина это, как обычно, Белла (про неё - две тыщи картин Шагала), мужчина, судя по всему, сам Шагал, и он успел и журавля в небе, и синицу в руке, так сказать. Розовая церковь - знаменитая Витебская церковь из китайского перламутра, построенная на деньги триад после завоевания Чингисханом материкового Китая.
Вот такой Шагал юморист и молодец. Сменил имя и практически получил сотый уровень этой жизни.
Шагал
На выходных были в новой Третьяковке, она же ЦДХ.
Да, многие видели и в интернете кучу раз уже все написали про испражняющего мужика в левом углу одной из самых известных картин Шагала "Над городом".
Но, аналогичного персонажа, вы можете найти на панно для еврейского театра.
Марк Захарович, ну что же вы наделали, теперь на все ваши картины я теперь смотрю в первую очередь, чтобы найти подвох.
Ответ на пост «Авторы, есть тема»12
Нужен пост, про эскортницу, которая выигрывает в лотерею кучу денег. Для того, чтобы покончить с прошлым она переезжает в маленький город в центре России. Делает себе ноздри, и начинает рисовать картины на продажу. К сожалению рисует она гавно, поэтому нанимает смм-щиков по соц. сетям.
P.S. все совпадения вымышленны, такого человека нет.
«Жизнь моя, тебя люблю»,
– всплывает в голове строчка из песни Аффинажа. Она отлично подходит человеку, который простенько озаглавил автобиографию «Моя жизнь». Но жизнь далеко не простая, как и эта песня, как и книга, о которой я сегодня расскажу. Мироощущение её автора во многом совпадает с моим. С большой нежностью он относится к близким, к родному городу и к звёздам над головой.
«Да простит мне Господь, если в эти строки я не смог вложить всю щемящую любовь, которую питаю ко всем людям на свете.
А мои родные – самые святые из них.
Так я хочу думать».
Этот тонко чувствующий человек – Марк Шагал. Не поверить ему просто не получится, не полюбить тоже не выйдет.
Художник повествует о своём детстве, о взрослении, о том, сколькие встречали его картины с недопониманием, и сколькие ими восхищались. Описывая свою жизнь, он не скупится на эмоции и доверяет читателю как самому себе.
Шагал делится историей знакомства с женщиной, «озарявшей его путь в искусстве». Белла стала его поддержкой и музой, его женой и его жизнью. Именно её, парящую между небом и землёй, мы видим на самых известных полотнах: «Над городом» и «Прогулка». Последнее украшает обложку этой книги и хранится в Русском музее.
Сам живописец отмечал, что автобиография отлично дополняет персонажей его картин. Раскрывает она и «невинные причуды» родных Шагала, являющиеся ключом ко многим изображениям. Жаль, он не видел фильм Александра Митты «Шагал – Малевич». Кинолента поразительная, она также помогает создать образ художника, его семьи и сподвижников.
Марк Шагал умел удивляться простым вещам и не хотел быть похожим на других. Он жаждал видеть мир по-своему и молил об этом Господа.
«Да поможет мне Бог проливать слёзы только над моими картинами.
Они сохранят мои морщины и синяки под глазами, запечатлеют душевные изгибы».
Больше отзывов в моём телеграм-канале: https://t.me/levbooks
Непревзойденный пейзажист и певец русской природы с трагичной судьбой – 10 фактов из биографии Ивана Шишкина:
Родился в купеческой семье
Его отец, Иван Васильевич, был главой города Елабуга в Вятской губернии. Родители мечтали дать сыну достойное образование и отправили будущего живописца в Первую казанскую гимназию. Однако Шишкин быстро понял, что не станет чиновником и пойдет по пути искусства. Юноша заручился поддержкой отца и поступил в Московское училище живописи и ваяния.
Был золотым медалистом Императорской Академии художеств
После окончания Московского училища живописи и ваяния Шишкин поступил в Императорскую академию художеств, где моментально зарекомендовал себя как блестящий и выдающийся студент. Поворотным моментом в творчестве Шишкина стала учебная летняя поездка на Валаам – именно там он обрел собственный стиль и особенное отношение к природе.
Провел шесть лет в путешествиях
Художник жил и работал в Мюнхене, Цюрихе и Женеве, постигал искусство гравюры и рисования пером. За пейзаж 1864 года «Вид в окрестностях Дюссельдорфа» Шишкин получил звание академика.
Современники называли его «царем леса»
Произведения Шишкина поражали зрителей фотографической точностью, реалистичностью и непередаваемым «эффектом присутствия». Художник мастерски изображал времена года, умел передать ощущение воздуха и света и замечательно улавливал саму суть живой природы, ее красоту и переменчивость.
Раскритиковал картину Ильи Репина за недостоверность
Однажды мастер указал не менее знаменитому живописцу Репину на ошибку: на картине, изображавшей сплав леса по реке, Репин написал деревья той породы, которую ни в коем случае нельзя сплавлять по воде.
Знаменитая картина «Утро в сосновом лесу» была написана в соавторстве с художником Константином Савицким
По одной из версий, замысел картины был подсказан Шишкину Савицким, который позже выступил в роли соавтора и по эскизам Шишкина изобразил фигуры медвежат. Оба художника указали свое авторство на полотне. После продажи картины Павлу Третьякову, Савицкий получил четверть от суммы продажи. Но меценат счел, что в картине «начиная от замысла и кончая исполнением, всё говорит о манере живописи, о творческом методе, свойственных именно Шишкину» и стер подпись Савицкого.
Был учредителем Товарищества передвижных художественных выставок
Художник близко дружил с Константином Савицким, Архипом Куинджи и Иваном Крамским. Особенно близкие отношения связывали его с Крамским: художники много путешествовали по России в поисках натуры.
Дважды становился вдовцом и похоронил двоих детей
В браке с первой женой Евгенией Васильевой, у художника родилось трое детей: дочь и двое сыновей. Оба сына умерли в раннем детстве. Рождение детей негативно сказалось на здоровье Евгении и вскоре она умерла от чахотки. Убитого горем Шишкина спасала бутылка и тяга к работе. Через несколько лет художник женился во второй раз на своей ученице Ольге Лагоде, но их счастье было недолгим. Через полтора месяца после рождения дочери Ольга скончалась от воспаления брюшной полости.
Преподавал в высшем художественном училище при Академии художеств
Несмотря на то, что художник придерживался иной художественной системы, ученики испытывали к нему безмерное уважение и вдохновлялись его искусством.
Умер за мольбертом
Художника не стало во время работы – он скончался от разрыва сердца в возрасте 67 лет. Шишкин был похоронен на Смоленском православном кладбище. В 1950 году прах художника вместе с памятником перенесли на Тихвинское кладбище Александро-Невской лавры.
10 фактов о Марке Шагале: https://idemvmuzei.ru/blog/10-faktov-o-hudoznike-marke-sagal...;
10 фактов о Илье Репине: https://idemvmuzei.ru/blog/10-faktov-o-hudoznike-ile-repine-...; 10 фактов о Василии Кандинском: https://idemvmuzei.ru/blog/10-faktov-o-hudoznike-vasilii-kan...