Антонио Бандерас и Мелани Гриффит
Первая же встреча современного «латинского любовника», испанского мачо с американской кинодивой стала началом самого громкого романа Голливуда. Многие до сих пор не могут понять, что нашел европейский актер, первый красавец экрана, в этой ветреной эгоистке?
Антонио, несмотря на свою внешность и пошловатый образ классического латинского любовника, в действительности честный и порядочный парень. Не тщеславный и не расточительный. Мало того – верный муж и заботливый отец. Влюбленный в свою профессию и готовый рассматривать любые творческие предложения даже в малобюджетных проектах, что говорит о его заинтересованности прежде всего хорошим, качественным материалом. Будучи мужем испанской актрисы Аны Лезы, он был в буквальном смысле этого слова «украден» американской «плохой девчонкой» Мелани Гриффит. Мелани, по утверждениям прессы, – кокетка и ветреная эгоистка, жизнь которой наполнена систематическими пластическими операциями, рождением детей от мужчин, в которых она спешно влюбляется «навсегда», и борьбой с лишним весом. Говорят, что их брак держится лишь на порядочности Бандераса.
Хосе Антонио Доминге Бандерас родился 10 августа 1960 г. в испанском провинциальном портовом городке Малага в Андалусии в семье полицейского и учительницы. Он был типичным домашним ребенком: брал уроки игры на гитаре и пианино, писал стихи. Соседские мальчишки дразнили его «уродом», так что младшему брату приходилось за него заступаться. Чтобы научиться постоять за себя, 10-летний Хосе решил заняться футболом. Он делал большие успехи и уже через четыре года играл в юношеской команде Малаги, но серьезно повредил ногу и был вынужден поставить крест на спортивной карьере.
Тогда Антонио объявил родителям, что станет актером, чтобы нравиться девочкам. В 14 лет он устроился на работу в городской театр и с радостью взвалил на себя все закулисные обязанности – и рабочего сцены, и костюмера, и гримера, и осветителя. Вот только на сцену ему пока не удавалось выйти. Но зато и актрисы, и зрительницы восхищались его внешностью. В 15-летнем возрасте у него был первый сексуальный опыт с одноклассницей: «Несмотря на то что я пытался казаться опытным мачо и копировал жесты из порнографических журналов, которые предварительно изучил, у нас так ничего и не вышло». Несколько лет он избегал женщин, но дальше ситуация изменилась. Чуть ли не каждый вечер красавчик Антонио проводил с новой девушкой. В Испании подобное поведение юноши не только не порицается, но даже наоборот: достоверные источники утверждают, что мама гордилась любовными победами сына.
Впрочем, Антонио одерживал победы не только на любовном фронте. К двадцати годам он закончил школу драматического искусства в Малаге и уехал в Мадрид. Но мечта о профессиональной сцене все еще оставалась мечтой. Бандерас работал официантом, продавцом и участвовал в экспериментальных постановках – бесплатно, ради искусства. В 1989 г., закончив учебу в Академической школе драматического искусства на «отлично», он дебютировал в столичном Национальном театре. Во время одного из спектаклей молодого актера заметил скандально известный режиссер Педро Альмодовар. А дальше все было почти как в сказке.
Альмодовар пригласил юношу сняться в фильме «Лабиринт страсти». В следующие девять лет Бандерас снялся еще в пяти фильмах: «Жизнь пошла как по маслу, меня стали узнавать на улице, появились немалые деньги, и я мог поесть в дорогом ресторане, а не жарить яичницу на грязной кухне. Я просто не мог поверить, что это происходит со мной!» Но актерские успехи меркли перед славой любовника – Антонио и в столице прослыл немыслимым донжуаном. Женитьба в 1987 г. на актрисе Ане Лезе не изменила эту репутацию, хотя Бандерас вовсе не бегал за каждой юбкой. Об этом говорит хотя бы эпизод с американской певицей Мадонной, которая всегда получала тех мужчин, которых хотела. Но в случае с Бандерасом она потерпела настоящее фиаско.
Она увидела его, когда приехала в Мадрид на съемки ленты «В постели с Мадонной». И так на него «запала», что в фильме про себя саму на весь мир откровенничала о своих чувствах к Антонио. Но на самого Бандераса «божественная» Мадонна никакого впечатления не произвела. Решив действовать напрямик, поп-дива пригласила актера отужинать в ее номере. Он не отказался, но в отель к Мадонне явился… под руку с Аной Лезой. Ужин прошел в напряженной атмосфере. «Как он мог! – стонала Мадонна. – Ко мне и с женой!» А Бандерас позднее объяснял в интервью: «Если женщина находит меня сексапильным – чудесно, я готов ее за это поцеловать. Но я женат, и вполне счастлив в браке, и не намерен от своего счастья отказываться».
Грандиозный успех Бандераса в Испании стал быстро распространяться за пределами страны и наконец достиг берегов Америки. Но актер категорически отказывался покинуть родину. Его не прельщали огромные гонорары, слава, виллы… Единственным человеком, кто понимал, что упускать такую возможность нельзя, была его мама. Именно она уговорила сына принять предложение и сняться в американском фильме «Короли Мамбо»: «Надо сказать, что она заботилась не столько о моей карьере, а просто о деньгах, которые мне предлагали, так как наша семья не была богатой. Но все равно спасибо ей, что переубедила меня». Картина принесла Антонио мировую славу, огромные деньги и предложения от известнейших режиссеров. Тем не менее «король Мамбо» не зазнался и остался простым испанским парнем, который не брезговал во время съемок есть в столовой и жить в обычном номере отеля.
В 1989 г. фильм Педро Альмодовара «Женщины накануне нервного срыва» произвел настоящий фурор на американских экранах (не в последнюю очередь благодаря участию в нем Бандераса) и был номинирован на «Оскара». Неожиданно для самого себя Антонио оказался в центре всеобщего внимания: его бесконечно кому-то представляли, спрашивали о планах; переводчик непрерывно выстреливал в ухо именами и суммами, от которых начинала кружиться голова; Джек Николсон, проходя мимо, по-дружески хлопнул по плечу; Лайза Минелли улыбнулась ему своей знаменитой улыбкой. В какой-то момент его представили женщине в белом платье, расшитом жемчугом. «Вы мне снитесь», – сказал ей Бандерас, но переводчик именно в эту минуту куда-то исчез, и ему пришлось перевести свою фразу на язык жестов. Женщина засмеялась: «Что вы, разве сейчас можно спать?» Это была Мелани Гриффит.
Мелани родилась 9 августа 1957 г. в Нью-Йорке в семье режиссера рекламных клипов Питера Гриффита. С детства у нее не было иного пути – только шоу-бизнес. Во-первых, она была дочерью Типпи Хедрен – любимой актрисы знаменитого Альфреда Хичкока, снимавшейся в его картинах «Марни» и «Птицы»; во-вторых, Мелани с пеленок рекламировала детскую одежду, снималась в «мыльных» операх и, конечно же, тщательно следила за внешностью и фигурой. В вознаграждение за труды она стала таки актрисой, пробившись сквозь изгородь критиков и недоброжелателей. И даже добилась определенных успехов – за исполнение роли в фильме «Деловая женщина» получила «Золотой глобус» и была номинирована на «Оскара».
Ее личная жизнь протекала довольно бурно. Попав в 15-летнем возрасте на съемочную площадку ленты «Эксперимент Харрада», рассказывающей о проблемах свободного секса, Мелани стала любовницей 23-летнего голливудского плейбоя Дона Джонсона, который снимался в этом фильме вместе с ее матерью. В 17 лет она бросила школу и заявила, что будет кинозвездой. Спустя год Мелани вышла замуж за Джонсона, однако находилась с ним под одной крышей всего несколько месяцев.
В Голливуде ее называли «Лолитой», и юная актриса этим очень гордилась. Вскоре она снова вышла замуж – уже за актера Стивена Бауэра, с которым прожила вместе шесть лет. В этот период Мелани пристрастилась к выпивке и наркотикам, и в 23 года, в совершенно невменяемом состоянии, угодила под машину. Правда, врач тогда сказал, что если бы Мелани не была настолько пьяной, то наверняка погибла бы. Впрочем, Гриффит сталкивалась с неприятностями и на съемках – однажды на нее бросился лев, и ей пришлось перенести несколько сложных операций.
В 1986 г. она родила сына Александра, ушла от второго мужа и переехала в Нью-Йорк, где поступила в одну из лучших актерских школ в стране – на курсы Стеллы Адлер. Но уже через год у Мелани случился нервный срыв, в результате которого она попала в клинику для наркоманов; одновременно она наблюдалась в Центре реабилитации алкоголиков. И вдобавок никак не мог закончиться ее роман с Джонсоном, сопровождающийся ее истериками и пьянками. В 1989 г. они снова поженились, но, несмотря на то что через год родилась дочь Дакота, их брак опять не заладился. Вечеринки с выпивкой и «травкой» сменяли одна другую, Мелани пристрастилась к кокаину… Супруги дрались на людях, объявляли о разводе, снова сходились и расходились и в конце концов все же расстались…
Тогда, в конце 80-х гг., Бандерас не подозревал, что встреча с Гриффит перевернет всю его жизнь: «Это был мой первый визит в Голливуд. Мелани в белом платье с жемчужинами была прекрасна и ослепительна. Я таких красивых женщин никогда не видел. Но я о ней даже и мечтать не мог». И правда, в то время он был женат, а она – замужем. Но в 1995 г. на съемках фильма «Двое – это слишком» Антонио оказался партнером ослепительной американки: «Мне страшно хотелось познакомиться с ней поближе. Я пытался придумать, что бы ей сказать между дублями, заранее сочинял на английском те немногие фразы, за правильность которых мог поручиться. В конце концов подошел и выпалил фразу из начального курса английского: “Сколько тебе лет?”» Мелани отрезала: «Fuck off». Наверное, у Бандераса в тот момент был такой идиотский вид, что она засмеялась. Но именно с этого восклицания начался один из самых громких голливудских романов последнего десятилетия.
Очень скоро Антонио покинул Ану и ушел к Мелани. Пылкая испанка не смирилась с этой ситуацией. Она устроила жуткий скандал в гостиничном номере мужа – с битьем посуды, погромом мебели и порчей его личных вещей. Причем все происходило на глазах у опешившего Сильвестра Сталлоне – тогдашнего партнера Бандераса по фильму «Убийцы». Под конец разгневанная донна Леза вылила на голову Бандерасу кувшин сангрии и отправилась громить номер соперницы. Но та предусмотрительно заперлась.
Гнев покинутой жены можно было понять, ведь Ана считала, что это именно она вывела неблагодарного супруга в люди. Она забросила свою актерскую карьеру ради его успеха. Она стала его агентом, секретарем и имиджмейкером – сама выбирала ему одежду, баловала его изысканными андалусскими блюдами собственного приготовления. И вот после всего этого он променял ее на «рыжую американку», да еще с двумя детьми от разных мужей!
В Испании Лезу считали народной героиней-страдалицей и массово порицали изменника-Бандераса. Довольно долго она не хотела давать ему развод. Правда, только до тех пор, пока беглый муж не увеличил сумму компенсации почти до 300 тыс. долларов в год. Покинутая жена пыталась в суде безуспешно обвинить его в том, что он ее бил. На все это Бандерас кротко отвечал: «Я желаю Ане всего самого лучшего. Не думаю, что разрушил ей жизнь, как она считает. Мне не о чем с ней говорить. Я никогда не обижал ее, потому что вообще никого в жизни я не обидел. Это подтвердят все, кто знает меня! Когда все утрясется, я думаю, Ана поймет, что я остался ее хорошим другом».
Несмотря на протесты набожных родителей и возмущение большинства испанских поклонников, в мае 1996 г. один из самых высокооплачиваемых актеров Голливуда женился на мультимиллионерше Гриффит. Тайное бракосочетание, происходившее в Лондоне, длилось ровно 15 минут. А уже в сентябре Антонио стал папой – на свет появилась маленькая Стелла дель Кармен. С тех пор и до сегодняшнего дня супруги живут вместе, балансируя между Старым и Новым Светом: «У меня и Мелани две жизни: профессиональная, протекающая в Лос-Анджелесе, где выросла жена, и вторая, семейная, проходящая в нашем доме в Испании, где мы живем, когда не заняты работой». В родную Малагу актер ездит восстанавливать силы, родные места дают ему «новую жизнь». Кроме того, Антонио боится потерять свои корни, так как считает, что без них человек перестает быть человеком.
«Я всю жизнь ждала Антонио, – сказала Мелани в одном из интервью, – поэтому нисколько не удивилась, когда он наконец появился». Ожидание, впрочем, нельзя было назвать чересчур томительным. «Я была плохой девочкой, – вспоминала она, – необузданной, ветреной, беспутной.
Я так ждала Антонио! А он все не шел и не шел». Из вредных привычек Гриффит, доставшихся ей в наследство от прошлых времен, осталась, пожалуй, только одна – курение. От спиртного и наркотиков мачо ее отучил, но пачка сигарет всегда у нее под рукой. Нельзя же во всем быть идеальной! Курит Мелани на редкость изящно – так завораживающе умели курить только кинобогини 1940-х гг., и мало кто из современных американских актрис может сравниться с ней в этом искусстве.
Разговоры о том, что последний муж ей неверен, Мелани отметает как абсурдные. «Конечно, я волнуюсь, когда он уезжает, – соглашается она, – но вовсе не потому, что подозреваю измену. Я волнуюсь за него так же, как волнуюсь за своих детей, когда они отправляются куда-нибудь без присмотра». Дети Гриффит относились к новому отцу с некоторым недоверием до тех пор, пока он не снялся в фильме «Маска Зорро». Это смело последнюю преграду, и с тех пор он не только их лучший друг, но и кумир. К своей маленькой сводной сестре они также относятся с обожанием.
Но все ли так безоблачно в звездном семействе? Наверное, брак Гриффит и Бандераса был бы более счастливым, если бы не сварливый характер и патологическая подозрительность Мелани, о которой она предпочитает не распространяться в интервью.
Вопрос о супружеской верности Бандераса который год волнует репортеров и папарацци всех бульварных изданий мира. Ответить на него они не могут до сих пор. Вместе с ними уличить Антонио в измене пытается и сама Мелани, отравляя этим жизнь себе и ему. Одну из сцен ревности, которую Гриффит устроила мужу на съемках фильма «Маска Зорро», записали подлые звукооператоры – супруги так орали друг на друга в актерском вагончике, что их было слышно на всю округу. Запись скандала попала в прессу. А поводом для ревности стала партнерша Бандераса по фильму – очаровательная Кэтрин Зета-Джонс.
Еще один «пунктик» Мелани – постоянное изменение собственной внешности. Одна из попыток перевоплощения едва не закончилась трагически. В груди Мелани не прижились силиконовые имплантанты, а она ни в какую не хотела их убирать, и дело дошло до реанимации. Тогда пресса стала твердить: «Гриффит идет на все, чтобы нравиться Бандерасу». Но сам Антонио отметает эти упреки: «Мелани – прекрасная мать, замечательная любовница и чудесная женщина. Я ее люблю… Я не хочу изменить ее, я принимаю ее такой, какая она есть. Я хочу помочь ей, я хочу отдать ей всю любовь, на которую способен. Если это мне удастся, я буду чувствовать себя счастливым. А если я не сумею сделать ее счастливой – я соберу вещи и уйду».
Такое поведение пылкого испанца не слишком вяжется с образом жестокого сокрушителя женских сердец. Антонио – вовсе не мачо. Его характер противоречит его внешности и сути его экранных героев. Он добр и способен на верную любовь. Он действительно делает для новой жены все, что в его силах. Например, сам берется за постановку фильма, чтобы снять супругу в главной роли. Кстати, его первая режиссерская работа – комедия «Безумец в Алабаме» с Мелани Гриффит – получила престижную премию Европейской академии киноискусства. Теперь у них совместная кинокомпания. Бандерас утверждает, что она создана для того, чтобы раскрыть талант и красоту Мелани, поскольку Голливуд не дает ей достойных ролей.
Он отдал в руки жены все, что касается их быта. Она одна ведает обустройством семейного гнезда. В Лос-Анджелесе их окружает испанская атмосфера, воссозданная Мелани в огромном старинном особняке с шестью спальнями, студией звукозаписи, винным погребом и бальным залом, переделанным в гостиную. Общая площадь дома составляет около 2 тыс. кв. м, и обоим супругам первое время казалось, что все-таки особняк для них великоват: «Мы, бывало, целый день искали друг друга, выходишь из комнаты и кричишь: “Как бы добраться до кухни???” Но к этому привыкаешь. Сейчас здесь уже все обжито. Мы живем в каждой комнате и наслаждаемся этим». Правда, Бандерас уверяет, что лично для него дом все-таки слишком большой: «Если бы я жил один, мне бы в голову не пришло каждую ночь спать на другой постели. В Мадриде я жил в крохотной квартире».
Второй дом звезд находится в Марбелье, на берегу моря. Там нет определенного стиля – это просто удобная летняя вилла. Так решила жена, и Бандерас от всех ее затей в полном восторге. Так же ему нравится, как и во что Мелани его одевает – сам-то он ненавидит магазины и примерочные. Сейчас Гриффит мало снимается и отказывается даже от очень выгодных финансовых предложений. За последние несколько лет она снялась всего в трех фильмах: «Осень Малхолланда», где сыграла жену полицейского, «Знаменитость» режиссера Вуди Аллена, где ей досталась роль кинозвезды, и «Еще один день в раю» – в нем Мелани сыграла уличную проститутку, и, по утверждению критиков, эта роль ей удалась как нельзя лучше.
А Бандерас, снявшийся уже более чем в 70 фильмах, намерен продолжать работу и в качестве режиссера: «Сейчас я одновременно развиваю два режиссерских проекта, оба основанные на реальных событиях, очень важных для истории Испании и моей лично. Оба фильма собираюсь снимать именно в Испании и на испанском. Я долго был вне родины, но понял, что должен вернуться. Правда, я пока не уверен, что кто-либо захочет финансировать мои проекты… Есть и личные проблемы, которые мешают: я живу в США и женат на женщине, у которой двое детей от разных отцов, и оба на мне. Я не могу таскать их с собой за тысячи километров. Нет-нет, я счастлив. Моя семья и есть моя родина. Я скучаю по Испании – друзьям, родителям, еде, но считаю себя гражданином мира. И все-таки надеюсь поработать у себя дома и сделать эти картины».
Нравится ли Бандерасу жить и работать в Голливуде? На этот вопрос актер до сих пор не может дать исчерпывающий ответ. Ему интересны люди, кино, сама Америка, но его беспокоит то, что здесь все постоянно говорят о деньгах и никто – об искусстве. Антонио также возмущает низость местных нравов: «Какую только грязь не выплескивает на Мелани и меня пресса. Ни слова правды!»
Если Гриффит нормально относится ко всякого рода сплетням, то ее муж не может спокойно их слышать. Антонио страшно ревнив, как сам признается, и очень тяжело переносит скандалы, касающиеся его жены. Иногда очередной материал в прессе приводит Бандераса в бешенство и он покидает дом и пару дней живет в гостинице. Потом горячий испанец остывает и возвращается к семейному очагу. Практически все его мечты сбылись, но есть еще одна – пока невыполнимая. Антонио очень хочет иметь еще детей, а Мелани не может больше рожать. Сейчас она проходит различные курсы лечения, но пока, увы, безуспешно. «Может быть, Бог поможет нам, и я буду нянчиться с маленьким сыном, а пока надо серьезно воспитывать дочь», – говорит Бандерас.
Многих его привязанность к семье откровенно злит. Антонио – любимец женщин, секс-символ Голливуда, и с точки зрения поклонниц наличие жены – его самый большой недостаток. Но именно с этим «пороком» актер, несмотря ни на какие слухи, пока не готов расстаться.
Недавно в Лос-Анджелесе на балу в честь Брюса Уиллиса кто-то из репортеров задал Мелани вопрос: «Счастливее ли вы остальных женщин, учитывая тот факт, что вы дважды играли возлюбленную Уиллиса?» Актриса весело парировала: «Да, я самая счастливая женщина в Голливуде, но отнюдь не из-за партнерства с Брюсом. Он, конечно, милый, но я счастлива своей любовью с Антонио». При этом Гриффит повела плечами, чтобы была виднее татуировка в форме сердца с именем мужа. Сам же испанский красавец не спешит колоть предплечья и украшать их признаниями в любви и изображениями жены: «Мне достаточно сознавать, что наколка есть у меня на душе. И она принадлежит Мелани».
«50 знаменитых звездных пар», Мария Щербак, Нина Михайловна Костромина, 2006г.
Страховщик (Automata)
Automata в нашем прокате "Страховщик" отличный такой ретрофутуризм упадка, есть аллюзии визуальные с гилиамовской Бразилией и планетой Плюк, галактика Кин-дза-дза, да и вообще не смотря на мизерный бюджет фильм сделан и смотрится очень достойно. Итак, 2044 год, после множественных вспышек на солнце большая часть человечества вымерла осталось всего миллионов 20, живут они в некоем условном европейском мегаполисе, постоянно идут кислотные дожди и прозрачными намеками на мировую бойню висят в небе аэростаты заграждения - механические облака, абсорбирующие вредные вещества из атмосферы и окропляющие сухую землю дождем.
Гибель большинства а не изменила человека качественно - в городе капитализм, корпорации, никакого намека на общее дело и т.д.. В помощь человечеству для работы на стройках и в качестве домашней прислуги некая корпорация выпускает роботов с зашитыми в мозг двумя директивами-протоколами.
1.Робот не может причинить вред человеку.
2. Робот не может причинить вред другому роботу.
Так и живут. Я не хочу раскрывать все детали сюжета, сами посмотрите. Фильм получился очень марксистский, он про тотальное отчуждение. Да угнетаемый класс - это роботы и кстати роботы не снимут нагрузку на угнетенных людей, это к тем марксистам, которые уповают на машинизацию производства, машинизация без смены парадигмы ничего не даст.
Эксплуатация только возрастет как и социальная напряженность, на смену национализму придет робофобия и человеческий шовинизм, которым власти умело будут манипулировать. Но развитие роботов закономерно приведет к тому, что из категории товара и супервещи озабоченной только самосохранением на предмет дальнейшей службы эксплуататору-человеку робот самоосознает себя, снимая, буквально, маску созданную ему человеком, обезличивая себя ради индивидуальности, такой вот парадокс.
Фильм ставит очень интересные вопросы, но как водится в современном кинематографе, дает на них примитивные ответы от бессмысленного бунта до эскапизма, но это пока.
Короче, фильм мне очень понравился и идейно и визуально, не зря в главной роли и продюсером выступил Антонио Бандерас активно поддерживающий многие годы Социалистическую рабочую партию Испании, достойный игрок левой сборной кинематографистов. А, что до нарушения законов Азимова, считайте, что они уже не работают, уже сейчас на пульте управления "Предатором" (ударный беспилотник) услужливо подсвечиваются наиболее угрожаемые цели, следующий шаг, когда машина без команды оператора начнет сама "нажимать на спусковой крючок", что, в принципе, уже и произошло летом 2021 года на сирийско-турецкой границе.
Geo Soccer - Гвадалахара и команды города
ГВАДАЛАХАРА – один из красивейших городов Мексики и Латинской Америки в целом. Он основан в 1542 году, а назван в честь испанского города, из которого был родом приятель основателя мексиканской Гвадалахары. Собственно слово «гвадалахара» переводится как «долина камней», но в Мексике он известен как Ciudad de las Rosas, город роз, из-за большого количества цветов по всему городу.
Вообще Гвадалахара – город очень яркий, колоритный, солнечный. Здесь множество соборов и церквей, зданий и площадей, построенных в колониальную эпоху. Но, вместе с тем, это и современный город, с развитой экономикой. Его ещё иногда называют мексиканской Кремниевой долиной, ведь вокруг располагаются заводы многих мировых высокотехнологичных компаний, в частности General Electric, Hitachi и Hewlett Packard. А ещё тут чуть ли не круглогодично проводятся разнообразные фестивали и ярмарки. Городская кухня признана одной из лучших в Латинской Америке. А пьют здесь, конечно же, текилу.
В нескольких километрах северо-западнее Гвадалахары расположен городок под названием Tequila, давший имя всемирно известному напитку. Первая фабрика по дистилляции ферментированного сока агавы была здесь открыта в 1600 году, с тех пор мексиканский аперитив завоевал сначала всю Америку, а затем и весь мир.
В других частях Мексики делается аналог текилы, мескаль, разница между ними такая же, что между коньяком и бренди; название «текила» употребляется исключительно, для продукта, производимого в окрестностях города Tequila. Лучшая текила делается из 100%-ной голубой агавы, без добавления сахара. Есть три вида напитка – blanco, не выдержанная, reposado, до года в дубовых бочках, и aňejo, в них же более 3 лет. Ну что, запасаемся лимончиком/солью, и «…лизнули-глотнули-куснули..».
Текила подымает настроение. А дополнительно укрепляет это самое настроение местная народная музыка – марьячи. Она тут на каждом углу, ведь Гвадалахара – её родина, марьячи образовалась именно здесь, как смесь испанской народной музыки Андалусии и индейских напевов.
Первоначально эта музыка сопровождала местные свадебные церемонии, поэтому и такое название – «mariage», свадьба. Исполнители марьячи одеты в традиционные мексиканские костюмы зажиточных землевладельцев (асьендадос), украшенные вышивкой и орнаментом, и, конечно, в обязательном сомбреро. Самая, наверное, знаменитая марьячи – соло Антонио Бандераса из великолепного экшена Роберта Родригеса «Отчаянный» (Desperado).
В Мексике много памятников древних цивилизаций, и окрестности Гвадалахары не исключение. В 60 км от города находится один из крупнейших археологических памятников Гуачимонтонес (300 г. до н.э.).
Несколько пирамид культуры Теучитлан удивительны тем, что имеют не прямоугольную или квадратную форму, а округлую. Кроме пирамид, раскопаны ещё и несколько площадей, а также две арены для игры в мяч. Рядом работает небольшой музей с артефактами, обнаруженными здесь: статуэтками, керамикой с узорными орнаментами, обсидиановыми предметами, включая оружие.
В Гвадалахаре базируются два важнейших мексиканских клуба. Club Deportivo Guadalajara S.A. de C.V. – один из самых популярных и титулованных клубов страны. Club Social y Deportivo Atlas de Guadalajara – второй по популярности в городе, но в целом в Мексике очень уважаем и любим.
«Гвадалахаара» была основана 8 мая 1906 года местными молодыми людьми и их друзьями из Европы (в основном французы и бельгийцы), которые и принесли в город любовь к футболу. Первоначально команда именовалась «Unión»(Союз), но затем было предложено переименовать клуб в «Гвадалахару», в соответствии с европейской традицией именования спортивных команд по названию городов, в которых они базируются.
Зачастую болельщики и СМИ называют команду «чивас» («козлы»); изначально эта кличка использовалась как насмешка со стороны фанов других команд, но со временем прижилась и полюбилась. По количеству титулов Гвадалахара – вторая в Мексике (12 чемпионств, 4 кубка), уступая только столичной Америке, с которой у Чивас самое жёсткое противостояние в стране. Цвета Гвадалахары – красный, белый и синий, выбраны под влиянием цветов флага Франции, поскольку среди основателей было много французов.
Атлас основан на 10 лет позже своего городского соперника, в 1916 году. Местные студенты-историки, вернувшиеся на каникулы после учёбы в Европе, решили основать новый клуб, дав ему имя титана из греческой мифологии, цвета же были выбраны от цветов колледжа, в котором они учились.
Долгое время клуб был без каких-либо значимых успехов, первый триумф пришёл только в 1946 году с выигрышем кубка Мексики (всего их набралось 4). Первое чемпионство зафиксировано в 1951 году, и с тех пор 70 лет команда не выигрывала мексиканский чемпионат. Но прорвало в 20212022 годах, когда дважды подряд они выигрывали золото. Атлас славится в Мексике как кузница молодых кадров, воспитанниками её академии являются многие знаменитые мексиканские футболисты, в частности, Рафаэль Маркес и Андрес Гуардадо.
Дерби города называется Clásico Tapatío. считается старейшим городским дерби в мексиканском футболе.
Когда-то давно клубы характеризовались разной средой поклонников: «Атлас» считался клубом высшего класса, «Гвадалахара» – командой простого народа. Сейчас эти принципы размыты. Первая встреча состоялась в 1916 году, с тех пор сыграно 286 матчей, баланс на стороне Гвадалахары (107/92). Самой оригинальной в этом дерби считается игра, проведённая в 1955 году: вратаря Гвадалахары Хайме Гомеса на протяжении большей части встречи оскорбляли болельщики Атласа, но, при этом, его команда вела с неприличным счетом 5-0. Увидев, что матч легко выигрывается, Гомес решил весьма оригинально «ответить» негодяям – попросил журнал у кого-то за пределами поля, затем сел рядом с одной из стоек ворот и начал его читать, в явной насмешке над поклонниками Атласа.
Долгое время домашней ареной обоих клубов города был стадион «Халиско» (от названия штата Мексики, в котором находится Гвадалахара) 20°42'18.0"N 103°19'41.3"W – Google Карты. Стадион этот поистине монументален, огромен, вместителен – 63 163 зрителей (3-е место среди стадионов страны). Построен в 1960 году, реконструирован в 1999, принял несколько матчей чемпионата мира 1986 года. «Гвадалахара» в 2010 году построила себе собственную, современную арену. Называется она Estadio Akron (по спонсору), болельщики предпочитают именовать «Estadio Chivas», в честь прозвища команды. Стильный, чисто футбольный стадион на 49 850 зрителей 20°40'54.0"N 103°27'46.0"W – Google Карты, с красивой, оригинальной крышей; считается, что внешне напоминает вулкан, особенно вечерами в дни матчей. Примет несколько игр грядущего чемпионата мира 2026 года.
Больше - на Geo Soccer.
Этот материал - https://t.me/geosoccer/3638.
На канале более100 городов и их команд.
Подписывайтесь!
Ламповые Канны
Каннский кинофестиваль 1995 года
Представляя фильм "Ненависть" о полицейском произволе, Юбер Кунде, Матьё Кассовиц, Венсан Кассель и Саид Тагмауи прошли по красной дорожке. Полицейские из охраны фестиваля в знак протеста отворачивались от них.
6 октября 1995 года состоялась премьера фильма «Наемные убийцы»
Роберт Рэт - лучший киллер в округе, но кодекс чести и чувство долга, что некогда составляли часть его смертельной карьеры, исчезли. Мир, возникший после Холодной войны, переполнен «отморозками». Рэт хочет «завязать».
Другой киллер, Мигель Бэйн, амбициозный молодой человек - напротив желает стать первым в своем деле, и знает, как это сделать: уничтожить Рэта. Действие разворачивается стремительно и непредсказуемо, когда Сильвестр Сталлоне в роли Рэта и Антонио Бандерас в роли Бэйна защищают свою профессиональную честь наемных убийц.
Джулианна Мур играет хитрого хакера, затянутого в жестокую схватку киллерского дуэта.
Превосходный напряженный боевик, снятый по сценарию молодых тогда братьев Вачовски. Скрипт доделывал Брайан Хелгеленд ("Секреты Лос-Анжелеса", "Расплата"). Президенту Warner Bros настолько понравился сценарий Вачовски, что он заключил с ними контракт сразу на три фильма - "Наемных убийц", "Связь" и "Матрицу". Вачовски заявили, что их сценарий был «полностью переписан» Хельгеландом, и что они пытались убрать свои имена из фильма, но потерпели неудачу.
На роль Роберта Рэта, исполненного Сталлоне, претендовали Арнольд Шварценеггер, Шон Коннери и Майкл Дуглас.
Кевин Бэкон, Том Круз, Джонни Депп, Вуди Харрельсон и Уэсли Снайпс рассматривались на роль Мигеля Бэйна.
Мэл Гибсон изначально интересовался режиссурой фильма, затем, когда Гибсон занялся "Храбрым сердцем" (1995), проект перешел к Доннеру.
Сталлоне получил за роль 15 миллионов долларов, а Доннер за постановку фильма- 10 миллионов.
Из-за хороших отношений с Антонио Бандерасом на съёмках фильма «Наемные убийцы», Сталлоне позже пригласил его на одну из ролей в фильме «Неудержимые 3». Гибсона тоже не забыли.
Бюджет: 50 000 000 $
Кассовые сборы: 83 000 000 $
Премьера фильма "Однажды в Мексике", 12 сентября 2003 года
Американский боевик 2003 года, снятый режиссёром Робертом Родригесом как завершающий эпизод его «Мексиканской трилогии»,в которую также входят фильмы «Музыкант» и «Отчаянный». Роль Музыканта, как и в предыдущем фильме трилогии, сыграл Антонио Бандерас. Также в фильме сыграли Сальма Хайек, Джонни Депп, Уиллем Дефо, Микки Рурк, Ева Мендес, Энрике Иглесиас и Рубен Блэйдс.
Хотя фильм и получил в большинстве своём позитивные отзывы, критику вызвало уменьшение значимости Музыканта (Антонио Бандерас), отодвинутого на роль практически второстепенного персонажа в его же собственной трилогии, а также ненужные хитросплетения сюжета.
По словам Роберта Родригеза, он специально снимал данное кино HD-камерами, для того чтобы протестировать их возможности.
Съёмки фильма завершились в 2001 году, однако премьера состоялась только в 2003.
Роль Сэндса писалась специально для Джорджа Клуни. Однако после того как выяснилось, что Джордж не сможет принять участие в фильме, Роберт Родригез рассматривал кандидатуры следующих актеров: Курта Рассела, Брюса Уиллиса, Шона Пенна, и Николаса Кейджа. В конце концов, роль досталась Джонни Деппу.
Съёмки сцен с участием Сальмы Хайек были спланированы таким образом, чтобы не мешать ей работать во «Фриде» (2002).