Рисую серию скетчей легендарных художников 20-го века ✨ Сегодня это прекрасный Сальвадор Доминго Фелипе Хасинто Дали-и-Доменеч За свою карьеру Сальвадор Дали создал около 2000 произведений, несколько сотен из которых стали культовыми. Он эпатировал публику всеми возможными способами — и при этом отличался бешенной трудоспособностью и невероятным талантом. Именно эти слагаемые и сделали его суперзвездой арт-мира XX века наряду с моим любимым Пикассо. Делюсь с вами самыми любимым работами Дали:
1. «Метаморфозы Нарцисса» (1937) Эту картину (а также её тогдашнего владельца Эдварда Джеймса) Сальвадор Дали взял на свою первую и единственную встречу с Зигмундом Фрейдом в Лондоне в 1938 году. И это логично, ведь именно Фрейд ввёл в психологию понятие «нарциссизм». Кроме того, это была первая работа, выполненная в канонах параноидально-критического метода Дали, который в значительной степени основывался на трудах Фрейда. Впоследствии учёный похвалил «молодого испанца с искренним взглядом фанатика» за совершенную технику живописи — и Дали этими словами очень гордился.
2. «Лебеди, отражающиеся в слонах» (1937) Как и «Метаморфозы Нарцисса», эта картина была написана во время параноидально-критического периода. И в ней также используются двойные образы — одна из излюбленных техник Дали. Но если «Нарциссе» фигура окаменевшего юноши трансформируется в руку, держащую некое семя-яйцо, то в здесь лебеди и мёртвые стволы деревьев позади них отражаются в воде в виде слонов.
3. «Жираф в огне» (1937) Это одна из нескольких картин, в которых Дали, как говорят историки, выражает предчувствие Второй мировой войны. Символом войны здесь является пылающий жираф, которого автор описал как «мужского космического апокалиптического монстра». Этот же образ позже появился в картине «Сотворение чудовищ» (или «Изобретение монстров»).
Часто, когда начинающие художники постигают азы мастерства и знакомятся с материалами и жанрами, они неосознанно делают ряд ошибок.
Это абсолютно нормально, если рядом нет ответственного наставника, который дал бы систему обучения.
Одной из таких ошибок является рисование по фотографии/копирование.
Сразу поясню, что копирование картин старых мастеров является полезным занятием, когда это делается с целью изучения техники, приёмов, этапов ведения работы.
Если эти смыслы не заложены, то, на мой взгляд, это то же самое срисовывание с фотографии.
Итак, почему начинающие художники попадают в эту ловушку и почему из неё очень сложно выбраться:
фотография соблазнительна тем, что она не меняется. Можно никуда не торопиться, растянуть работу на неопределенный срок, бесконечно копаться в деталях, углубляться в подробности. Фотография не подгоняет и расслабляет руки и глаза
Не надо думать над хорошей композицией и колоритом, не надо делать эскизы и какую-то ещё подготовку. Потому что фотография уже все это содержит и можно просто перенести все это на формат, не задумываясь и не анализируя
Очень легко перенести двухмерную фотографию на двухмерный холст/лист. Это не трехмерное пространство, где нужно делать грамотный отбор изображаемых объектов. По сути, это работа принтера.
Можно работать в удобном месте, не перетаскивая мольберт, холсты, большие палитры. Можно не работать стоя, не отходить от работы раз за разом.
Это всё кажется очень большими плюсами, очень способствует расслабленному состоянию и ума и тела.
И это так заманчиво!
Если перед вами будет выбор работать сидя в мягком кресле с чашечкой горячего чая, под любимый сериальчик или нести этюдник, краски, кисти, холст на натуру, искать мотив, делать эскизы и потом работать под солнцем/ветром/тучами/дождиком, то как бы выбор очевиден!
Зачем так усложнять, если можно кайфовать?
Тут кроется самая интересная штука.
Если ваша цель научиться именно срисовывать, то можете дальше не читать и продолжать делать то, что приносит вам удовольствие и радость.
Если ваша цель стать художником, то без этих тяжелых и неудобных (на первый взгляд) вещей вам не обойтись.
Я знаю только один способ, как можно научиться рисовать то, что вам хочется.
Найти это в жизни и рисовать это с натуры. Не по фото!
Хочешь нарисовать яблоко - сходи в пятёрочку, купи самое красивое, поставь под лампу и рисуй.
И так со всем.
Нарисовал - проанализируй.
Поработай над ошибками.
И тогда можно понять, как сильно и принципиально отличается рисование с натуры, от рисования по фото.
Насколько натура сложнее и интереснее распечатанной картинки или экрана гаджета.
Как много вещей можно увидеть именно с натуры, тогда как фотография крадет их у художника.
Очевидные минусы работы с фото:
Не понятен цвет. Становится непросто сделать красивый, гармоничный колорит. Легко уйти в раскрашивание. Лица получаются восковыми/пластиковыми, травка зелёной, речка синей, березки беленькими, тени серенькими. Это уже не живопись.
На фото нет рефлексов. Рефлекс - это отражение света или цвета на изображаемом объекте и эта тема достойна отдельного поста! Так вот, этих отражений на фото не будет, соответственно их не будет и на вашей картине/рисунке. Значит и живописи не будет.
Фото не даёт информации о строении того, что вы рисуете/пишете. Когда вы работаете с натуры, то можно подойти к объекту ближе, рассмотреть его под другим углом, пощупать руками его форму.
Фото не научит вас смотреть на изображение целиком. Это самая-самая важная и самая-самая главная штука для художника! Про это я буду рассказывать много и часто, потому что это прям святой грааль! Нелегко найти, но найдя, это чувство уже не спутаешь!
изображения взяты с просторов сети, а приведенный текст носит субъективный характер
В следующем посте я расскажу, как всё же можно использовать фотографию для рисунка/живописи.
Да-да, за это в вас не будут тыкать пальцами и презрительно шептать в спину «дилетант!»
Потому что мастера прошлого активно фотографию использовали.
А уж если Фешин, Репин и Врубель не гнушались этим, то мы тем более не будем!
Они прилетели, чтобы изучать нашу планету, но оказалось, что без защитной оболочки им тут не справиться. Но в ваших силах им помочь! Открывайте игру с тамагочи и сделайте электронного питомца счастливым. Это не так просто, как было в детстве. Если справитесь, получите награду в профиль.
