Погнали смотреть второй этаж замечательного дома! Пойдем так же по кругу, после лестницы поворачиваем налево – и сталкиваемся с картиной «Атропос или судьба». Снова мифологический сюжет. Три сестры-богини летят по своим делам. Старшая Атропос – богиня смерти (вау, вот это неожиданность, да?), несет с собой ножницы, ими она будет резать нити жизни. Богиня летит к нам спиной.

«Атропос или судьба»

«Атропос или судьба», фото Лорана

Средняя сестра, Клото, держит в руках фигурку человека, аллегория жизни. Младшая, Лахесис, держит в руках лупу или зеркало, следит за длиной нитей, а значит и длиной жизни.

Пока сестрицы увлечены делом, на нас смотрит четвертый персонаж – руки за спиной, взгляд покорный. Это обычный человек, который ничего не может поделать со своей судьбой. Короче Гойя раскрывает фатализм в мифологической обертке. Актуально во все времена.

Дальше по коридору нас встречает «Поединок на дубинах». Скорее всего тут снова религиозный сюжет, драка Каина и Авеля. Ноги тонут в грязи, но бой не прекращается. Главный посыл – насколько же бессмысленны гражданские войны (напоминаю, только-только закончилась чехарда властей в Испании).

«Поединок на дубинах»

«Поединок на дубинах», фото Лорана

Доходим до дальней стены и можем немного передохнуть (но это не точно). Фрески на этой стороне дома посвящены смеху и чтению. Сперва видим «Читающих мужчин» - мужики изучают статью. Судя по свету и общему настроению, подпольщики собрались на своей тайной встрече.

«Читающие мужчины»

«Читающие мужчины», фото Лорана

В том же настроении выполнены «Смеющиеся женщины» рядом. Правда сюжет поживее – дамы хохочут над сумасшедшим, который мастурбирует. Помните, я говорил можно расслабиться? Обманул)

Исследователи уверяют, что в данной работе Гойя сравнивает онанизм с политикой – мол оба дела постыдные и сводят с ума. А может это все синие занавески, просто художник захотел и исполнил.

«Смеющиеся женщины»

«Смеющиеся женщины», фото Лорана

Идем дальше. Тихо, это половицы скрипят на лестнице? Ладно, может показалось.

Делаем третий поворот, снова длинный коридор. Теперь нас будет сопровождать толпа с искаженными лицами. Сперва картину назвали «Святая инквизиция», однако испанская инквизиция хоть и неожиданная, но не настолько. Скорее всего это паломники, поэтому картину переименовали в «Паломничество к источнику Сан-Исидро».

«Паломничество к источнику Сан-Исидро»

«Паломничество к источнику Сан-Исидро», фото Лорана

Дальше нас встречает сюжет поинтереснее. И загадочнее. Вот все же насколько зрителем можно манипулировать, если автор не оставил после себя комментариев о работе. А если картина безымянная…

В каталоге фреска указана как «Фантастические видения или Асмодей». Асмодей – злобный демон из еврейской литературы, он тут символизирует разрушение Испании в процессе гражданской войны. На картине злобный демон указывает французам путь к восставшим испанцам.

Но загвоздка в том, что Гойя не указывал героя как Асмодея. Это вполне могут быть просто две ведьмы и французы. Сюжет в глазах смотрящего.

«Фантастические видения или Асмодей»

«Фантастические видения или Асмодей», фото Лорана

ХЛОП. Не бойтесь, это громыхнула створка незакрытого окна. Просто на улице завывает ветер. Да, точно ветер.

Давайте не останавливаться, тем более осталась одна лишь картина. Это финальное испытание. Скажите мне, вы любите песиков?

Картина называется просто – «Собака». Сюжет трагичен до слез. Бедная собака тонет. Тоска и ужас застыли в глазах бедного животного. И сколько эмоций вызывает картина, хотя на холсте почти ничего нет.

«Собака»

«Собака», фото Лорана

Не могу я закончить экскурсию на такой ноте. Судя по фотографиям фрески на стене, собака смотрит на птичек. И некоторые искусствоведы предполагают, что собака не тонет, а выглядывает из-за склона холма.

Но как ложится эта безысходность собаки на мрачное настроение Гойи, не правда ли?

Вот и все. Спускаемся вниз. Вам налево, ближайшая дверь, не споткнитесь. Буду рад вас провести по дому еще раз, пока!

А, Сатурн, это ты? Заходи, гости как раз уже посмотрели все фрески..

Первая часть экскурсии

Другие истории и заметки про искусство можно почитать тут

Не ходите по глухим домам в одиночку!

Храм был построен в домонастырский период истории Тихвина в 1507-1515 гг. и стал первой каменной постройкой на территории Тихвинского посада.

Изначально собор не имел настенной живописи. Росписи храма относятся к разному времени. Фрески на фасадах были выполнены в 1660-е гг. тихвинскими мастерами Родионом Сергиевым, Петром Фалилеевым, Андреем Григорьевым и Мироном Евдокимовым.
Интерьер храма был расписан с применением листовой позолоты в 1795-1797 гг. артелью ярославских мастеров под руководством Логгина Шустова.

Помните страшилки из детства? В черном-черном доме, в черной-черной комнате… Гойя писал на стенах свои черные гравюры. Именно там Сатурн пожирал своего сына, ведьмы собирались на шабаш, а художник разбрасывал свою черную тревогу широкими мазками.

Почему «Дом глухого»? Гойя купил дом в пригороде Мадрида в 1819 году, но глухим дом стал еще до покупки – прежний владелец страдал недугом (угадайте каким).

«Дом глухого», фото 1907 года

1820 год. Испанский король Фердинанд VII не дает продохнуть своими нападками, в стране разруха и активные гонения недавних революционеров. Сам Гойя восстанавливается после тяжелой болезни, а заодно чувствует себя стариком. Настроение на нуле, а тут еще и стены в доме красочно расписаны (возможно и самим Франциско, это были милые пейзажи). Короче, пора оформить жилье в нужной атмосфере и выплеснуть эмоции, а то и кукухой поехать можно.

И понеслась. Гойя отрывался на все деньги, не беспокоясь о последствиях и наследии – скорее всего, он и не собирался демонстрировать свои работы зрителям. Даже названий своим фрескам не дал. Это в 1828 году Антонио Бругада, друг художника, раздал имена уже картинам.

Да-да, фрески превратились в картины. В 1874 году Жан Лоран сфотографировал оригиналы, а Сальвадор Мартинес Кубельс перенес их со стен на холсты. Так эта парочка спасла фрески от забвения, так как усадьба долго не простояла и была разрушена.

Передвижная фотостудия Жана Лорана:

Штош, предысторию узнали, погнали смотреть сами работы. И для большего погружения пройдемся по дому во времена художника. И раз уж мы вспомнили страшилки из лагерей – давайте сходим на прогулку ночью. Для антуража)

Схематичный план дома и расположение фресок:

Ну же, открывайте дверь. Да, скрипит, это же дом глухого, чего вы хотели. Заходите в дом, запаливайте свечи, прогулка будет долгой.

Первый этаж. От входной двери поворачиваем налево – и встречаем фреску «Донья Леокадия Соррилья». На ней изображена Леокадия Вейс, горничная и любовница художника, которая была нааамного моложе своего возлюбленного. Облокачивается на надгробье, сама в траурной вуали – сразу задает настроение нашей экскурсии. Однако исследователи сводили картину на рентген и выяснили, что изначально она опиралась на каминную доску с открытым лицом. Может Гойя изменил детали, а может уже после его смерти подправили картину.

«Донья Леокадия Соррилья»

«Донья Леокадия Соррилья», фото Лорана

Двигаемся дальше. Длинный коридор украшает «Шабаш ведьм и великий козел». Хаотичная композиция, сатана в виде козла проводит обряд. Некоторые искусствоведы говорят, что так Гойя критикует инквизицию. Вполне возможно, ведь пайтоны не могли ошибаться – никто не ждет испанскую инквизицию.

«Шабаш ведьм и великий козел»

«Шабаш ведьм и великий козел», фото Лорана

«Шабаш», 1797−1798

Еще маленький факт – картина была больше, кусок затерялся при переносе на холст. Но тут нам поможет фотография 1874 года, там все в первозданном виде.

Жуть, а не стена. Сюжет для художника не новый (третья картина, совсем детская), но в этот раз Гойя себя не сдерживает и откровенно пугает.

Дышите тише, свеча же погаснет.

Проходим в столовую и видим самую известную работу из «Черных картин» – «Сатурн, пожирающий своего сына». Приятного аппетита)

«Сатурн, пожирающий своего сына»

«Сатурн, пожирающий своего сына», фото Лорана

Подробно рассказывал про Сатурна в отдельном посте, если кратко – мрачно, страшно и немного жалко обоих героев. О чем думал Франциско во время завтрака в такой компании для меня загадка.

А мы продолжаем веселую прогулку и натыкаемся на следующую фреску, «Юдифь и Олоферн». Ну а как же еще. Сюжет очень подходит для всей серии: библейская легенда, размышления о значении женщины и обезглавливание. Обратите внимание на лицо Юдифь – ну что за милаха!

«Юдифь и Олоферн»

«Юдифь и Олоферн», фото Лорана

Снова попадаем в коридор и двигаемся к лестнице. Весь путь нас сопровождает еще одно длинное панно – «Фестиваль в Сан-Исидоро». Снова критика общества – святой праздник используется жителями как повод накидаться винищем. Интересная спекуляция: некоторые исследователи видят среди пьяной толпы Наполеона I с трезвым взглядом, мол он то знал, как навести порядок в Испании.

«Фестиваль в Сан-Исидоро»

«Фестиваль в Сан-Исидоро», фото Лорана

Найдете Наполеона?

Не спеша добрались до лестницы на втором этаже, тут нас ждет еще две работы.

«Два старика» показывают старче, подозрительно похожего на поздние автопортреты Гойя, и старого демона, который орет в ухо глухому художнику (тут еще докричись). Скорее всего перед нами внутренняя борьба творческой личности художника и его мрачного безумия. Очевидно. Кто побеждает? Искусство и мы, благодарные зрители.

«Два старика»

«Два старика», фото Лорана

А над дверью «Два старика, поедающие суп». Беззубый старикан со страшными глазами и не менее жуткий труп/смерть указывают пальцами в одном направлении. Хэй, смотри рядом какая борьба, закачаешься.

«Два старика, поедающие суп»

«Два старика, поедающие суп», фото Лорана

Ой, что это медленно падает по лестнице? Потухшая свеча? Хм, видимо сквозняк играет. Давайте сделаем перерыв, я подготовлю второй этаж к нашей прогулке, а там и продолжим.

Другие истории и заметки про искусство можно почитать тут

Не ходите по глухим домам в одиночку!

Её обнаружили в католическом монастыре.

Рисунок, относящийся к доколумбовой эпохе, был найден на стене угловой часовни доминиканского монастыря Exconvento Nuestra Señora de la Natividad, расположенного в городке Тепостлан (штат Морелос, Мексика)

На этой прорисовке можно увидеть, как выглядела фреска во времена господства ацтеков в Центральной Америке

Фреска дошла до нас не в идеальном состоянии, сейчас её реставрируют

Сообщается, что изображение было скрыто под несколькими слоями известковой побелки, и его обнаружение стало настоящим сюрпризом для работающей в монастыре команды археологов.

Фреска представляет собой красный круг диаметром примерно 1 метр, внутри которого размещён ряд символов доколумбовой эры, включая топор, щит, букет цветов и украшенный перьями наголовник (пеначо), который традиционно носили члены ацтекской аристократии.

Изображение Тепоцекатля из Кодекса Борджиа — религиозного манускрипта позднего постклассического периода

Местные жители до сих пор ежегодно совершают паломничество на ближайшую гору, где расположен храм Тепоцекатля, бога пульке — священного для ацтеков алкогольного напитка, получаемого из забродившего сока агавы. Тепоцекатлю поклоняются обитающие в этом регионе потомки ацтеков, говорящие на языке науатль.

Поскольку с высокой степенью вероятности ацтеки в качестве рабочих принимали активное участие в возведении монастыря, который был построен в 1555–1580 годах, учёные предположили, что фреска, скорее всего, посвящена Тепоцекатлю.

С учётом уникальности сделанной находки, археологи планируют продолжить тщательное изучение других стен монастыря.

Источник  Источник  Источник