
Околомузыкальное
19 постов
19 постов
23 поста
7 постов
30 постов
9 постов
2 поста
2 поста
6 постов
Доброго времени суток!
Тему о том почему рок-группы получили те или иные названия можно вести вечно, групп масса, историй не меньше. Но в рок музыке столько всего интересного, что обсуждать одну тему скучно, сегодня я сделаю заключительный пост про названия групп. Обсудим отечественный рок, ведь в названии отечественной сцены странного и оригинального масса.
Поехали!
Ария
Название группы придумал Владимир Холстинин, ему показалось что оперная тема названия будет круто контрастировать с творчеством коллектива.
Черный Кофе
Название группы являет собой пример обхода советской цензуры, временами тупой и беспощадной (делаю акцент на слове "временами", ибо считаю что здравая адекватная цензура крайне важна). Первой в мире группу играющей в жанре хеви-метал была Black Sabbath, желая подчеркнуть это коллектив назвался Черный, слово "кофе" приставили специально, чтобы пропустила цензура.
Черный Обелиск
Анатолий Крупнов придумал это название благодаря одной из своих любимых книг Эриха Марии Ремарка которая так и называется - Черный обелиск.
Чайф
Любители оранжевого настроения и ямайского футбола как то в начале своего пути на репетиционной базе заварили чай в кофеварке и назвали это варево чайф, скрестив кофе и чай. Ну а перед первым выступлением на этот напиток решили позвать и зрителей, так и назвали свою группу.
Пикник
Отечественные группы не раз подтверждали и продолжают своим творчеством подтверждать что наша Родина самая читающая страна в мире. Название коллектива под предводительством Эдмунда Шклярского уходит своими корнями в произведение братьев Стругацких Пикник на обочине.
Гражданская Оборона
Наверное одна из немногих групп отечественной сцены, которая не вкладывала в свое название смысла, просто в помещении, где репетировали музыканты находился информационный плакат гражданской обороны, Егор предложил такое название, остальные поддержали.
АукцЫон
Хоть выше я сказал что у нас в стране очень читающие музыканты, но вот с грамматикой у них не всегда дружба. Барабанщик коллектива Борис Швейников сделал ошибку в написании названия группы, которое музыканты выбрали просто по словарю, так и решили оставить.
Кино
Изначально группа называлась Гаин и гиперболоиды, очередная отсылка к классической литературе. Но было длинно, нужно было что-то короткое, синтетическое, и вот было предложено Кино, Виктору Робертовичу понравилось, что-то неестественное, как алюминиевые огурцы.
Агата Кристи
Думаю тут особо размышлять не надо, название появилось благодаря автору детективов. Группа не могла придумать ничего оригинального, сначала хотели назваться Жак-Ив Кусто, Вадиму Самойлову нравился этот исследователь, но не спаслось, а вот идея назваться в честь знаменитости осталась.
Наутилус Помпилиус
Тут конечно Бутусову с компанией пришлось помучиться, изначально коллектив назывался Али-Баба и сорок разбойников, но другие музыканты Свердловска не восприняли данное название. Тогда группу переименовали в Наутилус, но и тут произошел казус, группа с таким названием уже существовала в Москве и руководил ей не безызвестный Евгений Маргулис. Тогда надевание расширили до Наутилус Помпилиус, так морской молюск дал имя группе.
Бригада С
Гарик Сукачёв работал на заводе, поэтому группа стала бригадой, ну а по фамилии приставили букву. Сам фронтмен говорил что это не его идея.
Крематорий
Группу отдельно гоняли за подобное название и одно время они назывались Крим. Само же название имеет две версии, изначально группу хотели назвать Катарсис, привет Олегу Жилякову.
Но в тот момент выяснилось, что группа с таким названием уже есть в Польше, тогда с мыслью, что катарсис - очищение души музыкой и огнем поэтому решили назваться Крематорий. По другой версии название предложила девушка одного из участников группы сказав следующее: "Вот я недавно „похоронила“ бабушку в крематории, вот чем вам не музыка". Собственно отечественная группа Catharsis свое название взяла исходя из той же парадигмы об очищении души через музыку.
Как мы видим отечественная рок сцена, как и в принципе нормальное общество нашей страны тянется к возвышенному берет образы книг и огромного исторического наследия. Это вам не назваться в честь любимой песни бабушки или в честь полового органа вокалиста группы.
Наверное на этом я и закончу данный пост и тему с названиями как таковую, хотя кто знает, накидаете в комменты названия, которые вам интересны и я запилю ещё одну статью на эту тему. А пока что достигайте катарсиса, очищая душу хорошей музыкой.
Спасибо за внимание, не изменяйте себе и музыке внутри, но подходите ко всему с холодной головой.
Доброго времени суток!
Сегодня я продолжаю копаться в названиях групп и искать почему ту или иную назвали так как назвали, ну что же, без лишних слов погнали!
ZZTop
Мои любимые хасиды (шутка).
Есть несколько теорий названия группы. По словам Билли Гиббонса изначально идея была сделать отсылку к Би Би Кингу, но чёт как то звучало очень близко к Кингу Z.Z.King, поэтому название переделали на известное нам ZZTop. Другая теория гласит, что название включает в себя названия двух марок папиросной бумаги Zig-Zag и Top. Так же прослеживается связь с блюзменовым певцом по имени Z.Z. Hill. Выбираем сами, но учитывая что группа играет техасский блюз мне больше по нраву последняя версия.
Slade
Ну а британцы, как всегда, подходят к подобным вещам с приколом и подбирают все что плохо лежит, про Радугу и прочих я писал в прошлой части, ну а что же Slade. Эти тоже не особо морочились с названием. Оно связанно с вестерном, точнее с персонажем по имени Амброс Слэйд, после просмотра фильма кто-то из музыкантов предложил такое название. И ведь они изначально так и назывались, потом сократив название до Слэйд.
The Kinks
Название группы произошло от термина "kinky" который в зависимости от контекста переводится либо как эксцентричный, озорной, но на грани приемлемого, либо модник.
Uriah Heep
В год празднования столетия со дня рождения писателя Чарльза Диккенса группа выбрала свое название в честь отрицательного персонажа романа "Дэвид Копперфильд".
Aerosmith
Барабанщик группы Джои Крамер рассказывал, что ему понравилось слово "aerial" и он начал придумывать слова с приставкой "aero" в итоге получился Aerosmith учитывая что "smith" это кузнец, человек работающий с металлом, то получилось достаточно интересное словосочетание.
Creedence Clearwater Revival
Все три слова в названии группы по замыслу музыкантов несут позитивную энергетику
– Creedence имя подруги Тома Фогерти, символ надёжности и цельности, так же слова creed созвучное с названием переводится как "кредо" или "символ веры"
– Clearwater позаимствовано из рекламы пива, несёт под собой чистоту, благодаря переводу.
– Revival ну тут все более чем понятно "перерождение", "возрождение"
Ну и если перевести все это на наш язык то получится что-то типа "Кридэнс чистой воды перерождение". Ну так себе звучит, хотя музыка прекрасна.
AC/DC
Аббревиатура появилась в далёкие времена изобретений токов, когда Эдисон спорил с Теслой, что же круче, лучше удобней и прочее, постоянный или переменный ток. Газеты тогда выходили с заголовками AC/DC, ну а само название Янгам предложила их сестра, которая увидела его на задней стороне швейной машинки.
Scorpions
Во время образования коллектива, группы было принято называть разными животными, Скорпы не стали исключением и выбрали такое название потому что игла вертака похожа на жало членистоногого, а без нее невозможно слушать хорошую музыку.
White snake
Название группы взяли по одноименной песне с первого сольника Дэвида Ковердейла, так же есть шуточная версия, что-либо сам вокалист, либо кто-то из его окружения так назвали член самого Ковердейла.
Вот так вот, все же музыканты странные люди, в очередной раз убеждаюсь в этом, в следующем выпуске поговорим о русском роке, бессмысленном и беспощадном.
Спасибо за внимание, не изменяйте себе и музыке внутри, но подходите ко всему с холодной головой.
Доброго времени суток!
Сегодня свой рассказ я поведу об истории создания легендарного альбома.
Долгое время я пытаюсь найти этот альбом на виниле, вы спросите, а чего тут сложного, продается если не везде то почти везде. И я с вами даже соглашусь, если бы не одно но. Меня интересует именно первопрес. А найти незаполненный сложно. Но обо всем по порядку.
И так Герой Асфальта это третий студийный альбом, группы и первый после ее распада, вышел он в 1987 году. В записи впервые принимают участие Удалов, Дубинин и Маврин. Это первый альбом Арии выпущенный в виниле, до этого все выходило только на магнитной ленте. По факту альбом можно назвать платиновым, ведь общий объем продаж составил более миллиона.
Так почему же я гоняюсь именно за мелодиевским первопрессом? А все просто - это альбом косяк, непреднамеренно лимитированная версия. Начиная с обложки и заканчивая списком группы все иное. Мы привыкли к стандартному татарину на байке и в рогатом шлеме, но на мелодии пластинка вышла с другим оформлением, так же песня "Баллада о древнерусском воине" была переписана, изначальный текст рассказывал о том как русский воин раздавал люлей в Куликовской битве, но издатели сочли все это не шибко политкорректным перед татарами и воин начал раздавать люлей тевтонам.
Нашел я это добро у друга, больного до винила ещё более чем я, и неприминул все отфотографировать дабы поделиться с вами.
Следующий косяк связан с задником винила, где напутаны имена музыкантов, Холстинин там стан Валерием, а Удалов Михаилом.
Все косяки были допущены по самой банальной причине - время. На микширование было дано всего два дня. И если запись на пленку микшировали сами музыканты, то на Мелодии был выделен штатный сотрудник, который убил всю запись:
"…Ну, а то, что намикшировал этот «профессионал», налицо — у них на «Мелодии» просто каменный век. Никакого представления о микшировании «металлической» музыки. Они провалили начисто все гитары, отсюда полное отсутствие «драйва». Правда, ударные звучат на пластинке чуть лучше, но это слишком дорогой компромисс…"
Ещё на пластинке должна была быть песня "Каменный город", но места на пластинке не оказалось и от нее отказались, да и запись к огромному сожалению утеряна.
Подобная судьба постигла и песню "Дай руку мне", но ей повезло больше, она сохранилась и вышла позже на сборниках. Название альбома тоже подверглось цензуре, изначально пластинка должна была называться "На службе силы зла", но время не то, и прочее. Кроме переделанного текста песня "Баллада о древнерусском воине" отличилась ещё и исполнением, в ней Валерий Александрович взял самую высокую ноту за свою арийскую карьеру это фа-диез второй октавы (в конце песни во фразе «Но ни шагу назад!»).
Песню 1100 Пушкина написала по воспоминаниям своего отца, ветерана ВОВ. Вообще альбом Герой Асфальта это первая полноценная работа Маргариты с группой, Елин ушел с группой Мастер и не работал с Армией до 2001 года. Отдельного внимания заслуживает песня "На службе силы зла" точнее как туда попала Санта Лучия Робертино Лоретти об этом нам расскажет ее автор:
" В детстве мы с отцом иногда ходили в музей, кажется, он назывался «авиации и космонавтики». Там были залы, где рассказывалось о ядерном оружии. Что-то похожее на театр. На сцене был смоделирован город с домами, машинами, улицами. Зрителей рассаживали в зале, гасили свет и диктор рассказывал сколько минут летят ракеты, как падает бомба. Затем город разрушался, появлялся гриб. Все это сопровождалось светоэффектами, звуком сирен и музыкой. У отца дома был старый ламповый проигрыватель и пластинки Робертино Лоретти. Так вот когда вырубалось электричество, то музыка сразу не прекращалась, как в современных устройствах, а продолжала звучать, замедляясь и понижаясь. Я себе представлял, что вот именно так и будет, когда упадет бомба. Все это я и предложил на альбом Герой асфальта. Песню выбрал добрую, в исполнении Лоретти, чтобы контраст между Добром и Злом был острее."
Отдельно стоит отметить, что в честь двадцатилетия выхода был сделан концерт, на котором песни с альбома сыграл состав группы, который записывал пластинку, песни были сыграны в том же порядке, что и на самом альбоме. Так же в честь этого события была выпущена лимитированная версия пластинки (всего 500 экземпляров) с родной обложкой Мелодии.
Спасибо за внимание, не изменяйте себе и музыке внутри, но подходите ко всему с холодной головой.
Доброго времени суток!
Сегодня я хочу предложить вам перенестись в 1977 год и рассказать о втором сингле группы Kansas.
Небольшая историческая справка, 1977 год.
– 1 января изменён гимн Советского союза.
– 5 апреля начинается выпуск "Нивы"
– 25 мая начинается показ четвертого эпизода Звездных Воин
–7 октября принята новая конституция СССР
Много чего происходило в том году, но все это лишь пыль на ветру. И так "Dust in the wind" группы Kansas.
Мелодия появилась благодаря перебору, который для тренировки навыков, придумал гитарист Керри Ливгрен. Мелодия так понравилась жене музыканта, что она настояла на тот что бы муж написал слова и показал песню своим коллегам по цеху. Сам получившийся сырой вариант резко контрастировал с тем стилем в котором играла группа (симфонические прог-аранжировки со сменой темпа). И Ливгрен прятал этот по истине клад в своем загашнике, а как показала история делал он это зря, ведь сейчас мы знаем группу именно по этому, без преувеличения, хиту.
Но когда репетиции для нового альбома 1976 года были завершены он все же рискнул показать запись. После прослушивания у музыкантов был только один вопрос: "Керри, что ж ты раньше её не показывал? "
Запись бы крайне сырой, сделанной на магнитную пленку в домашних условиях, а текст по сути не пелся, а проговаривался. Но группа почувствовала коммерческий успех и сделала ее отдельным синглом, который ещё до выхода начали крутить по радио. В итоге в Billboard Hot 100 она добралась до 6 места. А в 2019 композиция получила трижды платиновый статус.
Теперь скажу пару слов об источниках вдохновения для самого текста песни. По сути это размышление о бренности жизни и неизбежности смерти, текст имеет отсылки к Библейским строкам. Книга Бытия 3:19 ("…ибо прах ты, и в прах возвратишься"), Екклезиаст 3:20 ("Все идёт в одно место. Все сотворено из праха, и в прах все возвратится"). Ну а в сборнике поэзии коренных народов Америки вообще есть дословная строчка: "ибо все, кто мы есть, — это пыль на ветру".
Все бренно, все лишь пыль на ветру, не стоит забывать об этом.
Спасибо за внимание, не изменяйте себе и музыке внутри, но подходите ко всему с холодной головой.
Доброго времени суток! Сегодня я расскажу вам об одной прекрасной коллаборации музыкантов, если так можно сказать.
Группа Баба Яга, интернациональный коллектив, давайте узнаем как образовался этот проект, что послужило толчком и отправной точкой для всего этого.
Перенесемся на 36 лет в прошлое, на дворе 1989 год, в Японии коронуют нового императора, в Берлине сносят стену, в Румынии свергают правительство Чаушеску, встрече Горбачева и Буша знаменует собой конец "холодной войны". А наша история начинается на итальянском острове Сицилия, где в лобби отеля городка Агридженто, после музыкального фестиваля отдыхает вокольно-инструментальный коллектив русской народной песни под названием Карагод. А что русский человек делает когда расслабиться? Конечно же начинает петь. Представьте себе, поздний, теплый вечер, Сицилия, а в ресторане льется русская народная песня "Ой то не вечер, то не вечер... " И поет эти строки не сельский быдляк, пьяными голосами, а музыканты с поставленными голосами, действительно умеющие петь. На это действо откликнулся, кто бы вы думали? Конечно ирландец по имени Джейми Винчестер (не путать с персонажем сериала "Сверхъестественное") , ведь какой ирландец не любит хорошей выпивки, хорошей душевной песни, и не менее хорошей драки, но драки не произошло.
Так же на славянскую речь пошел Венгр Чаба Лукаш, видимо взыграла в нем память предков, рассказывавших про Сталинград, и загадочную русскую душу, вот и решил познакомиться.
Хотя некоторые говорят что они пошли докопаться до наших земляков, не буду утверждать ни одного ни другого.
Но по совместительству первый оказался гитаристом, а второй менеджером. И вместо возможных разборок был собран интернациональный проект, который назвали Баба Яга.
Славянский фолк, под рок-аккомпонемент, задолго до Арконы и прочих отечественных музыкантов. Конечно были попытки играть нечто подобное и до 89го года, но целиком коллектив, это было впервые.
Результатов этого сотрудничества стали выступления в Берлине, в Будапеште, Мюнхене. В то время был небывалый интерес европейцев ко всему русскому, песни переводились на английский, делались вставки на русском. В итоге запись первого альбома, позже контракт с лейблом Leslie Mandoki и трансляции на западных радиостанциях. Запись трёх альбомов.
Самый известный из них: Куда ты пойдешь? На нем вышла песня "So Ends Another Day" вариации на тему "Ой то не вечер" она больше других крутилась на радиостанциях по всему миру.
В 1999 году в России, а в 2002 году в Венгрии выходит их последний альбом под названием Secret Combination, на котором выходит произведение несправедливо обойденное стороной под названием Day to Die. Вариации на тему песни "Черный ворон".
В 2008 году прошло последнее на данный момент выступление коллектива на фестивале в Будапеште. Официального заявления о распаде или роспуске не было. Но учитывая, что с тех пор о них ничего не слышно, можно сказать что коллектив закончил свою интернациональную деятельность. Хотя тот же ансамбль Карагод играет и в наши дни, правда только фольклорную классику, да и состав в нем уже несколько другой.
Спасибо за внимание, не изменяйте себе и музыке внутри, но подходите ко всему с холодной головой.
Доброго времени суток!
Говоря о рок-музыке, ее истории, ее становлении нельзя обойти стороной такое событие как Вудстокская ярмарка музыки и искусств (Woodstock Music & Art Fair), в простонародье Вудсток.
Это наверное самый знаменитый фестиваль рок-музыки в истории. Он проходил с 15 по 18 августа 1969 года. В сельской местности штата Нью-Йорк, на одной из ферм. Тогда на поле местного фермера собралось более полумиллиона зрителей. Самое примечательное заключается в том, что фестиваль был бесплатным. Фестиваль стал символом завершения эры хиппи и ознаменовал переход к сексуальной революции. Но давайте проследим историю этого фестиваля, что там происходило и какие проблемы постигли организаторов, фанатов и музыкантов во время организации и непосредственно выступлений на фестивале.
Предыстория.
Все начинается с объявления в газете: "Молодые люди с неограниченным капиталом ищут интересные, законные инвестиционные возможности и бизнес-предложения". Его разместили два "простых" парня Джоэл Розенман и Джон Робертс, предприниматели, но бабла у них было больше чем идей, вот они и дали столь интересное объявление.
На фото кроме двух предпринимателей ещё два человека, давайте разберемся кто же они такие.
А это одни из тех кто откликнулся на объявление и собственно создал тот знаменитый фестиваль. Музыкальные продюсеры Майкл Лэнг и Арти Корнфельд. Изначально их идея заключалась в создании студии звукозаписи, но в процессе обсуждения идея трансформировалась в организацию музыкального фестиваля, тем более что у Лэнга был опыт в создании подобных мероприятий.
В процессе организации мероприятия создатели столкнулись с рядом проблем, первая заключалась в том, что звёздные коллективы не хотели подписываться на участие, первыми стали музыканты из группы Creedence Clearwater Revival, они подписали контракт и за скромные десять тысяч долларов согласились выступить. Как позже вспоминали сами участники группы после того как они согласились многие именитые исполнители выстроились в очередь для заключения договора на выступление.
Но как всегда проблем с организацией чего-либо всегда две, люди и место. И если с первой благодаря группе Creedence вопрос был решен, то вот проблема с местом обстояла сложнее. Действительно, кто потерпит толпу грязных хиппи у себя на заднем дворе.
Идея заключалась в проведении фестиваля в самом городке Вудсток, но руководством города был выдан запрет, и был выпущен отдельный закон на запрет собраний больше пяти тысяч человек без отдельного разрешения. Но волей случая Лэнг познакомился через риэлтора с Максом Ясгуром, фермером, у которого был участок земли площадью в 6 гектар и все нужные разрешающие бумаги.
Участок представлял собой чашу на холме, спускающуюся к озеру, на берегу которого и установили сцену. Само же озеро хиппи использовали для купания нагишом. Несмотря на разрешения местные жители сильно ополчились на хозяина земли, они даже вывешивали плакаты с призывом: "Не покупайте молоко. Остановите хипповский музыкальный фестиваль Макса". И даже имея группы для выступлений и место проведения фестиваля Лэнг и компания столкнулись с очередной проблемой, из-за переноса места проведения у них не хватало времени установить нужное количество ограждений, вариантов было два, либо убрать их вообще, либо столкнуться с возможными беспорядками, все это выяснилось за три дня до начала мероприятия, а люди уже начали прибывать. В итоге в ночь перед началом ограждения были убраны и сам фестиваль стал бесплатным.
Праздник любви и рок-н-ролла
Естественно в те годы опыта проведения таких масштабных мероприятий практически не было. Тут в пору советоваться с военными имеющими опыт полномасштабных боевых действий ибо иначе продумать все проблемы просто нереально. Все началось с дороги, первые зрители начали стекаться на поле за неделю до фестиваля, и дорога ведущая к месту встала намертво. По радио и ТВ людей призывали не ехать в Вудсток. Арло Гатри, во время своего выступления на фестивале высказался так: "Нью-йоркская автострада закрыта, чувак! Слишком много фриков! "
Ну и вдобавок пошел дождь, который размыл дороги и поля. Сотни тысяч людей столкнулись с нехваткой пищи, антисанитарией и невозможностью оказания первой помощи. А в воскресенье 17 августа губернатор штата позвонил одному из организаторов и объявил о желании послать на поле 10 тысяч полицейских, для разгона всего этого бардака, но каким то образом его убедили этого не делать. Тем временем в округе, где проводился фестиваль, объявили чрезвычайное положение.
Хипари расползались по всему округу, забили дороги и засрали всю округу.
Первый день фестиваля
Открывать фестиваль должна была группа Sweetwater, но она застряла в пробке на подъезде и вместо них на час позже его открыл Ричи Хейвенс, он спел свои песни, кавера на Битлз, а закончил импровизацией под названием "Freedom" темой для которой послужил спиричуэлс "Sometimes I Feel Like a Motherless Child".
В итоге Sweetwater добирался и готовился к выходу на сцену перед ними успел ещё и индийский гуру выступить. Так же в первый день выступили фолк-певица Мелани, Джоан Баэз, выступлениям постоянно мешал то начинающийся, то заканчивающийся дождь. Группа The Incredible String Band отказалась играть как раз из-за дождя.
Второй день
Продолжение фестиваля пошло бодрее, второй день начался с выступления группы из Бостона Quill, в конце выступления они начали бросать инструменты со сцены, что бы зрители им аккомпанировали. Далее на сцену вышла группа Country Joe and the Fish. Их фронтмен вспоминал: "Там было слишком много людей. Я был испуган. Они нашли гитару, Yamaha FG-150, я прикрепил к ней верёвку и они вытолкнули меня на сцену".
Так же во второй день отыграл свой сет Сантана, на тот момент он был ещё не широко известен зрителю, но после выступления его звали на бис.
А вот Джон Себастьян вообще не должен был выступать на Вудстоке, вот как он сам вспоминал о своем выступлении:
"Я отправился на Вудсток как зритель. Я не появился там с роуд-менеджером и несколькими гитарами. <…> Так получилось, что многие мои друзья были музыкантами и я попал за сцену. Возник такой момент, когда сцена была мокрой от воды, и поэтому было невозможно подключить электроинструменты. Тогда Чип Монк сказал мне: «Слушай, нам нужно, чтобы кто-то вышел на сцену с акустической гитарой и придержал [публику], пока мы очистим сцену от воды и высушим её. Выбрали тебя». Так что я взял гитару у Тимми Хардина и вышел."
Последнюю песню своего выступления он посвятил ребенку, родившемуся на фестивале. Вообще конечно представить женщину поперевшуюся на фестиваль на последних днях беременности, но это же хиппи, дети цветов иху мать.
Отказавшиеся играть в первый день The Incredible String Band в итоге сыграли во второй, так же свои творения представили публике группы Canned Heat, Mountain. У последних это было лишь четвертое выступление в жизни и сразу полмиллиона народу аудитории. После них на сцену после долгих проблем с аппаратурой вышли Grateful Dead. Из-за отсутствия заземления и воды их било током, а из гитар по воспоминаниям самих музыкантов вылетали искры. Из-за всех задержек хедлайнеры Creedence Clearwater Revival вышли на сцену уже за полночь, половина зрителей уже спала. Вот как сам лидер Джон Фогерти вспоминал о том выступлении:
"Первой моей мыслью было: ого! — придётся выступать за группой, которой удалось усыпить полмиллиона человек! Что ж, я играю, я кричу, через три песни вглядываюсь в пространство за юпитерами — три ряда переплетенных тел: все спят. Обдолбились и заснули… Как бы мы ни старались, полмиллиона находились в отключке. Это напоминало сцену из Данте: в преисподней полмиллиона сцепившихся тел, дрыхнут в грязи. А потом наступил момент, который остался в памяти моей на всю жизнь. Где-то за четверть мили от нас, на другой стороне поля, парень чиркает зажигалкой, и я слышу в ночи: «Не беспокойся, Джон! Мы с вами!». Остаток шоу я отыграл для этого парня".
Позднее, видимо повзрослев, Фогерти отзывался о фестивале уже иначе:
"Поколение Вудстока? — о да, класс. Пятидесятимильная автомобильная пробка. Ни еды, ни воды, ни крыши над головой, негде спать. Льёт дождь, все спят в грязи. "Мужик, это было классно! Какой пати! Кого, спрашиваешь, я видел прошлой ночью? Так я же обдолбаный был, — забыл, кого. "
Так второй день плавно перерос в третий. Около трёх часов ночи на сцену поднялась группа Sly & the Family Stone, это выступление оценивают как одно из лучших в карьере музыкантов, видимо все критики его проспали. Ну а британцы The Who до пяти утра не могли договориться об оплате своего выступления, в итоге когда они заиграли песню "See Me, Feel Me" взошло солнце, говорят было красиво.
Неподготовленность организаторов, была на лицо, и тот факт, что группа Jefferson Airplane которая должна была закрывать второй день фестиваля в итоге начала выступление в семь утра в воскресение.
Третий день
Третий день фестиваля открылся только в два часа дня с выступления Джо Кокера. Но всесильная погода опять оторвала выступление, началась гроза, но все же в тот день так же выступили Ten Years After, которых отдельно предупредили о том что все мокрое и их может ударить током, на что вокалист ответил: "Ну и ладно. Если меня ударит током на Вудстоке, мы продадим много записей".
Корыстная скотина (это я любя). Так же в последний день выступили Джонни Винтер, Crosby, Stills, Nash and Young, Paul Butterfield Blues Band а закрывал третий день Джими Хендрикс, с новой группой Gypsy Sun and Rainbows, но это уже было в 9 утра понедельника. Большая часть зрителей разъехались в воскресение, а на поле осталось около 35 тысяч человек. Так закончился величайший фестиваль рок-музыки в истории.
Послесловие
Учитывая количество народа, антисанитарию, и прочие неудобства, за три дня произошло всего три смерти, передозировка, другого раскатало трактором, а третий упал с высоких конструкций. Для фестиваля с такой организацией и количеством народа, по-моему это даже не погрешность. Так же на фестивале родилось двое детей.
Коротко расскажу о тех кто не поехал и по каким причинам:
– The Beatles группа была на грани распала и не давала концертов с 1966 года
– Jeff Beck Group распалась за несколько дней до фестиваля
– The Doors посчитали что фестиваль не удастся и смысла ехать нет, потом жалели
– Led Zeppelin "...на Вудстоке мы были бы просто очередной группой в списке", - менеджер группы Питер Грант
– The Byrds существовали также опасения по поводу гонорара.
– Chicago Transit Authority запрет концертного промоутера, который по совместительству раскручивал Сантану.
– Tommy James & the Shondells косяк с описанием мероприятия: "Да, слушай, есть эта свиноферма в северной части штата Нью-Йорк, они хотят чтобы вы играли в поле"
– The Moody Blues променяли Вудсток на концерт в Париже
– Фрэнк Заппа "там было много грязи и мы отказались"
– Love - разногласия в группе
– Боб Дилан - заболел сын
– Iron Butterfly не смогли выбраться из Нью-Йорка
Конечно же позже все они жалели что не выступили на этом историческом событии в мире рок-музыки, но было уже поздно. Ведь никогда не знаешь что в жизни действительно важно.
Спасибо за внимание, не изменяйте себе и музыке внутри, но подходите ко всему с холодной головой.