MorozovOpera

Суть голоса

Звучание голоса = тренированность мышц голосового аппарата. Природу вашего тембра не изменить, однако замаскировать и облагородить - легко! Это примерно как менять контур лица гимнастикой. Тренировка - всему голова.

Что будем улучшать?

Самый распространённый запрос - как сделать голос глубже и обьемнее. Менее безвольным, скажем так. И громкости прибывать, силы звучания. И чтоб не уставал от долгой болтовни. Всему этому будут посвящены упражнения ниже. Сначала вам придётся стараться, чтобы голос звучал не только в упражнениях солидно, но и в обиходе. Однако потом тело привыкнет и это будет получаться без усилий, незаметно для вас и на постоянной основе.

Два метода. Номер раз - "Чревовещатель"

1. Зажимаете передними зубами кусочек пластмассы. Что то навроде маленькой SIM-карты

2. Выбираете текст. Я люблю скороговорку "Ехал грека через реку..."

3. Читаете максимально медленно, с зажатой "симкой в зубах". Голос должен звучать очень неторопливо и так, будто никакой "симки" у вас в зубах и нет. Чтобы никто не заподозрил.

4. От такого прочтения в течение пары минут рот должен СИЛЬНО УСТАТЬ. Устал - минута отдыха. И так 3-4 подхода по 2-3 минуты. ЕЖЕДНЕВНО

   Данные методы (этот и тот, что ниже) позволят вступить в работу "спящим" мышцам, которые крайне важны в постановке голоса, однако обыкновенно они "спят" и не работают корректно у большинства людей в обычной жизни. Слова в данном упражнении я советую проговаривать как бы "внутри" рта, максимально чётко. Ощущения - будто вы создаёте дополнительное пространство внутри, раздвигая пол, потолок и стены внутри рта, в районе мягкого нёба

Метод два. "Жаба"

1. Кладёте большой палец под подбородок, там, где мягкая ложбинка начинается по пути к шее, на 1-2 см далее кости самого подбородка (на "второй" подбородок)

2. Зеваете и щупаете, как под большим пальцем напряглась и "надулась" мышца, аки жабий зоб. Пробуете опустить эту мышцу (подьязычную) и без зевания.

3. Декламируете текст, подготовленный для упражнения "чревовещатель". Медленно, с пальцем на "зобе", сильно напрягая эту подьязычную мышцу и раздувая "зоб".

4. Делаете до усталости, когда под подбородком начнёт ломить. Затем пара минут передышки, после отдыха - повторяете. И так 2-3 раза.

   Для вокалистов

   Данные методы можно применять и в вокале, только вместо декламации нужно неспешно петь простенькую песенку. Советую выбрать "Колыбельную медведицы" из мультика про Умку. "Ложкой снег мешая...", начиная упражнения с комфортного диапазона, а затем повышая мелодию на полтона или тон так, чтобы поле нескольких таких повышений тональности вы начали петь на некомфортной для голоса высоте. Если справитесь с дискомфортом и сможете твердо и чётко пропеть в упражнении 1 ("чревовещатель") - то дело сделано, упражнение выполнено на отлично! С "зобом" всё то же самое, по такой же схеме.

   .

   По просьбе подписчиков в ближайшие дни сильно углублюсь в тему развития голоса и выкачу разрывной материал про мягкое нёбо, "зевок", роль евстахиевых труб в пении, странных методах постановки голоса и прочие интересности.

Всех благ,

ваш MorozovOpera

Полный урок вокала с комментариями без смс и регистрации

Всем привет!

Рад снова вернуться к записи своих видеоуроков и околовокальных опусов ))

Так сложилось, что последние 2-3 недели забрал у меня конкурс Гран-При Хосе Каррераса в Москве. Ездил набираться опыта в столицу, вобщем.

(кому интересно - подробнее в следующих постах о том, что такое вокальные конкурсы, зачем они нужны и как к ним готовиться морально и физически)

Сегодня рад представить вашему вниманию свежий урок вокала, который поможет вам поставить красивый голос и узнать что-нибудь новенькое о вокале.

По традиции, немного текста с моими мыслями насчет вокала, которые не вошли в мой видеовыпуск, эксклюзивно для Пикабу.

https://youtu.be/_jqQUv2y4nA

Речь пойдет о голосах и вокальных традициях.

Исторически сложилось, что идеальная вокальная техника - тайна за семью печатями

(на самом деле ее попросту нет)

Многие века назад, как и ныне, велись жаркие споры по поводу идеальной постановки голоса,

верном артистическом дыхании и т.д. 

Каждый композитор считал, что именно он постиг тайны голоса и пишет самую подходящую для этого инструмента музыку. А бедные певцы выкручивались как могли, пытаясь выделиться на фоне других, добавляя в свое пение все больше безумных украшений и фиоритур.

Затем пришла мода на сильные голоса, а вместе с этим и мода на более глубокое дыхание, мощную подачу и нарочито яркие открытые голоса. С приходом микроэлектроники и конденсаторных микрофонов вообще все рухнуло. Ныне каждый поет как бог на душу положит.

Сколько педагогов - столько и мнений

Чистая правда. Одни апеллируют к французской школе вокала во главе с Эверарди и Дюпре.

Другие чтят Гарсию, Лаури-Вольпи и иных последователей школы Итальянской. Третьи говорят, что лишь немцы постигли суть пения. По фарту же главным фарватером различных течений вокала всегда служил язык и мода. Язык - потому что именно он конструирует голосовой аппарат певца (именно поэтому наши отечественные певцы отличаются голосами сочными и глубокими). Мода - потому, что различный репертуар и сценические задачи требуют все новых способов извлечения звука.

Суть - в естественности.

По сути же главное сокровище певца - его природные данные и ТЕМБР.

Можно сколь угодно долго искать идеальную технику. Но если она не позволяет раскрыть естественную красоту вашего голоса - дело труба. У каждого есть сильные и слабые стороны, и задача идеальной техники именно в том, чтобы подобрать инструменты к подчеркиванию и редукции оных.

Посему.... Сколько людей - столько и идеальных техник.

Задача грамотного педагога - направить певца в сторону поиска своих уникальных инструментов конструирования голоса. Но важно, чтобы этот процесс происходил в строгом соответствии с природой и физиологией человеческого организма, иначе будет беда.

Ищите свой уникальный голос и не забывайте о здравом смысле!

Всех благ,

ваш MorozovOpera

https://youtu.be/QIpRS5VWcPA

В этой серии разрушителя вокальных мифов:

1. Правда ли, что лишний вес помогает голосу? (почему многие певцы - толстые?)

2. Правда ли, что пение - тяжелый физический труд? (и нужно ли напрягаться сверх меры?)

3. Вставки про Лещенко и Бузову

Всем привет!

Вашему вниманию представляю очередную серию моего цикла о вокальных мифах.

Он посвящается людям, далеким от вокала, которые хотят приоткрыть завесу тайн

вокальной кухни и узнать пару интересных фактов.

Профессионалам и любителям будет вдвойне интересно, ибо вы сможете узнать себя,

известных певцов или своих педагогов в моих рассказах))

А тут, по традиции, я раскрою дополнительную тему, которая не вошла в новый выпуск.

Тема вот какая:

Поспрашивав местную почтенную публику я понял, что академический вокал и опера в частности представляется людям вещью сложной, непонятной, некрасивой, скучной и т.д.

И миф вот какой - "Правда ли, что опера - сугубо для гурманов и людей, близких к музыке?"

Вопрос хороший. Разберем его по частям.

1. Опера - скучная

Признаться, я и сам немало часов наспал в оперном театре, ибо некоторых певцов слушать просто невозможно. А их актерская игра навевает невероятную скуку.

Проблема в том, что вокальное искусство - вещь весьма сложная для исполнения, поэтому качество режиссерской, актерской и певческой работы оставляет желать лучшего.

Многие постановки в крупнейших оперных театрах необьятной смотреть просто

невозможно - штампы, клише, некачественное пение и посредственная игра музыкантов. Увы

2. Я не понимаю оперу.

Искусство понимать не нужно. Нужно наслаждаться красотой. Если вам некрасиво - значит на сцене что то идет не так. Обязательно гуглите режиссера, постановку и певцов, если к вам случайно залетел билетик на спектакль. Иногда лучше просто не пойти слушать горлодеров,

чем потратить время и настроение.

3. Я лучше дома на Ютубе посмотрю.

Ну пожалуй сейчас это единственный доступный вариант (привет КОВИД).

Но т.к. вокальная музыка есть музыка самая требовательная к акустике зала и качественно записать ее на носитель до сих пор является проблемой, то лучше слушать все таки в зале, если звезды сошлись, поют хорошие певцы (которых вы предварительно на ютубе послушали)

и антураж грядущей постанови вам импонирует. Лучше рок концерт слушать дома, чем вокал.

Однако подобные концерты стадионы собирают - знать есть разница.

В подкрепление вышесказанного вот - послушайте красивое пение и интересную постановку на всем известный сюжет со школьной скамьи

Из фильма "Большой концерт" 1951 г.

В ролях; Максим Михайлов Кончак - Хан Половецкий, Александр Пирогов - Князь Игорь, Евгения Смоленская - Ярославна, Елена Чикваидзе - Кончаковна.

Вобщем, ни к чему не призываю, просто мои пять копеек на тему пары вокальных мифов.

Всех блах, ваш

MorozovOpera

Опера "Случай делает вором", Дж. Россини

Aria "D'ogni più sacro impegno" G.Rossini, Opera "L'occasione fa il ladro"

Вопрос вобщем то вот в чем.

То, что этот певец непререкаемый авторитет и гений мира музыки - общепринятый факт.

Но было бы интересно лично вам, если бы вы, ничего не зная об опере,

пришли в театр и услышали нечто подобное.

Какие эмоции это вызывает у вас?

Спрашиваю ради своей исследовательской работы на тему роли оперы в современном мире.

Тронуло бы вас такое исполнение, или вообще пофиг?

Заранее спасибо!