Ну не сами-же они у себя украли технологии производства шёлка, чая и пороха. Да ?
Красивая блестящая ткань органза. Воздушный, легкий материал. В его составе – нити шелка, вискозы и полиэстера. Идут размерами 5х1,5 метра. Ссылка на неё
Было коричневое - стало голубое. Колдунство.
На парики пойдет.
Путь от случайного увлечения к глубокому погружению в культуру Цзяннань
В последние годы я всё чаще стала замечать проникновение китайских музыкальных инструментов в саундтреки видеоигр. Этот тренд не просто технический приём, а культурный мост, соединяющий древние традиции с цифровой эпохой. Например, в саундтреках к играм вроде Genshin Impact или Total War: Three Kingdoms эрху и пипа создают аутентичную атмосферу древнего Китая, а электронные обработки дицзы усиливают эпичность сражений. Такое использование — не экзотизация, а переосмысление функций: если раньше эти инструменты сопровождали ритуалы и дворцовые церемонии, то теперь они звучат в цифровых пространствах, становясь частью глобального культурного кода.
Этот тренд совпадает с культурной политикой КНР: с 2020 года начались государственные гранты на продвижение традиционной музыки в цифровой сфере, и уже в 2021 более 20% новых игровых саундтреков включали этнические инструменты.
На следующий день я искала всё об «эрху» и обнаружила целый мир — дуэт Шелка и Бамбука (Сычжу). В статье журнала «Культура Востока» объяснялось: шелковые струны символизируют человеческое терпение, а бамбуковые флейты — связь с природой. Меня поразило, как простая метафора раскрывает целую философию. Тогда я решила: хоть я не музыкант и не знаток Китая, я попробую понять этот загадочный мир.
Моим главным открытием стало то, что Сычжу — это визуализированный диалог. В интервью с музыкантом Тан Лянсином я прочла потрясающую вещь: оказывается, исполнители не просто играют ноты, а ведут беседу через звуки:
Эрху задаёт вопрос протяжной нотой, дрожащей как шёлковая нить на ветру;
Дицзы (бамбуковая флейта) отвечает игривой трелью, напоминающей шелест листьев;
Пипа (лютня с грушевидным корпусом) вставляет реплики, похожие на падение капель.
Технику называют цзяхуа — «добавление цветов». Музыкант Чжоу Хао сравнил это с чайной церемонией: «Каждый вносит свой аромат, но общий вкус рождается только вместе». Меня поразило, как эта идея пересекается с нашей жизнью. Мы так часто перебиваем друг друга, а здесь инструменты учат искусству слушать.
В трактате XVIII века «Музыкальные эссе о шелке и бамбуке» говорилось: «Цзяхуа — не украшение, а живопись звуком». Словно каждый инструмент не просто играет, а рисует своё настроение.
Без китайского это напоминало квест! Вот как я действовала:
Гугл-переводчик + скриншоты: делала снимки страниц Шанхайской консерватории, переводила искажённые, но понятные фразы вроде: «Бамбук учит гибкости — как ветер гнёт его, но не ломает».
Охота за видео: на YouTube нашла документалку «Звуки Цзяннань». Важнее слов были кадры: морщинистые руки мастера, поправляющие пальцы ученика на эрху; пар от чашек в чайном клубе; смех после удачной импровизации.
Книги-спасатели: «Китайская музыка для чайников» Ли Мэй стала библией. Там просто объясняли, что иероглиф «юэ» (музыка) содержит элемент «шёлк» — связь звука и ткани культуры.
Оказалось, я не одна: с 2015 по 2022 год число китайских YouTube-каналов, где показывают исполнение на эрху, сяо или пипе, выросло более чем в 7 раз — у цифрового шелка тысячи нитей.
Самый ценный урок: не бойся выглядеть глупо. Когда я спросила на форуме, почему в «Песне радости» звучит печаль, китаянка Мэй ответила: «Радость по-китайски — это когда грусть превращается в свет. Как шёлк: рвётся, но становится прочнее при ремонте».
Не всё было гладко:
Утрата шелка: в блоге Пекинского музея инструментов я с горечью прочла: настоящие шёлковые струны почти исчезли. С 1960-х их заменили нейлоном — практично, но исчезло тактильное волшебство. Ведь шёлк трепещет от дыхания музыканта!
Миф об аутентичности: позже я услышала запись Лу Чуньлина — его эрху с нейлоном звучал так же пронзительно. А цитристка Cheng Yu в подкасте сказала ключевое: «Струны — как люди. Материал важен, но душа — в том, кто играет».
Цифровой разрыв: проект «Цифровой шёлк» сначала разочаровал — зачем электроника древней музыке? Но когда я в наушниках услышала, как реверберация превращает звук сяо в эхо горного ущелья — поняла: это новый способ сохранить душу традиции.
Может, «Цифровой шёлк» — это будущее: уже 40% молодых музыкантов в Китае играют на гибридных инструментах — эрху с MIDI-пикапом, пипа с сенсорным управлением эффектором.
Сычжу изменил моё представление о культуре. Раньше я думала, традиции — это застывшие правила. Но оказалось:
Гибкость — сила: в Малайзии потомки эмигрантов играют «Уличную процессию» с местными барабанами — и это звучит как диалог поколений.
Красота в несовершенстве: в документалке мастер сказал ученице: «Твоя ошибка — как трещинка в бамбуке. Не прячь её — сделай частью узора».
Тишина — часть музыки: паузы в «Осенней луне...» важнее нот. Как молчание в искреннем разговоре.
В одном исследовании говорилось, что тишина — не пустота, а «дыхание звука» по даосской философии. Она сродни недеянию у-вэй: когда ничего не делаешь — и именно это всё меняет.
Я начала замечать «сычжу-моменты» в жизни:
Когда подруга слушает, не перебивая;
Когда после ссоры находим новый ритм общения;
Когда старые семейные традиции смешиваются с новыми ритуалами.
Для углублённого понимания контекста моего путешествия привожу научно подтверждённые данные из полного исследования:
Сычжу сформировался в эпоху Мин (1368–1644) как синтез придворной музыки и народных традиций Цзяннаня.
Термин «шёлк и бамбук» отсылает к древней системе ба инь («восемь звуков»), где материалы определяли социальный статус инструментов.
Эрху | Шёлк | Конфуцианский идеал вэнь (утончённость)
Дицзы | Бамбук | Даосский принцип цзыжань (естественность)
Губан | Дерево/кожа | Энергия ци (жизненная сила)
Цзяхуа («добавление цветов»): импровизационная техника, где музыканты украшают основную мелодию (лао бань), сохраняя её ядро.
Восемь великих пьес: классический цикл, включающий «Радостную песню» (Huanlege) и «Уличную процессию» (Xingjie).
Включение в список ЮНЕСКО (2006) стимулировало создание цифровых архивов Шанхайской консерватории.
68% музыкантов используют нейлоновые струны, сохраняя акустические свойства шёлка через технику игры.
Внедрение китайской музыки в видеоигры.
Этот личный опыт — лишь дверь в мир сычжу. Для глубокого погружения в исторические, философские и музыкальные аспекты традиции обращайтесь к полному исследованию, где каждый тезис подтверждён источниками. Как говорил мастер Ван Лицзюнь: «Понимание приходит, когда ум слушает, а сердце анализирует».
«Сычжу — не музыка для сцены. Это разговор души с душой через время»
— из интервью с 98-летним мастером Ван Лицзюнем, 2020
Подробнее я рассказала базовую информацию о дуэте шелка и бамбука в визуальном исследовании по ссылке в описании профиля. Статья и изображения были использованы с использованием ИИ, будьте внимательны!
В эпоху династии Цин (1644–1912) существовал особый вид казни, сочетавший в себе жестокость и странное благородство — удушение шелковым шнурком.
Вы же бельё будете развешивать? Бельё, же?
Этот метод применялся исключительно к знати, чиновникам и членам императорской семьи, считаясь привилегией по сравнению с публичным обезглавливанием или четвертованием.
Техника казни:
Палач использовал тонкий, но прочный шелковый шнур, который оборачивался вокруг шеи осужденного. Иногда шнур предварительно смачивали для лучшего сцепления с кожей. Затем палач закручивал палку, продетую в петлю, медленно перекрывая доступ воздуха. Смерть наступала в течение нескольких минут от удушья, а отсутствие крови и видимых повреждений тела считалось "гуманным" по меркам того времени.
Символический смысл:
Шелк в Китае ассоциировался с властью и чистотой. Красный шнур (цвет императорской династии) подчеркивал, что казнь совершается "во имя закона", а не из личной мести. Кроме того, целостность тела была важна для конфуцианских представлений о загробной жизни — в отличие от обезглавливания, удушение позволяло душе "сохранить лицо" перед предками.
Исторические примеры:
Одним из самых известных казненных таким способом стал Хэшэнь — всесильный министр, наворовавший баснословные богатства. В 1799 году император Цзяцин приказал удушить его шелковым шнуром, демонстративно отказавшись от более жестоких методов. Другой пример — принц Айсиньгёро Миннинг, казненный в 1861 году за попытку сместить вдовствующую императрицу Цыси.
Эволюция традиции:
К XIX веку метод стали применять реже, а после падения империи в 1912 году он исчез. Однако его отголоски проявились в современной китайской системе казней: сегодня Китай использует смертельные инъекции, которые также позиционируются как "цивилизованная" альтернатива расстрелу.
Интересный факт:
Иногда император отправлял опальным сановникам белый шелковый шнур — это был символический приказ совершить самоубийство и сохранить честь семьи. Отказаться было невозможно.
пруф (ибо опять в коментах тапками закидают господа, забаненные в гугле):
Официальные исторические записи династии Цин《清实录》(Цинские хроники) содержат упоминания о казнях знатных особ. Например, описание казни Хэшэня в 1799 году: Digital Archive of Chinese Classics
"Итак, Эмили купили, тотчас же отвезли в магазин, где продавались все принадлежности туалета для кукол, и после тщательной примерки выбрали для нее такие же роскошные вещи, как и для самой Сары. Ей тоже накупили кружевных, бархатных и кисейных платьев, и шляп, и кофточек, и великолепного, отделанного кружевами белья, и перчаток, и платков, и мехов."
Привет, Пикабу!
Моя антикварная Адель обзавелась не только париком, но и батистовым нижним бельём, и - о, да - бархатным платьем (как мне хотелось в детстве свою Эмили, когда я читала "Маленькую принцессу! вы знаете, как это бывает, вам тоже в детстве хотелось чего-то из книг).
Действую я совершенно не в рамках канона и делаю не копию исторического кукольного костюма, а просто стилизацию под него. Единственное, чего мне хочется - чтобы было красиво. Использую в работе и швейную машину, и оверлок.
Бельё: крой у кукольных вещиц простейший, много декоративных элементов, и чем вся эта красота пышней, тем лучше. Работать с хлопковым батистом легко, но с мелочами вроде застрочки, сборок и кружева пришлось повозиться. Шью я по меркам, но обхожусь обычно без сложных подсчётов и точного построения по формулам, всё на глаз. Нарисовала лекала, раскроила, а затем скалываю и сшиваю. Разметку наношу акварельными карандашами каких-нибудь неядовитых оттенков. Для тёмных тканей идеально подходит белый, для светлых и цветных какая-нибудь охра. Акварельные карандаши отлично удаляются с вещей при стирке с обычным порошком или мылом. Отдельно отмечу - когда мне нужно что-то белое, я не покупаю белоснежные (холодные) ткани. Беру только молочные и сливочные белые, у них тёплый оттенок, на куклах они выглядят куда приятней белоснежных.
Моя любовь - тончайшее валансьенское кружево цвета экрю:
Мне понадобятся пуговки для сорочки. Подходящих белых нет, но есть латунные с ободочком. Заливаю углубления в пуговицах холодной эмалью цвета слоновой кости. Ну и чтобы не возиться с эмалью дважды, заливаю бирюзовый комплект для платья (забегая вперёд - бирюзовые пуговицы мне, к сожалению, не понадобились). В качестве палитры использую обычную фарфоровую тарелку. Тарелки от этого портятся. Та, что на фото, служит мне палитрой уже лет десять, выглядит соответствующе.
Когда бельё готово, я его стираю, чтобы убрать разметку, и купаю в слабом растворе марганцовки - нужно создать искусственные "следы времени", чуть поджелтить. Сушить готовые вещи лучше в подвешенном состоянии, прихватывая прищевками за верх и не перегибая пополам. И не гладить. Так сохраняются красивые и натуральные складочки на батисте. Подставки у Адельки пока нет, одеваю и ставлю на мягком безопасном диване:
Принимаюсь за платье и рисую эскиз для начала:
Дальше отрисовка бумажных лекал и раскрой. В процессе прикидываю, какая будет декоративная отделка:
Эти чудесные рюши меня потом очень подвели - когда я их обработала, сколола и нацепила на платье, они оказались слишком толстыми и жёсткими. Низ платья они держали негнущимся ободом, так что пришлось от них отказаться. Закладываю все нужные складки, накалываю и пришиваю вручную кружево на перед платья, ставлю подкладку, прошиваю и отутюживаю. Было искушение настрочить кружево мелким зигзагом, но ручные швы-невидимки всё же эстетичней:
Без примерок не обойтись. Хотела ещё приспособить крылышко над рукавом, но с ним та же история, что с оборками на подоле - слишком толсто.
Вот так выглядит почти готовый верх платья:
Воротничок-стойка:
Платье собрано, пришиваю кружевной поясок, застёжки-крючки, отделываю кружевом подол. Я хотела застёжку с пуговицами и прорезными петлями. Но хлопковый бархат плотный и сыпучий, прорезные петли у меня на нём получились бы неаккуратными в лучшем случае, а в худшем мне пришлось бы распарывать всё платье и заменять деталь спинки. Я испугалась и не стала рисковать.
Отшиваю разноцветные бантики из шёлкового шифона и шёлковой тафты:
Финальная примерка с двумя вариантами бантов:
С зелёными бантами мне пока нравится больше. Нужно бы ещё обновить чулки, сшить ботинки и шляпу, да и пальто Адельке не помешало бы, жаль только, что времени сейчас на это нет. Телега с моими куклами: https://t.me/yukidolls
Спасибо, что прочли! Надеюсь, кому-нибудь это даже пригодится, я точно знаю, что здесь много любителей кукол.
Крепдешин 1/1.5 м.
