Привет! Меня зовут Эмилия. Рисование для меня всегда было отражением внутреннего мира и способом исследования новых технологий в мультимедийном дизайне. Сначала я осваивала акварель и графику, а затем перешла к цифровым инструментам — Blender, Autodesk Maya и After Effects. Этот переход позволил мне создавать динамичные визуальные истории и освоить мир 3D-анимации, VR и моушн-дизайна. Благодаря академической базе я точно знаю, как строить композицию и работать со светом в любом формате.
Почему Школа Дизайна НИУ ВШЭ стала отправной точкой
Высшая школа экономики и дизайна в Москве предлагает широкие возможности для практики в After Effects, Unreal Engine и других digital-инструментах. Здесь я нашла вдохновляющее мультимедийное сообщество, где нет нужды возвращаться к бесконечным натюрмортам, и есть шанс реализовать что-то новое и необычное.
«Правила жизни в квартире Кота» — первые эксперименты со стилем
В рамках арт-практики я создала зин «Правила жизни в квартире Кота», отказавшись от строгих академических канонов. Рисунки тушью обрели текстуру и лёгкую неряшливость, а стилизация иллюстраций придала проекту живой характер и показала: авторский стиль рождается из свободы творчества. Ссылка на листалку: https://en.calameo.com/read/007214069c863e4cec4a5
Лето — самостоятельное погружение в Blender
Над созданием 3D-мультфильма в Blender я работала дольше, чем остальные студенты. Летнее самообучение с YouTube-туториалами и активным участием в комьюнити помогло мне добиться хорошего результата. Так я обрела навык самостоятельного решения любой задачи и поняла, что 3D-анимация — это не просто инструмент, а простор для творчества. Ссылка на проект: http://vimeo.com/868361507
Ключевые работы в портфолио
Сhill out это интерактивное VR-видео 360°. С помощью света, звука и дизайна окружения я попыталась передать свои ощущения в первые месяцы после переезда в Москву. Посмотреть можно тут: https://vimeo.com/907364774?share=copy
Титры к фильму «Служебный роман» объединяют анимированные иллюстрации и реальные документы 1970‑х годов. Проект сохранил дух эпохи и передал характер героев через живую стилизацию и плавную анимацию. Ссылка на титры: http://vimeo.com/1041450174
Серия анимационных роликов для фестиваля MOSTICK рассказывает историю стикер-бомбинга. Командная работа принесла нам победу в номинации «Эксплейнер» конкурса HSE Creative Open и доказала, коллаборация — это путь к успеху. Ссылка на проект: https://hsedesign.ru/project/06313926279f45b38585fba4fba6a2f3
Совет новичкам
Не позволяйте внутреннему перфекционизму затмить радость творчества. Слушайте свои интересы и ценности — именно они формируют ваш уникальный стиль и становятся фундаментом для ваших проектов. Экспериментируйте с новыми форматами и инструментами, доверяйте своему видению и ищите поддержку в профессиональном сообществе. Понимание собственных приоритетов помогает не сбиться с пути и делает каждый этап обучения вдохновляющим событием.
Привет! Меня зовут Ксюша, и я студентка третьего курса Школы дизайна НИУ ВШЭ. Моя творческая история началась задолго до университета — я всегда знала, что я творческая личность. Еще в детстве я обожала делать что-то руками и пробовать разные художественные техники. Тем не менее, мой путь к дизайну был не таким прямолинейным.
1/4
Путь к дизайну: от физики к творчеству
Изначально я выбрала технический вуз из-за интереса к физике, но вскоре поняла, что мое место в мире творчества. Решение сменить направление и поступить в Школу дизайна ВШЭ стало для меня переломным моментом. Здесь я освоила основы дизайна и поняла, что хочу заниматься моушн-дизайном и анимацией, особенно в 3D-анимации.
Мой стиль: просто и мило
В моих работах чувствуется легкость и теплота. Я создаю визуально приятные проекты с теплым настроением. Мой стиль можно описать как «просто и мило» — даже когда я пробовала создавать что-то мрачное или сложное, мои персонажи все равно оставались милыми. Основное направление, которое мне интересно, — это 3D-анимация, где я могу свободно выражать свои идеи и создавать яркие, динамичные проекты.
1/7
Проекты, которыми горжусь
Одним из первых значимых проектов стала моя настольная игра. Несмотря на то, что я считала свои навыки рисования слабой стороной, игра получилась яркой и запоминающейся. Этот проект показал мне, что идеи важнее технического мастерства. Еще один проект, которым я горжусь, — это 3D-анимационная новогодняя открытка. В ней я объединила уютный визуальный стиль и забавную концепцию, создав сильный визуальный образ.
1/7
Навыки и развитие
Я уверенно работаю как в 3D, так и в 2D, умею быстро переходить от идеи к реализации и легко адаптируюсь к новым задачам. Я постоянно развиваюсь, пробую новые техники и формы, чтобы улучшать свои навыки и создавать интересные проекты.
1/3
Планы на будущее
В будущем я хочу развиваться в 3D-анимации и моушн-дизайне, а также создавать собственные продукты — например, концептуальные глиняные лампы. Моя цель — работать на себя, создавать проекты, которые будут отражать мое видение и стиль.
Спасибо, что познакомились со мной и моим творчеством. Я всегда открыта к новым проектам и сотрудничеству. Для связи пишите в телеграмм: @pmirhsss
Относительно редко смотрю фильмы, но люблю за этим занятием поставить стоп-кадр и в манере быстрого рисунка схватить понравившегося персонажа или какую-либо сцену. В общем-то, считаю, что и для навыка рисования это довольно полезно. Представляю здесь несколько подобных работ.
И старая добрая чехословацкая комедия "Адела еще не ужинала", 1977. Этот фильм, и еще ряд документальных фотопроектов, я исследовал, чтобы разработать персонажа для чешского пива "Пражан" (2021) от пивоварни Конрад из Либерец. Об этом будет отдельный пост.
Честно говоря, это мой первый опыт публичного отзыва о курсе. Я писала об этом Николаю в личных сообщениях и корректировала текст в соответствии с его комментариями. Также в чате курса мне пришлось обсудить желание опубликовать отзыв. Николай запустил опрос в нашем чате, чтобы участники оценили курс: по его словам, «появился очень субъективный отзыв», а поскольку курс многим помог, он хотел собрать честные мнения.
Этот отзыв вряд ли бы появился, если бы мне вернули деньги за курс: Николай предложил компенсировать мне 100 $, исходя из моего впечатления от обучения, но я отказалась от этого предложения в пользу публикации отзыва.
Скрин с анкеты предзаписи
Почему я выбрала именно этот курс и что происходит на рынке 3D-образования?
Почему-то я не рассматривала Skillbox, Нетология , Contented, BangBang — возможно, меня пугала их массовость. У VideoSmile я покупала базу по синиме, но именно по Motion искала комплексный, объёмный продукт. С Алексеем Брином и BDSR я знакома давно, но мне казалось, что на момент выбора курса нужно найти программу, закрывающую вопросы поиска клиентов и продажи качественных моушен-роликов по высоким чекам. На рынке есть более медийные персонажи, такие как Brickspacer (я была на его курсе «Артмедийка» — там хорошие принципы самопоиска как художника и развития в медиа), но его другой курс слишком объёмный и дорогой. К тому же я хотела сосредоточиться именно на Cinema и не изучать Unreal Engine и другие программы. Поэтому я также не пошла и к Джону, несмотря на то, что синематики с его курсов расходятся везде и производят впечатление.
Ещё есть пара интересных художников, чьи работы мне нравятся, но они работают в Blender. Еще есть курс Рината — меня привлекало, что он совмещает VFX и motion, — но в нём слишком много программ в одном обучении, а качество работ, на мой взгляд, оставляет желать лучшего. По отзывам некоторых участников (выборочно писала некоторым), им тоже не хватило базы и подробных объяснений.И, наконец, последний известный мне на рынке курс — «Мастерская Исаева». Я обращалась к некоторым участникам этого курса, у которых получились хорошие результаты, с вопросом, как открыть свою студию и, например, работать с Борк. Но также в сети и среди других владельцев курсов циркулирует много негативных отзывов.
А Николай, как мне казалось, в своём курсе совмещал набор инструментов и техник, позитивный настрой и результаты, которых я, собственно, и искала. Плюс его история о том, что он обучался у Исаева, но ушёл оттуда по определённым причинам, окончательно убедила меня в правильности выбора. Поясню: он сначала обучался самостоятельно, затем прошёл чужой курс, успешно себя показал, понял, как, с его точки зрения, не следует строить образовательные программы, внёс изменения и создал собственный курс; при этом он всегда сохранял позитивный настрой и демонстрировал хорошие навыки.
Мне хотелось научиться создавать качественные моушен-ролики и хорошо на этом зарабатывать.
Очень тяжело было написать данный отзыв, так хотелось бы учесть все стороны обучения, такие как: коммуникация между участниками и Николаем, сам материал, методология - подача материала и его отработка, проект индивидуальный, проект групповой, общий таймлайн курса. Также хочу сказать, что количество информации- еще не делает курс хорошим учебным пособием. Тем более по такой комплексной теме как моушен. Отзыв будет состоять из пяти систематизированных блоков:
Кто купил курс
По сообщениям приветствия и последующим вопросам стало понятно, что у всех уровень был совершенно разный. Те, кто ничего не знал о моушене, думали, что смогут работать на макбуке и действительно стать профессионалами; а те, у кого уже был опыт, хотели либо доработать навыки в программе, либо научиться хорошо продавать и выйти на высокие гонорары. Ещё были люди, для которых одним из важных запросов было сообщество. (Лично моё мнение: сообщество «из разной солянки» по опыту можно найти в любом тематическом чате в тг). Так вот те, кто были новичками или почти новичками, испытывали большое замешательство: как установить программу, как работать на имеющемся железе. Интересно, что и профессионалы, и абсолютные новички испытывали проблемы при работе с программами для оформления концепта и арт-дирекции (об этом подробнее в разделе «Индивидуальный проект»).
На курсе было более 80+ человек (я, кстати, не знала, что будет столько участников). На предыдущем потоке было вдвое меньше. Курс называется Motion Insight 3. Это уже третий поток: первый, вероятно, был пробным, второй — с отработкой возможных недочётов, а к третьему было проще присоединиться. Стоимость составила 65 000 ₽ (10 000 ₽ я перевела как бронь на карту, остальные оформила в рассрочку от т-банка).
Коммуникация
Сообщение от Николая перед покупкой курса
Сообщение от Николая после покупкой курса
Закреп правил в чате курса, напоминает что-нибудь?)
И каждый раз вопросы терялись. Кому нужны были ответы, повторяли сообщением с вопросом — так чат быстро летел. Коля не успевал на них отвечать, потому что по итогу в чате у нас было 80 плюс человек. И вопросы также разлетались. Кто-то оставлял вопросы в самом чате, кто-то писал их в отдельной вкладке Discord с вопросами на стрим. Сам чат не модерировался, и писали там по любым вопросам: например, один парень, который закончил курс Рината, задавал кучу вопросов по своим проектам. Я бы не стала это упоминать, если б их не было так много.
Он входил в топ пять людей по аналитике чата, который больше всего задавал вопросов и это было в основном по его проектам. Я попросила Николая разделить чат на темы ( благо у Дурова есть такая функция), но это не было сделано, т к надо было бы создать новый чат или удалить старый....ну и не было модерирование чата, т к это было так же сложно как и отвечать вовремя на все вопросы 80+ людей.
Аналитику сделала в гпт, второй скрин— это мои сообщения
Кто-то ещё писал вопросы под анонсом стрима в самом Discord. Полная каша. Кстати, основное обучение приходило в Discord, и часть трудностей началась тогда, когда Discord заблокировали в России: нужны были обходные пути, но мой VPN не тянул эфиры в онлайне и не всегда подгружал материалы. Например, мне было удобно заниматься на iPad, чтобы параллельно сразу на компьютере что-то делать по проекту. Вариант, который предложил Коля, у меня не получилось установить для обхода блокировки на компе именно Discord. (Тут хочу отметить, что лично для меня эта платформа не является удобной площадкой для обучения, но многие могут со мной не согласиться.)
Проблема стримов была в том, что у них не было четкого плана. Плюс минус всегда стрим сводился к разбору проектов студентов, что затягивалось надолго.
Первый стрим по индивидуальному проекту на тему Концепт не записался, у меня было мнение по нему, но красноречивее скажет сам Николай после стрима
Вдумайтесь только в это: 80 человек должны были придумать любую идею для своего ролика. Не было ни каких ограничений, ни какого понимания, что вообще получится сделать. И люди, ничего не понимая ни в программах, ни в процессе, сразу принялись генерить концепты через нейросети и брать любые референсы — от летающих светлячков до симуляций с водой и песком. Разный уровень навыков — соответственно разный темп работы, и отсутствие каких-либо стандартов ещё на самом начальном этапе привело к проблемам у многих.
Мало того что идеи были разные, так и формат изложения концептов был тоже не установлен. Многие ( даже профи) не работали до этого в таких как миро, фигма и подобные софты. И к этому еще добавлялось что само содержание концептов было неправильное (это все после стрима про концепты, после материалов из уроков и после комментариев Коли)
Итог: комментарий Коли по поводу работ
Выжимки из пересказа ролика О том как продавать дорого свой концепт клиенту (тайм коды я взяла с помощью яндекс гпт)
Для чего мы делали вначале концепты — для того чтобы разбиться по четверкам и по очереди продать концепт друг другу, сделать запись продаж и передать Коле. Незнающие люди продавали друг другу выдуманные концепты, чтобы… спойлер — ничего по этим записям Коля не посмотрел. Зачем мы на это тратили время — непонятно.
На втором стриме по артдирекшену проверил около десяти арт-директоров и давал комментарии, например: дайте референсы, чтобы было понятно, как освещать сцену – откуда свет, какой свет и т. д. Должна была быть максимальная точность у людей, большинство из которых ни разу не делали ролик в 3D или даже не работали в 3D-программах.
В конце стрима был совет: делать артдир так, чтобы ребёнку было понятно, как и что делать. И если ребёнок понял — значит артдир сделан правильно.
Вот такой комментарий от одного из участников курса был из-за непонимания
Когда мы сделали арт-дирекшены (уже кто как мог), начали изучение Cinema и Redshift. Конечно, базы для новичков там не было, а вот Redshift действительно был полон (несмотря на то, что уроки записаны в 2023), но сам материал не был структурирован. Что уж говорить о материале по Motion – его вообще почти не было. Хорошо, что один из участников собрал в Figma более-менее упорядоченный материал, что позволило лучше в нём ориентироваться. Хотя там тоже не хватало ссылок на вложения, которые были в разных разделах Discord. И было непонятно: есть ли домашнее задание, куда его сдавать и когда оно будет проверяться.
Пример стрима по редшифту, где было сначала что-то общее из материала курса, а потом партиклы на 1.5 часа. у остальных стримов тоже часто не было структуры и учитывая что некоторые длились под 4 часа с перескакиванием по темам и вопросами — это нельзя назвать обучением за деньги. Можете с таким же успехом залететь на любой стрим смайлов или подобных авторов, только это будет бесплатно и скорее всего по конкретной теме, заявленной в стриме.
Я не буде долго останавливаться на обсуждении остальных стримов и информации курса по синиме, но хочу сказать что все есть в ютубе и с более актуальными данными. А фидбек от Коли в итоге скатился в ответ от чата гпт. Т.е. вы можете бесплатно посмотреть ролик на ютубе - что-то сделать - закинуть в гпт и получить фитбек. В материалах курса нет ценности, т к это просто справочная информация за много денег без систематизированного пайплайна с четким разборов этапов ролика.
Для сравнения хочу привести пример курс Алексея Брина за 18 000.
Индивидуальные проекты, которые должны были быть 2 секунды, а потом продлили на 3 секунды, сделали 24 человека где-то в начале марта. Некоторые из которых реально классные (больше у кого был опыт), некоторые — сыроваты. Но каждый делал как мог. Если были вопросы по задумке — был примерно такой ответ. И дальше сам как-то делаешь проект или просишь помощи у других участников.
Фитбек на работы иногда был сгенерирован как я и говорила ранее
Бонусное обучение полностью состояло из риггинга в майя. Во-первых я покупала курс по синеме и о майя ничего не было сказано, во-вторых этот риггинг надо было использовать в командных проектах, тут некоторые тоже были в замешательстве.
Лекции про личный бренд прогнала через нейронку, и вот краткое описание. Может, не так всё критично — просто очень общая информация:
Личный бренд — банальности про аватарки, шапки и хайлайты.
Поиск клиентов — час разговоров о рилсах, блогах и рассылках без чётких скриптов и конверсии.
Боли клиентов — ни брифов, ни методик, ни структурированной работы с болями.
Стрим «Клиенты» — нескончаемые общие рассуждения о воронках и соцсетях.
Кстати, на стриме Коля сказал, что и после закона первого сентября можем себя спокойно рекламировать в нельзяграме. Вот такая подготовка спикера. Обещанный урок — то ли с маркетологом, то ли с таргетологом — так и не состоялся.
Вывод по курсу Motion Insight 3
Курс столкнулся с системными проблемами на разных уровнях подготовки участников: отсутствовала единая методология и чёткий пайплайн как для новичков, так и для продвинутых; подача контента была неструктурированной, а коммуникация в Telegram и Discord — разрозненной, что усугубилось техническими сложностями с доступом к стримам и потерей фидбэка. Стримы часто затягивались без чёткого плана, а проверка проектов велась отрывочно и порой автоматически с помощью ИИ, что снижало практическую ценность занятий. Высокая стоимость (65 000 ₽) не соответствует качеству и объёму систематизированного обучения, особенно на фоне более бюджетного курса Алексея Брина, предлагающего структурированный подход и реальное применение навыков.
Кстати, участникам курса, которым особенно понравилось сообщество и создание индивидуального видео в рамках общего проекта, я могу порекомендовать «pwnisher», а из наших ребят собираются коллаборации с «Tupo Kruto» (была уже тема с машинами и телевизором), «Брин» (коллаборация с кубиком), «Джон» (тоже с кубиком и ещё одним проектом) и «wanna be» (они тоже иногда делают коллабы).
Комментарий моего отзыва от Николая. Всю информацию передаю тут без изменений и искажений
Хочу всё же прокомментировать некоторые моменты, чтобы у других учеников не сложилось искажённое впечатление. Сейчас многое подаётся так, будто я не уделял внимания обучению, хотя на деле было проделано очень много:
Про записи продаж концептов — мы их как раз начали использовать в командных проектах. Я анализирую, кто как подаёт идею, что улучшить и где слабые места. То есть формат, который тогда казался “зря”, сейчас реально помогает.
Фидбэк и GPT Я всегда вручную выделяю, что в работе сильного, что — слабого. GPT помогает только упаковать ответ — чтобы он был понятен, структурирован, без перегруза. Фидбэк — мой, не заменённый. Также ты не прикрепила мои голосовые, где я давал каждому фидбэки. В целом отзыв походит на то, будто я не участвую. Это уже клевета
По поводу блока с маркетологом — он никуда не пропал. Мы обсуждали на стриме, что сначала лучше сфокусироваться на командном проекте, где я лично созваниваюсь с каждым и помогаю прокачать навыки продаж, упаковки и презентации.
По структуре и стримам Ты написала, что «стримы сводились к разборам и затягивались» — но в этом и была суть: живой фидбэк, ответы, индивидуальные кейсы. Это не «растягивание», а практика, ради которой люди и приходят на курс. При этом по запросам учеников я провёл отдельные структурные стримы по Redshift, клиентам, командам и другим темам.
Про пайплайн и структуру Ты упомянула, что его нет. Но по факту: пайплайн есть — от идеи и концепта, через арт-дир и рендер, до финальной анимации. Он проверен на практике. Ты просто не завершила индивидуальный проект, не сделала арт-дир и не участвовала в командной работе, где как раз и реализуется полный цикл. Без прохождения этих этапов оценка структуры курса выглядит, мягко говоря, неполной.
И важное: в твоём отзыве в целом отсутствуют позитивные моменты. Это создаёт ощущение, что курс был провальным, а я ничего не делал. Хотя ты сама знаешь, как много времени и сил я вкладывал в участников, стримы, поддержку. Думаю, будет честно, если в отзыве это тоже отразится — даже если курс тебе не зашёл
Хочу чтобы отзыв был дополнен полной информацией. Именно дополнен, так как сейчас это словно глухой телефон. Нет полной картины. Внеси, пожалуйста, мои комментарии, чтобы картина стала полноценной. Насчет момента что перепрыгивали с вопроса на вопрос, было. Поэтому дальнейшие стримы я сперва проводил по теме и только после отвечал на вопросы, этого тоже не было упомянуто.
Также насчет фидбэка в телетайп, тоже приложи его в отзыве. Чтобы было понимание какой фидбэк был дан мной. Можно прикрепить и голосовые. Спасибо)
Я не могу прикрепить ссылку телетайпа, где николай дал развернутый фитбек ученику через чат гпт, т к сам ученик попросил этого не делать. Остальные скрины были согласованы с участниками, которые писали эти сообщения.
Последнее дополнение
На курсе я сделала концепт и артдирекшн, индивидуальный проект не реализовала, соответственно не была допущена до командного проекта. В фигме я до того умела работать*
1/2
Я очень рада за тех, кому понравился курс. Понимаю тех, кому не зашел он. Я одна из тех кто не смог усвоить такую подачу информации, пусть ее и правда было много. Надеюсь, меня не удалят из чата курса, потому что я написала этот отзыв. Ребята, у которых получилось понять этот курс — напишите в комментариях что именно понравилось и почему. И надеюсь у меня не будет проблем после такого отзыва :)
FramePack — это инновационная модель генерации видео, разработанная lllyasviel, которая использует прогрессивное предсказание кадров (next-frame prediction) и эффективную компрессию контекста. Это позволяет создавать длинные видео (до 60 секунд при 30 FPS) даже на видеокартах с 6 ГБ VRAM.
🏆 Преимущества FramePack перед WAN 2.1
Длина видео: FramePack позволяет создавать видео продолжительностью до 60 секунд, в то время как WAN 2.1 ограничен примерно 5 секундами.
🦾 Требования к оборудованию: FramePack работает на видеокартах с 6 ГБ VRAM, что делает его доступным для более широкого круга пользователей.
🚀Скорость генерации: FramePack обеспечивает более быструю генерацию видео благодаря оптимизированной архитектуре и компрессии контекста.
✨ FramePack открывает новые возможности для генерации видео, делая этот процесс доступным и эффективным даже на обычных потребительских компьютерах. Попробуйте сами и оцените преимущества этой технологии!
💫 ИНСТРУКЦИЯ ПО УСТАНОВКИ ОТДЕЛЬНОГО ВЕБ ИНТЕРФЕЙСА:
Попробую внести немного юморка с позитивом в эту волну постов. Но может кому полезно будет.
1) Моушн-дизайн, если кто не в курсе это движущаяся компьютерная графика или "Дизайн движения"(дословно), чаще всего для видео. Она включает в себя всё: от анимированных титров и простейшей инфографики до трёхмерной Годзиллы, которая крушит город. Делается в Адоб Афтер эффект в основном и 3D редакторах.
2) Никто кроме моушен-дизайнера как правило не знает, кто ты нахрен такой и чем ты конкретно занимаешься, и чтобы верно ответить на вопрос смотри пункт первый.
3) Моушен-дизайн это как IT для ленивых. Довольно лёгкий вход: со старта обучения до первой работы у меня ушло пол года. Зп 75к (это в 2016-ом году.) Сейчас, увы, на старте она не сильно изменилась. Но через годик уже можно претендовать на 100к+.
4) Фрилансить вы будете обязательно и обязательно не будете спать первое время. Как правило на поиске первой работы вы узнаете что большая часть из неё именно фриланс. Таким образом у вас скорее сформируется база постоянных клиентов, а дальше сарафан. Порой бывают такие заказы от которых вам не дадут отказаться. Однажды я ночь перед основной работой провёл из-за того что какому-то заказчику понадобилось подготовить туеву хучу материалов за день до мероприятия. Ты ему: ОТПУСТИ МЕНЯ СПАТЬ! А он тебе: Ладно добавлю ещё 20 000! И ты сидишь, а потом отхватываешь люлей у своего начальства из-за опоздания на следующий день.
5) БольшАя часть заказчиков на фрилансе совершенно невменяема. Типа: "Мне нужен рекламный ролик моих таблеток для беременных" - и скидывает тебе 10 листов А4 с описанием препарата с кучей научного мусора который тебе непонятен - "Сколько стоит?". С ними лучше вообще дел не иметь. Я как-то сказал: платите отдельно за сценарий, а потом переписывал его кучу раз за три копейки. Лучше бы не брался.
6) Фрилансеров кидают направо и налево. Да, есть меры предосторожности, типа: аванс 50% и водяной знак на видео, но чаще для новых и незнакомых заказчиков. Но кидают и те кто первый раз не кинул или даже Первый канал! Договора с фрилансерами обычно не заключают, потому что даже, если у вас есть такой на руках и вас кинули, то в суд идти дороже, а заказчик находится где-то в сотнях или тысячах километров.
7) Будь вы хоть роботом, вы обязательно будете косячить. Чаще всего от того что заказчик - распиздяй не правильно составил ТЗ и у него динамическое представление о конечном результате. Ах ну и а как правило заказчик таковым не является, над ним есть ещё один заказчик а над ним ещё один. "Давай поменяем фон на белый" - "А давай текст поменяем с красного на серый" - "Ой тут заказчик просит вернуть чёрный фон"... Тебе вроде и не влом, поменять и не идти на конфликт - чаще всего это два клика + рендер. Только вот уже и проверять, что ты отправляешь не хочется. А это может быть старый файл из-за того что в папке новый не появился, или баг при рендере (редкость, но бывает). Ну и заказчику обычно хватает наглости тебе написать что-то типа: "Ты молодец, но тебе нужно быть внимательнее". А тебе хочется ответить: Да пошел ты нахрен! Ты сам ТЗ свое абы как составил и менял конечный результат 100500 раз. Собственно так я и стал отвечать, когда на основной работе ЗП стала 165к. Так у меня закончился фриланс.
8) Учиться и держать руку на пульсе надо всё время. Да большая часть туториалов, которые вы повторите в работе не понадобиться, но пополнит ваш шоурил, а значит и потенциальную ЗП.
9) Если вы помимо "Дизайна движения" хорошо рисуете в редакторе и хорошо моделите тридэшки, это очень хорошее конкурентное преимущество, которое ценится при приемё на работу, однако далеко не всегда вознаграждается деньгами. Я на первых этапах в этом был совсем нюль, и пытался это компенсировать работой с генерацией частиц. Их из моих коллег никто это делать не умел почему-то, однако и навык довольно узкий и далеко не везде применимый.
10) В регионах вакансий у этой профессии практически нет. Только Москва или удалёнка.
Итого могу сказать, что профессия довольно неплохая, особенно для молодых людей. Со старта выводит тебя на ЗП выше среднего по РФ. Меня пригласили в Москву работать из региона, так я в столице и остался. Но у неё ИМХО есть свой предел для каждого. Я в свое время его достиг и теперь пробую себя в новой профессии, при том что с денежной иглы слезть довольно тяжело. Может я туда и вернусь, если будет совсем худо. В целом всем рекомендую.
