Не нужно, наверное, рассказывать, чем стала дилогия «Брат» для российского зрителя. Эту «энциклопедию русской жизни» с удовольствием смотрели даже в Америке, а уж «дома»-то она разлетелась на цитаты, что весьма нечасто случалось в 90-е. Даже саундтрек из «Братьев» стал особым явлением. Конечно, был еще «Кавказский пленник» Бодрова-старшего, была «Война» того же Балабанова – всего 13 фильмов с участием Сергея, – но именно «Брат» попал в какой-то народный нерв, заставивший всех как следует присмотреться к парню с обрезом.

Бодров стал бесспорным кумиром молодежи, героем поколения, символом 90-х. В 2002 году Сергей отправился на Кавказ снимать свой второй фильм «Связной» (первым стал «Сестры») и… погиб вместе со всей съемочной группой при сходе селя в Кармадонском ущелье. Бодрову-младшему было 30 лет.

Ли был больше чем просто актер – выдающийся мастер боевых искусств, режиссер, философ, поэт, в своих фильмах он успел показать миру лишь верхушку того айсберга, которым являлся при жизни, умерев в 32 года при загадочных обстоятельствах (официальную версию о таблетке от головной боли, якобы принятой актером после тренировок и вызвавшей отек мозга, многие критикуют, упирая на то, что никакие посмертные анализы так и не были проведены). Брюс Ли стал символом человека с железными пальцами и движениями столь быстрыми, что их не фиксировала обычная кинопленка, великим мастером, не только популяризировавшим восточные единоборства во всем мире, но и разработавшим собственный стиль. Ему поклоняются и пытаются подражать, о нем сняты десятки фильмов, в Гонконге ему поставили памятник.

Брюс умер 20 июля 1973-го.

Ривер Феникс прогремел в 1986 году после роли в драме по повести Стивена Кинга «Останься со мной». Уже тогда всем стало ясно, что этот молодой человек далеко пойдет, а к началу 90-х сомнения развеялись и подавно: растущий от фильма к фильму актер, певец и музыкант, номинант на «Оскар» за участие в фильме «На холостом ходу», исполнитель роли молодого Индианы Джонса… Его любила не только публика, но и коллеги с критиками: после выхода роуд-муви «Мой личный штат Айдахо», где Ривер сыграл парнишку очень непростой судьбы, рецензенты носили его на руках и пророчили ему самое светлое будущее…

И вдруг все закончилось. 30 октября 1993 года Ривер потерял создание у входа в принадлежавший Джонни Деппу лос-анджелесский клуб The Viper Room, где собирался выступить в тот вечер. Кумир подростков скончался, не приходя в сознание, и попытки реанимировать его ни к чему не привели. Смерть наступила 31 октября – на Хэллоуин. При вскрытии в крови актера обнаружили коктейль из наркотиков (кокаин, героин и пр. – крайне опасная смесь, также известная как спидбол), а конкретной причиной смерти стала выпитая таблетка диазепама, не снявшая передозировку, а лишь усилившая действие героина. Риверу было всего 23.

Брендон Ли.

Звёздный статус Брэндона Ли должен был закрепить «Ворон» — погружённая в мрачную, «готическую» атмосферу экранизация комиксов на темы чести и возмездия. Первоначально на роль Эрика Дрейвена планировались Ривер Феникс или Кристиан Слэйтер.

Съемки фильма начались 1 февраля 1993 в Вильмингтоне, и в этот же день Брэндону исполнилось 28 лет. 31 марта, в первом часу ночи (00:30), при съемке одной из финальных сцен, где в главного героя стреляют из пистолета, Брэндон был ранен в живот. Стрелял из револьвера 44 калибра актёр Майкл Масси, который играл одного из злодеев (Фанбой). Застрявшая в стволе заглушка не была замечена членами съемочной группы и вылетела при выстреле холостым патроном. В результате, инородное тело пробило живот Брэндона Ли и застряло в позвоночнике, вызвав обширную кровопотерю. Спустя 12 часов он скончался в больнице в Вилмингтоне, Северная Каролина.

Брэндон умер за семнадцать дней до собственной свадьбы. Он и Элиза Хаттон уже были обручены и должны были пожениться сразу же после окончания съемок — 17 апреля 1993 года в Мехико.

Хит Леджер.

Бесспорно, Леджер был достаточно популярным актером еще и до «Темного рыцаря». «10 причин моей ненависти», «История рыцаря» и другие ленты ясно давали понять, что Хит – талант незаурядный, а скандальная «Горбатая гора» еще и подчеркнула его смелость и бескомпромиссность, бесстрашие перед любыми запретными темами. Но подлинный класс молодой австралиец показал, именно перевоплотившись в Джокера – зловещего психопата-убийцу, образ которого с тех пор занял почетное место на многочисленных интернет-демотиваторах. К этой роли Леджер готовился очень вдумчиво: на целый месяц заперся в своей квартире и ни с кем не общался, спал по два часа в сутки, вел дневник от лица Джокера и настолько вжился в образ, что даже за пределами съемочной площадки вел себя как комиксовый персонаж. А 22 января 2008-го Леджера нашли в его нью-йоркской квартире скончавшимся от передозировки снотворного. Актеру было 28 лет.

Трагическая новость так взбудоражила общественность, что «Темный рыцарь», вышедший спустя полгода после смерти актера, не мог не стать хитом. Леджер заслуженно был удостоен посмертного «Оскара».

Пол Уокер.

В первую очередь Уокер, конечно, звезда высокооктановой кинофраншизы «Форсаж». Но франшиза не выстрелила бы без его харизмы – а о том, что Уокер был актером с большим потенциалом, можно судить по другим его лентам – хоррору «Ничего себе поездочка», криминальной драме «Беги без оглядки», диснеевскому «Белому плену», триллеру «Считаные часы», ремейку боевика «13-й район», военной драме «Флаги наших отцов». Пловец и знаток джиу-джитсу, Пол не боялся съемок ни на ТВ, ни в документальных лентах, ни в экспериментальных проектах, которые вообще не выходили на большой экран, – он хотел запомниться публике «не просто как гонщик» и помимо бесконечной «форсажной» эпопеи постоянно искал возможности урвать время и сняться в чем-то еще, пускай не таком популярном, но раскрывающем его с новых сторон.

Увы, полностью выйти из тени своего знаменитого персонажа Брайана О’Коннера Уокеру так и не было суждено. Пол не успел досняться в седьмой части «Форсажа», погибнув в автокатастрофе 30 ноября 2013 года на калифорнийском шоссе близ городка Санта-Кларита. Производство ленты было на некоторое время заморожено, сценарий переписан, релиз перенесен, а в оставшихся эпизодах, которые невозможно было нарисовать на компьютере, за Пола сыграли его младшие братья Калеб и Коди. Как и ожидалось, фильм стал большим хитом.

Джон Кэнди.

Мы только-только начали привыкать к этому мегаобаятельному толстяку, неизменно становившемуся сердцем каждой комедии, в которой ему доставалась роль, как собственное сердце Джона отказало, не справившись с нагрузками. Случилось это 4 марта 1994 года. Джон Кэнди ушел в 43 года, напоследок успев блистательно сыграть нечистого на руку адвоката в эпизоде драматического триллера «Выстрелы в Далласе» Оливера Стоуна.

Кто знает, возможно, впереди его ждала еще и успешная драматическая карьера? Но, как бы там ни было, «Кто такой Гарри Крамб?», «Космические яйца», «Канадский бекон», «Один дома», «Дядюшка Бак», «Самолетом, поездом и автомобилем» и другие комедийные хиты 80-х (всего около 40 лент), в которых Кэнди проявил свой талант, навсегда останутся в нашей памяти.

Джон Белуши.

Вы помните Джона Белуши? Ну же! Те, кто застал видеосалоны и эру гнусавых переводчиков, наверняка обращали внимание на этого толстого парня, как-то незаметно исчезнувшего из поля зрения вместе с видеосалонами. Джон – младший брат Джеймса Белуши, звезда «Братьев Блюз», «Беспокойных соседей» и «Зверинца», завсегдатай передачи «Субботним вечером в прямом эфире», незаурядный комик, умевший веселить не столько даже актерской игрой, сколько самим своим видом, в котором сочетались черты неприкаянного кидалта и психоватого альфа-самца. Как ему удавалось постоянно подкупать аудиторию – загадка, о которой по сей день спорят фанаты восьмидесятнических комедий и заядлые театралы, видевшие его в самых разных амплуа. Одно бесспорно – у Белуши был сценический талант, так и не раскрытый в кино по-настоящему, поскольку актер (а еще сценарист, певец, стендапер, телеведущий) скончался 5 марта 1982 года в возрасте всего 33 лет от передозировки спидбола. Врачи насчитали на его руках около 30 уколов – судя по всему, в последние дни актер принимал дозы уже безостановочно. В столе у Джона осталась целая пачка предложений от разных студий, в том числе несыгранная роль в «Охотниках за привидениями». А на его могильной плите по сей день красуется красноречивая надпись, выцарапанная кем-то из фанатов: «Он мог бы заставить нас смеяться еще так много раз! Но н-е-е-е-т!»

Антон Ельчин.

Начал играть в фильмах и телесериалах в конце 1990-х годов. Пробовался на роль Гарри Поттера.

В 2009 году вышли два блокбастера с его участием: «Звёздный путь», где он исполнил роль Павла Чехова, и «Терминатор: Да придёт спаситель», где он сыграл роль юного Кайла Риза.

Утром 19 июня 2016 года Ельчин был обнаружен своими друзьями мёртвым у своего дома в Студио-сити, Лос-Анджелес. Тело актёра было зажато между бампером его автомобиля Jeep Grand Cherokee и кирпичной колонной, что и стало причиной его смерти. Инцидент произошёл в тот момент, когда актёр вышел из своего автомобиля, забыв поставить его на ручной тормоз, и машина задним ходом прижала Ельчина к ограде.

Крис Фарли.

Сколько молодых (и не очень) звезд погибает от передозированных медпрепаратов, наркотиков или последствий их употребления? Вы вряд ли их сосчитаете, поскольку далеко не все подобные случаи освещаются в прессе. Примеры Бриттани Мерфи, Брэда Ренфро, Кори Хэйма и других актеров напоминают всем об осторожности. Но если эти актеры на момент смерти пребывали в некотором творческом застое, то Крис Фарли ушел из жизни полным замыслов. Он мог добиться многого – но излишний вес плюс «излишества нехорошие» заставили его чуть ли не под копирку повторить судьбу Джона Белуши.

И хотя Фарли строил свою карьеру на полтора десятилетия позже Белуши, в итоге он покатился по тем же рельсам: страдавшая ожирением звезда хитовых комедий «Увалень Томми» и «Ниндзя из Беверли-Хиллз», не привыкшая к голливудским наркотическим нагрузкам, скончалась от передозировки спидбола в своей чикагской квартире 18 декабря 1997 года. Как и Белуши, Фарли было всего 33. Озвучка Шрека в знаменитом мультфильме, уже закрепленная за Крисом, в итоге отошла Майку Майерсу

Мэрилин Монро.

Вы спросите: что здесь делает такая мировая знаменитость, как Монро? Разве она не успела раскрыть свои таланты в тех фильмах, что вышли при ее жизни? Хорошо, давайте взглянем на возраст главной богини Голливуда всех времен… 36 лет! Кто-то может посчитать, что этого вполне достаточно для реализации таланта, благо после получения статуса «самой популярной актрисы» в 1954 году урожденная Норма Джин Мортенсон-Бейкер успела еще сняться в десятке фильмов (последний из которых, впрочем, так и остался незавершенным), в том числе в культовом «Некоторые любят погорячее». Но мы с этим не согласны. Смерть Мэрилин была внезапной, трагической и, будучи смачно обсосанной прессой, для многих фанатов стала травмой, вызвавшей сотни самоубийств по всей Америке. По звездам, от которых уже нечего ждать, так не убиваются.

Что же случилось? 5 августа 1962 года обнаженное тело звезды было найдено в спальне ее лос-анджелесского дома. По официальной формулировке смерть наступила из-за передозировки снотворного. А психоаналитик звезды подтвердил, что в последнее время у нее участились нервные срывы. Но не были найдены ни стакан, из которого пила Мэрилин, ни предсмертная записка. Более того – в руке Монро была телефонная трубка, как будто она пыталась куда-то позвонить с просьбой о помощи. Кроме того, полиция почему-то была вызвана не сразу после обнаружения трупа, а лишь через несколько часов. Статус суперзвезды, легенды и мистификации, браки, бурные романы, кинонаграды, фотосессии, слухи и популярные фильмы остались и уже никуда не денутся. Мир никогда не увидел стареющей Мэрилин. Но образ девушки с задранным ветром платьем из ленты «Зуд седьмого года» впечатался в поп-культуру навечно.

Джеймс Дин.

Если и есть в США человек, ставший подлинным символом нераскрытой легенды, то это Джеймс Дин – пылкий молодой красавец, взорвавший киномир в 1955 году сразу тремя лентами – «К востоку от рая», «Бунтарь без причины» и «Гигант». Его взлет действительно был феноменом: в одночасье никому не известный молодой человек, прежде мелькавший лишь на ТВ, в рекламе и киноэпизодах без слов, стал кумиром миллионов. Все три фильма, принесшие ему известность, вышли в течение одного года, а премьера «Гиганта» состоялась уже после его смерти в автокатастрофе: начав хорошо зарабатывать, Дин стал заядлым гонщиком и 30 сентября 1955 года налетел на встречную машину по дороге на соревнования в калифорнийском Салинасе (как считается, виновником аварии стал не он, а другой водитель, отделавшийся несколькими переломами). Ранняя гибель Дина, безусловно, стала одним из факторов, обессмертивших его имя, – но здесь сыграли роль и его актерский талант, и другие кусочки мозаики, не могущие не будоражить воображение аудитории (например, тот факт, что перед самой своей смертью актер снялся в социальной рекламе, предупреждавшей водителей против быстрой езды, или предсказание его смерти, сделанное одним из друзей примерно в то же время). Обе свои номинации на «Оскар» Джеймс получил посмертно.

Жанна Фриске.

Скончалась 15 июня 2015 года. Фриске относилась к числу немногих российских исполнительниц, сумевших преодолеть эстрадную стереотипность и стать в обществе самостоятельной узнаваемой медиаперсоной. Этому способствовали не только шлягеры, музыка, яркие клипы, остроумие, индивидуальная манера держаться на сцене, но и участие в популярном реалити-шоу «Последний герой». Там Фриске первой из исполнительниц топовых женских поп-групп подпустила телекамеру на максимально близкое расстояние, позволила себе сниматься без грима и макияжа, сознательно отказавшись от всех преимуществ, которые предоставляет телевидение. Привлекательны для зрителей оказались ставшие продолжением эстрадного амплуа её актёрские роли, — прежде всего в комедии «О чём говорят мужчины», где Жанна со смехом, «истинным великодушием и тонкой самоиронией обыграла своё сложившееся реноме роковой красавицы». Продемонстрировав в качестве камео пародийную версию себя — телеперсоны и властительницы мужских фантазий, Фриске, по оценке критика Бориса Барабанова, показала «именно тот градус ума и самоиронии, которого боятся мужчины в женщинах».

Элвис Пресли.

Американский певец и актёр, один из самых коммерчески успешных исполнителей популярной музыки XX века. В Америке Пресли прозвали «королём рок-н-ролла» (или просто «королём» — The King). Он популяризовал рок-н-ролл, хотя не был первым исполнителем этого жанра. Тем не менее, именно он соединил кантри и блюз, дав рождение рокабилли, которым отмечены его первые записи на Sun Records в середине 1950-х гг. Вкрапливая в свой стиль элементы госпел и эстрады, Пресли вышел за рамки рокабилли и достиг мировой популярности (хиты «Heartbreak Hotel», «Don't Be Cruel», «Hound Dog» и др.). В 1956 году дебютировал в кино («Люби меня нежно»). В 1958 — 60 гг. проходил службу в ВС США. После возвращения из армии вновь стал записываться («It’s Now or Never», «Are You Lonesome Tonight?» и др. хиты), после чего сконцентрировался на кинокарьере, снявшись в общей сложности в 31 фильме и записав два десятка саундтреков, большая часть которых оценивается крайне слабо. Переломным в карьере Пресли стал его первый телеконцерт (1968), который обозначил отход от устаревшего стиля музыкальных кинолент. Записи конца 1960-х — 1970-х гг. отмечены влиянием кантри, соул и эстрады (хиты «In the Ghetto», «Suspicious Minds», «Always on My Mind» и др.). В 1973 году по спутниковой связи прошла международная трансляция второго телеконцерта «Aloha from Hawaii». Злоупотребление медикаментами привело к ухудшению здоровья и стало причиной смерти в 1977 году.

Несмотря на смерть Пресли, его музыка продолжает регулярно выпускаться до настоящего времени, включая помимо многочисленных сборников и переизданий, ранее не изданные записи; в целом, в мире продано более 1 млрд экз. пластинок. Пресли — лауреат трёх премий «Грэмми» (1968, 1973, 1975), один из первых музыкантов, включённых в «Зал славы рок-н-ролла» (1986).

Владимир Высоцкий.

Владимир Высоцкий вошёл в историю как автор-исполнитель своих песен под русскую семиструнную гитару.

По итогам опроса ВЦИОМ, проведённого в 2010 году, Высоцкий занял второе место в списке «кумиров XX века» после Юрия Гагарина. Опрос, проведённый ФОМ в середине июля 2011 года, продемонстрировал, что, несмотря на снижение интереса к творчеству Высоцкого, абсолютному большинству (98 %) россиян знакомо имя «Владимир Высоцкий», а около 70 % ответили, что его песни нравятся, и считают его творчество важным явлением отечественной культуры XX века.

Курт Кобейн.

В 1985 году Курт Кобейн создал группу Fecal Matter, в состав которой вошел бас-гитарист Дейл Кровер, барабанщик Грег Хокансон и сам Курт Кобейна — вокалист и гитарист. Через год команда распалась. Курт хотел создать новую группу, поэтому начал распространять демозапись Fecal Matter. Запись попала Крису Новоселичу, другу Курта. Новая команда, в которой вскоре появился третий участник — ударник Аарон Буркхард, сменила несколько названий: «Skid Row», «Ted Ed Fred», «Bliss», «Pen Cap Chew». В результате выбор был остановлен на «Nirvana». В 1988 году вышел первый сингл группы — «Love Buzz/Big Cheese», а в 1989 году появился в продаже первый альбом Nirvana «Bleach». В 1991 году появился 2-й альбом Nirvana — Nevermind, который пользовался огромной популярностью. С выходом Nevermind к Nirvana пришла всемирная известность и коммерческий успех, а Курт Кобейн был провозглашен «голосом поколения».

8 апреля 1994 года в 08 часов 30 минут электрик Гэри Смит прибыл в дом Кобейнов по адресу 171 Lake Washington Blvd East в Сиэтле для того, чтобы установить систему безопасности. Смит позвонил в дом, но двери никто не открыл. У Курта было много поклонников Смит зашел в гараж, и поднялся по лестнице к оранжерее. Через стеклянную дверь электрик увидел тело Курта Кобейна, лежащее на полу. Музыкант покончил с собой и оставил предсмертную записку.

Виктор Цой.

В конце 70-х начале 80-х Виктор Цой начал тесно общаться с Алексеем Рыбиным из группы «Пилигримы». В это время Цой играл на бас-гитаре в «Палате номер 6». Друзья вместе ходили в Андрею Панову (Свин) и Майку Науменко (Зоопарк). У Панова дома, кстати, и начал играть первые квартирники Виктор Цой. Позже свою музыку Цой и Рыбин играли в Москве на квартирниках Артемия Троицкого. Во время одной из поездок из Питера в Москву в электричке Виктора с компанией услышал Борис Гребенщиков. Он предложил Цою свою помощь и помощь своих друзей Андрей Тропилло и Сергея Курехина. Первый альбом Летом 1981 года появилась группа «Гарин и Гиперболоиды». Ее основали Виктор Цой, Олег Валинский и Алексей Рыбин. Осенью коллектив был принят в Ленинградский рок-клуб. Чуть позже Валинский уходит в армию, а группа меняет свое название на «Кино» и приступает к записи первого альбома.

15 августа 1990 года в 12 часов 28 минут Виктора Цоя не стало. Он разбился в автокатастрофе на 35 километре трассы «Слока-Талси» в Латвии под Тукумсом. По официальной версии музыкант заснул за рулем и его Москвич вылетел на встречку и врезался в автобус «Икарус». С женой Марьяной и ребёнком Автомобиль двигался со скоростью около 130 километров в час. Музыкант погиб мгновенно. Водитель «Икаруса» не пострадал. При этом накануне гибели Цой был абсолютно трезв. Анализ клеток мозга показал, что певец действительно уснул, возможно, от переутомления.Смерть рок-музыканта была шоком для поклонников. Некоторые фанаты даже покончили с собой.

Сергей Супонев.

Многим зрителям Сергей Супонев запомнился как добродушный и жизнерадостный телеведущий. Его обожали дети и уважали взрослые. Успешная карьера, признание коллег, настоящая любовь и семейный очаг – все это было у Сергея Супонева. Сам он считал себя счастливым человеком и собирался еще много лет радовать россиян своими телевизионными проектами. Но судьба распорядилась по-другому. В 2001 году его не стало.

Работу на российском TV Сергей Супонев начал еще до армии – в 1980 году. Отдав свой долг Родине, он снова попал на телевидение. В 1983 году Сергею предложили должность администратора на одном из центральных каналов.Последующие 2 года Сергей занимался подготовкой сюжетов для популярной в те времена передачи «До 16 и старше».

Попробовать себя в качестве ведущего нашему сегодняшнему герою довелось только в 1988 году. Программа называлась «Марафон 15». Вскоре Сергей Супонев проснулся знаменитым. Ему стали предлагать различные проекты. Сам Влад Листьев заметил и высоко оценил его талант. Именно благодаря ему детская программа «Звездный час» обрела такого искрометного и объективного ведущего.

Сергей не собирался останавливаться на достигнутом. Вскоре он создал совершенно новую, не имеющую аналогов детскую передачу «Зов джунглей». Эта идея, воплощенная им в реальность, сделала Супонева обладателем премии ТЭФИ. «Зов джунглей» не единственная программа для детей, которую создал наш герой. В его творческой копилке находятся разные по жанрам передачи: «Дисней-клуб», «Царь горы», «Седьмое чувство» и другие.

Джон Леннон.

С 1964 по 1966 год «The Beatles» купались в лучах славы. В одном из скандальных интервью Джон Леннон, взявший на себя роль неофициального лидера коллектива, сказал: «Сейчас мы более популярны, чем Иисус; я не знаю, что исчезнет раньше — рок-н-ролл или христианство». В Британии этой фразе никто не придал значения, а в США после публикации этого интервью в журнале «Datebook» с заголовком «The Beatles популярнее Христа» разразилась буря. Южане, издавна отличавшиеся религиозностью, публично сжигали пластинки группы, их песни исчезли из ротаций радиостанций, участникам группы угрожали расправой. Леннон вынужден был извиниться за свои слова, так как группа готовилась к турне по Штатам и не могла рисковать. Несмотря на извинения, турне получилось провальным – концертные залы были практически пусты, а в Мемфисе неизвестный позвонил в номер «The Beatles» в гостинице и пообещал, что Джон будет убит во время выступления. Этот концерт стал последним в истории группы, больше «битлы» никогда не выступали на сцене.

Еще в 1968 году Леннон начал сольную карьеру. Первый совместный альбом Джона и Йоко Оно появился в том же году. Пластинка представляла собой хаотический набор шума и стонов, сопровождающих занятия пары любовью, и была записана за одну ночь. На обложке альбома красовались полностью обнаженные Леннон и Оно.

Восьмого декабря 1980 года музыкант был застрелен Марком Чепменом, гражданином Соединенных Штатов. За несколько часов до смерти Джон провел свою последнюю пресс-конференцию, затем побывал на студии звукозаписи «Hit Factory» и в 22 часа 50 минут по местному времени возвращался вместе с Йоко домой. В тот момент, когда супруги входили под арку возле своего дома, Марк Чепмен совершил пять выстрелов из пистолета в спину Леннона. Из пяти выстрелов убийца, ранее в тот же день взявший у Леннона автограф, попросив его подписать обложку нового альбома, промахнулся всего лишь раз. Привратником была вызвана полицейская машина, оперативно доставившая Леннона в больницу имени Рузвельта. Однако кровопотеря оказалась несовместима с жизнью – в 23 часа 15 минут Леннон скончался.

Мурат Насыров.

Советский, казахстанский и российский эстрадный певец, автор песен. По национальности  уйгур. Исполнил такие песенные хиты, как «Мальчик хочет в Тамбов», «Я — это ты», «Обманула», «Эти лунные ночи» в дуэте с Алёной Апиной.

В начале 90-х исполнил вступительные песни к известным Диснеевским мультсериалам «Утиные истории», «Чёрный Плащ» и «Новые приключения Винни-Пуха».

Первый альбом был готов, но ему не хватало яркого хита.Поэт Сергей Харин, написав текст песни «Мальчик хочет в Тамбов» (русскую версию «Tic Tic Tac», бразильской группы Carrapicho), обратился на студию «Союз», чтобы найти певца, который её исполнит. Насыров спел её лучше всех, и, к его удивлению, именно эта песня сделала его знаменитым. Несмотря на этот факт, певца впоследствии раздражало, что песня, не близкая его музыкальной стилистике, стала его визитной карточкой и неотъемлемой составляющей концертных программ. На презентации в «Метелице» присутствовала Алла Пугачёва, которая, услышав ранее по радио песню «Кто-то простит», проявила интерес к неизвестному исполнителю и впоследствии первой оказала ему поддержку.

В ночь с 19 на 20 января 2007 года Насыров упал с балкона своей московской квартиры на улице Вучетича, находящейся на 5-м этаже.Журналисты многократно писали о том, что Насыров употреблял наркотики, но вскрытие тела, сделанное в Боткинской больнице, не выявило следов ни наркотиков, ни алкоголя. По официальной версии это было самоубийство в состоянии депрессии: версию подтвердила дочь Мурата, которая была свидетелем произошедшего. В газетных статьях рассматривалась версия о падении вследствие неосторожного выбора ракурса для фотографирования (при падении Насыров был с фотоаппаратом). За день до гибели он заявил о скорой свадьбе со своей гражданской женой и собирался выпустить новый альбом.

Эми Уайнхаус.

Британская певица и автор песен, известная своим контральто-вокалом и эксцентричным исполнением смеси музыкальных жанров, включая R&B, соул и джаз[8], признанная критиками одной из ведущих британских исполнительниц 2000-х годов.

Дважды лауреат премии Ivor Novello, её первый альбом Frank (2003) был номинирован на Mercury Prize. 14 февраля 2007 года певица получила Brit Award как «Лучшая британская исполнительница» («Best British Female Artist»). Второй альбом Back to Black принёс ей 6 номинаций «Грэмми» и победу в 5 из них (включая Record of the Year), после чего она была занесена в Книгу рекордов Гиннесса, как первая и единственная британская певица, выигравшая пять наград Грэмми. В августе 2011 года альбом «Back to Black» признан самым успешным альбомом XXI века в Великобритании.

Уайнхаус внесла значительный вклад в популяризацию соул-музыки, а также британской музыки. Её запоминающийся стиль в одежде сделал её музой для модельеров, таких как Карл Лагерфельд.

Уайнхаус, страдавшая от алкогольной и наркотической зависимости, долгое время находилась в центре публичных скандалов и судебных разбирательств.

Скончалась 23 июля 2011 года в своём доме в Камдене от алкогольного отравления в возрасте 27 лет

Игорь Сорин.

С 1995 по март 1998 года был солистом популярной группы «Иванушки International». Несмотря на широкую популярность группы, Игорь принял решение расстаться с «Иванушками», и в 1998 после записи альбома «Твои письма» его место в группе занял Олег Яковлев.

«Года через два после того как на нас свалился успех, Игорёшка осознал, что устал быть „Иванушкой“, устал от этого бешеного внимания и ему хочется выступать сольно. Мы с Рыжим уговаривали его как могли: „Игорь, не торопись, у нас есть концерты, популярность — всё хорошо.“ А он говорил: „Я устал петь одно и то же каждый день“.

— Кирилл Андреев, интервью газете "Теленеделя", 2015 год

1 сентября 1998 года рано утром Игорь Сорин упал с балкона шестого этажа студии в доме № 12 по улице Вересаева. Врачи констатировали перелом первого и пятого шейных позвонков, ушиб почек, полный паралич нижней части тела, частичный паралич рук. Причины падения остались неизвестны: Игорь утверждал, что якобы сам спрыгнул, но не мог объяснить, почему. Музыканта срочно решили прооперировать.Операция прошла успешно, но сердце артиста не выдержало, и 4 сентября Игорь Сорин скончался от последствий травм.

Майкл Джексон.

Американский певец, автор песен, музыкальный продюсер, аранжировщик, танцор, хореограф, актёр, сценарист, филантроп, предприниматель. Самый успешный исполнитель в истории поп-музыки, известен как «Король поп-музыки», обладатель 15 премий Грэмми и сотен других премий. 25 раз занесён в Книгу рекордов Гиннесса. Количество проданных в мире записей Джексона (альбомов, синглов, сборников и т. д.) составляет 1 миллиард копий. В 2009 году официально признан Легендой Америки и Иконой Музыки. Майкл Джексон скончался 25 июня 2009 года в результате передозировки лекарственных препаратов, в частности пропофола.