Фильм Один дома 2: Затерянный в Нью-Йорке (1992) (Рейтинг 7.5)
Эпизод с телевизором и персоналом гостиницы
💽Фильм Один дома 2: Затерянный в Нью-Йорке (1992) в хорошем качестве в телеграм канале в профиле
🕐1 час 59 мин.
🍿Home Alone 2: Lost in New York
🎨Жанр - Комедия, Семейный, Приключения
🇺🇸Страна - США
👨🎓Режиссер - Крис Коламбус
👨💼В главных ролях - Маколей Калкин, Джо Пеши, Дэниел Стерн, Тим Карри, Кэтрин О’Хара, Джон Хёрд, Бренда Фрикер, Эдди Брекен
📑Описание:
Кевин МакКалистер вернулся! Но теперь он один не дома, а в Нью-Йорке и у него достаточно денег и кредитных карточек. Но, как всегда, Кевину не суждено быть долго одному: его старые приятели ― жулики Гарри и Марв ― сбежали из тюрьмы, куда они попали стараниями Кевина. И надо же им было попасть именно в тот город, где Кевин планировал поразвлечься! Новые западни и ловушки уже ждут горе-бандитов.
📈Рейтинг:
Кинопоиск - 8.0
IMDb - 6.9
🌏Премьера (мир) - 15 ноября 1992 года
Как гримировали актеров для культовых фильмов
Все мы прекрасно помним таких культовых персонажей как Фредди Крюгер, Пинхэд, Джокер из фильма "Бэтмен", Битлджус и т.д. Но для того, чтобы воплотить эти образы на экранах, актерам приходилось гримироваться по несколько часов в день.
Приоткроем немного тайны гримирования? Посмотрим, как это было?
Ну а начать мне хотелось бы с классного фильма "Миссис Даутфайр", о съемках которого я как раз недавно рассказывал в одной из своих предыдущих статей. Главную роль здесь исполнил несравненный Робин Уильямс, которому по сюжету приходилось перевоплощаться в милую старушку, чтобы быть поближе к своим детям, ведь после развода с женой его общение с детьми стало весьма ограниченным.
Но это на экране его персонаж легко и быстро перевоплощался в пожилую няню, а вот самому актеру приходилось проводить в гримерке по 4, а то и по 5 часов. Для этого ему нужно было приходить на съемочную площадку к 5 утра, дабы быть готовым к началу съемок.
Ну а чтобы ему было нескучно, напротив него поставили отдельное зеркало, через которое Робин смотрел телевизор, находившийся позади него.
2. Несмотря на то, что фильм называется "Битлджус" и главным антагонистом является сам призрак-экзорцист, данный персонаж в общей сложности имеет всего 14 минут экранного времени.
Кстати, сам Майкл Китон, сыгравший Битлджуса, не раз называл данный фильм любимым в своей карьере. В принципе, это и неудивительно, ведь режиссер Тим Бертон разрешал ему импровизировать, благодаря чему Майкл отрывался на полную катушку. Да-да, большое количество реплик Битлджуса - это импровизация Майкла Китона.
Вторая часть фильма (спустя 36 лет), смотрел кто? Что скажете?
3. И снова возвращаемся к фильму Тима Бертона, но на сей раз речь пойдет о фильме "Бэтмен", где роль главного злодея по прозвищу Джокер исполнил несравненный Джек Николсон.
Правда, сам Джек Николсон изначально не хотел играть Джокера, так как не очень хотел сниматься в фильме про мужчин в странных костюмах, а также не очень радовался перспективе проводить по несколько часов в день в кресле гримера. Но солидный гонорар, а также процент от прибыли заставили передумать актера.
4. Роль самого Гринча в фильме "Гринч - похититель Рождества" исполнил бесподобный Джим Керри. Хотя, если честно, сам фильм мне вообще не нравится. Но зато картина получила единственный "Оскар" именно в номинации "Лучший грим".
Правда, заветную статуэтку можно было бы отдать и самому Джиму Керри (шутка), так как находиться в костюме из спандекса, покрытого шерстью яка, было просто невыносимо и жарко. По словам самого Керри, находится в этом костюме ему было даже немного страшно, так как он чувствовал себя словно погребенным. Отдельный дискомфорт создавали и желтые контактные линзы. Порой ходить в них было настолько больно, что актер просто уже не мог в них ходить, из-за чего некоторые сцены снимали уже без них, а глаза раскрашивали с помощью компьютера.
5. Естественно, подобная статья просто не могла обойтись без Фредди Крюгера, роль которого на протяжении 8 частей фильма "Кошмар на улице вязов", а также сериала "Кошмары Фредди" исполнял актер Роберт Инглунд.
Каждый день на наложение грима уходило примерно по 3,5-4 часа. Причем, по изначальной задумке грим должен был быть более устрашающим. По задумке автора у Фредди должны были виднеться зубы сквозь щеку. Но в то время это было весьма сложно реализовать, поэтому от данной задумки отказались.
6. Несмотря на то, что у Пинхэда не так много экранного времени в каждой части фильма, именно он является символом всей серии фильмов "Восставшие из Ада". Когда Дагу Бредли предложили сыграть роль в фильме, ему дали выбор: либо сыграть Пинхэда, либо роль грузчика. И он, конечно же, выбрал более интересную роль булавкоголового синнобита.
Правда, для того, чтобы стать Пинхедом, бедному Дагу Бредли приходилось проводить в гримерке по 6 часов в день. Но, безусловно, на такие жертвы стоило пойти.
7. На момент съемок в фильме "Маска" Джим Керри не был еще востребованным и известным актером, поэтому его гонорар составил всего 450000 долларов. Естественно, для того, чтобы воплотить этот образ на экране, недостаточно было просто нацепить резиновую маску.
Каждый день Джим Керри проводил в кресле гримера в районе 2,5-3 часов. Его маска представляла из себя сложную конструкцию, состоящую из 5 частей. Но конечно же, все это того стоило, тем более, что данный фильм ждал колоссальный успех.
8. Не сказать, что Питер Мехью был востребованным актером. Его карьера началась по сути с фильма "Звездные войны IV: Новая надежда" (1977), а закончилась фильмом "Звездные войны VIII: Последние джедаи" (2017). Правда, его лица мы никогда не видели, так как он сыграл мохнатого друга Хана Соло по имени Чубакка.
В общей сложности Питер снялся в 6 полнометражных фильмах серии. Естественно, он сыграл бы и в последнем на сегодняшний момент полнометражном фильме по "Звездным войнам", если бы не умер в 2019 году.
9. В первой экранизации фильма "Оно" злого клоуна Пеннивайза сыграл малоизвестный на тот момент, но жутко обаятельный актер Тим Карри. Более того, он получил эту роль обойдя таких известных личностей как Элис Купер и Мальмом МакДауэлл.
Изначально, планировалось использование лицевых накладок, но сам Тим Карри попросил обойтись без их использования, , объясняя это тем, что накладки лишь помешают его мимике, которой он превосходно умел играть. Вспомните хотя бы его роль мистера Гектора в фильме "Один дома 2", который вышел двумя годами позже.
10. В трилогии "Фантомас" актер Жан Марэ исполнил аж 8 разных ролей. Но конечно же главными его персонажами безусловно являются журналист Фандор и сам Фантомас.
Для того, чтобы надеть маску Фантомаса и наложить грим, актер проводил в гримерке в районе 2 часов ежедневно. Но это не самое страшное. По признанию Жана Марэ находиться в маске Фантомаса было безумно тесно и очень жарко. Психика актера не выдерживала, из-за чего он закатывал истерику и кричал чуть ли ни на всех членов съемочной группы.
Правда, потом (когда он остыл) актер дико извинялся за свое поведение, так как ему было очень стыдно.
11. В фильме "Спаун" толстого адского клоуна сыграл стройный актер Джон Легуизамо. Этот костюм весил 10 килограмм, что вызывало у актера жуткий дискомфорт. Но все же ему настолько понравился костюм и грим, что он не переставал любоваться собой в зеркале.
Правда, помимо неудобств, костюм адского клоуна спровоцировал некоторые проблемы. Мало того, что с актера лил пот ручьем, так он еще настолько сильно натирал, что после съемок тело Легуизамо покрывалось волдырями. А однажды ему и вовсе стало плохо, из-за чего съемки пришлось останавливать, и в срочном порядке вытаскивать актера из костюма.
12. Уорик Дэвис прекрасно подходил на роль Лепрекона в одноименном фильме, но так как он был связан контрактом с "Lucas films", он не имел права сниматься в фильмах другой студии. Тогда режиссер Марк Джонс связался с Джорджем Лукасом, чтобы тот разрешил Дэвису сняться в фильме "Лепрекон", на что Лукас согласился.
На грим лепрекона уходило более 3 часов ежедневно. Да еще и на его снятие приходилось затрачивать не менее 40 минут. За это время Уорик Дэвис даже успел подружиться с гримером, и даже попросил Марка Джонса снять его в фильме. Режиссер согласился и снял гримера в качестве актера массовки в сцене в кафе.
13. Для того, чтобы лучше сыграть инопланетного жука в фильме "Люди в черном", актер Винсент Д'Онофрио пересмотрел кучу документальных фильмов о насекомых. На сам же грим уходило огромное количество времени. Ежедневно актеру приходилось проводить в кресле гримера до 6 часов.
14. Над гримом для Дэни Де Вито в фильме "Бэтмен возвращается" приходилось изрядно попотеть. Для этого гримеры использовали огромное количество различных накладок на лицо, имитацию гнилых зубов, накладки на руки и многое другое. Актеру приходилось сидеть по несколько часов в день в кресле гримера, чтобы получился тот самый неповторимый злодей Пингвин.
Как рассказывали члены съемочной группы, актер иногда настолько сильно входил в роль, что его даже побаивались.
Понятное дело, что это только маленькая часть работы гримировщиков. Есть еще много прекрасных работ по гриму, куча киновселенных, населенных всевозможными монстрами и чудовищами. Вспомнить того же советского Вия или Кощея Бессмертного. Можно много чесго вспомнить. А чей грим и в каком фильме вам запомнился больше всего?
Астарион
Наконец-то вспомнил кого мне напоминает астарион из бг3. Интонация и голос один в один. Актёр легендарный Тим Карри (клоун из Оно, Кинга.)
Тим Карри
Канал автора в Тик-ток @starevolution1
Тим Карри сквозь года
Тим Карри - один из самых ярких актеров второго плана. Хотя на самом деле работа в кино всегда была для него второстепенной - он прославленный в Британии театральный актер. А еще Тим Карри дружил с Фредди Меркьюри, выпустил 3 сольных рок альбома в конце 1970-х и участвовал во множестве проектов как актер озвучания.
Шоу ужасов Рокки Хоррора
Тим Карри родился в семье, не имеющей отношения к кино и музыке. Но еще в школьные годы он всерьез занялся пением и окончив университет, выступал на театральной сцене с мюзиклом "Волосы". Затем его взяли в мюзикл "Шоу ужасов Рокки Хоррора" 1973 г. Постановка оказалась настолько успешной, что в 1975 г. появилась его экранизация. Тим Карри исполнил там главную роль и фильм вскоре приобрел культовый статус, существенно повлияв на карьерный рост актера.
Уильям Шекспир
Тим Карри снялся в "Трое в лодке, не считая собаки" 1975 г. Стивена Фрирза, "Вопль" 1978 г., мини-сериале "Уильям Шекспир" 1978 г., "Таймс-Сквер" 1980 г., "Оливер Твист" 1982 г. и др.
Разгадка
В 1982 г. актер играет роль в другой экранизации мюзикла - голливудской ленте "Энни". С тех пор из британского актера он быстро превратился в звезду ярких ролей в американском кино. Тим Карри сыграл в фильмах "Легенда" 1985 г., "Разгадка" 1985 г., "Передай патроны" 1988 г., "Охота за Красным октябрем" 1990 г. и пр.
Оно
А в 1990 г. его необычно широкая улыбка способствовала тому, что именно Тим Карри воплотил на экране жуткого клоуна Пэннивайза в экранизации "Оно" Стивена Кинга.
Один дома 2
Вы могли видеть актера в таких знаковых фильмах 1990-х как "Оскар" 1991 г., "Похороны Джека" 1992 г., "Один дома 2: Затерянный в Нью-Йорке" 1992 г., "Заряженное оружие 1" 1993 г., "Три мушкетера" 1993 г., "Тень" 1994 г., "Конго" 1995 г., "Остров сокровищ Маппетов" 1996 г., "Титаник" 1996 г., "Воссоединение семейки Аддамс" 1998 г., "Джеки вернулась" 1999 г., "Пираты во времени" 1999 г. и др.
Ангелы Чарли
В 1997 г. он стал звездой собственного комедийного сериала - "Дом, в котором всё вверх дном". А в 2000-х появился в "Четыре собаки в игре в покер" 2000 г., "В поисках брата" 2000 г., "Ангелы Чарли" 2000 г., "Очень страшное кино 2" 2001 г., "Охота на оборотня" 2001 г., "Ритуал" 2002 г., "Доктор Кинси" 2004 г., "Тайна Мунакра" 2008 г. и др.
Все это время Тим Карри продолжал играть в театре, активно работал в озвучке и не брезговал эпизодическими ролями в телесериалах. В 2012 г. 66-летний актер пережил инсульт. С тех пор он передвигается на коляске, но продолжает активно работать в качестве актера озвучания.
Ностальджи гейминг № 8 - Они, Они повсюду
Time is on our side.
Что-то я совсем пропал с поля зрения. Каюсь, но я был занят работкой и только получалось, что материал готовить. Писать было особо некогда, но сейчас выдались несколько минут и я постараюсь написать про очередную игрушку. Сегодня мы поговорим о будущем, но не о совсем хорошем, наверное. И игра сама по себе не совсем то уж ретро, но уже и не новая, хотя, как по мне она хороша даже сейчас. Итак, игра 2008 года от Electronic arts - Command & Conquer: Red Alert 3
Да, на меня сейчас могут полететь помидоры, мол "ты шо несёшь пёс? Вторая была самая лучшая часть из этой трилогии" и я отвечу, скорее всего вы правы, но третья часть мне понравилась гораздо больше, чем та же вторая. Я не осуждаю ваши вкусы, так что не осуждайте мои, они специфичны.
Так вот игра мне зашла своими механиками игры, синематиками и сторонами конфликта, ну и конечно же музыка от Фрэнка Клепаки. Конечно можно упомянуть игру серии Generals и Tiberium wars. Да они тоже замечательны, но вот третья меня заставляет её проходить снова и снова.
Ну давайте начнём с сюжета.
Нам показывают события со стороны Советского Союза. Страна проиграла во второй части игры. Народ негодует и готов свергнуть правительство. Полковник Анатолий Черденко в исполнении замечательного Тима Карри и Генерал-лейтенант армии Николай Крюков в исполнении актёра известного по серии фильмов Исполнитель желаний - Эндрю Дивофф отправляются в подземелье. По пути Черденко рассказывает, что уже давно возглавлял разработку одного изобретения, которое поможет сделать Советский Союз снова великим. Крюков не понимает, о чём говорит полковник, а как оказалось он говорит про машину времени. Их встречает учёный - доктор Григорий Зелинский в исполнении опять же офигенного актёра Петера Стормаре. Он докладывает, что машина готова к использованию. Черденко передаёт ему координаты, куда им стоит отправиться. Доктор смекает, куда хочет отправится и понимает, что это может быть катастрофой. Воспользовавшись машиной они отправляются в прошлое на конференцию к самому Эйнштейну. Зелинский говорит, что нельзя ничего трогать, так как это повлияет на пространственно-временной континуум, но Черденко только это и хотел и успев пожать руку Эйнштейну, то учёный сразу же рассыпался в пыль.
Вернувшись назад во времени вокруг всё изменилось - Черденко стал Генсеком, а Крюков стал подчинённым. Им докладывают, что почти вся Европа под контролем СССР, но тут приходит сообщение, что произошло нападение на базу Советов. И как оказалось, изменения создали новую угрозу - Империю Восходящего Солнца, Японию короче. Крюков командует запустить все ядерные боеголовки. А ведь если нет Эйнштейна, то и ядерных ракет не изобрели. Нам показывают интро игры и мы отправляемся на войну.
Игра вам даёт выбор, за какую сторону вы будете играть. СССР, Альянс или Япония. Каждая сюжетная линия идёт своим чередом, иногда пересекаясь друг с другом. Вам придётся поучаствовать в многих баталиях по всему миру.
У каждой из сторон есть свои плюсы и минусы. Советский союз имеет очень мощную бронетехнику, У Альянса мощные воздушные войска, а у Японии преимущества - флотилия. Это не мешает иметь у них все виды войск. У каждого юнита есть способности/альтернативные виды огня. Например обычный солдат СССР имеет кроме автомата Калашникова - коктейли Молотова, которыми легко выбивать пехоту из зданий, которые они заняли. Пехота альянса могут вместо дробовика использовать щит, будут двигать медленно и поглощать много урона от находящихся впереди противника, но не смогут стрелять. Японские воины могут временно использовать лазерные катаны, которые с одного удара убивают любую пехоту + увеличивается скорость передвижения. Такие способности, повторюсь могут все юниты в игре



Возводят базы стороны тоже по разному. Советам и Альянсу можно строится только в определённых территориях возле базы, тогда как Япония использует передвижные пункты строительства, и за них легче занимать дополнительные точки для добычи ресурсов, но в свою очередь эти пункты не могут обороняться, даже давить пехоту, когда другие две стороны могут делать это. Я вообще считаю Японцев в этой игре превосходящей силой. Я лично люблю за Советов играть. А вы за кого? Ну и как же не вспомнить лицо серии - дирижабль Киров.

У сторон конфликта есть супер-воины, прирождённые убийцы. У СССР снайпер Наташа Волкова, у Альянса спецагент Таня, а Япония вывела супер человека агент Юрико Омега. Есть миссия, где Альянс и Советы объединились и отправили своих лучших агентов нанести удар по Империи. Наташу исполнила актриса/боец смешанных единоборств - Джина Карано.



Как и во многих стратегиях, вы получаете доступ к определённым возможностям только при постройке нужных зданий. В кампании вы будете постепенно открывать для себя новые технологии. Каждый юнит, уничтожая определённое количество противников получает звания - одна лычка, две и звезда. Каждая прокачка улучшает характеристики бойца/техники и позволяет самоисцеляться вне боя.

Перед каждой миссией вам будут показывать катсцену разговоров главных лиц игры вместе с вами. Вам будут давать указания и задачи для захвата или удержания местности. Задачи могут меняться по ходу прохождения миссии. Катсцены выполнены замечательно. Украшением их становятся актёры, которых я указал чуть выше. За Альянс из примечательных актёров Джонатан Прайс и Джей Кей Симмонс. За Японию Джордж Такеи.



В помощь на каждой миссии вам отправят на помощь ещё одного командира, который будет слушать ваши приказы. Они указаны в левом верхнем углу. Тут есть фишка игры - вы можете проходить кампанию вместе с другом, что делает игру ещё лучше.
Помимо обычных вооружений у каждой стороны есть вспомогательные способности, которые приобретаются за специальные очки. Они накапливаются за определённые действия и отображаются в нижнем левом углу. Нажав на неё вам открывается дерево способностей, которые разделены на три столбца. Зарабатывая очки вы тратите для открытия способностей и в последствии улучшаете их. Есть защитные, атакующие, разведывательные и способности прибыли. А ещё у каждой фракции имеются по два супероружия. Одно оборонительное/вспомогательное, другое атакующее. Если вы видите, что у противника появилось такое, а оно как раз подсвечивается и показывается таймер, когда противник сможет его использовать, тогда вам стоит поторопиться и уничтожить оружие. И лучше создать ещё одну базу и распределить свои войска подальше от основной.

На Metacritic игра имеет неплохие оценки. Но народ, как я помню не сильно полюбил эту часть. Ведь разрабы отказались от стиля РАШ и сделали игру более медленной, но не сильно. В игре до сих пор, как и во многих RTS требуется микроконтроль. Но для меня игра лучшая из серии C&C во всём - механика, актёры, музыка. С Карри я вообще до сих пор тащусь. Советую вам посмотреть с ним фильм или послушать его музыку. Игра наполнена юморком, клюквой и интересным сюжетом, хоть и для стратегии, а это важно. Жаль что игра не получила дальнейшего продолжения помимо DLC - Uprising, в который даже не поиграть по сети. Я с братом иногда скачиваем её и поигрываем. Хоть сейчас и не работает Game Spy, но в неё можно до сих пор играть проведя некоторые манипуляции. Вам решать ретро это или нет. Ну и ваши воспоминания по ней хотелось бы почитать.
Желаю вам насладиться не только этой частью, но и всей серией игр C&C.
И Kirov reporting