Если уж признанные мастера драм берутся делать что-то легкое и развлекательное, то часто в такие фильмы привносятся знаковые режиссерские штрихи, выделяющие эти картины своим оригинальным подходом к жанру. В таких случаях комедия нужна только лишь как форма подачи, при этом сами истории передают глубину изображаемых персонажей и событий, а при смене тональности легко могли бы вылиться в психологические драмы. Но бывает и так, что режиссеры просто хотят отойти от привычного амплуа и как следует повеселиться. В сегодняшней подборке расскажу про четыре комедии прославленных режиссеров, которые наверняка придутся вам по вкусу своим нетривиальным сюжетом.

Punch-Drunk Love / Любовь, сбивающая с ног (режиссер Пол Томас Андерсон, 2002 год)

Главный герой картины - тихоня Барри Иган (Адам Сэндлер), владелец небольшой компании. У него есть семь сестер, которые постоянно подтрунивают над ним и не дают сказать и слова. Не в силах совладать с издевательствами и унижениями со стороны семьи, Барри превратился в крайне забитого и психически неуравновешенного человека, не способного постоять за себя. Отношения с девушками ему заменяет секс по телефону, а одиночество стало его единственным другом. Но однажды в его жизни появляется подруга одной из его сестер Лена Леонард (Эмили Уотсон) и между ними начинает развиваться роман, который постепенно меняет характер Барри.

Если Вы не любитель типичных фильмов с Сэндлером - вам понравится этот фильм. Пожалуй, это одна из самых запоминающихся ролей актера среди множества сыгранных однотипных характеров. И это самый неамбициозный фильм великого и ужасного Пола Томаса Андерсона, после мозаичных картин "Ночи в стиле буги" и "Магнолия" свернувшего совершенно на другую дорогу. Все повествование специально передано сквозь непрекращающуюся и постоянно меняющуюся музыку, тем самым подчеркивая душевное состояние Барри в каждом отдельном эпизоде, а комичность изображена через мучения главного героя. Именно из-за этого это очень некомфортное кино, которое отталкивает вначале своим рваным темпом и сумбурностью происходящего. Но после первой трети фильм начинает выстраиваться в великолепную мелодраму с некоторыми вкраплениями комедийных гэгов, кульминацией которого будет 3-х минутный перфоманс Филипа Сеймура Хоффмана, который, кажется, успевает затмить всех и все, что было до этого.

The Ladykillers / Игры джентльменов (режиссеры Джоэл и Итан Коэны, 2004 год)

Профессор классической музыки и по совместительству аферист Голдтуэйт Хиггинсон Дорр (Том Хэнкс) планирует ограбление казино и собирает команду воров-недоумков. Единственный путь проникнуть в казино лежит через подвал дома строгой и набожной старушки. Свою команду профессор представляет как музыкальный ансамбль, а подвал им нужен якобы для репетиций. В состав "ансамбля" входят техник по спецэффектам (Дж. К. Симмонс), вьетнамский генерал и эксперт по туннелям (Ци Ма), "свой человек", который должен устроиться на работу в казино (Марлон Уайанс) и неудавшийся игрок в американский футбол, отвечающий в команде за силовые задачи (Райан Хёрст). И, как и полагается, весь план сразу же пойдет в тартарары, а старушка начнет подозревать неладное.

Братья Коэн идут в этой подборке как один режиссер - всю жизнь писавшие и снимавшие авторские фильмы высшей пробы, братья совсем недавно разделились в самостоятельные единицы. В начале 2000-х режиссеры ненадолго отошли от своих классических и столь едких криминальных драм в сторону мейнстримовых комедий. В "Играх джентльменов" практически нет ничего от коронного стиля мастеров, но зато есть абсурдистская комедия, очень сильно напоминающая своей фабулой фильм Вуди Аллена "Мелкие мошенники", вышедший за несколько лет до этого. Великолепный актерский состав, возглавляемый Томом Хэнксом, который периодически напоминает нам, что истоком его карьеры были именно комедийные фильмы. Здесь он неподражаем, одной своей мимикой придавая фильму необходимый импульс энергии. Комедия получилась великолепной, хоть и лишенной авторского стиля Коэнов.

After hours / После работы (режиссер Мартин Скорсезе, 1985 год)

Обычный клерк Пол Хакетт ведет ничем не примечательную жизнь в Нью-Йорке - работа, дом, диван, кровать и снова работа. Однако одним знаменательным вечером после работы он повстречает в местном кафе загадочную девушку, которая оставит ему свой номер телефона. Позвонив ей позже тем же вечером, ему будет суждено пройти целую череду приключений и испытаний в течение одной ночи: то ли растянувшийся неудачный день, то ли бред отчаявшегося работяги - ответа вы не получите. Он и не нужен - нужно просто откинуться на спинку кресла и наслаждаться перипетиями этой великолепной саркастической комедии

Я уже включал этот фильм в другую подборку, но не устану добавлять еще и еще, потому что больше людей должны увидеть эту блестящую картину Скорсезе. В середине 80-х режиссер уже был в статусе культового после успеха "Таксиста" и "Бешеного быка" и совершенно неожиданно для всех решил сделать шаг в сторону черного юмора / гротеска и не был понят абсолютно никем, кроме жюри Каннского фестиваля - был отхвачен приз за лучшую режиссуру. Фильм буквально срывается с цепи с первых же минут и чем дальше, тем меньше подвластен какому-то разумному объяснению всего происходящего на экране. Ну а Скорсезе великолепно передает настроение безумия, чередуя ритм как всегда безбашенным монтажом и великолепно выбранными ракурсами.

Matchstick Men / Великолепная афера (режиссер Ридли Скотт, 2003 год)

Рой Валлер (Николас Кейдж) - мошенник, живущий в Лос-Анджелесе. Вместе со своим партнёром Фрэнком Меркером (Сэм Рокуэлл) Рой занимается мелким мошенничеством в сфере торговли, продавая системы фильтрации воды по завышенным ценам для ничего не подозревающих клиентов. Рой страдает обсессивно-компульсивным расстройством и имеет многочисленные нервные тики. А еще боится грязи, насекомых, пыли и держит свой дом в идеальной чистоте. Но однажды Рой узнает о существовании своей 14-летней дочери Анжелы (Элисон Ломан), которая врывается в его жизнь, становится частью команды и меняет характер и привычки Роя в лучшую сторону.

Кейдж в своей типичной роли человека, постоянно балансирующего на грани нервного срыва, Сэм Рокуэлл с лицом то ли понимающего все на свете, то ли немного имбецила-пофигиста, и режиссер-многостаночник Ридли Скотт создали этот замечательный камерный фильм с секретным козырем в рукаве, появляющимся ближе к финалу. Драма про отношения внутри семьи и маленькой группы аферистов, поданная под соусом комедии и сыгранная с отличным вниманием к деталям. В очередной раз сэр Ридли Скотт доказывает, что способен снять великолепный мейнстрим в любом жанре. Сам же фильм едва окупился в прокате, но, с другой стороны, это даже пошло на пользу - скрытая жемчужина всегда радует больше, ибо ее не ожидаешь найти.

https://t.me/remkino - пишу про достойные фильмы, делаю анонсы избранных предстоящих релизов и рассказываю про интересные факты из мира кино.

Драматический триллер братьев Коэнов по одноимённому роману Кормака Маккарти. Главные роли исполняют Томми Ли Джонс, Хавьер Бардем и Джош Бролин.

Сюжет: Обычный работяга обнаруживает в пустыне гору трупов, набитый героином грузовик и соблазнительную сумму в два миллиона долларов наличными. Он решает взять деньги себе, и результатом становится волна насилия, которую не может остановить вся полиция Западного Техаса.

Из 8 номинаций на «Оскар» 2008 г. фильм получил четыре награды Киноакадемии в категориях: лучший фильм, лучшая мужская роль второго плана, лучшая режиссура и лучший адаптированный сценарий.

Фильм также получил множество одобрительных рецензий от кинокритиков и зрителей, которые посчитали данный фильм «возвращением» братьев Коэнов. В списке, составленном Ассоциацией кинокритиков Лос-Анджелеса с целью выявить десять лучших фильмов первого десятилетия XXI века, фильм «Старикам тут не место» занял пятое место (поделив его с фильмом «Зодиак»)

Факты о фильме:

По финансовым соображениям фильм снимался в Нью-Мексико. И всё же, по настоянию Томми Ли Джонса братья Коэны сняли несколько сцен на западе Техаса.

В фильме отсутствует саундтрек. Только на финальных титрах звучит музыка, написанная для картины.

Оружие, которое использует Антон Чигур, — пистолет с выдвигающимся ударным стержнем, который часто применяется на скотобойнях, но он также использует дробовик с глушителем. Глушители в фильмах часто преувеличивают их эффективность. Однако этот глушитель на дробовике и вовсе нереален. В реальной жизни такой штуки не существует. Коэны придумали его для фильма.

Как рассказал Хавьер Бардем в интервью Vanity Fair, поначалу он сомневался, что подходит для роли злодея из-за склонности персонажа к насилию, однако случай в гримёрной его переубедил.

«Помню, как приехал в Нью-Мексико и сел в гримёрную, и они пришли с фотографией борделя на границе с Мексикой в 50-х или 60-х годах. На неё был парень с такой стрижкой и две проститутки. Я подумал: „Что это всё значит?“. А они ответили: „Мы хотим, чтобы ты выглядел вот так“. Я такой: „Хорошо“. А потом потрясающий парикмахер Пол, которого недавно не стало, сделал её мне за секунду. Я посмотрел на неё и сказал: „Да, я должен сняться в этом фильм“. В смысле это настолько в стиле братьев Коэн. А ещё это было смешно, это было нелепо, это было весело»

Разные варианты трактовки фильма:

- Чигур и Мосс - это один и тот же человек, в фильме много раз показывают одинаковые сцены происходящие с этими персонажами;

- Это рассказ старика, и повествование идёт от его лица, поэтому Чигура могло и вовсе не существовать. Он придуман рассказчиком;

- Столкновение времён. Каждый из главных героев символизирует своё время, где Мосс - настоящее; Шериф - прошлое и Антон - будущее. Именно поэтому эти персонажи ни разу не встретились в одном кадре