Составил рейтинг 2025 года из лучших внешних звуковых карт под разные запросы. В подборке собран топ 6 проверенных моделей для домашней студии, подкастов, стримов и записи инструментов. Я отобрал модели, которые, скорее, подойдут начинающим, чем продвинутым юзерам. Но и бывалым будет на что посмотреть.

В процессе рейтинга разберемся, какие разъёмы в звуковухах есть, что можно подключить, насколько чисто пишет звук и как карта ведёт себя в реальных условиях — без технического пафоса и с примерами из жизни. Поговорим о плюсах, минусах, подводных камнях и особенностях каждой модели, чтобы вы смогли выбрать именно ту, которая подойдёт под ваши задачи.

Рейтинг лучших внешних звуковых карт 2025 года

• Behringer UMC202HD - Узнать, где дешевле всего >>>

• Creative Sound BlasterX G6 - Узнать, где дешевле всего >>>

• Focusrite Scarlett 2i2 4th Gen - Узнать, где дешевле всего >>>

• Audient ID4 MKII - Узнать, где дешевле всего >>>

• Steinberg UR22C - Узнать, где дешевле всего >>>

• Focusrite Scarlett Solo 3rd Gen - Узнать, где дешевле всего >>>

ТОП-6 Behringer UMC202HD

Характеристики:

• АЦП/ЦАП: 24 бит/96 кГц.

• Входы: 2 комбинированных XLR/TRS (микрофон/инструмент).

• Выходы: 2 балансных TRS 6.3 мм (мониторы), 1 выход на наушники.

• Фантомное питание: да.

• Прямой мониторинг: есть.

• Материал корпуса: металл.

• Цена 10000 руб.

На 6 месте рейтинга — UMC202HD. Это бюджетный вариант для начинающих. Подкасты, демки, стримы, озвучка видео — всё это она тянет без проблем. Но для гитаристов с примочками или для продвинутой обработки вокала есть риск столкнуться с шумами и задержками. То есть для «поиграться» или записать пару треков — самое то, а вот для серьёзного студийного звука карта может показаться узковатой.

UMC202HD — это простая, но рабочая лошадка с набором разъёмов, достаточных для большинства задач. 2 комбинированных XLR/TRS-входа позволяют подключить и микрофоны, и инструменты, включая гитары. Есть фантомное питание для конденсаторных микрофонов, а кнопка прямого мониторинга пригодится тем, кто хочет слышать себя без задержек. Базовый комплект дополняют балансные выходы на мониторы и разъём под наушники.

Запись ведётся в формате 24 бит/96 кГц — это достойный уровень для домашней студии. Встроенные предусилители MIDAS дают неплохую детализацию, но без восторга: на дешёвых микрофонах всё звучит приемлемо, а вот с чувствительными капсюлями слышны шумы. В драйверах есть поддержка ASIO, но стабильность — не их сильная сторона: иногда возможны щелчки, артефакты и даже отваливающийся звук при активной работе в DAW. Особенно это проявляется в тяжёлых проектах или на слабом железе.

Внешне устройство максимально простое: никаких лишних кнопок, всё подписано и под рукой. Интерфейс компактный и не требует отдельного питания — подключил к USB, и поехали. Подключить микрофон, гитару, включить мониторинг — занимает пару минут. Металлический корпус приятно лежит на столе, не скользит, не гремит.

Цена на Яндекс.Маркете

ТОП-5 Creative Sound BlasterX G6

Характеристики:

• АЦП/ЦАП: 32 бит/384 кГц.

• Входы: линейный вход 3.5 мм, оптический вход.

• Выходы: линейный выход 3.5 мм, выход на наушники 3.5 мм, выход на микрофон/гарнитуру 3.5 мм.

• Фантомное питание: нет.

• Прямой мониторинг: нет.

• Материал корпуса: пластик с металлической вставкой + RGB-подсветка.

• Цена 20000 руб.

5 место топа занял Creative Sound BlasterX G6. Это компактная звуковуха для геймеров и стримеров. Универсальная, мощная, с классным ПО и гибкой настройкой.

Внешне выглядит неординарно: RGB-подсветка, металлическая вставка с логотипом, удобный корпус с прорезиненным основанием и даже плавное колесо громкости — всё выглядит стильно и по-геймерски. Колесо, правда, не самое удобное – не хватает более отчетливых насечек при прокрутке, да и расположение у него так себе. Но к этому можно адаптироваться.

На передней панели — mini-jack для гарнитуры и микрофона, сзади — оптический вход/выход и microUSB. Всё просто, но универсально: можно подключить как обычные наушники, так и дорогую гарнитуру или ресивер.

Главное сокровище внутри — ЦАП разрядностью 32 бита/384 кГц с низкими искажениями всего в 0,0002% и мощным усилителем Xamp, способным раскачать даже тугие 600-омные наушники. Для геймеров есть Scout Mode — чтобы заранее слышать шаги врага. А SBX-профили и эквалайзеры подстраивают звук под CS2, PUBG или киношный вечер.

К звуковухе идет ПО Sound Blaster Connect — это целый конструктор для любителей всё настраивать вручную: можно изменить тембр голоса, задрать басы или сохранить предустановку. Система похожа на Sound Blaster Command, знакомую по другим моделям, так что бывалые не потеряются.

Звучание — одно из лучших среди внешних карт в недорогом сегменте. Музыка, кино, игры — все условия для этого. Она универсальна: хочется точности — будет точность, нужна атмосфера — вот вам объём и детализация. Даже меломаны останутся довольны, особенно на lossless-треках.

Цена на Яндекс.Маркете

ТОП-4 Focusrite Scarlett 2i2 4th Gen

Характеристики:

• АЦП/ЦАП: 24 бит/192 кГц.

• Входы: 2 входа (XLR/Line).

• Выходы: 2 TRS-выхода, выход на наушники.

• Фантомное питание: да.

• Прямой мониторинг: нет.

• Материал корпуса: алюминий.

• Цена 25000 руб.

4 место топа — за Focusrite Scarlett 2i2 4-го поколения. Понятный, удобный и надежный интерфейс, подходящий для домашней записи и стриминга.

Сзади расположены XLR-входы для микрофонов, а спереди — TRS для инструментов, подключаться удобно. Есть также два выхода для мониторов и отдельный наушниковый выход, что удобно для контроля звука. Для всего этого имеется 2 предусилителя, которые выдают мощное усиление до 69 дБ. С ними можно удобно подключить как микрофоны, так и инструменты, при этом не париться об ухудшении качества звука.

Обновленный усилитель для наушников дает качественное звучание без потери громкости и чёткости – важно при записи и микшировании.

Одним из минусов может стать отсутствие отдельного контроля фантомного питания для каждого канала — оно включается для обоих входов сразу. Также после активации Clip Safe усиление не возвращается к прежнему уровню автоматически — его нужно регулировать вручную, если сигнал стал слишком тихим.

Но и полезные функции есть. Например, Auto Gain — она автоматически регулирует уровень усиления, чтобы избежать перегрузки. Также есть защита Clip Safe, которая помогает избежать искажений сигнала при чрезмерно высоком уровне громкости. Режимы Air и Harmonic Drive добавляют свои звуковые особенности: первый делает звук ярче и воздушнее, а второй добавляет легкий эффект искажения, что может быть полезно для записи инструментов или вокала.

Подключается карта по USB-C плюс имеет дополнительный порт, который позволяет подключить внешний блок питания, если это необходимо. Корпус её сделан из металла. В руках Фокусрайт ощущается хорошо собранным и монолитным. Да и всякие кнопки, крутилки – всё это плотное, приятное.

Цена на Яндекс.Маркете

ТОП-3 Audient ID4 MKII

Характеристики:

• АЦП/ЦАП: 24 бит/96 кГц.

• Входы: XLR, джек комбинированный.

• Выходы: 2 выхода на мониторы, 2 выхода для наушников.

• Фантомное питание: да.

• Прямой мониторинг: нет.

• Материал корпуса: алюминий.

• Цена 16000 руб.

3 строчку рейтинга занял Audient ID4 MKII. Это устройство для всех, кто занимается музыкой дома. Особенно понравится вокалистам и гитаристам: один микрофонный и один инструментальный вход — идеальный набор для демозаписи или стрима. Подкасты, озвучка, дикторские записи — тоже без проблем. Интерфейс лёгкий, компактный и при этом звучит как что-то подороже.

Несмотря на компактность, у Audient iD4 MKII полноценный функционал. Есть один вход XLR/TRS с фирменным предусилителем Audient, который выдаёт чистый и мощный сигнал. Рядом — инструментальный вход JFET, созданный специально для гитары или бас-гитары. Выходы на мониторы — балансные TRS, а разъёмов для наушников целых два: большой и маленький джек. Удобно, если вы сидите в одних наушниках, а ваш друг — в других. Питание подаётся через USB-C, но при этом фантомное питание для конденсаторных микрофонов тоже доступно.

По звучанию интерфейс однозначно превосходит свой ценовой сегмент. Предусилитель Audient Console звучит чисто и прозрачно, без окраски. Соотношение сигнал/шум достойное — микрофон можно выкручивать по усилению, не опасаясь грязи. Инструментальный вход JFET тоже не подкачал: электрогитара в софт-эмуляторе усилителя звучит живо и натурально.

Подключение и настройка элементарные. На Maке всё работает из коробки, на Windows достаточно установить драйвер. Все кнопки и ручки на корпусе под рукой, ко всему руки быстро привыкают.

К минусам можно отнести ограниченное количество входов и то, что фантомное питание сразу подаётся на весь XLR-вход, а не по каналам. Но если вы начинающий музыкант, стример или просто хотите качественный звук без головной боли, то это всё равно годное вложение.

Цена на Яндекс.Маркете

ТОП-2 Steinberg UR22C

Характеристики:

• АЦП/ЦАП: 32 бит/192 кГц.

• Входы: XLR х 2, джек комбинированный.

• Выходы: 2 TRS, выход на наушники.

• Фантомное питание: да.

• Прямой мониторинг: да.

• Материал корпуса: алюминий.

• Цена 27000 руб.

Следующий на очереди – Steinberg UR22C. Подойдет для домашней и мобильной записи в арендных студиях. У него хороший звук, мощные предусилители, продуманное управление и встроенные эффекты без задержки. Не идеален для больших студий, но для начинающих, энтузиастов и тех, кто любит всё контролировать — что надо.

Интерфейс компактный, металлический, немного тяжеловат, но это даже плюс — не сдвинется со стола под тяжестью подключённых кабелей. На передней панели — всё под рукой: регуляторы усиления, кнопка моно/стереомониторинга, баланс между входом и DAW, выход на наушники и индикаторы перегрузки. Входа два и каждый независим — можно подключить два микрофона или микрофон и гитару, если включить инструментальный режим для второго канала. Для вокалистов и гитаристов — то, что нужно.

На задней панели — стандартный набор: USB-C, питание, MIDI, фантомное питание, пара TRS-выходов. Работает и с компьютером, и с планшетом через адаптер. Подключение простое, но драйверы всё же лучше сразу скачать с сайта Steinberg.

Одна из фишек UR22C — встроенный DSP-процессор. Можно добавить компрессию, реверберацию, срезать низкие частоты и даже имитировать гитарный комбик — и всё это без нагрузки на компьютер и с нулевой задержкой. И главное — вы сами решаете, включать ли эффект в запись или оставить только в мониторинге. Очень удобно, если хочется петь с реверберацией, но потом сводить всё с сухого сигнала.

Панель dspMixFx — ещё один плюс. Всё легко настраивается: эффекты, фильтры, маршрутизация — в пару кликов. Есть пресеты, свои можно сохранить, масштаб интерфейса тоже регулируется. В общем, хороший и многофункциональный аппарат.

Цена на Яндекс.Маркете

ТОП-1 Focusrite Scarlett Solo 3rd Gen

Характеристики:

• АЦП/ЦАП: 24 бит/192 кГц.

• Входы: XLR, TRS, джек.

• Выходы: 2 TRS, выход на наушники.

• Фантомное питание: да.

• Прямой мониторинг: да.

• Материал корпуса: алюминий.

• Цена 15000 руб.

1 место топа я отдал Focusrite Scarlett Solo 3-го поколения. Конечно, модель не новая, вышло уже и 4-е. Но среди музыкального комьюнити именно тройка до сих пор пользуется спросом, как проверенный временем аппарат.

Звуковуха дает годное качество записи, хорошо собранный корпус, удобное управление и стабильную работу. Отличный вариант для вокалистов, гитаристов и всех, кто хочет просто начать записывать без технических сложностей.

Корпус алюминиевый, прочный, переживет частые гастроли и поездки. Компактный до невозможности — помещается в сумку к ноутбуку и пачке кабелей. На передней панели — микрофонный вход XLR, инструментальный вход джек, оба с регуляторами гейна и трёхцветной подсветкой, которая мгновенно покажет, когда нужно убавить звук. Зелёный — всё в порядке, жёлтый — пора задуматься, красный — всё, перегруз.

На той же передней панели — выход на наушники с отдельной регулировкой громкости и кнопка мониторинга. Последняя — это спасение для вокалистов и гитаристов: нажимаешь и слышишь себя без задержек.

На задней панели — два балансных TRS-выхода, USB-C и всё. Изюминка — режим AIR. Он придаёт записи «воздуха», особенно заметного на вокале и акустических инструментах. Звук становится чуть ярче и выразительнее. Включать или нет — дело вкуса, но приятно, что выбор есть.

Интерфейс работает стабильно. Задержка в 5 мс при 44 кГц и буфере в 40 семплов — вполне рабочая, подходит и для записи, и для работы в реальном времени. Встроенный предусилитель стал тише, разница ощутима: если в прошлых поколениях Focusrite в тишине что-то еле слышно шипело, то теперь — почти гробовая тишина.

Вот на такой звуковой карте и завершается рейтинг: простая, функциональная, с хорошим звучанием, богатыми настройками и даже по не самой высокой цене среди других участников рейтинга.

Цена на Яндекс.Маркете

Как выбрать внешнюю звуковую карту в 2025 году?

Выбор внешней звуковой карты в 2025 году требует понимания как собственных задач, так и актуальных технологий. Ниже — подробное руководство, которое поможет тебе выбрать оптимальное устройство без переплаты и с учётом всех ключевых факторов.

1. Цель использования

Сначала нужно понять, для чего тебе нужна внешняя звуковая карта. От этого зависят как цена, так и набор необходимых функций.

• Запись вокала, инструментов — ищи интерфейсы с качественными предусилителями и фантомным питанием (48В) для конденсаторных микрофонов.

• Электронная музыка и битмейкинг — важна минимальная задержка, стабильность драйверов, поддержка MIDI.

• Подкасты, стримы — выбирай устройства с удобными регуляторами громкости, функциями мониторинга, несколькими входами.

• Hi-Fi прослушивание музыки — приоритетом станет качественный цифро-аналоговый преобразователь (ЦАП).

2. Тип подключения

Выбирай тип подключения с учётом своего устройства:

• USB-C — стандарт в 2025 году, подходит как для ПК, так и для ноутбуков, планшетов и смартфонов.

• Thunderbolt 3/4 — высокая скорость передачи данных, но дороже, используется в профессиональных системах.

• USB-A — совместим со старыми устройствами, но всё реже встречается в новых моделях.

3. Количество и тип входов/выходов

Оцени, сколько устройств ты будешь подключать одновременно:

• 1–2 входа — подойдут для соло-музыкантов и подкастеров.

• 4 и более входов — для записи группы или мультиинструментальных сетапов.

• Комбинированные входы (XLR/Jack) — удобны для подключения как микрофонов, так и инструментов.

Также учитывай наличие:

• Балансных выходов (TRS/XLR) для подключения к студийным мониторам.

• Выхода на наушники с отдельной регулировкой громкости.

4. Качество предусилителей и АЦП/ЦАП

Качественные предусилители обеспечивают чистый, малошумящий сигнал, а хорошие преобразователи — точную передачу звука.

• Ищи уровень шума предусилителей не выше -120 дБu.

• Разрядность/частота дискретизации: 24-бит / 96–192 кГц — золотой стандарт.

• Устройства с чипами AKM, Cirrus Logic или ESS Sabre обычно дают хорошее качество звука.

5. Поддержка драйверов и совместимость

• Уточни, есть ли официальная поддержка для macOS, Windows, iOS, Android, особенно если ты работаешь в разных системах.

• Поддержка ASIO-драйверов обязательна для низкой задержки в Windows.

6. Физическое исполнение и питание

• Компактные модели удобны для выездной работы.

• Металлический корпус предпочтительнее пластикового.

• Если нет внешнего блока питания — убедись, что устройству хватает питания от USB без проблем со стабильностью.

7. Дополнительные функции

• MIDI-вход/выход — нужен, если используешь внешние синтезаторы или контроллеры.

• DSP-эффекты — ревerb, компрессор, эквалайзер в реальном времени без нагрузки на ПК.

• Loopback-функция — актуально для стримеров и онлайн-курсов (запись системного и микрофонного звука одновременно).

8. Рекомендуемые бренды в 2025 году

• Focusrite — стабильные, недорогие, отличные драйверы.

• Audient — качественные предусилители, хорошее соотношение цена/звук.

• MOTU — топ по стабильности и многоканальности.

• Universal Audio — премиум-сегмент, встроенные DSP, отличные плагины.

• Steinberg, Native Instruments, PreSonus — проверенные решения с балансом цены и качества.

9. Цена

• До $150 — базовые интерфейсы (Focusrite Solo, Behringer UMC22, Presonus AudioBox GO).

• $150–400 — полупрофессиональные (Audient iD14, Focusrite 4i4, MOTU M4).

• $400+ — профессиональные решения (Universal Audio Volt, RME Babyface, Apollo Solo).

10. Чего избегать

• Карты без официальных драйверов (особенно для Windows).

• Устройства с пластиковыми разъёмами и нестабильным питанием.

• Модели с задержкой выше 10 мс при буфере менее 128 сэмплов — критично для записи и игры в реальном времени.

Лучшие фирмы-производители внешних звуковых карт в 2025 году

Вот подробный обзор лучших производителей внешних звуковых карт в 2025 году — с акцентом на качество звука, надёжность, драйверы и особенности, которые отличают каждого игрока на рынке. Рейтинг составлен на основе профессиональных обзоров, пользовательских отзывов и текущих тенденций в индустрии.

1. Universal Audio (UA)

Сегмент: Премиум / профессиональный
Ключевые линейки: Apollo Twin X, Apollo Solo, Volt

Плюсы:

• Встроенные DSP-процессоры для запуска плагинов без нагрузки на компьютер.

• Плагины UAD – одни из лучших в индустрии.

• Высококлассные предусилители и ЦАП.

• Поддержка Thunderbolt и USB-C.

Минусы:

• Высокая цена.

• Некоторые функции доступны только через платную экосистему UAD.

2. Focusrite

Сегмент: Начальный и средний
Ключевые линейки: Scarlett, Clarett+

Плюсы:

• Отличное соотношение цена/качество.

• Стабильные драйверы (особенно на Windows).

• Простота использования, особенно для новичков.

• Scarlett 4th Gen предлагает улучшенные предусилители и конвертеры.

Минусы:

• Меньше функций по сравнению с премиум-моделями.

• Нет встроенного DSP.

3. Audient

Сегмент: Средний / полупрофессиональный
Ключевые линейки: iD4, iD14, EVO

Плюсы:

• Отличные предусилители — те же, что в их больших микшерных пультах.

• Простое и надёжное ПО.

• Надёжные корпуса, минималистичный дизайн.

Минусы:

• Интерфейс ПО менее гибкий, чем у конкурентов.

• Меньше моделей с большим числом входов.

4. MOTU (Mark of the Unicorn)

Сегмент: Полупрофессиональный и профессиональный
Ключевые линейки: M2, M4, UltraLite, 828

Плюсы:

• Ультранизкая задержка.

• Превосходная стабильность драйверов.

• Качественные дисплеи с визуализацией сигнала.

• Прочные корпуса и продуманный дизайн.

Минусы:

• Менее распространён в России и СНГ, сложнее купить в рознице.

• ПО не такое дружелюбное для новичков.

5. RME

Сегмент: Высший / студийный
Ключевые линейки: Babyface Pro FS, Fireface

Плюсы:

• Эталонная стабильность драйверов, особенно на Windows.

• Очень низкая задержка, даже при больших проектах.

• Встроенный DSP-микшер TotalMix FX с гибкими возможностями маршрутизации.

• Отличное качество сборки.

Минусы:

• Сложный интерфейс для новичков.

• Высокая стоимость.

6. Steinberg (дочерняя компания Yamaha)

Сегмент: Средний
Ключевые линейки: UR, UR-C

Плюсы:

• Хорошая интеграция с Cubase.

• Качественные предусилители D-PRE от Yamaha.

• Компактные и надёжные устройства.

• Полная поддержка Windows и macOS.

Минусы:

• Интерфейс программного обеспечения немного устарел.

• Меньше обновлений прошивок и драйверов, чем у конкурентов.

7. PreSonus

Сегмент: Начальный и средний
Ключевые линейки: AudioBox, Studio Series

Плюсы:

• Доступная цена.

• Надёжность и простота.

• Часто в комплекте идёт софт Studio One Artist.

Минусы:

• Среднее качество предусилителей.

• Меньше возможностей по сравнению с аналогами.

8. Native Instruments

Сегмент: Электронная музыка, диджеинг
Ключевые линейки: Komplete Audio

Плюсы:

• Идеальная интеграция с экосистемой Komplete и Maschine.

• Удобны для мобильной и электронной студии.

• Хороший звук при компактных размерах.

Минусы:

• Небольшое количество входов.

• Ограниченный функционал для студийной записи вокала и живых инструментов.

9. SSL (Solid State Logic)

Сегмент: Премиум/средний
Ключевые линейки: SSL 2, SSL 2+

Плюсы:

• Легендарные предусилители и аналоговая окраска (4K mode).

• Высокая надёжность и качество сборки.

• Простота интерфейса.

Минусы:

• Ограниченный модельный ряд.

• Нет расширенных функций (например, DSP, многоканальность).

Заключение

Каждая из этих компаний имеет свои сильные стороны. Выбор зависит от приоритетов:

• Для записи вокала и инструментов: Focusrite, Audient, Universal Audio.

• Для стриминга и подкастов: MOTU, PreSonus, Steinberg.

• Для мобильных сетапов: SSL, Native Instruments, Audient EVO.

• Для серьёзной студийной работы: RME, Universal Audio, MOTU.

Часто задаваемые вопросы о внешних звуковых картах 2025 года

Вот подробный список популярных часто задаваемых вопросов (FAQ) о внешних звуковых картах в 2025 году. Ответы основаны на актуальных технологиях, типичных пользовательских сценариях и опыте специалистов.

1. Что такое внешняя звуковая карта и зачем она нужна?

Внешняя звуковая карта (аудиоинтерфейс) — это устройство, которое обрабатывает звук вне компьютера. Она обеспечивает лучшее качество записи и воспроизведения по сравнению со встроенными звуковыми решениями.

Нужна для:

• Записи вокала, инструментов.

• Подключения студийных микрофонов и мониторов.

• Снижения задержки при прослушивании.

• Улучшения качества звука в наушниках.

2. Чем внешняя карта лучше встроенной?

• Качество звука выше.

• Более мощные предусилители и ЦАП/АЦП.

• Меньше шумов и искажений.

• Поддержка профессиональных форматов: XLR, TRS, 24 бит/192 кГц.

• Низкая задержка (особенно важна при записи и играх).

3. Какие типы подключения актуальны в 2025 году?

• USB-C — основной стандарт.

• Thunderbolt 3/4 — для профессионалов с высокоскоростной передачей данных.

• USB-A — всё ещё встречается, но постепенно уходит с рынка.

4. Какой формат звука поддерживает хорошая звуковая карта?

Современный стандарт:

• Разрядность: 24 бита.

• Частота дискретизации: от 44.1 до 192 кГц.

Некоторые модели поддерживают даже 32-бит float, но для большинства задач этого избыточно.

5. Нужна ли внешняя звуковая карта для подкастов и стримов?

Да, если важны:

• Чистый звук без шумов.

• Регулировка уровней в реальном времени.

• Мониторинг через наушники.

• Возможность записи нескольких источников (гостевой микрофон, геймплей и т.д.).

6. Есть ли смысл покупать дорогую карту для прослушивания музыки?

Если используешь высокоомные наушники (100 Ом и выше) или Hi-Fi акустику — да. Звуковые карты с хорошими ЦАПами (например, на базе ESS Sabre) дадут заметно лучшее качество, чем встроенная.

7. Влияет ли звуковая карта на качество записи микрофона?

Да, сильно. Предусилитель и АЦП в интерфейсе напрямую определяют:

• Чистоту сигнала.

• Отсутствие фонового шума.

• Динамический диапазон.

8. Подходит ли звуковая карта для ноутбука/планшета/смартфона?

Да, если она:

• Поддерживает USB-C и UAC 2.0 (универсальный аудио-класс).

• Не требует внешнего питания (особенно важно для мобильных устройств).

• Имеет драйверы или работает по принципу plug-and-play.

9. Что такое фантомное питание (phantom power)?

Это подача напряжения 48 В на XLR-вход для питания конденсаторных микрофонов. Большинство внешних карт имеют такую функцию.

10. Что такое loopback и зачем он нужен?

Loopback позволяет одновременно записывать:

• Системный звук (например, музыку или звонок).

• Микрофон.

Очень удобно для стриминга, создания туториалов и онлайн-уроков.

11. Какая задержка считается нормальной при записи?

• До 5 мс — отлично.

• 5–10 мс — допустимо.

• Более 10 мс — может мешать при записи вокала или игре на инструментах.

Задержка зависит от:

• Качества драйверов (ASIO для Windows, Core Audio для macOS).

• Буфера аудио в DAW.

• Мощности компьютера.

12. Что важнее при выборе — ЦАП или предусилители?

• Для прослушивания музыки — ЦАП.

• Для записи и микрофонов — предусилители.

• Лучшие устройства обеспечивают баланс и того, и другого.

13. Можно ли использовать одну карту и для записи, и для диджеинга?

Да, но важно:

• Наличие нескольких независимых выходов (для наушников и мониторов).

• Поддержка ASIO/low-latency для софта типа Traktor, Serato.

• Возможность прослушивания треков в наушниках до отправки в эфир.

14. Какие марки считаются надёжными в 2025 году?

• Focusrite — бюджет и стабильность.

• Audient — звук и надёжность.

• Universal Audio — топовый звук и DSP.

• MOTU — стабильность и точность.

• RME — профессионалы и рекордная задержка.

• Steinberg, PreSonus, SSL, Native Instruments — нишевые и доступные решения.

15. Есть ли смысл покупать звуковую карту “на вырост”?

Да, если:

• Планируешь записывать больше источников.

• Хочешь подключать студийные мониторы.

• Работаешь с 24/96+ звуком.

• Хочешь серьёзно заниматься звуком.

Ссылки, это реклама:

ООО «Яндекс», ИНН 7736207543

Всем доброго времени суток, дорогие читатели, мы тут снова что-то написать пробуем. Может кому понравится, но в любом случае я ставлю для себя целью использовать пикабу как блокнот, поэтому... Вот вам небольшая полянка о казанской музыкальной группе.
Ну и кратко хотели бы напомнить, от какого "чёрта" эти посты. Меня Зовут Артур Калябис и моя маленькая студия Калябис занимается производством музыкального и не только контента в городе Казань.

Всё никак не возьму за привычку хоть иногда, но писать лонгриды о группах, с которыми мы работаем.

Не то чтобы очень часто, но будем стараться делать подобные материалы о тех, кто пишет музыку в нашем маленьком кругу.

И так, сегодня мы хотели бы поговорить с вами о коллективе «Сны Городских Окраин» и их релизе Мёртвые Звёзды.

Саша Канатьев принёс нам эту работу на сведение и моё самое первое впечатление было положено на лопатки тем, что сразу был сделан запрос на наличие тех.требований к проекту. Я безумно обожаю такой подход к работе, когда всё по полочкам и сразу с нулевой. Как только мы получили дорожки, у всей моей команды была мысль о том, что всё идеально подобрано до мелочей и на своём месте. Просто без слов, огромное спасибо вам, товарищи за такие проекты.

Теперь к смыслу и замыслу. В самой композиции «Мёртвые Звёзды» лично я уловил те самые ноты мысли, которые чешут меня изнутри уже долгие годы. Эдакая бесконечная карусель абсурда с привязанной во времени точкой, что, в целом, от тебя зависит не так много факторов. Зацепила фраза – «Мы поколение Питера Пена, в поисках кайфа…». Она отсылает, на мой взгляд, к вот этому самому разговору про поколения Миллениалов, Зет-поколения и так далее. Суть не в этом разговоре, а к посылу цикличности с привязкой к определённой временной ленте, стало тоскливо от осознания того, что в целом, несмотря на смену поколений ядро всех телодвижений по жизни остаётся одним и тем же. Композиция обилует большим количеством классных метафор, которые с размаху въезжают по зубам.

Немножко о стилистике на наш взгляд.
Само звучание напомнило, можно сказать классический русский рок, уведя отчасти всю парадигму в космическую тематику за счёт обилия синтов. У меня в голове сразу стояли кадры из приключения Электроника. Также экспрессия вокалиста сразу настраивает на ноту протеста против ритмичности жизненных моментов.

Я задал несколько вопрос коллективу и вот их ответы:

Что вдохновило вас на создание этой композиции? Было ли это личное переживание, событие или общее настроение?

• На создание этой композиции нас вдохновили такие вечные и банальные вопросы, которые рано или поздно встают перед каждым живущим.

• Собственно, главный вопрос звучит в припеве: "Кто ты такой?". Все мы идем по дороге жизни, играем социально-одобряемые роли, ищем свое место в мире, счастье и любовь. Но не у всех этот паззл собирается одинаково.

Какая часть песни далась сложнее всего — текст, музыка, аранжировка? Почему?

• Музыка рождалась в духе старой школы: из импровизации между повторением готовых треков на репетиции родилась удачная музыкальная фраза, захотелось ее продолжить, и так появился прообраз "Мёртвых Звезд".

• Текст тоже родился легко, когда пишешь через призму своих размышлений и переживаний, стоит только дать волю руке и чернила сами творят свою магию на бумажном листе.

• А вот аранжировка... С ней было сложнее всего. Не будем далеко углубляться в технические детали. Скажем просто – это было нелегко :)

Как вы чувствуете, изменилось ли ваше отношение к песне после её записи?

• Все музыканты самокритичны и после релиза всегда говоришь себе: "А вот тут бы я сделал по-другому ит.д." Но так или иначе, после релиза всегда есть приятное чувство от завершенной работы.

• Есть ли у композиции скрытые смыслы или образы, которые могут ускользнуть от слушателя с первого раза?

• В тексте используются достаточно яркие метафоры и образы. Но как автору текста, мне не хотелось бы раскрывать всех карт. Гораздо приятнее, когда люди открывают свои смыслы и образы в произведении, о которых автор возможно и не думал.

• Это всегда очень приятно и интересно открывать для себя, получая обратную связь от слушателей.
  
  Социалочки ребят
  Вк - https://vk.com/snygorodskihokrain
  Нельзяграм - https://www.instagram.com/sny_gorodskih_okrain?utm_source=qr...
  Бенд линк для прослушивания - https://band.link/WCFYK

Наконец мы решили, что всё сочинили, отрепетировали и готовы записывать! Перебираемся на несколько дней в райцентр, и там будем торчать в студии днями и ночами.

- Ну ты где там, Зим?

- Погоди, липовый чай еще! Без него какое вдохновение!

- Хир ай эээм! Роооок ю лайк а харикееееен!
- Ну вот, есть и не страшный тяжелый рок!

Студия "Юпитер". Нам ее посоветовали. Маленькая, недорогая, но крутая. И хозяин крутой, говорят. Идем знакомиться с ним!

- Меня зовут Джованни Джорджио, но все меня называют Джорджио.

Джорджио оказался отличным парнем, хоть и скептически отнесся к нашим коммерческим перспективам, послушав наше комнатное демо...

- Девчонки, душевные у вас песни, но вы будто из шестидесятых выползли. Где новое-то? Такое у нас уж тыщу лет не записывали.

В первый же вечер мы записали две песни.

И еще две во второй.

- Раз-два-три, раз-два-три, раз-два-три, и по верху укулеле идет. Гавайский вальс!

- Слуш, Джин, если ты на ходу каждый текст будешь переписывать, мы ничего не успеем!
- У нас тут уникальный шанс сделать всё как надо, и я не хочу его упускать! Да, и вот этот куплет с рифмой "автобус-глобус" выкидываем, это ни в какие ворота...

Джорджио много помогал советами и не оставлял попыток нас осовременить.
- Синтезаторы, не бойтесь синтезаторов! Электронный ритм! Диско! Тудудудудуду! Движение!

А мне и самой очень хотелось покрутить эти агрегаты.
В конце концов мы с Джорджио нашли общий язык. Нам не ритмы нужны, нам нужен эмбиент. И Джорджио учил меня, как делать волны, реки, ручейки и озёра электронного звука.

И даже сам нам подыгрывал!

- Вот этот туземный барабан, и соляк на гитаре, и под это всё подкладываем наш электронный подклад - всё! Космос! Марс! Венера! Юпитер! Супер! Отлично. И флейту потом еще наложим.

Преимущество быть лисой №148: лиса может уснуть в любых условиях. И хорошо выспаться.

И в конце тихая-тихая колыбельная, предваряемая тремя минутами стрекота кузнечиков, что я записала еще осенью...

Готово! Демо из десяти песен! Практически целый альбом. В уникальном жанре "болотно-космический фолк".

Зима так и не сказала, где взяла деньги на оплату студии. Но я-то понимаю: ей помог ее брат. Он, похоже, всегда при деньгах, и кто знает, какими делами он занимается. Может, и какими темными. Но в одном ему не откажешь: сестренку он любит и всегда поддержит.