Титаник Джеймса Кэмерона
4 поста
4 поста
Арнольду Шварценеггеру, единственному и неповторимому Терминатору сегодня исполняется 77 лет. С днем рождения, Арни! Оставайся таким же мощным, сильным и харизматичным и в 80, и в 90 и в 100 лет!
Для меня Шварценеггер, прежде всего упорный, целеустремленный и талантливый селфмейдмен. Правда, сам Арнольд запрещает себя так называть – «не вздумайте», говорит.
Хотите, зовите меня Шницелем, хотите – Терми, хотите – Арни, хотите – Шварци, но не вздумайте звать меня селфмейдменом. Может быть, я слишком буквально понимаю это слово, но я никогда не думал, что сделал себя сам.
А кто Шварценеггер для вас? Легендарный актер, великий бодибилдер, знаменитый филантроп, гениальный бизнесмен или просто «голливудский счастливчик»? Арнольд подарил нам десятки киногероев. Рисковые и смелые, фантастические и невероятные, забавные и смешные. Полковник Джон Мэтрикс, терминатор Т-800, майор Алан Датч, Дуглас Куэйд, капитан милиции Иван Данко, Джулиус Бенедикт, секретный агент Гарри Таскер, Джек Слейтер… Всех помните?
Шварценеггер по-прежнему полон сил и энергии, снимается в художественных и документальных фильмах, принимает активное участие в социальных проектах. А еще у Арнольда есть четвероногие друзья: лабрадор Густав, терьер Черри, леонбергер Шницель, маламут Датч, свинка Шнелли, ослица Лулу и пони Виски. Арни души не чает в домашних питомцах и с любовью заботится о них каждый день.
Грустно тебе или хреново – миру все равно! Дело надо делать. У меня все по расписанию. Сначала я выпускаю животных, кормлю свежим печеньем. Потом очень громко стучу – это значит, им нужно бежать на теннисный корт и там пастись. На выпас у них есть пятнадцать минут, и не больше. Важно, чтобы никто не перебрал калорий. Я играю с ними, ухаживаю за ними, чищу стойла, дерьмо убираю. И полтора часа ни о чем другом больше не думаю. Я занят делом. Люди ходят на семинары, чтобы узнать, как поднять самооценку и так далее. А я всегда говорю – займитесь делом, приносите пользу!
Когда Терминатор идет с розами по торговому центру, когда розы падают на пол, и когда Т-800 смачно наступает на них – все это отсылка группе «Guns N’ Roses». Но Джеймс Кэмерон решил не рассказывать зрителю, где Т-800 достал коробку с розами. Джим такой «Пусть зритель сам додумает». И зритель додумал! Ну а я поковырялся в этих «додумках» и наковырял несколько интересных версий.
Т-800 был перепрограммирован на защиту Джона Коннора и не стал бы убивать никого, кто не представляет угрозы для Джона. До перестрелки в торговом центре терминатор никого не убил. В баре Т-800 просто раскидал парней, но, по всей видимости, все остались живы. Даже Ллойда, владельца бара, терминатор не убил, а резко выхватил у него винчестер и забрал черные очки. Т-800 зашел в торговый центр и мог точно так же отобрать коробку с розами у кого-нибудь в толпе.
Очевидно, что Т-800 приехал на парковку торгового центра без коробки с розами. Как нельзя кстати кто-то оставил коробку с цветами в припаркованной тачке, или может быть просто положил на сидушку байка и убежал в кафешку. Здесь-то Т-800 коробочку и прихватил.
В торговом центре Т-800 зашел в цветочный магазин и просто забрал с прилавка подходящую коробку с цветами. Вряд ли кто-нибудь осмелился бы остановить сурового вооруженного парня, с два метра ростом, в кожанке и черных очках. Вот и флорист тоже не стал.
В одной из новеллизаций Т-800 покупает коробку с розами, расплатившись деньгами, найденными в кармане кожаной куртки, которую отдал ему байкер. Что тоже вполне вероятно, так как бородатый байкер был сильно шокирован, напуган, и просто забыл про свой бумажник в куртке.
Чудесным образом коробка с розами сохранилась после съемок и сейчас ее можно купить на аукционе за полмиллиона рублей (4000 фунтов стерлингов).
Так почему же Кэмерон для маскировки дробовика выбрал именно коробку с розами? Все просто – Джеймс большой фанат группы «Guns N’ Roses», о чем сам признался в одном из своих интервью. «Пушки и розы» – что может быть лучше, что может быть проще? Ну и, конечно же, «Guns N’ Roses» стали авторами официального саундтрека к «Т2». Продолжение истории в комментариях.
Ровно 33 года назад, 3 июля, в США состоялся официальный релиз фантастического блокбастера «Терминатор 2: Судный день». Тогда, в честь знаменательного события, 3 июля 1991 года, газета «Los Angeles Times» на всю полосу напечатала рекламный постер «Terminator 2: Judgment Day», приглашающий на премьерный показ «Т2» в кинотеатры Сан-Диего.
На страницах газеты опубликована рецензия на фильм и кадр из перестрелки в подсобке торгового центра, где Терминатор Т-800 (Арнольд Шварценеггер) с винчестером в правой руке готовится сделать первый выстрел в Т-1000 (Роберт Патрик). План с таким ракурсом в фильм не попал.
Сейчас 46 страниц этой газеты продают на «eBay» за 162 доллара. Примечательно, что пятничный выпуск «Los Angeles Times» от 5 июля 1991 года с таким же рекламным постером продавец отдает почти в три раза дешевле – всего за 67 долларов.
В газетах не было никакого исторически значимого содержания, в официальных архивах они не сохранились, и остаются чуть ли не единственным оригинальным печатным экземпляром в наши дни. Прекрасная возможность для фанатов и коллекционеров приобрести невероятный раритет. А у вас в коллекции есть какой-нибудь сувенир, книга, постер, журнал, фигурка или диск, посвященный «Терминатору»? Только не реплики и новоделы, а что-то аутентичное и редкое. Что-то такое, чего сейчас уже нигде не найти.
Даже спустя 33 года блокбастер Джеймса Кэмерона «Терминатор 2: Судный день» выглядит более чем достойно, и по сей день остается эталоном жанра фантастического боевика.
В 1988-ом году приключения капитана советской милиции Ивана Данко заканчиваются безумными автобусными гонками. По легенде, Арнольд Шварценеггер в «Красной жаре» оказался за рулем автобуса MCI MC-7 Challenger по той простой причине, что на съемках некомфортно чувствовал себя в обычном автомобиле. Арни пришлось сбросить 10 килограмм, но это не помогло. И тогда режиссер Уолтер Хилл был вынужден раскошелиться еще больше, чтобы снять эти невероятные автобусные гонки.
Через 24 года другой режиссер, которого вы, конечно же, знаете – Крэйг Мосс – наоборот, решил сэкономить, просто взял автобусную гонку из «Красной жары» и вставил ее в свой боевик «Крутой чувак». Очевидно, что услуги какого-нибудь студента, пусть даже в совершенстве владеющего «АфтерЭффектсом», стоят в сто раз меньше, чем команда опытных каскадеров и куча разбитых автобусов и машин.
Легендарные автобусные гонки в «Красной жаре» так и остались легендарными. Только вот, «Крутой чувак» от этого круче не стал. Боевик вышел на большие экраны в США 13 апреля 2012 года, получил ящик тухлых томатов – 20 процентов свежести на Rotten Tomatoes, и канул в Лету на бесчисленном количестве «ди-ви-ди» и «блюреев».
Железному Арни сегодня исполнилось 76. Арнольд все такой же харизматичный, мощный и позитивный. По-прежнему любит кубинские сигары, черные очки и шахматы.
Поздравляем Арнольда Шварценеггера с днем рождения! Желаем ему оставаться таким же мощным, сильным и харизматичным и в 80, и в 90 и в 100 лет!
Совсем недавно Арнольд стал «директором по боевикам», заняв пост главы отдела экшен-фильмов в компании Netflix. Шварценеггер обещал работать не покладая рук (и ног) и подарить подписчикам стримингового сервиса лучшие боевики на земле.
В мае 2023 года появилась информация, что Арнольд Шварценеггер теперь входит в состав руководства Netflix, и «Железный Арни» сообщил об этом в своем стиле – к новому месту работы приехал на танке M47 Patton, раздавив по пути мирно припаркованный «Мерседес». Шварценеггер заявил, что он Chief Action Officer компании Netflix, и с удовольствием приступает к своим обязанностям. «Никто не любит экшен так сильно, как я», – добавил Арнольд.
Официально в Netflix подтвердили назначение, но многие до сих пор уверены, что это всего лишь пиар. Неудивительно, ведь новость была выложена в разделе «Развлечения». На русском новая должность Арнольда звучит как «Исполнительный директор» или «Оперативный директор», и она вполне реальна. Конечно, в случае с бывшим губернатором Калифорнии, все это действительно больше похоже на красивый маркетинговый ход, призванный привлечь внимание к новым проектам, в частности, к недавно состоявшейся премьере сериала «Фубар».
Фактически Шварценеггер стал лицом компании Netflix. Скорее всего, его обязанности ограничатся рекламными съемками и продвижением боевиков. Тем не менее Арнольд вполне может участвовать в творческом процессе, повышая интерес к стриминговому сервису со стороны своих поклонников.
Недавно пересматривал «Доказательство смерти» культового и, не побоюсь этого слова, безумного режиссера современности Квентина Тарантино. Глаз зацепился за сцену аварии. И я подумал: «Да, ну. Не может быть! Этот голливудский черт как огня боится компьютерной графики и всегда старается избегать ее использования в своих постановках. А здесь неужто графон?» Полез искать правду. И нашел. Ребята сами обо всем рассказали.
Квентин Тарантино: Это было забавно. Ведь я вообще не использую компьютерную графику. Разве что, если убрать какой-нибудь трос из кадра. Я придумал сцену аварии и все-таки решил компьютерной графикой создать нечто новое – снять такую аварию, где людей разорвало на части. Но Грег Никотеро, зная мою ненависть к графике, сразу сказал, что нужно делать манекенов и снимать в декорациях. После разговора с ним я решил, что да, пусть лучше будут декорации. Забудем про графику.
Грег Никотеро (специалист по пластическому и специальному гриму, основатель компании по производству спецэффектов «KNB EFX Group»): Основная сложность возникла с созданием пластичных копий девушек. Это было обязательным условием Квентина. Он все время твердил, что мы снимаем что-то вроде краш-теста автомобиля в замедленной съемке.
Энди Шонеберг (художник-гример): Квентин хотел показать, как колесо разрывает крышу машины и срывает кожу с лица девушки, а потом, как девушка вылетает из машины и у нее отрывает ногу. Мы сделали рентген на специальной установке и взяли слепки у девушек в тех позах, в которых они сидели в машине. Придумали шарниры, которые двигались так, чтобы в точности имитировать движения человеческого тела.
Джордан Лэдд (Шанна): Это невероятная технология. Меня поставили в круг как Витрувианского человека. Сверху на меня медленно опустился большой колпак. Я стояла неподвижно несколько минут, как каменная статуя. И пока ты вот так стоишь, они делают четкий снимок твоего тела. А потом у них получились удивительные куклы. Эти куклы были нашими точными копиями.
Грег Никотеро: На шарнирах кукла двигается как живая. Некоторые конечности сгибались только в одном направлении. Если настоящая рука не сгибается в какую-либо сторону, то и шарниры в кукле тоже не позволяли ей согнуться. Силиконовые куклы были очень подвижными. Мы снимали три дня. Разрывали тела на части, отрывали ноги, запускали через лобовое стекло. Последней снимали сцену, в которой Ванесса Ферлито (Арлин) сидит на заднем сидении. Только она видела, что будет авария, и поэтому закрыла глаза. Колесо разнесло машину и в полете сорвало кожу с ее лица.
Квентин Тарантино: Я горжусь тем, что все снято на камеру. Куклы вышли прекрасными, почти живыми. Я был очень рад. Мы все сняли за пару дней. Ничего не добавили, не убрали. Мы всегда стараемся так снимать.
В 1997 году Грег Никотеро и еще несколько специалистов из «KNB EFX Group» делали пластический грим для пришельцев в фантастическом комедийном блокбастере «Люди в черном». Грима, костюмов и сложных практических эффектов в истории с замаскированными инопланетянами было много. Чего стоит только аниматронный гуманоид и 30-метровый туннель. И это за десять лет до «Доказательства смерти». Тарантино в 1997 году снимал свою «Джеки Браун».
В середине девяностых мне случайно попалась «лицензионная» видеокассета с «Бешеными псами». С тех пор Тарантино один из моих любимых режиссеров. Кстати, у Квентина через три недели День рождения. Я бы даже сказал – Юбилей. Так что у нас еще есть время, чтобы приготовить подарки и поздравить дядьку.
Кадры последних минут жизни «Титаника» были самыми сложными из-за большого количества цифровых персонажей. К тому моменту, после рокового столкновения с айсбергом, только корма «Титаника» все еще оставалась на плаву. Тонны морской воды, заполнившие внутренние носовые отсеки, неумолимо тянули «непотопляемый» лайнер на дно. Все, кто еще был на борту и успел перебраться на корму, отчаянно пытались спастись. Корма поднялась, и вращаясь под силой тяжести, в месте разлома между третьей и четвертой трубами, полностью оторвалась от носовой части и упала на воду. Но через мгновенье резко накренилась и затонула, утянув вместе с собой в океан почти тысячу человек.
«В этих кадрах у нас было намного больше людей, чем в дневных сценах на палубе», – отмечает супервайзер по цифровым спецэффектам студии «Digital Domain» Марк Ласофф. Есть кадры, где «Титаник» виден полностью. В отличие от планов при свете дня, здесь нет чистого «мокапа» (захвата движений). С помощью ротоскопирования и ручной анимации мы создали библиотеку цифровых персонажей, из которой могли выбирать самых подходящих по ситуации и размещать их на корабле. Для этого мы использовали площадку, имитирующую наклон корабля на 45 градусов, по которой каскадеры катились и скользили как по палубе, сталкиваясь с предметами и друг с другом. Мы наклоняли ее и снимали под разными углами. Эти анимации использовались почти для всех планов, вплоть до тех, когда «Титаник» разламывается пополам и корма падает обратно на воду. Энди Джонс был супервайзером трюков для этих кадров. Затем мы сняли каскадеров для тех планов, когда корма встала на угол около 90 градусов, когда люди все еще висели на веревках, держались за перила и срывались в воду. Этим моменты контролировал супервайзер Марк Браун. Дневные сцены были в разы проще, ведь для них мы просто создали библиотеку цифровых персонажей и потом просто в случайном порядке заполнили ими палубу «Титаника». В ночных сценах кораблекрушения анимация персонажей была сосредоточена в определенных областях корабля и требовала определенного взаимодействия с ним».
Одна их самых ужасающих сцен в фильме, когда «Титаник» разламывается на две части. В ранних картинах такого не было, так как свидетельства очевидцев были крайне противоречивыми: многие утверждали, что «Титаник» затонул целиком. Только через семьдесят лет после катастрофы, когда изучили останки на дне океана, где нос и корма лежат на расстоянии почти 600 метров друг от друга, версия о разломе «Титаника» полностью подтвердилась. Несмотря на то, что весьма драматичный момент разлома был отснят на модели в масштабе 1:8, команда по цифровым спецэффектам должна была как-то оживить эти кадры. «Вы видите чуть больше половины корабля, – говорит Марк Ласофф. – В этот момент люди бегут на корму, потому что спасательных шлюпок больше нет и бежать больше некуда. Мы добавили туда тысячу пассажиров, палубы были буквально усеяны людьми. Кроме эпичного разлома корабля и плескающейся воды повсюду, в кадре куча бегающих, кричащих людей, цепляющихся за перила и крюки. Джеймс Кэмерон очень четко представлял, что должно происходить в этот момент, так что этот четырехсекундный план представляет особую художественную ценность.
Помимо толпящихся на палубе людей, было много и тех, кто просто спрыгивал или падал в воду. Некоторые из плескавшихся в воде пассажиров были заранее отсняты в бассейне на студии в Розарито, а затем уменьшены до размеров муравья и добавлены в кадр. Другие – полностью компьютерная графика. «Работать с плавающими людьми довольно просто», – замечает супервайзер студии «Digital Domain» Даниель Лойб. – В основном вы видите их руки, и они просто болтаются туда-сюда. Большинство из них художник-аниматор Гонсало Гаррамуно анимировал вручную. Сложнее всего дались падения, когда цифровые персонажи должны были взаимодействовать с водой. Наши аниматоры хорошо научились работать с брызгами воды. Для создания впечатления, что люди тонут в воде, мы придумали шейдер (программа, выполняемая графическим процессором и определяющая то, как рендерить каждый пиксель), вычисляющий степень прозрачности персонажа в зависимости от глубины погружения в воду. Пока человек падает – прозрачность 100 процентов. Но как только он попадает в воду, прозрачность становится равной 50 процентам и постепенно уменьшается. Мы учитывали и тот факт, что темная вода гораздо менее прозрачна, и компенсировали это при композитинге».
Из сотни планов в фильме с цифровыми персонажами, около четверти используется в финальных кадрах, когда «Титаник» тонет в ледяной пучине океана. Кроме цифровых пассажиров были и живые люди, которых отсняли в Розарито на огромном макете кормы под наклоном, с использованием гидравлической установки. Но даже эти кадры подверглись цифровой обработке. «Джим снял много впечатляющих планов с каскадерами», – отмечает супервайзер Марк Ласофф. – Однако, были моменты, где из-за соображений безопасности он просто не мог получить тот экшен, который хотел. И нам пришлось уже на постпродакшене добавлять в кадр падающих цифровых пассажиров. Работы было много. Мы теперь и сами точно не знаем, где в кадре живые люди, а где компьютерная анимация. Немаловажно еще и то, что мы смогли дорисовать «Титаник» на средних и дальних планах, в тех частях, которые не попали в кадр, тем самым добавив еще больше художественной ценности, которой всегда старается добиться Джим». Кадры разлома, отснятые на модели, прекрасно масштабировались, главным образом из-за широкоугольной съемки и настоящей воды. Но среди них не было критически важных кадров самых последних секунд жизни «Титаника» для того самого момента, когда Джек и Роза, сидят вцепившись в перила, на стремительно погружающейся в ледяную воду корме. В этих кадрах настоящие только Леонардо ДиКаприо и Кейт Уинслет. Их снимали на элементах декорации кормы на фоне «зеленого экрана». Все остальные – цифровые каскадеры, добавленные в бурлящую воду.
Для этих кадров изначально планировалось использовать футажи, отснятые на модели «Титаника», но тестовый композитинг показал, что вода выглядит неубедительно. «Мы знали, что это будут непростые кадры, – признается супервайзер по визуальным спецэффектам Роберт Легато. – Модель «Титаника» 1:8 и так была не маленькая, но мы то хотели еще больше, в масштабе 1:6. Она была бы просто огромная, плюс еще такая же огромная установка для наклона. С точки зрения бюджета – это был не вариант. 1:12 тоже нельзя – такая не годится для крупных планов. Поэтому мы использовали модель в масштабе 1:8, с учетом турбулентности воды и небольшого количества пенообразователя, она отлично выглядела на средних и дальних планах. Но в близи белая вода не выдерживала никакой критики. Она была похожа на бурлящую мыльную пену. И тогда мы приняли решение снять этот момент с более крупной моделью». Позвонили супервайзеру по практическим эффектам Дональду Пеннингтону. «В конце апреля мне позвонили и попросили построить часть кормы в масштабе 1:4», – вспоминает Пеннингтон. – На самом деле это была только половина кормовой палубы – от кормы до мостика. Но это все равно была очень большая модель. Мы построили ее по той же технологии, что и модель 1:8, по тем же самым чертежам, аккуратно воспроизводя почти все элементы. Получилась модель 6 метров в ширину и почти 3,5 метра в глубину. На ней было все – шпили, скамейки, перила и еще куча других мелких деталей. Палубу мы выложили из сотни березовых обрезных досок. Под мостиком были две дверцы на петлях с воздуховодами, они открывались, как только оказывались под водой».
Модель кормы доставили в павильон на студию «20th Century Fox», где накануне завершись съемки триллера «Чужой: Воскрешение» и после них остался бассейн, глубиной 4 метра. «Джон Дауни, технический специалист по спецэффектам из команды Марка Ноэля, построил подъемник для того чтобы погрузить модель кормы в воду, – объясняет Пеннингтон. – По сути, это была вертикальная рампа, к которой Джон приварил нашу модель кормы. Рампа управлялась пневматической лебедкой, поднимающей модель из воды, и в зависимости от силы воздушного давления, опускала корму в воду либо быстро, либо медленно. Четыре больших воздушных пушки, расположенные под водой, создавали эффект бурления, имитирующий выброс воздуха изнутри тонущего корабля. Воздушные пушки соединялись с трубами, в которых было насверлено тысяча отверстий. Изменяя давление воздуха добивались разной степени бурления. Мы топили эту модель кормы 133 раза, до тех пор, пока не получили правильного сочетания всех элементов в кадре».
«В «Титанике» было что-то такое, что бросало вызов нашим способностям», – заявляет Джеймс Кэмерон. – Проблема с точки зрения спецэффектов заключалась не в компьютерной графике, не в создании цифровых пассажиров или цифровой воды – у нас уже были весьма элегантные решения для этого. Проблема была в системной логистике для подобных решений. Когда у вас на рендеринг одного плана с цифровой водой уходит 72 часа, вы попадаете на совершенно другой уровень сложности, чем вы могли бы себе представить. То же самое можно сказать и про цифровых пассажиров, и о таком сложном процессе, как 3D-трекинг. При этом у нас никогда не возникало ситуации, когда мы упирались в стену технологических ограничений и не могли двигаться дальше. Просто было постепенное стремление к совершенству, отнимающее время и деньги. Тысячи человеко-часов были потрачены на процессы, в конечном счете невидимые, но при идеальном исполнении, создающие абсолютную реальность в кадре. У нас, например, есть кадр, где сигнальная ракета взлетает над «Титаником», затем падает и гаснет в воде. Сигнальная ракета – настоящая. Корабль – миниатюрная модель. Все пассажиры, спускающиеся и поднимающиеся по лестнице, и те, кто забираются в спасательные шлюпки – анимированные на компьютере модели. Вода и все отражения в ней тоже сделаны на компьютере. Получился просто потрясающий реалистичный кадр! Если бы вы сами были там, то для вас все выглядело бы именно так. Уровень детализации просто поражает. От эффекта погружения в происходящее дух захватывает. «Титаник» на сто процентов получился именно таким, каким мы и хотели его сделать, если не больше. Без каких бы то ни было компромиссов».
Сенсация! Кошка снялась в «Титанике» Джеймса Кэмерона. Красавицу зовут Лиззи. Живет она в городе Портленд, штат Орегон у добрых и талантливых хозяев – монтажера Тибо Шарроппина и писательницы Оливии Бун. Пять лет назад Лиззи взяли из приюта, с тех пор она наслаждается жизнью и снимается в кино. Лиззи получила творческий псевдоним OwlKitty (Кошка-сова или Совокошка) и уже успела прославится на YouTube. В «Титанике» ей досталась роль Розы, если так можно выразиться – девушки Джека. За полгода ролик с Лиззи в «Титанике» набрал более 10 миллионов просмотров.
Хромакей, трекинг и монтаж. Вот и весь секрет. Но не все так просто. В кадре, где Джек оборачивается, слишком крупный план и совсем нет места для кошки. Чтобы Лиззи поместилась в кадр, Тибо добавил лепнину на задний план из других кадров фильма и «растянул» тело Джека. Лицо Джека Тибо «переклеил» из соседних кадров, и теперь он чуть раньше произносит «Хочешь увидеть настоящую вечеринку?»
Для всех кадров, где Джек держит кошку в руках, Тибо надевал зеленую майку. Здесь работает принцип хромакея, так как все объекты зеленого цвета легко удаляются из кадра. Поворачиваясь как Джек, с такой же скоростью, Тибо сделал несколько дублей, чтобы на монтаже выбрать самый лучший. Затем Тибо просто поиграл с кошкой, чтобы потом вставить кадр с удивленной Лиззи, когда она замечает Джека.
В кадре, где Лиззи смотрит на дельфина, задний план дорисован полностью с нуля в Фотошопе. Кошачьи лапы на переднем плане – тоже дорисовка. Чтобы оживить кадр, Тибо использовал функцию «3D Camera Tracker» в After Effects.
Момент с внезапным появлением Лиззи в иллюминаторе содержит много деталей. Тибо добавил отражение в воде, сделал запотевшее стекло с царапинами, и не забыл даже про тень на лице Джека.
В сцене с танцем Тибо убрал Розу из кадров, с помощью ротоскопирования в After Effects и «заливки с учетом содержимого». На заднем плане получился какой-то «тяп-ляп». Но там все размыто и за две секунды этого никто не заметит. Тибо пришлось покружиться с Лиззи несколько дублей на фоне хромакея, чтобы выбрать лучший.
Ошарашенная кошка с открытым ртом в руках у Джека выглядит смешно. Тибо посадил Лиззи на коробку на фоне хромакея и приподнял ее в руках. Жена привлекала внимание кошки игрушкой, чтобы Лиззи посмотрела в камеру. Тибо нужно было запечатлеть момент, когда Лиззи открывает рот. Ей дали кошачью вкусняшку и все получилось. Тибо взял открытый рот и «прилепил» его к кошке в руках, используя планарный трекинг в Mocha Pro от «Boris FX». Еще он добавил небольшое движение шерсти от ветра.
В сцене, где Джек стоит с кошкой на носу корабля, Тибо сам исполнил роль Джека. Дело в том, что здесь нельзя было просто вырезать Розу из кадра не потеряв при этом половину тела Джека. Тибо надел подтяжки, длинное пальто как у Джека, и в солнечный день с Лиззи в руках снял пару дублей. Но угол съемки был неправильный и пальто не развевалось на ветру.
На следующий день Тибо выставил правильный ракурс. Получился хороший дубль – Тибо держит в правой руке шерстяную тряпку, а левой хорошо так трясет пальто. Как-никак на носу корабля задувает сильный ветер. Затем Тибо вставил себя в кадр вместо Джека и Розы, притречил к себе голову Джека, в руки добавил Лиззи и убедился, что с освещением и тенями на кошачьей шерсти все в порядке. Теперь кадр выглядит гораздо лучше, чем было два года назад.
В финале Джек показывает Розе свой дурацкий рисунок. Это рисунок Тибо. Он хорошо постарался – четыре года художественной школы не прошли даром. Удивленное лицо Розы ставит точку во всей этой нелепой, но забавной истории.
Видео о том, как Тибо вставлял свою кошку в «Титаник» (с русской озвучкой). Как говорится «Behind the Scenes Titanic with a Cat». А ты куда-нибудь вставил свою кошку?