
Записки видеографа
82 поста
82 поста
40 постов
17 постов
9 постов
Пост для видеографов
Посоны, когда вы записываете любой скринкаст (с вопросом, проблемой или просто), делайте это через спец.прогу. Я на Маке пользуюсь iShowU Instant*. На Винде, уверен, тоже найдутся.
Нажал две кнопки - и вуаля, у вас человеческая запись экрана, а не мутная хрень, снятая трясущейся левой рукой на телефон.
Особенно это касается вопросов в чатах типа «Затыка в монтажке, что делать?». Что делать что делать… Для начала нормально снять скринкаст! А там, глядишь, и помощь найдётся. Скринкасты на 10 минут с жующим йух автором, бликующим экраном и мечущимся телефоном как у свидетеля ДТП лично я не смотрю. Вот такой я токсик.
- Мне удобнее снять на телефон, - возразят многие.
- Подумайте ещё и об удобстве адресата. Всё-таки это вам нужно решить вопрос.
Научитесь нормально записывать экран, это не так сложно как может показаться. Вы ж не пенсионеры с кнопочными телефонами, а видеографы.
_____
* для правильного цвета уберите галочку Settings - General - Other - Color correction OFF.
Дисклеймер: статья про репортажных видеографов
Для картельного сговора и удержания цен (в среднем сегменте) видикам нужно для начала собраться вместе - это уже невыполнимая задача.
И договориться об общих правилах.
А потом соблюдать их (например, не работать по себестоимости).
Поэтому картельный сговор у нас невозможен.
Возможно только нытьё о том, как нашу работу не уважают.
_____
Но пофантазируем и представим, что сговор состоялся. И даже созрел амбициозный план - поднять цены!
Для его реализации нужно два условия:
1. Вместе и одновременно поднять цены
2. Не откатываться назад
Сначала определимся с понятиями.
«Поднять цены» - это повышение больше уровня инфляции
Возьмём инфляцию за 20% в год, тогда реальным увеличением цен можно будет назвать повышение от 20% и больше.
Поднять до 20% за год - это не повышение, а индексация
Цены вокруг тоже выросли на 20%. Вы не стали больше зарабатывать, вы только остались на месте. И для индексации не нужно делать что-то новое, более качественное и доселе невиданное - достаточно оставаться на уровне.
Аналогично ценам на другие товары: скажем, если хлеб подорожал одновременно во всех магазинах - деваться некуда, купят по новой цене, такова новая реальность. Купят, потому что цены растут везде, и дешевле не найти.
А когда один поднял, второй оставил, а третий опустил - понятно, при прочих равных возьмут дешевле. Ведь для клиента в среднем сегменте видеографы не так уж сильно различаются, как мы хотим думать.
План сработает, если поддержит большинство. В идеале - все.
Например, одновременно поднимут все пакеты на 1000 ₽/час. Одновременно и все. А потом будут регулярно индексировать.
Поднять все пакеты на все даты, не делать скидки в несезон и будни, не опускать втихаря, не оставлять себе никакие лазейки. Одним словом, не сдавать назад. Держать и точка.
Многие регулярно поднимают цены. Кого ни спроси, он «вот только что поднял». И планирует поднимать дальше уже завтра. Но фишка в том, что он как поднял, так и опустит потом. Только деликатно умолчит об этом.
Тут как с худеющими людьми: в любой момент времени человек «только что сбросил 5 кг». Правда, потом набрал 10, но это просто праздники, неправильный обмен веществ и вообще плохая генетика.
И в результате цены видеографов в среднем растут медленно - примерно на 10%, максимум 20% в год. Т.е. они даже инфляцию не догоняют.
Лично людей не берём, я говорю о средней температуре по больнице.
Каждый отдельный видеограф боится поднять даже на 20%. Что уж говорить про 30% и больше - он уверен, что таким макаром сразу останется без заказов.
Повторю: повышать нужно всем одновременно. Тогда все будут в одной лодке, цена вырастет везде, и каждый в отдельности ничем не рискует.
Но крабий мозг мешает принять эту концепцию. Поэтому видеографы не способны договариваться о совместных действиях. И, как следствие, менять рынок в лучшую для себя сторону.
Другие заметки в блоге
Дисклеймер: статья про свадебных видеографов и свадебные фильмы
Есть мнение, что длинные часовые фильмы - пережиток прошлого. Атавизм, который неизбежно канет в Лету. На смену ему приходят современные, динамичные истории на 5-10 минут.
Соответственно, за короткими фильмами будущее, на этот формат нужно переходить чем пораньше. Там высокие чеки, свадебные премии и уважение коллег.
А с длинными фильмами ты обречён снимать дешёвые свадьбы с выкупами в подъездах, тамадой и полным отсутствием творчества в работе. Фактически, ад на земле.
Таково общее мнение. Чем ближе к столице, тем это мнение крепче.
Я не буду пытаться прогнозировать будущее - куда двинется эволюция свадебной видеографии, никто не знает и знать не может (может только угадать).
И я не могу подтвердить свои мысли научными данными (почему-то Росстат не собирает статистику по форматам свадебных фильмов). Это моё мнение, сформированное двенадцатью годами наблюдения за свадебным рынком в качестве видеографа.
Длинный/архивный фильм = от 30 минут до бесконечности
Основные события показаны полностью, остальное под клип.
Собственно, от баланса клиповых и полных моментов и зависит общий хронометраж.
Как правило, монтаж более-менее хронологический.
Звук, цвет и другие детали делаются по принципу «необходимо и достаточно».
Монтаж такого фильма в среднем занимает 10-20 часов (одна камера) и 20-40 часов (две камеры). Чем больше камер и длиннее фильм, тем дольше его собирать - здесь прямая закономерность.
Важное замечание: длинный фильм (как основной продукт) не равен архивному фильму, который идёт допом к короткому!
«Длинный фильм» - это полноценный и единственный продукт.
В то время как «архивный фильм» - по сути склеенные исходники без особой обработки (бонусом к короткому фильму).
Короткий/репортажный/евро фильм = 5-15-30 минут
Главная его особенность в том, что монтаж выстраивается не по хронологии, а по драматургии, с целью рассказать интересную историю и максимально вовлечь зрителя. За редким исключением, никаких событий свадьбы нет полностью, всё показывается кусочками.
Короткий формат позволяет проработать звук, цвет и прочее глубже. Ориентир - продакшн уровня художественных фильмов.
На монтаж уходит 20-40 часов, он более сложный и требовательный к квалификации монтажёра. Трудоёмкость не зависит напрямую от количества камер (отобрать материал с одной камеры не так долго, основное время забирают другие задачи). Но хронометраж влияет: при прочих равных чем длиннее фильм, тем дольше над ним работать.
> Граница между длинными и короткими фильмами проходит не по хронометражу, а по принципу монтажа. Динамичная история - короткий фильм. Хроника событий для семейного архива - длинный.
> Аудитория и цель пересекаются, но разные: у длинного фильма это прямые клиенты (женихи и невесты), у короткого - коллеги + клиенты. Пожалуй, коллеги даже важнее.
Из цели исходит всё, о чём напишу дальше.
И сразу наперёд: я не вкладывают в слово «топ» никакого негативного или позитивного смысла. «Топ» - это примерно 5% самых известных и коммерчески успешных людей в профессии.
При этом есть много коммерчески успешных видеографов, которых мало кто знает. Они не топы в привычном понимании, потому что неизвестны широкой аудитории.
Первая причина развития короткого формата - отстройка от конкурентов.
«Делать не как все» - главный принцип. Выделиться и через это прийти к успеху.
Цель: попасть в топы, работать с организаторами, снимать красивые проекты с интересными людьми и больше зарабатывать.
Вторая причина: универсальный продукт для всех.
«Короткий фильм - золотая середина и для себя, и для клиентов, и для коллег, и для свадебных премий» (с) Андрей Хромов
Для коллег и премий - да.
Для себя - да, если такой формат тебе ближе. Об этом напишу дальше.
Для клиентов - большой вопрос, разберу подробнее в следующей главе. Пока скажу так: для твоих клиентов - да.
Третья причина: сокращение работы.
Короткие фильмы зародились во времена повсеместной многокамерной съёмки. Монтировать длинный фильм с нескольких камер по трудозатратам аналогично короткому фильму (или даже больше). Поэтому сокращение хронометража здесь - логичный путь.
Это хорошо видно по американцам: у них цена пакетов напрямую зависит от количества камер и длины фильма. И прослеживается тенденция к сокращению хронометража.
Цель: увеличение КПД (больше зарабатывать в час).
Первая причина существования длинного формата: ниже порог вхождения в профессию.
Принято считать, что он проще, но это спорный момент (в чём-то проще, в чём-то сложнее). Оба формата требует разных навыков.
Длинный фильм: нужна техническая грамотность, умение организовать работу команды операторов, умение ровно снимать и выдавать чистые исходники, больше требований к технической части и записи звука.
Короткий: главным образом нужно умение красиво снимать. Не столько ровно, сколько красиво. Технические проблемы можно причесать на монтаже. Поэтому производители коротких фильмов часто бывают технически безграмотными - оно им просто не сильно нужно. Нужно другое.
Начинать с длинных фильмов логично, потому что именно в таком порядке строится обучение видеографа: от длинного формата к более короткому. Удаление брака и хронологический монтаж -> отбор и средний хронометраж -> более строгий отбор + динамичный монтаж по драматургии («авторский»).
Я бы не сказал, что длинные фильмы проще в работе. Я бы сказал, что порог вхождения в них ниже.
Порог вхождения в длинный формат ниже, чем в короткий
Вторая и главная причина существования длинных фильмов: они нужны людям.
9 из 10 невест выбирают длинные фильмы.
Наверняка для многих это спорная статистика, поэтому дайте объясню )
Для чего люди заказывают свадебное видео? На память. Чтобы возвращаться в этот день, смотреть на себя и близких.
И чем больше времени проходит, тем больше мы хотим увидеть оставшееся за кадром. Не каждого момента жизни, само собой, но знаковых точно. А свадьба именно таковым моментом и является. Именно поэтому её и снимают.
Исходя из этих соображений клиенты выбирают длинный формат, короткого им просто мало. Так и говорят: «Да, короткий классный, но нам надо длинный».
Например, я предлагаю оба варианта по одинаковой цене. И короткий выбирают 5% невест.
Возможно, у меня не такие фильмы. Возможно, у меня не такие невесты. Возможно, у меня не такой город. Возможно, я рожей не вышел.
Всё возможно, но факт остаётся фактом: почти все выбирают длинное видео.
Мне возразят: «Вместе с короткими фильмами мы отдаём людям архивную колбасу или исходники, так что у них остаётся на память всё».
Получается, без архивного видео короткий является неполноценным продуктом? И получается, что длинный/архивный формат таки нужен?
Мне возразят дальше: «У меня берут только короткий или вообще клип, без всякого архива, людям этого достаточно».
Как происходит у тебя, не значит, происходит везде.
И здесь мы подходим к важному вопросу - наблюдательной селекции, или перекосу. Иначе говоря: ищем не где потеряли, а где светло. Объясню.
- это склонность людей уделять внимание тому, что согласуется с ожиданиями, и игнорировать остальное.
Вот топы делают только короткие фильмы.
Клиенты приходят к топам за короткими фильмами.
Мы, простые смертные, ориентируемся на топов.
Значит что? Правильно, всем срочно нужно переходить на короткие фильмы! Логично же.
И клиентам, которые почему-то хотят длинные, надо просто объяснить, что они неправы, правильно хотеть длинные. Нам-то виднее, что должна хотеть невеста )
А если клиенты продолжают упорно хотеть длинные - значит, это просто неправильные клиенты, которые делают неправильный мёд! Такие клиенты нам не откликаются, сливаем их.
Предлагаемое решение: видеографам надо снимать короткие, выкладывать короткие, и все твои клиенты будут приходить за короткими.
А если ты по какой-то нелепой причине делаешь длинные, надо каяться и рассказывать, что это просто у тебя такой сложный период в жизни, скоро всё наладится, обещаю! И на будущий год я обязательно подам заявку с коротким фильмом на Wedding Awards.
Утрирую, конечно, но в суть я попал, даже не спорьте )
Этот путь преподносится как единственно верный.
Но я напомню статистику, которую не могу доказать:
9 из 10 невест выбирают длинные фильмы.
И чем ближе к провинции, тем чаще хотят длинный формат.
Значит, работая в обычном городе и предлагая только короткие, ты отсекаешь 9 из 10 потенциальных клиентов.
Если тебе хватает работы, то ок.
А если не хватает, может, имеет смысл предлагать два варианта? Так хотя бы без работы не будешь сидеть.
При этом ты всегда можешь сделать короткий фильм для себя/портфолио/коллег/премии/творчества, никто не мешает.
Приведу ещё один пример наблюдательной селекции.
Когда мы обсуждаем длинные фильмы, то стереотипно думаем про колхозные свадьбы с поливаловом на хендикам стедикам и футажами из голубей.
А когда говорим про короткие, то приводим в пример исключительно победителей свадебных премий. Вам не кажется это несправедливым?
Давайте сравнивать продукты одного уровня.
Возможно, не все знают, но длинный формат тоже вполне себе развивается. И есть качественные длинные фильмы, которые не стыдно показать и не скучно посмотреть. В то же время есть убогие короткие фильмы, которым никакой динамичный монтаж не помогает.
Да, короткий формат при прочих равных проще удержит внимание зрителя чисто в силу хронометража (см. Тик-ток). Но главное, не хронометраж, а умело сделанный продукт. Мы же смотрим полнометражные фильмы и сериалы Нетфликса с часовыми сериями? Кстати, художественные фильмы почему-то не стремятся к сокращению - как были полтора часа 100 лет назад, так и остались. Видимо, голливудские режиссёры просто не ходят на МК к свадебщикам и не знают о современных тенденциях 🧐
Многое (если не всё) определяет площадка размещения видео.
В Инсте и Тик-токе мы привыкли к коротким клипам, и длинный фильм будет гарантированно собирать меньше просмотров (ведь зритель заходит сюда не для этого). В то время как в кинотеатре просидеть 2 часа в порядке вещей.
Площадка размещения определяет формат контента
Следовательно, логичный вопрос: где будут смотреть твой продукт? Короткое видео в Инстаграме, длинное - дома с семьёй. Условия будут определять формат. Глупо говорить «художественные фильмы умрут, потому что люди привыкли в Инсте». Люди привыкли в Инсте находясь в Инсте. За пределами Инсты люди притыкают к другим условиям - например, полтора часа сидеть на паре в универе.
Мы, свадебщики, живём в Инсте. Инста формирует наши вкусы. И мы начинаем думать, что у всех людей тоже жизнь крутится вокруг неё. Но нет, не крутится. У половины клиентов Инсты нет вообще.
Третья причина существования длинных фильмов: не все видеографы хотят творчества.
Есть те, кому нужен креатив. Их душит рутина, они не любят репортаж и банкеты. Сборы, прогулка, творческие проекты - вот их стихия, где они раскрываются по полной.
А есть те, потому нужны деньги работа. Ремесленники.
Ремесленник - не плохое слово, нет. Ремесленников 95%, они делают почти всю работу. Я сам такой.
Ремесленникам комфортнее в типовых условиях, когда не нужно раз за разом изобретать велосипед.
Творческие новаторы меняют рынок. Я не говорю «развивают», а именно «меняют», потому что движение не обязательно будет в правильном направлении, полезном большинству.
А ремесленники идут в кильватере, подхватывают тенденции и реализуют запросы клиентов. Как одежда с модных показов и масс-маркет.
Продукт ремесленника не обязательно плохой, а продукт творческого человека - не обязательно открытая форточка в забитой маршрутке в +30.
Главное, насколько человек старается делать свою работу хорошо.
Так вот: большинство видеографов не творческие.
Да, им хочется немного креатива тут и там, но в целом отлаженная работа им ближе, чем муки творчества. Это нормально.
Выжимать творчество из ремесленников так же глупо, как сажать за типовые задачи творческих. Каждому своё место. И не надо страдать по этому поводу )
Да, видики любят поговорить о творчестве. Любят пожаловаться на нехватку творчества в своей работе. Да, да и да. Но делают прямо противоположное. А практика, как известно, единственный критерий истины.
Поэтому аргумент, что короткий фильм более творческий - для ремесленников (которых 95%) на самом деле контраргумент )
Многих отпугивает необходимость рожать креатив на каждом проекте, тем более когда таких проектов достаточно много.
Не думаю, что длинный формат обречён на вымирание.
С появлением фотографии приговорили к смерти живопись.
С появлением кино похоронили театр.
С появлением домашнего телевидения должны были умереть кинотеатры.
С появлением интернета - телевидение.
С появлением Инстаграма и Тик-Тока короткий контент собирался окончательно победить и закрепиться на всех командных высотах.
С появлением ИИ… вы сами знаете )Средний сегмент рынка вообще хоронят каждый год.
Но почему-то такого не происходит.
Оглянитесь вокруг: все эти жанры искусства по-прежнему живут и здравствуют.
Поэтому нет, я не считаю длинный формат свадебных фильмов ушедшим в прошлое. Он займёт своё место наравне с другими форматами/жанрами видеоконтента, востребованность которых будет меняться время от времени.
«Откуда ты взял эти цифры?»
12 лет работаю видеографом + изучаю вопрос + общаюсь с невестами + общаюсь с коллегами + смотрю и читаю коллег + регулярно учусь.
«У меня не так, я монтирую быстрее/медленнее»
Да, кто-то работает над свадьбой год, а кто-то собирает полный фильм за 6 часов и показывает уже на банкете.
Но таких людей меньшинство, я говорю о средней температуре по больнице.
«Кто же главный судья - невесты, коллеги, организаторы, жюри на премиях? На чьи запросы ориентироваться?»
Я считаю, клиенты - женихи и невесты. Без них и их денег не будет вообще всей индустрии. Поэтому для меня первое и главное - их мнение.
Кто-то скажет, что коллеги, ведь они подгоняют нам заказы. Это не противоречит, а дополняет мой тезис. Коллеги добавляют заказы, но конечный потребитель свадебного фильма - клиент. Кто за всё платит, то и заказчик.
«Если длинных фильмов большинство, почему все говорят про короткие?»
Говорят про короткие только топы, остальные повторяют.
Топы делают короткие, потому что для того, чтобы быть топом, надо делать короткие. О чём ещё им говорить?
И выход на аудиторию есть только у топов. У ремесленников нет авторитета и подписчиков, чтобы транслировать свою точку зрения.
Значит, мы слышим только одно мнение 5% топов, мнение 95% видиков не представлено в инфополе. А молчаливое большинство снимает длинные фильмы (стыдливо).
«Я делаю короткие, и у меня достаточно клиентов»
Ты можешь работать как угодно, я говорю про рынок в целом.
«В маленьком городе короткие фильмы мало востребованы. Переезжай в другой город. Или продвигай короткий формат в своём».
Ну, так себе совет. Может, человек хочет жить в своём городе.
Не проще вместо переезда остаться на формате, который востребован здесь? Вместо того, чтобы плыть против течения и в одиночку пытаться воспитать вкус у пары миллионов человек.
«Что же делать? Какой формат выбрать?»
Да что хочешь, то и делай )
Я считаю, нет «правильного» и «неправильного» формата - есть то, как лично ты работаешь. Если спрос есть, заказов хватает и всё устраивает - ветер в спину.
«Я работаю не ради денег, мне интересно творчество и развитие как профессионала. Если оно приносит деньги, хорошо. Если не приносит, неважно».
Ок.
______
Ваш универсальный видеограф Миша Белоь
Читайте другие заметки в блоге
Статья для репортажных видеографов и звукорежиссёров
ZOOM H5 обновился: добавили 32-бита, таймкод, управление по блютуз и другие мелочи.
Функционально проигрывает однокласснику Tascam X6 во всём, кроме комбинированных входов XLR/Jack.
Но )
ZOOM H5 Studio стОит как Tascam X8. Зачем ZOOM, когда есть Tascam выше классом? Цена делает ZOOM H5 Studio мертворождённым.
Лучшие репортажные рекордеры по убыванию функциональности: Tascam X8, ZOOM H6 essential, Tascam X6, ZOOM H5 Studio, ZOOM H4 essential.
Чем правее, тем более урезанным и компромиссным будет рекордер. ZOOM H4 essential можно взять только в качестве самого бюджетого варианта.
Другие модели нет смысла даже рассматривать.
По соотношению цены и функционала по-прежнему в топе Tascam X6 и Х8.
Моя рекомендация: не экономить и сразу купить Tascam X8.
>> Подробности в обновлённом мета-обзоре.
Ещё добавил строку с ценами для сравнения.
Дисклеймер: статья для репортажных видеографов
С мыслями перейти на другую систему составил для себя сравнительную таблицу.
Я снимаю в основном свадьбы и репортаж, отсюда необходимые для меня характеристики (ниже).
У всех брендов по несколько вариантов (от лучшего к бюджетному).
Первая камера основная, вторая иногда на штативе/стедикаме.
Два объектива: стандартный 24-70 и телевик 70-200. Только зумы.
Дополнительно кит с широким диапазоном фокусных, чтобы при необходимости закрыть ещё один план. Рассматриваю только родные объективы (вот почему).
С некоторыми исключениями все цены на новую технику с Авито discount №1.
Понятно, что-то можно купить дешевле что-то дороже, я беру из одного места только для объективности сравнения.
Зачем эта таблица вам? Можете оценить, как отличаются по стоимости разные системы и понять, что почти не отличаются.
Для сравнения в конце многострадальная микра, которую давно приговорили к смерти потому что «по цене она как полный кадр». Выводы делайте сами 🫰🏻
Чек-лист для первой камеры
✓ Полный кадр
✓ 4К50р 10 bit без кропа и без перегрева
✓ Рабочий автофокус
✓ Матричная стабилизация
✓ Предпочтение камерам поновее
✓ Цена до 200 000 ₽
Вторая камера
✓ Полный кадр или кроп
✓ 4К25р 10 bit без кропа и без перегрева
✓ Желательно рабочий автофокус
✓ Предпочтение камерам поновее
✓ Чем дешевле, тем лучше
Стандартный объектив
✓ Родной 24-70 mm f/2.8-4.0
✓ Автофокус
Телеобъектив
✓ Родной 70-200 mm f/2.8-4.0
✓ Оптический стабилизатор
✓ Автофокус
Китовый объектив
✓ Широкий диапазон фокусных
✓ Чем дешевле, тем лучше
Дисклеймер: статья про репортажных видеографов
Когда ты просишь коллегу-видеографа снять для тебя что-нибудь без монтажа (первой или десятой камерой - неважно), они обычно называют расценки, по которым сами не работают даже близко. Это загадочная необъяснимая херня в эвенте.
Например, свадебный видеограф NN бронирует даты за 8000 ₽/час. Сюда входит съёмка с монтажом фильма и клипа (примерно 2 дня на монтаж свадьбы), плюс заложены комиссионные.
Посчитаем: встреча/подготовка 2 часа + съёмка 10 часов + монтаж 16 часов - 10% благо = 72 000 ₽ / 28 часов работы = 2500 ₽ в час человек получит на своём заказе. Я даже не учитываю накладные расходы. Реальный заработок будет меньше, точно не больше 2500 ₽ за час.
Что происходит, когда мы ищем оператора на свадьбу (или не свадьбу) без монтажа? Я имею в виду свободную дату, которую человек уже точно не займёт своим заказом. Какие ставки называют видеографы?
Примерно в два раза больше - 5000 ₽/час.
При этом я сам получу за проект:
встреча/подготовка 2 часа + монтаж 16 часов - 10% благо = 72 000 ₽ / 18 часов работы = 4000 ₽ в час.
Из этой сумму нужны вычесть гонорар оператора. Если оператору заплатить 50 000 ₽, мне останется 22 000 ₽ / 18 часов работы = 1200 ₽ в час.
Допустим, монтаж я отдам на аутсорс, тогда мне останется… ничего. Я просто так поработаю в ноль, ещё и взвалив на себя ответственность за проект. И потрачу время - значит, вообще уйду в минус.
Получается, оператор (наёмный работник) хочет заработать на проекте больше, чем сам организатор. Это противоречит всем законам экономики )
Доходит до смешного.
У меня была свадьба с бюджетом на видео 30 000 ₽ (давно, цена средняя на тот момент). Я не смог её снимать из-за форс-мажора и искал оператора. Человек (назовём его Азаматом) запросил гонорар в 20 000 ₽ (в то время рыночные ставки были в районе 10 000 ₽). Я примерно так же объяснил с калькулятором, что могу заплатить не больше 15 000 ₽, ведь у меня ещё монтаж и всё остальное. Азамат отказался. А я, не найдя замену, вернул предоплату. Ребята пошли искать видеографа сами. И что вы думаете? Они наняли Азамата! И он взял всю свадьбу с монтажом за 25 000 ₽ !!! Монтировал сам, я видел этот фильм, на монтаж он потратил несколько дней точно. Т.е. согласился на гораздо меньший заработок (в пересчёте на трудочасы), чем я ему предлагал раньше. Где логика, Азамат?!
Раньше я думал, люди просто не оценивают время и доходы-расходы, поэтому смутно представляют свои заработки. Думают, что получают больше, отсюда и ставки. Но объяснение другое )
Как считает наёмный оператор?
Он получит на своей свадьбе 72 000 ₽ и отдаст её монтажёру за 15 000 ₽.
(72 000 ₽ - 15 000 ₽) / 12 часов работы без монтажа = 4750 ₽/час.
Вот здесь мы приближаемся к тем самым 5000 ₽/час.
Т.е. в своём ценообразовании оператор отталкивается не от своего заработка, а от… ставки монтажёра.
(весь бюджет) - (монтаж) = ставка оператора
Такая математика у фрилансеров.
Но!
Эта цифра возможна лишь при условии, что видеограф всё отдаёт монтажёрам, а сам только снимает. Значит, у него достаточный поток заказов или пассивный доход. Видеографы, которых я прошу поснимать, даже близко так не работают - они сами снимают свои проекты и сами монтируют. Т.е. зарабатывают не больше 2500 ₽ в час. Но за эти же деньги работать не соглашаются )
В итоге все остаются без работы: я теряю заказ, потому что не найти исполнителя, и оператор сидит дома в свободную дату. Win-win.
Бизнесмены, блин.
P.S. Цифры взяты не с потолка, это рыночные цены в Нижнем Новгороде в 2025-м году.
_________
Ваш Миша Белоь
Другие заметки (vpn)
Дисклеймер: статья для репортажных видеографов
Если вы хотите прошить звук с микшера прямо в исходный видеофайл.
Чтобы не привязывать камеру к пульту проводом и не стоять рядом, понадобится петличная радиосистема и рекордер/аттенюатор. Рекордер согласует уровень сигнала - если выбросить его из цепочки, звук придёт с перегрузом. Кабель с аттенюатором выполняет ту же функцию.
Минусы:
- При заходе в камеру звук из 32/24-битного превращается в 24/16-битный. Т.е. снижается динамический диапазон сигнала - для записи с целью последующей обработки это серьёзный минус. В этом основная претензия звукачей, которые считают запись в камеру богохульством.
С микрофонами/петличками (без микшера) аналогично.
- Появляется дополнительное звено в цепочке передачи сигнала = снижение качества и надёжности
- Сигнал летит по воздуху - значит, он подвержен всем косякам радиосигнала (наводки, обрывы и т.д.)
- Взять можно только одну дорожку с пульта
- Ну и в рекордере, как ни крути, процессор получше будет
Плюсы:
+ Не надо синхронизировать
Учитывая, что синхронизация занимает примерно 10 минут, не вижу смысла идти на такие жертвы ради экономии в мелочах.
Но я дам инструкцию - см. картинку.
И не забудьте правильно согласовать громкость на всех этапах.
Предупреждение: статья для репортажных видеографов и людей похожих профессий
Многие фрилансеры работают неофициально, и зря.
На мой взгляд, работать в серую вообще не имеет смысла, потому что на стартовом этапе - самозанятости - разблокируется много плюшек без каких-либо дополнительных обязательств.
Во-первых, при регистрации ты получаешь официальный статус. А вместе с ним возможность проводить деньги через р/с, выдавать чеки, ставить печать и т.д. Это повышает доверие клиентов и открывает возможности для сотрудничества с заказчиками, которым нужен безналичный расчёт и отчётность.
Ну и в обычной жизни тоже плюс - например, когда берёшь кредиты.
Во-вторых, у тебя может идти трудовой стаж.
Как бы кто ни относился к пенсии «которой у нас всё равно не будет в этой нищей путинской рашке», наличие стажа лучше его отсутствия.
В-третьих, на самозанятости можно не платить налоги, сохранив все преимущества. Т.е. работать как фрилансер, но иметь плюсы самозанятого. Например, соцконтракт.
Поэтому фриланс я сразу отметаю - официальная работа тупо выгоднее
Дальше два пути: самозанятость (СЗ) или ИП. ООО не берём, в нашем случае это лишнее.
СЗ обычно выглядит предпочтительнее ИП, но давайте разберёмся, так ли это на самом деле.
СЗ одномерна, а в ИП есть несколько режимов налогообложения на выбор. Для нас, видеографов с небольшими оборотами, самый простой и выгодный - патент. Его и буду рассматривать дальше.
У СЗ налог 4% со всего дохода, лимит дохода = 2.4 млн. ₽ за год. Можно вообще не показывать доход, тогда налогов не будет.
Стоимость патента для ИП фиксированная и не зависит от дохода, если он не превышает 60 млн. ₽/год.
Трудовой стаж идёт, когда вносишь фиксированные платежи (далее - ФП). У СЗ они добровольные, у ИП обязательные. В 2025-м году = 53 658 ₽, индексируются ежегодно.
СЗ вносят ФП дополнительно к налогу.
А у ИП есть фишка: ФП вычитаются из стоимости патента. Например, в Нижнем Новгороде по нашему профилю это 30 000 ₽ в год - меньше ФП. Получается, ты платишь только 53 658 ₽, а патент выходит бесплатным - его стоимость полностью поглощается фиксированными платежами.
Фриланс: не имеет смысла.
Самозанятость: можно не платить налоги вообще. Но если платить, то:
96 000 ₽ + 53 658 ₽ отчисления за трудовой стаж = 149 658 ₽.
Суммарно 6% с дохода.
ИП на патенте: 53 658 ₽ отчисления за трудовой стаж - и всё. Налоги по факту нулевые.
Суммарно 2% с дохода.
Я прошёлся по ключевым пунктам и специально не погружался в детали.
Подробности можно посмотреть на Т-Ж и Контур.Эльба.
Инструкции на сайте ФНС громоздкие и непонятные, не рекомендую.
И я не рассматриваю сложные случаи, когда вы совмещаете несколько рабочих мест/платите алименты/находитесь в розыске/имеете статус иноагента.
«Я не хочу регистрироваться и лишний раз светиться. Чем меньше обо мне знает государство, тем лучше».
Мы живём в мире, где вся детальная информация о тебе собирается телефоном и видеокамерами 24/7. И доступ к этой информации государство может получить по первому требованию. Вся твоя жизнь и так на ладони.
«Очевидно, самозанятость выгоднее ИП»
Если твоя цель не платить ни копейки - то да, выгоднее. Точнее, дешевле.
Если ты как СЗ платишь в бюджет от 50 т.р., то выгоднее ИП на патенте.
«ИП отвечает своей собственностью, а фрилансер/СЗ ничем. Нафига мне лишняя ответственность?»
Как часто в твоей жизни бывают ситуации, когда ты всерьёз отвечаешь за свадебные съёмки? Чтобы там с судами, приставами-исполнителями и конфискацией имущества? Бьюсь об заклад, у большинства не было ни разу. Обычно все споры разруливаются на словах.
«Лучше я вложу эти деньги в инвестиции, чем отдам налоги»
54 т.р. налогов в год? И что такого мощного ты проинвестируешь на эту сумму?
К тому же это не налоги, а отчисления на собственную пенсию.
«Мне эта нищенская пенсия от государства даром не нужна!»
Повторю: наличие страховой пенсии лучше её отсутствия. Пусть капает стаж, лишним не будет. Что произойдёт через 30 лет, никто не знает.
«Зачем вообще платить налоги? С налогами ничего не заработаешь»
Не хочешь - не плати.
____________
. другие статьи (VPN)
. блог