Уже прошел Оскар, так что настало время выбрать своих фаворитов: стартует наш 8-й ежегодный опрос – мы с вами будем выбирать лучшие фильмы и киноперсон минувшего года в различных номинациях.
Приглашаем киноманов поучаствовать в опросе по ссылке:
В результате неудачных экспериментов по выращиванию овощей больших размеров, насекомые начинают быстро расти. Вскоре кузнечики, саранча и сверчки превращаются в огромных монстров и наводят шороху в пригороде Чикаго...
Виктория — бывший оперативный сотрудник — привыкает к нормальной жизни с любимым мужем, психологом. Но после нападения преступника на службе она не может иметь детей. Супруги решают взять к себе на выходные шестилетнюю Дашу, родители которой погибли в пожаре. И тогда в их загородном доме начинают происходить странные события. Девочка ведет себя скрытно и порой агрессивно, рисует страшные картинки и портит игрушки. В её рисунках Вика угадывает жертв того самого преступника, теперь она абсолютно уверена: злодей жив, и он где-то рядом.
Оказывается, в советские времена, в «Госкино» был такой тайный список так называемых "уродливых" актёров, которых нельзя снимать в главных ролях. И кто в этот список входил - Инна Чурикова, Николай Караченцов, ну, из его подопечных… Не приходилось сталкиваться с таким списком?
- Марк Захаров рассказал? Нет. Я думаю, что это всё-таки месть. Ну, я Марка Анатольича очень любил и уважал. Он был, конечно, выдающимся во всём, и режиссёром потрясающим был. Единственный, кому удавалось работать одинаково хорошо и в театре, и в кино, заметь… Таких вообще в мире не было.
Я не думал об этом…
- Да, ты вот подумай… Таких в мире не было. Вот, Тарковский ставил, и очень неудачно… Я помню, ещё в советское время, в «Современнике», Анджей Вайда ставил, и тоже очень неудачно. Понимаешь, Эфрос пытался работать в кино. Многие, Фоменко, помню, замечательный театральный режиссёр, но, на мой взгляд, не очень всё это удачно было сделано. У Захарова и в театре, и в кино был свой стиль, и он везде, как бы, открывал свой какой-то кино или театральный язык. И в этом смысле, он совершенно уникальный персонаж, я считаю.
Но в отношении вот этого списка - не знаю, может, он пошутил или что… Это был человек с большим чувством юмора.
Да, и он шутил, не улыбаясь.
- И его юмор был именно в том, что он говорил на полном серьёзе, ставил людей в тупик. И, самое главное, никак не развенчивал эту историю. Ну, я не могу сказать… Я, в общем, вырос в советском кино и никогда про такой список не слышал. Никогда… Вообще…
И Чурикову снимал… Я никогда не слышал, чтобы её кто-то там запрещал…
Я слышал в основном про запреты со стороны каких-то телепрограмм таких, фильмов про советских актёров, с неким антисоветским душком…
Или вторая тема, что вот, его приглашали в Голливуд, но из-за чиновников советских этого не случилось…
Я слышал, да… Это выдумки?
- Да конечно выдумки! Абсолютно! Людям всегда приятно про себя рассказывать что-то такое…
Мне многие актрисы советские рассказывают, что они попадали в «стоп-листы» из-за того, что не дали тому или сему, и…
- Да ну… Я должен сказать, что в советском кино, конечно, всё было - романы, любовь… Это всё было… Но того, что делал Вайнштейн со своими актрисами, такого там не было.
Слушай, там можно было выговор по партийной линии запросто получить… Вы не забывайте, что Советский Союз вообще был очень такой, как бы, целомудренной страной, при том, что, конечно, **** там был, его хватало, но строго говоря, любая писулька в партком, вообще, могла обернуться для чиновника какого-то большими проблемами.
Ну а кстати, вот этот тезис насчёт привлекательности актёров… Вот, многие считают, что главные роли, во всяком случае, в ромкомах или в мелодрамах должны играть обязательно красивые актрисы и красивые актёры.
- Ну, красивые актёры, красивые актрисы для определённого жанра - ну да, это, наверно, предпочтительно. Зависит тоже, что ты снимаешь, какая задача перед тобой стоит. Это тоже всё очень относительно. Бельмондо был красивым?
1/12
Фото Антона Великжанина
ИЗ КОММЕНТОВ:
«Караченцов был бы нормальным, если бы поменял себе зубы и был бы хотя бы подстрижен причёсан. Грех так может быть говорить, но его благоверная Поргина не сподвигла его на изменения внешности в лучшую сторону: наверное думала, что в таком виде шалопая будет меньше изменять ей. А ему и так хорошо было».
«И у Чуриковой, и у Караченцова великое множество главных ролей. Так что впечатление, что именно уродливых в первую очередь и брали сниматься. Вот красавиц снимали реже... Ларионова, Самойлова».
«Смазливые, но без таланта как-то быстро забываются. А вот талант с незаурядной внешностью, западает. Перечислять можно долго. Леонов, К.Райкин, Раневская, Чурикова и т.д. А вот красивым и талантливым видимо не хватило хороших сценариев и режиссёров. Та-же Быстрицкая. Аксинья,- это шедевр. Но все они с характером. И режиссёры, как бы в отместку, - Ах ты звезда, а я тебя вот в такой неприметной роли сниму. У каждого таланта должен быть свой режиссёр-огранщик. Который и покажет все грани. Ну а где набраться столько. Вот и перебиваемся Серебряковыми и ему подобными».
«В коментах никто не вспоминает Савелия Крамарова, Юрия Никулина, Андрея Миронова, Алису Фрейндлих, Нону Мордюкову. Советское кино держалось на харАктерных актерах. Талантливый красавец был только Вячеслав Тихонов».
«Мне кажется, в советском кино не было звезд. Звезд - это вроде Элизабет Тейлор или Алена Делона. Где бы была и красота и талант. Вот часто говорят про Алфёрову, вот она красивая, но тут же добавляют, но типа бесталанная. Так у нее из киноработ одна Даша в Хождении по мукам, ещё это выстраданная Констанция, где её снимать не хотели, ну еще не сильно звёздный фильм С любимыми не расставайтесь. А у Тейлор сколько фильмов было? О, тож! В театре Алферову вообще не помню. Вроде она у Райхельгауза что то там играла уже будучи пожилой дамой, в театре в который особо так и не ходили. Как же вообще понять, что там у неё с талантом? Как говорится "как же тебя понять, коли ты ничего не говоришь". С актёрами мужчинами та же беда. Были молодые, красивые, как бы на фиг никому не были нужны, состарились, что то стало происходить - наверное связями обросли, стали внедряться в картины. Тот же Караченцов - Урри из детского фильма, или фильм про умирающую деревню Белые росы. Хорошие фильмы! Но Бельмондо снимался в молодости в других фильмах Игра в четыре руки, Профессионал и тд. Меня всегда это как то потрясало. Придёшь на фильм производства США или Франции, там столько красивых лиц, на наш придёшь и думаешь, вы этих актеров специально искали, чтобы они особо не выделялись. И теперь очень любят говорить - вот надо Симонову было снять в роли Констанции, она такая талантливая. Нет! Слава Богу сняли Алферову, хоть на красивое лицо посмотреть, а вместе с Боярским - так вообще бомба! Еще очень раздражало когда актрисы в возрасте играли в советских фильмах девчуль. Начиная с Янины Жеймо и заканчивая Аксютой в Вам и не снилось. Фильмы хорошие, но черт возьми! Тут у меня большая благодарность Рязанову, который снял молодую Гузееву в роли Ларисы Огудаловой. Слава, Богу! Я хоть поняла в чем суть пьесы Бесприданница. А то Ларису до этого все какие то бабки играли, не понятно чего Паратов и Карандышев так переживают - спихнули бабку с парохода да и хрен с ней (прости меня Господи)».
«Почему в современном российском кино и театре нет красивых актёров и актрис? Более того, нет талантливых, как нет и кино достойного мирового уровня. Загадка. Говорят, что в СССР в режиссёры шли талантливые люди, а теперь эти талантливые или состарились и впали в маразм, или уезжают или идут в бизнес , и там успешны. А в кинопроизводство и театральное дело идут бездари, которые нигде не нужны, но почему-то именно они лезут в театр и кино и тащат таких же бездарных актёров».
Поскольку первую часть фильма пипл схавал, причем весьма активно схавал, еще и причмокивал и просил добавки. было решено снять вторую часть. Как коммерческий проект я это понимаю, но как фанат серии книг, принять не могу.
Позор, часть вторая
Еще кстати была отстойная игра на ПК "Ночной дозор", играл кто?
1. Несмотря на то, что фильм называется "Дневной дозор", он был снят вовсе не по книге "Дневной дозор" все того же Лукьяненко. Да, некоторые переплетения есть, но они незначительны.
И это очень большое горе.
Сюжет фильма в основном был взят из второй и третьей части книги "Ночной дозор" со значительными сценарными изменениями. Тем не менее, над сценарием работал и лично Сергей Лукьяненко в соавторстве с Тимуром Бекмамбетовым и Александром Талалом.
2. Изначально фильм должен был называться "Ночной дозор 2: Мел судьбы", но позже Бекмамбетов решил переименовать фильм в "Дневной дозор".
Хотя Фриске клёвая!
3. Кстати, в фильме засветился и сам автор Сергей Лукьяненко. Его мы могли увидеть в сцене в школе светлых магов. Там же засветились и другие писатели, такие как Олег Дивов и Эдуард Геворкян.
Чо я здесь делаю?
4. Киноделам не пришлось отстраивать древний город с нуля. Они использовали уже готовые декорации, которые остались после съемок фильма "Кочевник". Сама же локация находилась в Казахстане - в 90 км от Алма-Аты.
5. Помните сцену, когда лошади пробивали стену в исторических сценах? Лошадей тренировали в течение месяца, чтобы не боялись пробегать сквозь стену.
Изначально, их научили пробивать стену из пустых коробок, после чего перешли уже на те самые поролоновые кирпичи, из которых и делали стены.
6. Помните, как Антон в образе Ольги полез целоваться со Светланой? В этот момент они мысленно перенеслись в живописные места с водопадом. А ведь изначально этой сцены не было прописано в сценарии. Во время съемки сцены поцелуя в душе Мария Порошина (Светлана) вдруг в шутку возмутилась, нельзя снимать столь романтичную сцену на фоне душа и ужасного кафеля. И она же намекнула, чтобы было бы здорово целоваться на фоне моря как в романтических фильмах и музыкальных клипах.
Я тебя поцелую...
Ну сказала и забыла. Вот только режиссер воспринял всё всерьез, и через несколько дней он сообщил Константину Хабенскому и Марии Порошиной, что они летят на Ямайку, чтобы там романтично целоваться. Удивлению Порошиной не было предела, ведь она по сути просто пошутила. А в итоге ради сцены длиной в несколько секунд они полетели на Ямайку.
7. Сцены, где Антон в образе Ольги смотрит футбол, также изначально не было в сценарии. Да и вообще, в день съемок сцены с Антоном (в образе Ольги) и Светланы, у Хабенского был выходной. Но в тот же день Хабенский заявился на "Мосфильм" по каким-то своим делам и заскочил на съемочную площадку. И тут у Бекмамбетова родилась идея отснять эпизод, как Антон смотрит футбол и болеет за любимую команду.
Он отснял Хабенского, а затем Галину Тюнину (Ольга). Естественно, Тюнина не знала, каково это смотреть футбол и искренне болеть за любимую команду, поэтому Хабенский показал ей как он сам это делает ,когда смотрит футбол. Что же, получилось довольно неплохо.
8. В фильме герои то и дело пьют пиво. И это неудивительно, ведь "Старый мельник" является одним из спонсоров картины.
Бедные актеры... Весь фильм пить Мельника.
Кстати, изначально Антон и Света не должны были пить пиво за разговором. Уже перед началом съемок Тимур Бекмамбетов решил, что неплохо было бы сделать героев слегка выпившими.
9. Автомобиль "Mazda", на котором Алиса эффектно въехала внутрь гостиницы "Космос", никак не удавалось затормозить в нужный момент. В итоге было решено налить на пол воды, чтобы создать эффект скольжения. Благодаря этому получился просто прекрасный кадр. Вот только не все знаюст, что во время съемок этой сцены водитель немного не рассчитал и врезался в столб возле камеры.
10. Создатели фильма перечитали кучу литературы про различные культы, где речь идет о посвящении новых членов. И в итоге они решили снять день рождения Егора (по сути его посвящение) в стиле звёздной пьянки.
Как рассказывал сам Бекмамбетов, еда и спиртные напитки в фильме были самые настоящие. Он не ограничивал гостей и представителей шоу-бизнеса ни в чем. Главное, чтобы они сыграли натуральную пьянку.
11. Съемка дня рождения Егора была настолько масштабной, что приходилось использовать множество камер, установленных в самых разнообразных местах, и даже на подносах.
Ведущим актерам приходилось слушать указания режиссера с помощью специального наушника. Именно в них Бекмембетов сообщал им, как они должны действовать и какая камера сейчас на них направлена.
12. Сцена с шариком, который бросил Егор, и который размножается, круша всё вокруг, была снята в несколько этапов. В начале снимали пустой зал, а человек за кадром стрелял в разные места зала, создавая те самые повреждения. Плюс ко всему срабатывали установленные заранее мини взрыв пакеты.
Затем снималась та же сцена, но уже с актерами на зеленом фоне. Они паниковали и бегали по залу.
Ну а затем с помощью компьютерной графики уже были добавлены те самые шарики.
13. Сцена с погоней на грузовиках снималась на пустой дороге. Да, в той самой погоне никаких грузовиков не было. Вся эта сцена создавалась с помощью 3D-моделей. По словам художника по визуальным эффектам, благодаря такому подходу можно двигать компьютерные модельки, как тебе вздумается, чтобы найти идеальное решение.
14. Фильм "Дневной дозор" вышел 1 января 2006 года. Фильм собрал в прокате 38 миллионов долларов, что в разы окупило бюджет ленты.
Кстати в одном из продолжений Дозоров, Лукьяненко сам себя троллил, когда один из героев рассказывал события фильма, как свой собственный сон...
Я до сих пор помню, как я в 1998 году первый раз читал "Ночной дозор". Книга была куплена на стипендию, да еще и перед экзаменом... Я думал, прочитаю пару страниц и буду готовиться к физике. Хрен там. Я взялся за книгу и выпал из жизни. Пусть на несколько часов, но тем не менее. Я читал ее и не мог остановиться. С тех пор я читал ее немеряно раз.
Вот перед вами Антон Городецкий
И я искренне ждал фильма по книге. Но бойтесь своих желаний. Они иногда сбываются. Фильм сняли. И я понял, что бабло побеждает и Зло и Добро... Ощущение, что фильм к книге отношения не имеет. Разве что имена одинаковые.
1. Как вам известно, сценарий к фильму был придуман не с нуля. В его основе лежит книга Сергея Лукьяненко, которая так и называется "Ночной дозор". Сам же Лукьяненко признавался, что изначально хотел писать книгу про магическую полицию в средневековье, но потом передумал, так как тогда пришлось бы учитывать множество деталей того времени.
2. Изначально, над фильмом работала совсем другая команда, а сценарием и вовсе занималась Рената Литвинова. Но когда Константин Эрнст увидел фильм Тимура Бекмамбетова "Гладиатрикс", он решил предложить ему заняться съемками "Ночного дозора".
А вот Завулон, у него есть хребёт
3. По словам Тимура Бекмамбетова, он не смог дочитать книгу "Ночной дозор до конца". Но когда он начал снимать фильм, то оказался просто в восторге от этой истории:
Честно говоря, я не смог дочитать до конца книжку Лукьяненко, когда она впервые попала ко мне в руки. Я влюбился в эту наивную постсоветскую научную фантастику, только когда уже начал работать над фильмом. Идея контраста совка и фэнтези стала отправной точкой (Тимур Бекмамбетов).
4. На главную роль в фильме "Ночной дозор" Бекмамбетов сразу позвал Константина Хабенского. Именно в нем он увидел красивого, хитрого, но совестливого персонажа. И по его мнению он просто идеально подходил на роль Антона Городецкого.
Выглядит так будто пьет неподеццки
Кстати, как и Бекмамбетов, Константин Хабенский не дочитал оригинальную книгу "Ночной дозор". Но ему очень понравилась идея сыграть роль светлого мага - оперативника таинственной организации.
5. На роль главы Ночного Дозора - Бориса Ивановича Гесера Бекмамбетов пригласил Владимира Меньшова. Актер идеально вписался в эту роль, и многие остались довольны его игрой. Правда, те, кто читал оригинальную книгу, остались не совсем довольны подобранным актером, несмотря на его потрясающую игру. Дело в том, что по книге Гесер был человеком восточной внешности, и на вид ему было лет 40.
6. На роль Завулона (главного антагониста) Бекмамбетов позвал Виктора Вержбицкого. Он идеально подходил для этой роли, тем более, что актер то и дело играл отрицательных персонажей высоких рангов.
И больше его ничего не волнует
Сам Вержбицкий признавался, что ему очень нравится играть злодее. Это помогает ему высвободить накопившийся негатив. И в отличии от других актеров Вержбицкий был не суеверным человеком, и он искренне не понимал, почему актеры так любят употреблять термин "Крайняя роль" вместо того, чтобы сказать "Последняя роль".
7. Проблема возникла с поиском актрисы на роль ведьмы Дарьи Шульц. Дело в том, что многие актрисы отказывались от этой роли, так как были очень суеверными. Они действительно боялись, что если они сыграют эту роль, то их ждет несчастье.
Эй колдунья, а ну ка наколдуй мне
Положение спасла Римма Маркова, которая согласилась сыграть эту роль. Правда, сама актриса думала, что она будет играть аферистку, которая лишь прикидывается ведьмой. И когда она узнала, что ей придется играть настоящую темную колдунью, она расстроилась. Но дороги назад уже не было.
8. Вообще, Бекмамбетов старался брать на роли актеров, с которыми он знаком и с которыми работал. Так, например, Мария Порошина снималась в одной из реклам, которую снимал Бекмамбетов. А с Алексеем Маклаковым он уже работал вместе над рекламой "ГАЗ. Русские машины". Ну а с Виктором Вержбицкими они и вовсе вместе учились.
Светлые, нифига не светлые как по мне
9. Тимур Бекмамбетов особенно гордился куклой Машенькой, которую можно было увидеть в квартире у ведьмы Шульц. Ее сделали на основе детской куклы с паучьими лапками, после чего ее уже обрабатывали на компьютере.
Не дай боже приснится
По словам Тимура Бекмамбетова сейчас эта кукла находится у известного японского геймдизайнера Хидео Кодзимы.
Но давайте будем честны. Вряд ли Бекмамбетов или кто-то из съемочной группы придумали эту куклу с нуля. Дело в том, что еще в 1995 году вышел первый полнометражный трехмерный мультфильм "История игрушек". И там уже фигурировала детская кукла с паучьими лапками. Вероятнее всего именно это и вдохновило создателей.
История Игрушек
10. Кадры с массовой бойней снимали не в павильоне, как многие могли подумать. Специально для съемок этой сцены съемочная группа выезжала в Торжок.
По темным улицам скользит...
11. То самое многотысячное войско, которое мы видели в начале фильма было ненастоящее. Для съемок этой сцены снимали лишь нескольких всадников, которых затем размножили с помощью компьютерных технологий.
12. Как известно, многие боятся сниматься в кино про различную нечисть, так как верят в проклятья, которое настигает всех причастных. Так было с фильмами "Вий", "Мастер и Маргарита" (постановка Юрия Кары) и др.
Муми тролль и Хабенский. Утекай...
Во время съемок "Ночного дозора" Мария Порошина вывихнула ногу, у Константина Хабенского умер отец, а у Алексея Маклакова (Семён) умерла мать. Все тут же начали связывать эти события с проклятием фильма.
13. Первую встречу Светланы (Мария Порошина) и Антона Городецкого снимали в метро Санкт-Петербурга. Почему в Питере, если действия фильма разворачиваются в Москве. Всё потому, что это было дешевле, да и в Питерским руководством было легче договориться.
А над головой у девчонки воронка
Специально для этой сцены привлекли много актеров массовки.Мария Порошина даже не заметила, как кто-то из них случайно ее толкнул, после чего она начала падать. Константин Хабенский сумел сориентироваться и резко вытащил коллегу обратно на платформу. На тот момент Порошина была в диком шоке от случившегося Кстати, именно этот кадр и попал в финальную версию фильма.
14. Съемки фильма проходили преимущественно в Москве - в районах ВДНХ, Останкино и Ботанического сада.
15. Изначально, финал ленты был совсем другим:
Мы сняли и смонтировали другой финал. Он был страшный и сегодняшний. Стоит Городецкий, значит, бьет Завулона. А потом оказывается, что уже утро, а Завулон давно исчез. Антон просто стоял на крыше и махал руками. «Что это все было? Я обычный человек или нет?» — спрашивал он Гесера. «А ты прыгни с крыши и узнаешь».
Антон разбегался и прыгал. Пока он летел вниз, у него зазвонил телефон. Ему звонила Светлана. И он зависал в воздухе и отвечал на звонок. «У вас все нормально?» «Да вроде все», — отвечал Городецкий, зависнув в воздухе с телефоном в руках. И все это в окно из своей квартиры наблюдал Егор. Затем он спрашивал у мамы, которая только что вернулась домой, видит ли она отца. Она не видела. А после играла страшная песня «Родина» группы «Запрещенные барабанщики» (Тимур Бекмамбетов).
Полетели во вторую часть?
Но в итоге такой финал не понравился самому Тимуру Бекмамбетову, и он решил его переснять. Он сделал финал более резким и с заделом на продолжение.
16. Меч Завулона, который тот вытаскивал из своего позвоночника, был настоящим, а не компьютерной графикой. На самом деле он вытаскивал его из специального накладного горба, который был прикреплен к его спине.
Про хребёт я же уже шутил?
17. Костюмы для героев не были предоставлены студией. Да, как и в случае с фильмом "Брат", одежду для героев покупали на блошиных рынках, в сэкнод-хэнде, а кто-то приносил одежду из дома.
18. Для создания спецэффектов было задействовано более 100 сотрудников из 13 разных студий, работа была кропотливая, но она того стоила. Эффекты были действительно потрясающие, и их оценили не только у нас в стране, но и за рубежом.
19. Изначально саундтреком, а именно песней для финальных титров, занималась российская альтернативная группа "Слот". Они выпустили песню "Воронка" и начальство ее одобрило.
Но позже от этой песни отказались. Бекмамбетов решил, что многие могут не понять фильм, поэтому он предложил написать песню группе "Uma2rman". Автором же текста был сам Сергей Лукьяненко. Сам же текст по сути представлял собой краткий пересказ фильма.
Музыкантов группы "Слот" этот факт сильно расстроил, поэтому они решили избавиться от своего саундтрека, придумав совершенно другой текст для песни "Воронка".
20. Фильм "Ночной дозор" оказался кассово успешным. При бюджете в 4,2 миллиона долларов (3,2 - съемки и 1 - маркетинг) лента собрала по миру 33,9 миллиона долларов. Причем, 1,5 миллиона долларов пришлось на США.
И это еще без учета того, сколькьо было заработано на продакт плейсменте. Да, Тимур Бекмамбетов, который раньше занимался съемками рекламных роликов, очень сильно любит впихивать скрытую рекламу в каждый свой фильм. Такая реклама окупила производство фильма еще на стадии съемочного процесса.
Но лично я, как фанат книги жутко плевался после фильма. Адская смесь из первой и второй книги, в адской пропорции... Жесть.
В истории советского кино есть актрисы, чьи имена неразрывно связаны с эпохой. Марианна Вертинская - одна из них. Дочь легендарного Александра Вертинского, она прошла сложный путь от тени знаменитой сестры до признанной актрисы.
Рождённая в далёком Шанхае в 1943 году, Марианна получила имя в честь героини голливудского фильма о Робин Гуде. Её мать Лидия Циргвава была художницей и актрисой, а отец - величайшим шансонье своего времени. Семья вернулась в СССР в военные годы, когда Сталин лично разрешил Вертинскому приехать на родину.
Детство прошло в постоянном соперничестве с младшей сестрой Анастасией. Девочки словно состязались во всём - от внешности до талантов. Когда Настя прославилась ролями в "Алых парусах" и "Человеке-амфибии", старшая сестра на время оставила актёрство и даже работала продавцом мороженого.
Однако судьба дала Марианне второй шанс. Она окончила театральное училище и начала активно сниматься в кино. Первая любовь связала её с будущим режиссёром Андреем Кончаловским, но роман закончился расставанием. Позже она вышла замуж за архитектора Илью Былинкина, родила дочь Александру.
Настоящим испытанием стал брак с актёром Борисом Хмельницким. Этот мужчина казался идеальным - заботливый, верный, внимательный. Марианна была уверена, что проживёт с ним всю жизнь. Однако после рождения дочери Даши началось настоящее семейное кошмар.
Мать Хмельницкого стала ежедневно приходить к молодой семье, часто оставаясь на ночь. Свекровь превратила жизнь Марианны в ад постоянных упрёков: "Ты ни себя, ни ребёнка накормить не можешь!", "Ты бесполезная!", "Какая же ты женщина, если у тебя на полках пыль!". Каждый день актриса выслушивала поток критики и унижений.
с дочерьми
Хмельницкий боялся обидеть мать и всегда принимал её сторону. Он никогда не защищал жену и не выпроваживал мать из дома. Когда терпение Марианны истощилось, она попросила отпустить её на отдых в Ялту. Там она встретила бизнесмена Зорана Казимировича, который боготворил её. Почувствовав, каково это - жить без постоянных упрёков и скандалов, актриса приняла болезненное решение о разводе. Даже позвонив мужу из отпуска, она сообщила о своём решении. Хмельницкий не скандалил - он понимал причины происходящего.
Сегодня 81-летняя актриса живёт воспоминаниями, сохраняя тёплые отношения с дочерьми и внуками. Её жизнь - яркий пример того, как талант и характер помогают преодолеть любые трудности.
Мой душевный телеграм с горячим и интересным содержанием
Суть: «Красный шелк» встречает «Сквозь снег» :) От режиссера Ильи Трауберга.
Китай, сто лет назад, поезд. В поезд садятся все слои общества — от рабов-кули до белых г-д концессионеров. Очень скоро число живых начнет резко уменьшаться...
Работа оператора, монтаж и типажи достойны «Оскаров»:
Описание фильма: После очень серьезной автомобильной аварии Валентайн Петит приехала жить в небольшой приморский курортный городок, чтобы там же обратиться за лечением в реабилитационный центр. Она прожила в этом месте шесть месяцев и постепенно начала ходить и восстанавливаться благодаря заботе своего физиотерапевта Элизе и привязанности своего мужа Алена. Объявляется шторм, что приводит к тому, что власти объявляют максимальную тревогу и комендантский час в течение нескольких дней. Городок оказывается во власти стихии через небольшой промежуток времени становится отрезанным от остального мира. Спрятавшись дома, Валентайн пытается сохранять спокойствие, слушая ветер. Но между порывами она неожиданно слышит крик женщины, за которым следует задушенный крик ... Неужели Валентайн стала невольно свидетельницей только что свершившегося злодеяния?