Увидел очередной мем про "Чёрный квадрат" с подписью "Я знаю, что ты так нарисуешь, ты так продай". Решил написать своё колхозное мнение по вопросу, а то иначе зачем интернет, жизнь, Вселенная и всё остальное?

Даже если отбросить весь исторический контекст (чего, вообще-то, никогда делать не надо), то для меня это интересный технический эксперимент. Для начала, Чёрных квадратов по музеям 4 штуки висят.

В Русском музее и Эрмитаже типичная модульная сетка: разделить полотно на определённое количество частей и объекты привязать к этим линиям. Ширина белого поля на картине в Русском музее 1/9 от общей ширины, в Эрмитаже 1/10. А вот в Третьяковской галерее самый интересный вариант: там площади чёрного и белого цветов равны, и я не знаю, делал ли кто-то так раньше, мне кажется, что нет.

Далее. Как известно, у композиции есть некоторые правила, при нарушении которых итог выглядит плохо. На тему самых основ композиции я как-то писал большой текст

Про композицию и анализ картин и фотографий. Часть 1

Про композицию и анализ картин и фотографий. Часть 2

Про композицию и анализ картин и фотографий. Часть 3

Про композицию и анализ картин и фотографий. Часть 4 (заключительная)

Кратко напомню некоторое:

- При переводе изображения в чёрно-белое оно должно нормально смотреться. Если изображение плохо выглядит в ч/б, то в цвете оно будет плохо выглядеть в любом случае.
- Нет полной симметрии.
- Низ тяжелее верха.
- Проверка в зеркальном отражении. В зеркальном отражении характер картины может полностью меняться, но всё равно картина должна нормально выглядеть.
- Главный центр композиции должен быть один.

Так вот, можно посмотреть на Чёрный квадрат с точки зрения этих правил. Многие отмечали, что стороны квадрата не совсем параллельны, и это не потому, что у Малевича не было линейки, просто надо было уйти от полной симметрии. Да и остальные правила хорошо подходят. Вообще, Чёрный квадрат - это часть триптиха с Чёрным крестом и Чёрным кругом, там, кстати, несимметричность сильно заметнее.

Тут можно даже не говорить о том, что квадрат, круг и крест - это древнейшие символы с кучей значений, я пока про техническую часть. Круг кто-то мог ожидать посередине, но тут как раз асимметрия и утяжеление низа за счёт белого цвета.

В общем, я бы сказал, что технически Чёрный квадрат - это "насколько близко можно подойти к границам правил живописи, но не нарушить их". Плюс деление картины по площади объектов - это для своего времени новый эксперимент. Так что для меня это интересная вещь даже безотносительно исторического контекста, который, на самом деле, определяет почти всё.

На этом лекция для колхозников окончена, можно достать самогон, накатить стакан за супрематизм, а потом расчехлить гармошку.

P.S. Насколько понимаю, размер Чёрного круга тоже по модулям считается, похоже, его размер 7/9 от общей ширины.

Про современное искусство

Про феминизм, арт-проекты и имена

Бессмысленный хипстеризм

Про живопись

Художник Жак-Луи Давид

Про салонную живопись

Я понимаю для себя так:

Живопись в конце 19 века испытала кризис:

1. Рисовать научились уже максимально реалистично

2. Есть фотография - зачем вообще нужна живопись?

При этом творец хочет создавать что-то свое, а не повторять за кем-то. Как однажды прочитал про поэзию: "Первый кто срифмовал кровь-любовь был гением, сейчас это жесточайшая банальность". А в 19 веке появилась первая граница для живописи - лучше ты уже не нарисуешь.

Выход из это банальности искали в отходе от реалистичности в пользу каких-то новых форм, новых метафор, и в том числе - путем отказа от какого-то смысла. Делаем красивый рисунок без всякого смысла.

И вот апофеозом всего этого стал черный квадрат Малевича - в него вложен труд художника, но этот труд максимально бессмысленный. Противоположная точка искусству 19 века, когда все максимально реалистично и осмысленно.

Иными словами, Малевич нащупал противоположную точку искусству 19 века, идеальное антиискусство: что еще можно нарисовать, если уже черный квадрат уже нарисовали? С одной стороны, он решил главную задачу живописи модерна, как отказа от традиционного искусства, а с другой стороны он загнал всех живописцев в границы между двумя полюсами - искусство-антиискусство, где ничего нового не сказать.

После Малевича искусство пытается двигаться в стороны по оси искусство-антиискусство:сюрреализм, гиперреализм, фотореализм.

Это искусство превратилось в этикетку от чупа-чупса (художник - Сальвадор Дали).

Если мы посмотрим вокруг, то увидим, что наш мир окружают не классические картины Шишкина и Айвазовского, а эксперименты с цветом и формой Кандинского и Малевича - на этикетках, в интерьерах, пакетах и принтах на футболках. А Шишкин - только на конфетах "Мишка косолапый" и в музеях.

Ну и вообще, искусство без высказывания - это эстетика, а не искусство.

Все, это мое жесткое ИМХО, но так я пониманию черный квадрат для себя.

Пытался оформить комментом, но получается слишком много текста.

Интересовался историей искусств в универе и конкретно Черным квадратом

Тезисно:

- Спорить тут нечего. Это не искусство, это высказывание

- С «Черного квадрата» окружающий контекст произведения стал ОЧЕНЬ важен

Если рассматривать лишь сами квартины в вакууме, обрезая весь возможный контекст, то «Ночная драка негров в подвале» и «Черный квадрат» -- это одно и то же произведение. И совсем не факт, что Пол Билход был первым, кто придумал этот мем с неграми в пещере. Возможно, уже был какой-то писатель или еще кто-нибудь, кто также пошутил, а он просто нарисовал это

Для меня это один из первых примеров вирусности и вирусного маркетинга в искусстве, т. к. Малевич намеренно его всячески продвигал, написав несколько томов (вроде бы) пояснений к нему и создав несколько вариации этого же квадрата

Условно говоря, «Ночная драка негров в подвале» -- это простой мемасик из 19 века, а «Черный квадрат» -- это уже сложный мемасик из 20 века, который еще и деконструирует сами мемасики, как вид искусства

Могу всё расписать еще подробнее в новом посте, если кому-то интересно (сомневаюсь)

Казимир Малевич. "Наташа"

"Квадратура круга." Лист из серии "USSR". 2008 год.

Бумага, тушь, изограф, фломастеры. 600х800 мм.