Забавно, что в предыдущем посте https://zalipaka.icu/story/dzhaz_10578549 в комментариях, мы обсуждали насколько важно зрителю иметь эмоциональную связь с художником, и как это может отразиться на его стоимости работ.
И я как бы занимала совершенно другую позицию, говоря, что ничего я зрителю не должна и не хочу его ублажать историями, словно Шахерезада, опасаясь, что он казнит меня своим равнодушием, и забудет на следующий день. Что моя картина - есть и альфа и омега, а лишние слова могут испортить личное впечатление смотрящего.
Однако, сюда, на Пикабу, я пришла делиться своими мыслями, и выходит, что некоторая связь у нас с вами все- таки возникнет. Но только потому, что я ХОЧУ рассказывать истории, а не потому что эти истории являются инструментами продаж.
В детстве я была спокойным ребенком настолько, что по рассказам мамы, уже в пятилетнем возрасте, она, уходя в магазин, оставляла меня с карандашами и бумагой, зная, что это занятие увлечет меня надолго. Наверно я рисовала, как и все дети на свете, какие-нибудь каляки маляки, но когда в девять лет я переехала в новую квартиру со шведской стенкой полной книг, началась совершенно другая жизнь - жизнь полная приключений. Выдуманных и написанных другими людьми. Я читала все подряд и очень быстро мне стали попадаться черно-белые скупые иллюстрации. Помню, как возникло это желание - повторить, смочь, уметь не хуже художника из книжки.
И видимо у меня неплохо получалось, потому что мой старший брат, увидев мой рисунок Спартака с девушкой на руках, из книги Рафаэлло Джованьоли, попросил меня нарисовать ему такой же фломастером НА СПИНЕ. Ему тогда было 18 лет и он показывал эту временную тату всем своим друзьям)
К сожалению, переезжая, я оставила все свои детские работы в другом городе, поэтому добавлю другую свою картинку:
