В первой части я остановилась на росписи фарфоровых деталей. До собранной куклы было ещё очень, очень далеко. Я не знала, насколько. Если бы я знала, но я не знала. Открытие первое - роспись бисквитного фарфора оказалась отчасти похожа на работу плохой акварелью по плохой бумаге. Открытие второе: готовая среда из магазина (жидкое связующее, на котором нужно замешивать надглазурную краску) дала безобразное количество чёрных точек при обжиге. Пораженная до глубины души открытием №2, я начала искать связующее, которое будет вести себя как-то поприличней. Купила эфирных масел и скипидара и сделала открытие №3: сандаловое масло даёт даже не точки, оно даёт равномерное пятнистое покрытие детали серого цвета. Дальше уже было поспокойней. Выпаренный скипидар проявил себя вполне прилично, лимонное масло похуже, лаванду я даже не пробовала, а масло чайного дерева оказалось идеальным. На нём я и остановилась. Воняет, конечно, но роспись на нём хороша.
Так выглядит самое начало работы над росписью, краски бледненькие, каждый новый слой можно накладывать только после обжига предыдущего, тонкий слой красной краски может выгореть почти полностью даже на 750°С:
На этой голове уже слоя четыре, впереди ещё несколько:
Так я сушу свежий слой - ставлю на подрезанную макушку, краски на ней нет, это самый безопасный вариант для головы:
Несколько недель работы - и вот у меня уже целый контейнер расписанных деталей:
Следующий этап - установка шпилек. Я беру нержавеющий пруток для сварки нужного диаметра (два вида, 1.2 мм и 2.4 мм), нарезаю пруток на куски нужной длины, если нужно - подправляю отверстия для шпилек ювелирным алмазным бором, а ещё шлифую концы шпилек - они должны быть ровными и гладкими. Устанавливаю шпильки внутри шарниров на суперклей:
Теперь нужно проклеить кожей шарнироприёмники. С каждого шарнироприёмника снимаю выкройку с помощью малярного скотча, переношу на кожу, вырезаю, вклеиваю вырезанное в шарнироприёмник. Для проклеивания можно использовать акриловый лак, он хорошо держит кожу на бисквитном фарфоре:
После установки шпилек и проклейки можно начинать собирать. Во время сборки стол лучше застелить чем-нибудь мягким, я использую для этого плотную льняную ткань, старую, выгоревшую и служившую мне верой и правдой ещё в Строге на каждой развеске. Видок, конечно, так себе, всё в пятнах клея и ошмётках кожи, но я не самый большой любитель идеальных фото рабочего процесса:
Когда куклы собраны, можно браться за парики. Зафиксировать эту часть процесса эстетично у меня тоже не получается, так что вот:
Клею на момент кристалл, использую шесрть альпаки или козы.
Иии - торжественный момент - всё получилось!
Однако, до того, как я покажу этих кукол на выставке, меня ждут ещё полтора месяца работы. Приступаю к изготовлению костюмов: достаю шелка, хлопковые батисты, бисер, пуговицы, нитки, кожу и ленты; снимаю мерки и делаю лекала; вырезаю, сшиваю и приклеиваю.
Прожелатиненные и подкрашенные заготовки для шёлковых цветов, я по ним пройдусь паяльником с цветочной булькой и они примут нужную форму:
ТАк выглядят уже собранные цветы:
Чулочки сошью с шёлковыми подвязками-лентами:
И сделаю шляпы из мягкого белого фетра:
Всё отшитое декорируется разной симпатичной мелочью.
Всего у меня получилось четыре куклы. Готовые работы - две девочки в матросках и две в розовых шелках:
Медведь у них один на всех, я его сделала десять лет назад, с тех пор он участвует в каждой съёмке и в каждой нашей выставке.