Автор: Александр Юдинцев.

Эх, славная Америка пятидесятых… К счастью или к сожалению, мне не довелось жить в это время, но кое-что об этой эпохе я могу вам рассказать. Помимо экономического подъёма, увеличения производства, развития технологий и прочих ништяков, Соединённые Штаты сильно преуспели в культурном плане: тут вам и заводные мелодии Элвиса Пресли и Чака Берри, нонконформистская литература битников, упадок кинематографа. Стоп, что?

Да, да, упадок! В послевоенные годы в Америке производство телевизоров выросло настолько, что к середине 50-ых почти каждая домохозяйка могла позволить себе времяпрепровождение перед голубым экраном.

И что же теперь делать Голливуду? Тогда это гигантская лос-анджелесская машина по производству кинолент держалась на пяти китах: Metro-Goldwyn-Mayer, Paramount Pictures, 20th Century Fox, Warner Bros. и RKO Pictures. ДиректорА этих компаний почесали затылок и решились пойти на отчаянную и вынужденную меру — производство высокобюджетных картин.

Для начала, давайте вспомним на секунду, что тогда из себя представлял телевизор: маленькая коробочка, в которой бегают чёрно-белые картинки и разговаривают чёрные и белые чёрно-белые люди. Собственно этим недостатком и решили воспользоваться киноделы.

Голливуд вкладывался в широкоформатную технологию, чтобы фильм, снятый подобным образом, мог смотреться только на экранах кинозалов; Голливуд привлекал в свои проекты именитых актёров и актрис, выплачивая тем бешеные гонорары. Купался ли Голливуд в золоте? Вряд ли, ведь огромные затраты редко себя оправдывали, нанося удар не только по кошелькам кинокомпаний, но и по их репутации.

Это образ шестидесятых: остатки прежней роскоши студийной системы, амбиции и Голливуд в состоянии своего рода управляемого хаоса. Война с телевидением проиграна. Энергичные боссы, заставлявшие крутиться все эти камеры, почти исчезли. Звёзды, способные собирать полные залы, рассеялись. Новое Кино постоянно побеждает Старое. Большой Фильм? Почему бы не поднять такую шумиху, чтобы толпы пришли просто из любопытства? Почему бы не снять, например, Клеопатру?

Фильм «Канкан» 1960 года, снятый студией 20th Century Fox, провалился в прокате. Не помогли ни широкоформатная технология, ни Фрэнк Синатра в главной роли.

Как 20th Century Fox пришла к «Клеопатре»

На стыке пятидесятых и шестидесятых, «20th Century Fox», как и её коллегам по цеху, также не приходилось сладко. Финансовые убытки, которые увеличивались с каждым годом, и боязнь кассового провала при прокате очередного проекта вогнали кинокомпанию в кризис.

Директором Fox тогда был Спирос Скурас — человек влиятельный и толковый. И он, наблюдая за медленной деградацией своего детища, нуждался, как никогда, в свежей задумке, а особенно в источнике шуршащих зелёных бумажек.

Спирос Скурас (слева) или же «Папочка Скурас», как называла его Мэрилин Монро

И Зевс услышал мольбы своего «сына». В 1958 году на работу в компанию устраивается Уолтер Уэнджер — продюсер с сорокалетним стажем. В первый же свой рабочий день он предлагает Скурасу воплотить на экране свой давний замысел — историю о египетской царице Клеопатре. Бум! Взрыв мозга! Спирос немедля соглашается, ведь фильмы подобного жанра — пеплумы — пользовались некоторой популярностью у зрителя, да и снимать их было довольно просто.

Пеплум (с древнегреческого — одежда, одеяние и т.п.) — это жанр исторического кино, в основе которого используются античные или библейские сюжеты. Киноленты такого жанра обычно нереально эпические и масштабные, в ролях всегда известные актёры, а хронометраж — невероятно длинный. Пеплумы можно сравнить с блокбастерами, так как их тоже делали в основном, чтобы заработать побольше денег.

«Десять заповедей» 1956 года. Продолжительность: 3 часа 40 минут. Бюджет $13, 5 миллионов.

Пеплум «Бен-Гур» 1959 года. Продолжительность: 3 часа 42 минуты. Бюджет $15 миллионов

Помимо этого, Скурас вспоминает, что Fox уже снимала фильм о Клеопатре, правда немой и в далёком 1917 году. Материалы киноленты, пылящиеся где-то на дальних полках, на удивление, находят, и Спирос предлагает Уэнджеру немного дописать уже имеющийся на руках сценарий. Такая халтура идея ремейка продюсера не впечатлила, тем более, что в сценарии почти не было диалогов, но спорить ему не хотелось.

А вот с кем он поспорил, так это с Морисом Адлером, главой производства Fox. Когда речь зашла о бюджете картины, Адлер настоял на фильме в пределах $2 миллионов, однако Уэнджер с ним не согласился. Всё-таки проект, в который он собирался вливать деньги, должен был стоить куда гораздо дороже. Спорить долго не стали и условились на том, что бюджет составит около $3 миллионов.

Морис Адлер по прозвищу «Бадди»

Подготовка к съёмкам

Уэнджер грезил тем, что «Клеопатра» будет снята с размахом: в главных ролях звёзды первой величины, масштабные декорации, модные костюмы и тому подобное. В общем, должно было выйти не какое-то среднее «киномыло», а событие десятилетия.

В роли роковой царицы Египта Уэнджер хотел видеть не менее очаровательную актрису Элизабет Тейлор. Черноволосая лицедейка буквально покорила сердце продюсера, в чём он сам не раз признавался, и отговорить его уже было трудно. А ведь отговорить пытались! Скурас предупреждал, что Тейлор — женщина требовательная и капризная. «От неё только и жди проблем!» — говорил директор Fox.

«Королева Голливуда» собственной персоной

Но Уэнджер не желал никого слушать. Сначала он наведался к мужу актрисы, Майклу Тодду, который, (о совпадение!) был продюсером и близким другом Уолтера. Они посидели, поболтали, а когда настало время уходить, продюсер нарочно оставил у мужа актрисы книгу про Клеопатру. Однако хитроумный план ни к чему не привёл. Нет, Тодд не выбросил книгу в мусорку, а погиб в авиакатастрофе. Не в тот же день, конечно, но в тот же год. Тейлор, которая и так была постоянно занята на съёмках, попутно принялась оплакивать погибшего супруга и искать себе нового спутника. Тогда Уэнджер принялся названивать агенту актрисы, и вскоре, добился ответа. Актриса поначалу набивала себе цену, но затем снизила условия. Как итог, Тейлор согласилась работать за $125 тысяч в неделю, покрытие дополнительных расходов и некоторый процент с проката.

Интересный факт: когда Элизабет Тейлор принялась читать сценарий, она была возмущена тем, что первая сцена начинается сразу со знакомства Клеопатры и Цезаря. Актриса назвала свою героиню проституткой и потребовала переписать этот момент.

Режиссера выбирал лично Спирос Скурас, без ведома Уэнджера, который, по его мнению, и без того своевольничал. На режиссерское кресло посадили Рубена Мамуляна, знатока своего дела и просто отличного знакомого директора Fox.

Рубен Мамулян. Снял такие фильмы, как «Знак Зорро» и «Доктор Джекилл и мистер Хайд», а также, одним из первых начал использовать внутренний монолог героя, как средство повествования. Короче, талантище!

Пробы на оставшиеся главные роли — Цезаря, Марка Антония и Октавиана Августа — сильно затянулись из-за забастовок на гильдии киноактёров. Когда всё утихло, Fox попыталась пригласить в фильм звёзд первой величины, но затея успехом не увенчалась, так как все были заняты. В итоге, древнеримских политиков отважились сыграть менее знаменитые лицедеи. Их имена Вам знать не обязательно. Почему? Поймёте позже.

Как итог, подбор актёрского состава занял слишком много времени, и к съёмкам студия приступила уже в начале 1960 года. Бюджет фильма к тому времени составлял $5 миллионов.

Свет, камера, мотор!

Снимать картину решили в Риме. Благо и теплый мягкий климат, и оснащенные киностудии позволяли поставить фильм такого масштаба. Однако в город на семи холмах удалось отправиться не всем: Уэнджер был вынужден остаться в Нью-Йорке и руководить всем процессом из-за океана. Таким образом, он не мог даже посмотреть, как снимается фильм его мечты на его же деньги.

Съемочная группа, прибыв тем временем в Рим, с ужасом обнаружила, что итальянская столица во всю готовится к предстоящим Летним Олимпийским играм 1960 года. Из-за гостиниц, забитых под завязку туристами, поселиться было попросту негде.

Съёмки надо было продолжать. Что делать-то? И тут из Англии постучали. Британское правительство с распростёртыми объятиями было готово принять съёмочную группу и предлагало компании субсидии, если фильм будет сниматься на их студиях. Лишних денег, как говорится, не бывает, и Fox согласились. Когда же об этом узнал Уэнджер, он всячески пытался отговорить Скуроса, предлагая провести съёмки в Испании. Но тот дал ему деликатно понять, что слушать его не станет и будет снимать там, где захочет.

Лондонская студия Pinewood, в которой и планировали проводить съёмки, не могла идти в никакое сравнение с итальянскими студиями. Тесные павильоны, в которых постоянно царил холод, стали настоящим испытанием для съемочной группы (учитывая, что на дворе уже стояло лето).

Но это далеко не все, что ждало Fox на её тернистом пути. 12 июля компанию потрясает трагедию — умирает Морис Адлер. Если Вы вдруг забыли, он был главой производства, и без его руководства работа над фильмом сильно замедлилось. Лето, по сути, было упущено и к делу вернулись только к сентябрю.

Дубль № 1

Для Рубена Мамуляна съёмки были, мягко говоря, не простыми. В павильонах, как я уже говорил, было холодно. Настолько, что изо рта валил пар. Очевидно, что большему риску подвергались актёры, который почти весь съёмочный день носили на себе античные костюмы. Худшие опасения подтвердились, когда Элизабет Тейлор слегла с осложнённой простудой. Периодически она возвращалась к работе, но большую часть времени пролежала на больничном.

«Всё это больше напоминало северный полюс, но никак не Египет» (с) Рубен Мамулян

Мамуляну же ничего не оставалось, как снимать сцены без участия Клеопатры. Но и этого он сделать не мог из-за того, что сценарий был элементарно недописан! Даже нанимаемые режиссёром авторы ничем не могли помочь, требуя на работу много времени и денег.

Весной, уже 1961 года, почувствовав себя получше, Тейлор вернулась на съемочную площадку. Но как бы не так! У актрисы началась пневмония, а затем отёк легких. Клеопатру пришлось экстренно госпитализировать и делать ей трахеотомию.

Трахеотомия — хирургическая операция, при которой пациенту делает отверстие в трахее и вставляют туда трубку для дыхания.

Слава Богу, смерть обошла Тейлор стороной, однако после спасения на её прекрасной шее красовался послеоперационный шрам. Той же весной актриса уехала в отпуск в Калифорнию, а Fox получила компенсацию в $2 миллиона за её отсутствие во время болезни.

Мамулян планировал закончить фильм к февралю 1961 года, что конечно же не удалось. К этому сроку режиссер имел на руках лишь двенадцать минут материала и разработку фильма пришлось заморозить на неопределённый срок.

Элизабет Тейлор в образе Клеопатры. Шрам на шее всячески пытались скрыть гримёры, чтобы он не был виден в фильме. Удавалось не всегда, и самые зоркие зрители могли разглядеть шрам прямо во время просмотра.

Дубль № 2

Разработка «мёрзла» недолго. Fox не горело желанием бросить начатое дело на полпути и понемногу начало возобновлять работу над фильмом. И тут взъерепенился Мамулян. От него посыпались страшные армянские ругательства и угрозы покинуть проект, если ему не предоставят нормальные условия для съёмок. Кинокомпания режиссёра не испугалась и попросту уволила его.

Но, где же компания возьмёт нового человека? Вмешалась Тейлор и посоветовала Скуросу режиссёра Джозефа Манкевича, с которым она когда-то работала.

В послужном списке Манкевича числились психологические драмы, в числе которых была и оскароносная картина "Все о Еве", принесшая ему небывалую популярность и многочисленные похвалы от критиков. Как видите творцом он был воистину серьезным и глубокомыслящим. Выбрать его на постановку фильма - было бы очевидно верным решением.

Fox связалось с Манкевичем, когда тот мирно отдыхал на островах Карибского моря. Скурос позвонил Джозефу и слёзно начал умолять сесть в режиссерское кресло. Тот отказался и повесил трубку.

Повторная попытка выйти на контакт с неприступным режиссером прошла более успешно. Fox предложила гонорар в миллион баксов, полную свободу действий на съёмочной площадке, а также заверила режиссёра, что к съемкам уже все готово, в том числе и сценарий. Тот дал согласие.

Манкевичу предстояла действительно огромная работа, и он немедля принялся за дело. Первым делом он к чертям выбросил всё то, что наснимал Мамулян, временно отстранил от дел Уэнджера и принялся переписывать сценарий.

Режиссёр видел "Клеопатру" не просто очередным пеплумом с античными смуглыми красотками и рельефными мужиками, а самой настоящей драмой о египетской царице, ее нелегкой жизни и хитрыми дипломатическими играми Египта с Римом. Собственно сам Манкевич говорил:

Моя концепция Клеопатры не имеет отношения ни к Шоу, ни к Шекспиру. И ни к Птолемею, если на то пошло. Клеопатра, которую я задумал — поразительная и бесстрашная женщина. Она почти смогла стать повелительницей, подчинив себе двоих самых сильных мужчин мира, причём оба подвели её. Один был неожиданно убит, второй оказался трусом. Нет, Клеопатра не скроется счастливо в лучах заката. Она умрёт так, как она и умерла, и я обещаю, что у меня в картине никто не будет лениво жевать виноград в горизонтальной позиции.

Рестарт проекта произошёл летом 1961 года, а уже к сентябрю съемочная группа покинула Лондон и обосновалось на итальянской студии Чинечитта. Тут возникла новая проблема: закончились контракты с некоторыми актёрами, в том числе и с теми, что играли Цезаря, Марка Антония и Октавиана Августа. Манкевич пригласил на эти роли Рекса Харрисона, Ричарда Бёртона и Родди Макдуэлла, и те дали своё согласие.

Рекс Харрисон — Гай Юлий Цезарь

Ричард Бёртон — Марк Антоний.

Родди Макдауэлл — Октавиан Август

С декорациям, которые использовались во время съемок в Англии, пришлось попрощаться и строить новые. Съемочной группе достаточно быстро удалось воссоздать множество античных построек, которые располагались не только в павильонах, но и на открытом воздухе.

Декорации гавани в Александрии, построенные на берегу Тирренского моря

Начались съёмки и Манкевич принялся за работу вдвое усерднее и серьезнее. Он продолжал писать сценарий во время съемок, в перерывах между ними, писал днём и ночью, тщательно изучая не только исторические труды по Античному времени, но и тематические пьесы драматургов про Клеопатру, Цезаря и т.д.

Манкевич общается с Клеопатрой

К концу работы режиссер имел писанины на 327 страниц. И если вы вдруг думаете, что это мало, то глубоко ошибаетесь, ведь формат сценария предполагает, что одна страница равняется одной минуте. Получалось, что «Клеопатра» должна была длиться пять часов с хвостиком, и режиссёр, к собственному удивлению, не мог ничего сократить.

Интересный факт: однажды Манкевич обнаружил, что в контракте Тейлор критические дни считались как выходные. Однако случались они слишком часто и режиссёр даже попытался прибегнуть к периодическим медосмотрам Тейлор, но его всё-таки отговорили.

За кадром

Работа была безусловно изматывающая и Манкевич нередко баловался психотропными препаратами, от которых у него развилась зависимость. Пришлось начать лечение и режиссеру были прописаны инъекции. Во время одной такой процедуры медсестра случайно задела седалищный нерв, и Джозеф оказался парализован на одну ногу. Ему пришлось пересесть в инвалидную коляску и продолжить работу.

Интересный факт: до статисток, разодетых в пикантные античные наряды, нередко домогались статисты. Шлёпали по заднице, например. Дошло до того, что в дело вмешалась Итальянская Коммунистическая партия и обвинила Fox в расовой и половой дискриминации. Ситуацию удалось замять и к статисткам пришлось приставить телохранителей.

Картина привлекала всё больше и больше привлекала внимание общественности: о фильме ходили слухи, в прессе появлялись статьи с критикой, да и само руководство Fox нередко давало интервью журналистам. И вот на фоне всеобщего интереса к проекту случается одна из самых интереснейших историй за всё время работы над картиной.

Создание сцены в Александрийском храме — одного из самых эпичных моментов фильма

Не просто актёрская игра

Ричарду Бёртону не приходилось раньше работать с Элизабет Тейлор, и поэтому его мнение об актрисе было сформировано из первых услышанных им слухов. Актёр считал Тейлор напарницу глупой дурочкой, которая получила всеобщее признание лишь из-за привлекательности, а не из-за таланта.

Всё перевернулось, когда настало время снимать первую любовную сцену между Марком Антонием и Клеопатрой. Герои по сценарию должны были поцеловать друг друга.

Бёртон в тот день пришёл на съемочную площадку в не самом лучшем состоянии. У него болела голова, тряслись руки — в общем всё указывало на то, что прошлый вечер он провёл в прекрасном обществе алкоголя. Тейлор, увидя в каком состоянии её напарник, предложила ему выпить кофе. Когда же Бёртон почувствовал себя получше, он вместе с Элизабет прекрасно отыграл сцену с поцелуем. Настолько прекрасно, что актёры не услышали команды «Снято!» и режиссеру пришлось намекнуть им, что они слишком увлеклись. С этого момента между Бёртоном и Тейлор начались романтические отношения.

Та самая сцена

Дошло до того, что однажды Бёртон гордо зашёл в мужскую гримёрку и радостно заявил: ««Джентльмены, я только что трахнул Элизабет Тейлор на заднем сидении своего кадиллака». Скандал не заставил себя ждать, ведь оба актёра состояли в браке с разными людьми, а Бёртон к тому же имел двух дочерей. Студия ломилась от папарацци, а Ватикан вовсе обвинили Fox в том, что компания превратила хороший античный сюжет в пошлятину.

Кульминация

Fox как никогда желала закончить работу над фильмом. Съемки шли уже четвертый год, и финансов не хватало настолько, что продюсерами нередко выступали и сами актёры.

Летом 1962 года директором Fox становится Дэррил Занук. Проект несомненно нужно было закончить и Занук начал поступать очень жёстко. Сперва он уволил Скураса и Уэнджера, а затем поставил Манкевичу ультиматум. Во-первых, контракт с Тейлор кончался 9 июня, и с актрисой нужно было доснять все оставшиеся сцены или в противном случае задействовать дублершу. Во-вторых, сам фильм должен был быть готов уже к 30 июня, иначе Fox прекращало финансирование.

Режиссер условия выполнил, однако не без некоторых неприятностей: так, он не успел снять все сцены с Тейлор в нужные сроки и актрисе две недели пришлось работать бесплатно.

Когда же Занук взглянул на окончательный черновой вариант фильма, длившийся 320 мин, он уволил и режиссера, самостоятельно принявшись за монтаж. Но к концу года Дэррил немного остыл, сердце его потеплело и, извинившись перед Манкевичем, он пригласил его обратно в проект. Картина была смонтирована и ушла в прокат.

Итог

Постер фильма. «Самая большая вещь, которая произошла в сфере кино за последние годы» — говорил кинокритик Бросли Краузер

В 1963 году мир увидел «Клеопатру». Четырехчасовая эпопея о жизни и смерти египетской владычицы была тепло встречена зрителями, кинокритиками и газетными изданиями. Фильм неоднократно номинировался различными кинопремиями за декорации, костюмы, актёрскую игру и, особенно, режиссуру.

Манкевичу удалось показать в Клеопатре не просто обольстительницу, а многогранную личность — гениального стратега, хитрого дипломата и мудрую женщину. Масштабность декораций и утончённость костюмов до сих пор поражает не только рядового зрителя, но и художников-постановщиков. Даже один единственный макияж главной актрисы вошёл в моду сразу после начала проката.

Однако не всё было так радужно. После окончания съёмок Уэнджер, Мамулян и Скурос навсегда покинули киноиндустрию, а Манкевич вовсе ушёл в долгий отпуск, не желая более никогда не вспоминать о картине.

Четыре года усердной и изнурительной работы и потраченные на производство 44 миллиона долларов показали всю несостоятельность студийной системы Голливуда. Сам же фильм ознаменовал собой закат эпохи пеплумов, проложив дорогу начинающим американским режиссёрам. Но несмотря на всё это, «Клеопатру» можно по праву считать одной из важнейших вех в истории кинематографа…

Этот фильм был зачат в спешке, снимался в истерике и был закончен в слепой панике»

(с) Джозеф Лео Манкевич

Стоп, снято!

Оригинал: https://vk.com/wall-162479647_149146

Автор: Александр Юдинцев.

Наш Архив публикаций за май 2020

А вот тут вы можете покормить Кота, за что мы будем вам благодарны)