Несколько лет пытаюсь найти мультсериал. Главная героиня фея. В одной из серий две мышки готовили торт, потом поднялись на чердак и случайно нашли зеркало. Случайно попали в это зеркало, где мир был черно белый. Мышки были в том мире злые. Фея из потом спасла. На заставке фея
Студия Pixar снова на высоте. Их новая работа — мультфильм «Элио» — уже успела получить тёплый приём от критиков. Забавная, трогательная и визуально впечатляющая история мальчика, который случайно становится «послом Земли» в далёкой галактике, напомнила критикам лучшие времена легендарной анимационной студии.
Космическое приключение с душой
Мультфильм рассказывает о мальчике по имени Элио, который мечтает о встрече с инопланетянами. И однажды его мечта сбывается — его по ошибке забирают в межгалактический союз как представителя Земли. Теперь Элио предстоит наладить контакт с самыми разными существами, чтобы спасти свою планету от возможной катастрофы. История наполнена юмором, неожиданными поворотами и искренними моментами — всем, за что зрители любят Pixar.
Первый успех — и уже сравнения с «Коко»
Критики уже называют «Элио» «старым-добрым Pixar». На Rotten Tomatoes у мультфильма 84% свежести на основе 56 рецензий. Особенно отмечают яркие образы, эмоциональность и оригинальность сюжета. Некоторые рецензенты уверены: это лучший оригинальный проект студии со времён «Коко». Режиссёры Доми Ши («Я краснею»), Мадлен Шарафьян («Нора») и Эдриан Молина («Тайна Коко») сумели объединить визуальное волшебство с искренней историей взросления и принятия себя.
Может кто и вспомнит, в 90е крутили мультфильм про гномов, которые умели общаться с животными, они ещё здоровались друг с другом, стукаясь своими пятыми точками. В мультсериале были ещё антагонисты, три тролля, которые вредили гномам, и у них были свои питомцы: тарантул, летучая мышь и ящерица. В последний раз видел этот мульт по телевизору примерно в 1998-1999 гг. Может кто тоже вспомит.
P. S. Сразу скажу, что это не Мишки Гамми, если что.
Мой нейросетевой клип на песню маленького Симбы из мультфильма "Король Лев" (1994).
Как строилась работа: 1. в нейросетях Шедеврум и PicLumen создавались изображения; 2. На основе изображений нейросеть https://myneuralnetworks.ru/generating_video_from_text/ создавала видеофрагменты по модели Luma Ray 2; 3. Монтаж ролика в видеоредакторе на компьютере.
В детстве ты плакал над «Муфасой», а теперь сидишь в кинотеатре и размышляешь, это «Король Лев» или документалка про животных? Голливуд всерьез взялся за любимые нами мультфильмы. Теперь это не анимация, а настоящее кино: живые актеры, графика — и миллионы (а иногда и миллиарды), заработанные в прокате. Разбираемся, почему компании решили вдруг оживить мультики.
Ностальгия — главный двигатель
Мы смотрели «Короля Льва», замирали перед «Аладдином», переживали за «Русалочку». Теперь кинопроизводители дают нам возможность снова увидеть любимых героев. Меняется только формат: мы сидим не перед рисованными картинками, а смотрим на «живых» персонажей. Это будто встретить старого друга, который за годы стал круче, ярче и эффектнее.
Большинство зрителей ремейков выросли на этих мультфильмах. Красивый трейлер, знакомые персонажи — и вот ты уже в кресле с попкорном, готовый к порции ностальгии.
1/2
Деньги любят знакомое
Большинство фильмов, сделанных по мультфильмам, — денежный станок для компаний. Не надо ничего выдумывать: вложился — и пожинаешь. Даже если бюджет — сотни миллионов, выход за «точку безубыточности» почти гарантирован благодаря продаже мерча, стриминговым сервисам и другим каналам заработка. Такое кино создает финансовую подушку для компании и компенсирует возможные кассовые провалы.
Например, четыре диснеевских фильма-ремейка обеспечили компании свыше $1 млрд, еще два — более $700 млн. И неважно, что остальные не собрали кассу.
Продление авторских прав
Зрители видят трогательную встречу с детством, а юристы студий — стратегический ход. Ведь ремейки — это не только кассовые сборы, но и юридический инструмент для продления владения авторским правом. Классические мультфильмы Disney 90-х скоро станут общественным достоянием. Например, в прошлом 2024 году это произошло с изображением Микки Мауса. Но каждая новая адаптация: игровой фильм, сиквел, даже переозвучка — «перезапускает» срок защиты прав.
Инсайдеры говорят: сейчас минимум две-три крупные студии ускорили производство ремейков именно из-за «юридических часов». Ведь потеря прав означает, что:
любой сможет выпускать мерчи с героями;
конкуренты снимут свои версии культовых сюжетов;
франшиза потеряет эксклюзивность.
Итог: ностальгия зрителей = миллионы в кассе, а для студий — еще и защита активов. Гениально? Безусловно.
Технологии дают зеленый свет
Технологии вроде CGI (генерация изображений) и ИИ-анимации превращают мультгероев в фотореалистичных персонажей. Посмотрите на Стича из «Лило и Стич» 2025 года. Его шерсть и мимика выглядят настолько живыми, что он воспринимается как совершенно новый герой. Это не просто графический апгрейд, а продуманный ход. Технологии позволяют студиям заново монетизировать старые франшизы, предлагая ностальгирующей аудитории «ожившее» детство в ультрасовременной упаковке.
Почему не все ремейки взлетают
Казалось бы, формула успеха проста: ностальгия + крутая графика = кассовый хит. Но Disney и другие студии уже не раз убеждались — даже проверенный рецепт может дать осечку. Например, зрители «Белоснежки» (2025) ожидали волшебства, а получили один из самых провальных ремейков в истории Disney.
«Русалочка» (2023) собрала 500 млн долларов при бюджете 250 млн. Не провал, но и не уровень «Короля Льва» (2019) с его 1,6 млрд долларов. Проблема в том, что если ремейк не предлагает свежих смыслов или визуального вау-эффекта, соцсети мгновенно превращают такой фильм в повод для шуток.
1/3
«Оживление» становится шаблоном. Зрители замечают, что «реалистичная версия» — просто «перекрашенный» оригинал. И если в «Короле льве» (2019) это было прорывом, то теперь прием выглядит уловкой, а не творческим решением.
Да, Disney пока держится на ностальгии, но с каждым спорным ремейком аудитория становится скептичнее. Возможно, пора не просто «оживлять» старые мультфильмы, а переосмыслять их — как это обещают сделать в новом «Как приручить дракона».
Почему бум ремейков — именно сейчас
Ремейки мультфильмов — беспроигрышный коктейль из ностальгии и прибыли. Зрители хотят новых версий любимых историй, а студии получают гарантированные кассовые сборы и продлевают авторские права. Современные технологии позволяют «оживлять» мультгероев, делая их почти реальными.
Но главный секрет — в переосмыслении. Сегодняшний зритель ждет не просто повторения, а новой глубины знакомых сюжетов. Когда ему дают не копию мультика с настоящими актерами, а взрослую драму с потрясающей графикой, это становится ключом к успеху.
Рынок живет в цикле: берешь проверенную историю, добавляешь современные эмоциональные краски и технологии — получаешь «гарантированный» отклик. Вот почему сейчас столько живых ремейков мультов. Но чувствительность к качеству в порядке: зрители быстро определят, где глубина, а где — просто красивая картинка. И именно технологическая роскошь и новизна подачи дают преимущество. В итоге кино превращается не в копию мультика, а в новый эмоциональный эпос, адаптированный под зрителя XXI века.
Какой из ремейков старых мультфильмов считаешь самым удачным, а какой — ужасной калькой? Что бы хотел увидеть в будущем из любимого в обновленном виде? Делись в комментариях.
Хочешь быть в курсе, когда выйдет новый годный ремейк, — заглядывай на RUTUBE. Там трейлеры, обзоры и подборки, чтобы скоротать вечер.