Кажется, мы стали забывать, как выглядят настоящие актеры. Да и настоящие мужчины тоже...

У Пикабу нет даже тэга Робер Оссейн!!!

Сегодня исполнилось бы 90 лет Николаю Рыбникову (1930-1990) - одному из самых популярных и любимых актёров своего времени.

Николай родился в семье актёра и уже во время учёбы в школе активно и с немалым успехом выступал в художественной самодеятельности и даже был принят во второй состав Сталинградского драматического театра. И хотя после школы Николай поступил в медицинский институт и даже проучился там один год, дух творчества взял своё и он всё-таки решил стать артистом и в 1948 году уехал в Москву поступать во Всесоюзный государственный институт кинематографии (ВГИК). Конечно, вступительные экзамены Рыбников сдал успешно и стал студентом мастерской Сергея Герасимова и Тамары Макаровой.

Обаятельного, с мощным темпераментом и необъятным творческим диапазоном, Николая любили педагоги, сокурсники, а затем ему улыбнулась и творческая судьба. Уже на студенческой сцене Николай играл чеховских и шолоховских героев, пушкинского Дон-Жуана и даже Петра I. Молодой, темпераментный, талантливый Рыбников к тому же прославился и как один из главных балагуров института, который не упускал возможности сделать пародию на известных людей или разыграть кого-нибудь. Иногда розыгрыши Рыбникова носили отнюдь не безопасный характер, а некоторые, с политической окраской, были даже не безопасны. Один из таких розыгрышей (а мы помним, что дело было ещё при жизни Сталина) Пётр Тодоровский в 1995 году положил в основу сценария фильма «Какая чудная игра», а главного героя назвал Николаем Рыбкиным. Правда, в фильме Тодоровского розыгрыш привёл к аресту и расстрелу героев, а в реальности Рыбникову, к счастью, повезло: он отделался исключением из комсомола, и его даже не стали исключать из института. Но это, как говорится, уже другая история… Были, конечно, в бурной молодости актёра и романтические эпизоды (например, недавно в публикации о Кларе Румяновой мы рассказывали об ухаживаниях Николая за Румяновой), но, как известно, в дальнейшем актёр был счастлив в личной жизни с актрисой Аллой Ларионовой.

После дебюта в фильме «Команда с нашей улицы» и больших, в полной мере раскрывших талант актёра ролях в картинах «Тревожная молодость» и «Чужая родня», был фильм, который принёс по-настоящему большой успех и славу - «Весна на Заречной улице» (1956). А ещё через год на экраны советских кинотеатров вышла картина «Высота», где Рыбников исполнил роль, после которой по актёру буквально сходил с ума весь Советский Союз. И дальше было множество ролей, за которые мы любим Николая Рыбникова, и фильмы с чьим участием пересматриваем с большим удовольствием. Среди них «Девушка без адреса» Эльдара Рязанова, «Девчата» Ю.Чулюкина, «Им покоряется небо», «Война и мир», «Хоккеисты», «Уходя – уходи», «Седьмое небо» и многие другие. И даже когда в последние годы Николай Рыбников играл эпизодические роли, каждую из них он умел превратить в шедевр.

В память об актёре предлагаем посмотреть фрагмент передачи «Голубой огонёк» (1963), в которой Николай Рыбников исполняет песню из кинофильма “Весна на Заречной улице”, на гитаре ему аккомпанируют корреспондент Всесоюзного радио Юрий Визбор и кинооператор ЦСДФ Владимир Копалин. Интересно посмотреть и на зрителей в студии: в этот вечер в гостях у "Голубого огонька" собрались участники III Московского международного кинофестиваля - французские актёры Жан Маре, Симона Синьоре, Ив Монтан, французский кинорежиссёр и актёр Поль Этекс, аргентинская актриса и певица Лолита Торрес.

Николай Рыбников - Песня из к/ф "Весна на Заречной улице" (Когда весна придет..). Голубой огонек. 1963. Источник: канал на YouTube «Советское телевидение. Гостелерадиофонд СССР», www.youtube.com/c/gtrftv

Ни для кого не секрет, что у легенды французского кино Жана Маре и великого Жана Кокто были более чем близкие отношения. Жан Кокто начал готовиться к смерти заранее, он выкупил Часовню Святого Блеза возле деревни Милли–ла–Форе. Раньше там была колония прокаженных, часовня относится к 12 веку.

Жан Кокто выкупил ее в 1950–х годах.

Кокто сам расписал ее. И был похоронен под полом часовни. В эпитафии Кокто под фигурой Воскресшего Христа написано — "Я остаюсь с тобой".

Французы его боготворили и называли Принцем Обаяния. В советских кинотеатрах невероятной популярностью пользовались фильмы с его участием: «Горбун», «Капитан», «Тайны Бургундского двора», «Парижские тайны», «Фантомас» и др. Его обожали тысячи женщин, говорят, некоторые поклонницы, встретив его на улице, падали в обморок. Но Жан Маре был абсолютно равнодушен ко всем проявлениям женского внимания – его сердце всю жизнь принадлежало одному человеку, из-за которого он до конца своих дней оставался одиноким.

Своего отца Жан Виллен-Маре почти не помнил – родители расстались, когда он был маленьким. Незадолго до его рождения умерла старшая сестра Жана Мадлен. Мать надеялась на то, что у нее будет девочка и, когда в декабре 1913 г. на свет появился мальчик, долго не могла выйти из депрессии. Возможно, подсознательное желание матери иметь дочь и отсутствие мужского воспитания сыграло свою роковую роль в судьбе Жана. С юности он любил переодеваться в женскую одежду и появляться в таком виде на улице, радуясь тому, что всего его принимают за юную леди.

Мать часто исчезала на длительное время, и тетка с бабушкой говорили, что она в отъезде. Только спустя много лет Жан узнал правду: она была аферисткой и клептоманкой и часто попадала в тюрьму за воровство. Тем временем ее сына воспитывала улица. Он рос хулиганом и заслужил прозвище «монстра с лицом ангела» за то, что часто врал, дрался, воровал, оскорблял учителей и плохо учился, сменив несколько школ. Соседи были уверены в том, что свои дни он окончит на каторге.

Единственное, о чем мечтал Жан, – поступить на курсы актерского мастерства, и ради этого он брался за любую работу. Благодаря эффектной внешности он часто работал с фотографами в качестве модели и собрал портфолио, с которым обивал пороги театров и киностудий.

Актер никогда не акцентировал внимание на своей нетрадиционной ориентации, но никогда и не скрывал ее. Его первая любовная история с девушкой завершилась настолько трагически, что он был готов покончить с собой. Позже он пытался построить отношения с женщинами, но из этого ничего не вышло. Актер признавался: «У меня были длительные сексуальные связи с женщинами, но я в них никогда не был влюблен. С тремя я пытался зачать ребенка, но, увы, судьба не захотела осчастливить меня отцовством. Если бы это случилось, клянусь Богом, я бы незамедлительно женился на матери моего будущего малыша!».

Жан Кокто отдавал Маре все главные роли в своих спектаклях и фильмах, и за кулисами вскоре начали распускать слухи о романе режиссера с молодым актером. Впрочем, они оказались небезосновательными. Однажды режиссер позвонил Жану Маре со словами: «Приходите немедленно! Случилась катастрофа!». Когда актер примчался к нему, он услышал признание в любви. В ответ он сказал, что тоже влюблен. А позже об этом рассказывал так: «Я врал. Кроме того, мысли о том, что такое ничтожное существо, каким был я, может спасти великого поэта, воспламеняла меня… Разумеется, не следует забывать и о карьеристе, готовом на все, чтобы достичь своей цели. Я не признавался себе в этом. Мне хотелось, солгав, вести себя так, как если бы я сказал правду… Я недолго играл эту комедию. Все, кто приближались к Жану, начинали любить его».

Восхищение и уважение вскоре переросли в настоящую любовь. Жан Маре оставался с режиссером, которого убивало пагубное пристрастие – опиум, до самой его смерти в 1963 г. В день, когда его не стало, актер сказал: «Теперь я буду только делать вид, что живу». Потом были и другие отношения, но такой любви, как Жан Кокто, у него больше никто не вызывал. Ему были незнакомы отцовские чувства, а потребность в семье с годами становилась все сильней, и в 1962 г. он усыновил 19-летнего цыгана-сироту Сержа, дал ему образование, но так и не смог стать для него родным – приемного сына больше интересовали его деньги, а жить он предпочитал отдельно, опасаясь пересудов из-за репутации отца.

С годами Жан Маре стал реже сниматься в кино, снова начал заниматься живописью и скульптурой, освоил гончарное дело и открыл галерею. Он вел уединенный образ жизни, но на старость и одиночество никогда не жаловался, называя себя «стариком, который развлекается».

До последних дней Жан Маре оставался достаточно робким, самокритичным и мечтательным. И это при невероятной физической силе и безрассудной смелости (все трюки в фильмах он выполнял без дублеров). О нем говорили: «Душа ребенка, заблудившаяся в теле атлета». И Жан Маре не возражал против такой характеристики: «Ведь я актер, а актеры до самой старости остаются детьми».

Фантомас (1963)

Фантомас:

Журналист Фандор:

В образе журналиста Фандора:

В образе Комиссара Жюва:

Лорд Бельтам:

Тюремщик:

Фантомас разбушевался (1964)

Фантомас:

Журналист Фандор:

Профессор Лефевр:

В образе профессора Лефевра:

Маркиз Де Ростелли:

Фантомас против Скотланд-Ярда (1966)

Фантомас:

Журналист Фандор:

В образе Уолтера Брауна:

В образе Лорда Мак-Решли:

Спасибо за внимание!