Горячее
Лучшее
Свежее
Подписки
Сообщества
Блоги
Эксперты
Войти
Забыли пароль?
или продолжите с
Создать аккаунт
Я хочу получать рассылки с лучшими постами за неделю
или
Восстановление пароля
Восстановление пароля
Получить код в Telegram
Войти с Яндекс ID Войти через VK ID
Создавая аккаунт, я соглашаюсь с правилами Пикабу и даю согласие на обработку персональных данных.
ПромокодыРаботаКурсыРекламаИгрыПополнение Steam
Пикабу Игры +1000 бесплатных онлайн игр
Поднимайтесь как можно выше по дереву, собирайте цветы и дарите их близким.
Вас ждут уникальные награды и 22 выгодных промокода!

Пикаджамп

Аркады, Казуальные, На ловкость

Играть

Топ прошлой недели

  • Rahlkan Rahlkan 1 пост
  • Tannhauser9 Tannhauser9 4 поста
  • alex.carrier alex.carrier 5 постов
Посмотреть весь топ

Лучшие посты недели

Рассылка Пикабу: отправляем самые рейтинговые материалы за 7 дней 🔥

Нажимая кнопку «Подписаться на рассылку», я соглашаюсь с Правилами Пикабу и даю согласие на обработку персональных данных.

Спасибо, что подписались!
Пожалуйста, проверьте почту 😊

Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Моб. приложение
Правила соцсети О рекомендациях О компании
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды МВидео Промокоды Яндекс Директ Промокоды Отелло Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Постила Футбол сегодня
0 просмотренных постов скрыто
4
DELETED
5 лет назад
Лига рок-музыки

Богемская рапсодия 2?⁠⁠

Богемская рапсодия 2? Богемская рапсодия, Queen, Сиквел, Байопик, Видео

После головокружительного успеха фильма-байопика группы Queen «Богемская рапсодия» почти сразу пошли разговоры о возможной второй части.
Еще в апреле Руди Долезал, режиссер последних клипов группы, говорил, что музыканты и директор Queen уже за. А семья пока думает.

В октябре друг Фредди и автор книги о нем Питер Фристоун изложил аргументы «против», и на этом вроде все остановилось.

И вот теперь к разговорам подключился актер Бен Харди, сыгравший в фильме барабанщика Роджера Тейлора. В ответ на вопрос, будет ли продолжение «Рапсодии», Харди сказал:
"Ну я пока слышал только слухи. Но, конечно, здорово было бы собраться с теми же ребятами и снова погрузиться в работу месяца на три-четыре. В конце концов, первый фильм заканчивается в 1985 году, и впереди еще шесть лет. Но, конечно, это будет совсем другое кино".
Трейлер фильма

Источник :https://www.rockfm.ru/news/ben-khardi-vyskazalsya-o-prodolzh...

Показать полностью 1
Богемская рапсодия Queen Сиквел Байопик Видео
14
2
Ruslan1596
5 лет назад

Пасхалки в фильмах⁠⁠

Пасхалки в фильмах
Queen Фредди Меркьюри Богемская рапсодия
16
16
V7qq
5 лет назад

44 года синглу "Bohemian Rhapsody"⁠⁠

Канун Дня всех святых для квиномана – не просто повод потусить с приятелями в костюмах зомби или скелетов. Это, прежде всего, знаменательная дата – знаменательная, кстати, не только для фанатов Queen, но и для всех просвещенных любителей рок-музыки: ведь именно 31 октября 1975 года вышел эпохальный сингл Bohemian Rhapsody. Эта песня - революционное сочетание рока и оперы, «rock-opera», нарушающая все правила и каноны, сложившиеся к тому моменту в рок-музыке. Непростая история создания песни и выпуска ее в виде сингла подробно показана в одноименном фильме, а также неоднократно описана в многочисленных биографиях группы и ее участников. Давайте вспомним основные вехи этой истории.

В конце 60-х годов у Фредди возникает идея песни (включая строчку “Mama, just killed a man…”), и он записывает ее на клочках бумаги. По словам Криса Смита, первоначальное название песни было Cowboy song.

Летом 1975 года Queen репетируют песню в Ridge Farm Studio в Суррее, а потом еще три недели отшлифовывают ее в Penrhos Court в Херефордшире.

24 августа 1975 группа начинает записывать песню в знаменитой Rockfield Studios в Уэльсе. Этот момент Брайан Мэй описывает как «самый волнующий»… Целая неделя записи была посвящена оперной интерлюдии, для которой Меркьюри методично расписал все партии. Для грандиозного хора группа наложила 160 вокальных дорожек (используя 24-х дорожечную ленту): Меркьюри пел в среднем регистре, Мэй – в нижнем, а Роджер Тэйлор – в верхнем. Меркьюри работал с размахом, накладывая записи своего голоса, пока не он не стал звучать как целый хор, со словами «Мама миа», «Галилео» и «Фигаро», скачущими вверх-вниз по октавам.

«Мы прогоняли пленку столько раз, что она изнашивалась», - рассказывал Мэй. – «Как-то раз мы подняли пленку к свету и увидели, что она прозрачная, и музыка практически пропала. Каждый раз, когда Фредди решал добавить еще немного «Галилеев», что-то терялось. Предположительно, Меркьюри использовал в тексте имя «Галилео», имея в виду Брайана Мэя, который страстно интересовался астрономией и позже получил ученую степень по астрофизике.
Текст Bohemian Rhapsody изобилует проявлениями фантазии и является свидетельством таланта Меркьюри как автора песен. Скарамуш – шутовской персонаж итальянской комедии 16 века, слово «Бисмилла» было взято из Корана и означает «во имя Аллаха», Вельзевул – одно из архаичных имен Сатаны. «Фредди был очень сложным человеком, внешне легкомысленным и веселым, но скрывающим внутри комплексы и проблемы, которые шли еще из детства» - говорил Мэй. – «Он так и не объяснил, о чем эта песня, но я думаю, в ней много личного».

Когда финальная версия была закончена – после доработок в студиях Roundhouse, Sarm East Studios, Scorpio Sound и Wessex Sound Studios – было ощущение, что Queen создали нечто особенное. «Никто на самом деле не знал, как это будет звучать в качестве целой 6-минутной песни, пока ее не собрали вместе» - рассказывал продюсер Рой Томас Бейкер журналу Performing Songwriter. - «Я стоял в задней части аппаратной, и было понятно, что вы впервые слушаете, то, что станет потом значительной вехой в истории. Что-то внутри меня подсказывало, что это знаменательный день – так оно и оказалось».

31 октября 1975 года в Британии вышел сингл (с композицией I'm In Love With My Car на второй стороне). Реакция была незамедлительной. «Я позеленел от зависти, когда услышал Bohemian Rhapsody. В ней было столько чистой оригинальности, что она уводила поп и рок-музыку с проторенной тропы», - сказал Бьорн Ульвеус из АББА. Хотя записывающая компания поначалу не хотела выпускать песню синглом, группа, как один человек, настаивала на своем выборе, несмотря на то, что песня превышала трехминутную длительность, ожидаемую от обычного сингла. Им говорили, что она никогда не прозвучит на радио, но тут помог, как мы знаем, Кенни Эверетт, поставивший песню в эфир 14 раз за одни выходные.

То, что было дальше, вписано золотыми буквами в историю рок-музыки. Вот краткий перечень достижений композиции с момента выпуска и до наших дней:

- Bohemian Rhapsody стала Рождественским хитом 1975 года в Великобритании и продержалась на первом месте в британском чарте синглов 9 недель.
- Она стала первой песней, которая дважды поднималась на вершину британского чарта в одной и той же версии – второй раз это произошло в 1991 году после смерти Фредди Меркьюри. Тогда она тоже стала Рождественским хитом и продержалась на первом месте 5 недель.
- Хотя сингл, выпущенный в США в декабре 1975 года, дошел лишь до 9 места в Billboard Hot 100, в 1992 году он вернулся в Billboard Hot 100, заняв на этот раз почетное второе место.
- Видео, снятое для песни режиссером Брюсом Гоуэрсом, считается первым полноценным видеоклипом в истории популярной музыки.
- В 1977 году Британская индустрия звукозаписи назвала Bohemian Rhapsody лучшим британским синглом за период с 1952 по 1977 год.
- В 1992 году новая волна популярности песни в США была спровоцирована фильмом «Мир Уэйна». Видеоклип, смонтированный в США, где кадры оригинального видео перемежались со сценами из «Мира Уэйна», принес группе ее единственную награду MTV Video Music Award в номинации «Лучшее видео из фильма».
- В 1999 году в ежегодном опросе «2000 лучших песен» Bohemian Rhapsody заняла первое место, а в 2005, 2010, 2014 и 2015 она становилось второй.
- В 2004 году песня была включена в Зал Славы Грэмми. В этом же году названа второй из наиболее часто проигрываемых песен на британском радио.
- В 2010 была включена в список «500 лучших песен всех времен» по версии журнала Rolling Stone, заняв там 166-е место.
- В 2012 году она стала любимым синглом №1 в Британии за последние 60 лет, по результатам опроса, проведенного одним из британских телеканалов.
- В декабре 2018 года Bohemian Rhapsody официально названа самой прослушиваемой композицией 20-го века на стриминговых сервисах.
- Летом 2019 года оригинальный видеоклип на песню достиг отметки в 1 млрд просмотров на YouTube, а в октябре 2019 года такой же рекорд установлен на сервисе Spotify – на данном сервисе это первая композиция 20-го века, достигшая 1 млрд. прослушиваний.

И «на сладкое» - небольшое отрывок из книги канадского музыкального критика и журналиста Мартина Попоффа “Queen: Album by Album”. Известные музыканты делятся первыми впечатлениями от прослушивания Bohemian Rhapsody.

“Мартин Попофф: Bohemian Rhapsody незабываема. Что вы подумали, когда услышали ее впервые?

Роджер Маннинг мл (американский пауэр-поп и электронный рок-музыкант, группа Jellyfish): Я подумал: "Ни хрена себе, это что еще такое?" Я даже сейчас не могу понять, нравится она мне или нет, но она привлекла мое внимание. Она такая причудливая, и этот ни на что не похожий вокал узнается безошибочно. Я и раньше слышал гармоническое пение, но это не похоже на Beach Boys. И вот когда ты уже готов подумать, что эти парни изображают какой-то странный театр, они вдруг ударяются в тяжелый рок. Так эпично. Я до сих пор диву даюсь –не потому, что людям она понравилась, а потому что она стала таким вселенским хитом! То, что она стала международным хитом, так любима во всем мире и имеет такую большую аудиторию – это просто взрывает мозг. Она просто открыла Queen все двери, дала возможность делать все, что они хотели. Она полностью изменила для них правила игры.

Дэвид Эллефсон (американский музыкант, один из основателей треш-метал-группы Megadeth): Та же реакция. «Что это такое?» Но она так цепляла, что ты был полностью захвачен ею. Обычно главным синглом на альбоме является первый или второй трек. А здесь предпоследняя композиция – если начало альбома тебе не понравится и ты выключишь его раньше, то даже не услышишь ее. Так что в первый раз я ее услышал просто потому что оставил кассету играть и это было «о, надо узнать, что это такое!».

Пол Маккартни (британский музыкант, один из основателей группы The Beatles): Создание всей этой композиции феноменально, как сделаны гармонии, ведущий вокал и инструментальное исполнение – это классика. Этот трек - действительно классика на все времена. Фредди - выдающийся певец, это факт, он был превосходным певцом и композитором. У него был потрясающий голос и потрясающе театральная манера исполнения. Думаю, никто не сможет это отрицать. Они были великой группой.

Крис Кэффери (американский музыкант, группы Savatage и Trans siberian Orchestra): Я подумал, что песня отличная. Думаю, это не так уж удивительно, что она стала таким огромным хитом. Знаете, к счастью, в прог-роке бывали вещи, которые пробивались на радио, и слушатели были подготовлены к более длинным композициям, так что это неправда, что всем нужны были только трехминутные хиты. Там есть этот пронзительный звук гитары – гитарная партия «Мира Уэйна» - когда слышу ее, всегда вспоминаю этот фильм. Эта песня была идеальна в своем роде. А ее смысл – это одна из самых тщательно сохраняемых тайн в истории рок-н-ролла. Без сомнения, для Фредди эта песня стала «побегом», возможностью создать нечто совершенно особенное.”

Источники:
Martin Chilton. “Bohemian Rhapsody”: the Story Behind Queen’s Rule-Breaking Classic Song // https://www.udiscovermusic.com/storie...
Martin Popoff. Queen: Album by Album, 2018.
Bohemian Rhapsody // https://en.wikipedia.org/wiki/Bohemia...
Сокращенный перевод Евгении Кацман.

44 года синглу "Bohemian Rhapsody" Queen, Богемская рапсодия, Рок, Длиннопост
Показать полностью 1
Queen Богемская рапсодия Рок Длиннопост
5
chatsky5
chatsky5
5 лет назад

Цыганская рапсодия. Ночь в опере.⁠⁠

A Night at the Opera — четвёртый студийный альбом рок-группы Queen, выпущенный 2 декабря 1975 года.

Название альбома — «Ночь в опере» — так же, как и последующего, взято из репертуара американских комиков 1930-х годов братьев Маркс.

https://ru.wikipedia.org/wiki/A_Night_at_the_Opera_(альбом_Q...


Их было пятеро. Пятеро братьев - Леонард, Артур, Юлиус, Мильтон и Герберт. Четверо из них снимались в кино, но только трое первых стали знаменитыми.

http://istoriya-kino.ru/books/item/f00/s00/z0000028/st010.sh...


"Лучше совсем бежать… далеко… в Америку, и наплевать на них! И вексель взять… он там пригодится. Чего еще-то взять? Они думают, что я болен! Они и не знают, что я ходить могу, хе-хе-хе!.. Я по глазам угадал, что они всё знают! Только бы с лестницы сойти! "

"Преступление и наказание". Ф.М. Достоевский.

Цыганская рапсодия. Ночь в опере. Копипаста, Богемская рапсодия, Длиннопост

Братья Маркс родились в Нью-Йорке в семье еврейских эмигрантов из Германии и Франции. Первенец Чико появился на свет в 1887-м, а вслед за ним с небольшими перерывами родились и остальные. Отец, Маркс-старший, прибыл в Америку, когда ему было 16 лет. Вначале он пробовал преподавать бальные танцы, но данный атрибут европейской культуры оказался не больно востребованным в Америке, в связи с чем он переквалифицировался в портного. Мать Минни до замужества была певицей, ну а после старалась заниматься воспитанием детей.

https://jewish.ru/ru/people/culture/180841/


Уже в детстве, в ходе нелегкого приобщения к миру водевиля, они избрали для себя определенные комические маски, остававшиеся неизменными на протяжении всей их карьеры.

https://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/teatr_i_k...


Увидев как-то братьев на сцене, один знакомый актер посоветовал им изменить имена. Совет был принят, и вскоре каждый из братьев получил новое имя. Леонард, игравший итальянца-эмигранта и отличавшийся крайне детским непочтением ко всякого рода правилам и законам, был прозван Чико, что по-итальянски - ребенок; почти не расстающийся с арфой Артур превратился в Харпо; Юлиус за свою болтливость и сарказм был прозван Гручо, то есть - сварливый, а Мильтон, неизменно появляющийся в скрипучих резиновых башмаках, получил имя Гуммо (резина). Позднее под кличкой Зеппо к ним присоединился и самый младший из братьев - Герберт.

http://istoriya-kino.ru/books/item/f00/s00/z0000028/st010.sh...


В старости Зеппо любил повторять, что его недолгая актерская карьера помогла ему только в одном — избежать тюрьмы. До того как присоединиться к брать­ям, Зеппо якшался с темными личностями, угонял автомобили и таскал с собой пистолет. В самый первый день, когда Зеппо должен был сменить на сцене брата Гаммо, ему пришлось отказаться пойти «на дело», на которое звал приятель. «Дело» закончилось перестрелкой и трупом, а напарника Зеппо посадили на двенадцать лет.

США официально признали Страну Советов только в 1933-м, и в декабре Харпо стал первым американцем, выступившим в России после революции.

https://www.maximonline.ru/guide/cinema/_article/marksy-atak...


Наиболее характерная и устойчивая черта Итальянской Комедии и общеизвестный ее признак — это определенные и почти неизменные сценические физиономии, сводящиеся к небольшому числу популярных театральных типов (Tipi fissi [Устойчивые типы. — Примеч. пер.]). Импровизация требовала от актера полной уверенности на сцене; он должен был «войти в роль» и прочно с нею сжиться. Отсюда — строгое соблюдение амплуа, доведенное до того, что название постоянно исполняемой роли служило актеру также и сценическим псевдонимом.


"La Commedia dell'arte или Театр итальянских комедиантов XVI, XVII и XVIII столетий." Константин Миклашевский.

Цыганская рапсодия. Ночь в опере. Копипаста, Богемская рапсодия, Длиннопост

Комедия дель а́рте (итал. commedia dell'arte), или комедия масок — вид итальянского народного (площадного и уличного) театра, спектакли которого создавались методом импровизации, на основе сценария, содержащего краткую сюжетную схему представления, с участием актёров, одетых в маски. В разных источниках также упоминается как la commedia a soggetto (сценарный театр), la commedia all’improvviso (театр импровизации) или la commedia degli zanni (комедия дзанни).

https://ru.wikipedia.org/wiki/Комедия_дель_арте


Ее персонажи – некие социальные образы, в которых культивируются не индивидуальные, а типические черты. Комедия дель арте вобрала в себя опыт фарсового театра, однако здесь пародировались и расхожие персонажи «ученой комедии»... Определенная маска закреплялась за конкретным актером раз и навсегда, однако роль – несмотря на жесткие типажные рамки – бесконечно варьировалась и развивалась в процессе каждого представления.


Итальянская комедия дель арте дала целое созвездие блистательных актеров (многие из которых были первыми теоретиками сценического искусства)… С конца 16 в. труппы стали широко гастролировать по Европе – во Франции, Испании, Англии. Ее популярность достигла своего пика. Однако к середине 17 в. комедия дель арте начала приходить в упадок. Ужесточение политики церкви по отношению к театру вообще, и к комедии дель арте особенно, привело к тому, что комедианты оседали в других странах на постоянное местожительство. Так, скажем, в Париже на основе итальянской труппы был открыт театр «Комеди Итальенн».

https://www.krugosvet.ru/enc/kultura_i_obrazovanie/teatr_i_k...


Третий сезон 1914/15 года должен был быть посвящен воссозданию театра комедии дель арте, но начавшаяся Первая мировая война оборвала жизнь «Старинного театра». Многие актеры были мобилизованы, среди них — K.M. Миклашевский, который, собственно, был руководителем неслучившегося итальянского сезона. Именно для этого сезона и писалась книга «La Commedia dell'arte или Театр итальянских комедиантов XVI, XVII и и XVIII столетий», первая часть которой вышла в Санкт-Петербурге в 1914 году в издательстве Натальи Ильиничны Бутковской, ближайшей сотрудницы Н. Евреинова и одной из зачинательниц «Старинного театра». Труд Миклашевского был высоко оценен Академией наук и удостоен почетного отзыва, а книга сразу стала библиографической редкостью.

Цыганская рапсодия. Ночь в опере. Копипаста, Богемская рапсодия, Длиннопост

Начиная работать над своей книгой, Миклашевский обрушил на голову читателя массу интереснейших фактов, добытых им в путешествиях по Италии. Не выстраивая концепций,

он часто шел за найденным материалом, вступая в некоторое противоречие с собственным текстом. К примеру, в первой части книги Миклашевский подчеркивает здоровое, «черноземное» начало итальянского Возрождения, взрастившего театр комедии дель арте. А во второй части он ясно говорит о барочности театра масок, о его уникальной способности совместить самые разнородные элементы, когда гротеск и буффонада в соединении с лирическими монологами и оговоренным сюжетом создают поразительное единство стиля. Прирастая новыми фактами, исследование уточняется и значительно меняется по смыслу. В этом нет ничего удивительного, ведь между первой частью, писавшейся в Петербурге перед Первой мировой войной на русском языке, и второй, над которой он работал в Париже в 1925 году, переводя первую часть на

французский, пролегает эпоха. Не только историческая, но и эстетическая! Парижское издание Миклашевский посвятил Чарльзу Спенсеру Чаплину.

"La Commedia dell'arte или Театр итальянских комедиантов XVI, XVII и XVIII столетий." Константин Миклашевский.


Чарли Чаплин родился 16 апреля 1889 года в Лондоне, в 8 часов вечера, на улице Ист-лэйн, в районе Уолворта в семье артистов мюзик-холла. Вскоре после его рождения семья переехала на Уэст-сквер, по Сент-Джордж-роуд, в Лэмбете. Его родители — Чарльз Спенсер Чаплин-старший и Ханна Чаплин (по сцене Лили Герли) — были эстрадными актёрами. Незадолго до свадьбы с Чаплином-старшим Ханна родила Сидни Хилла, единоутробного брата Чарли, от некоего еврея по фамилии Хоукс. Позже Сидни была дана фамилия Чаплин, как у брата, отчима и матери после замужества.


Бабушка по отцовской линии, умершая, когда Чарли ещё не было 6 лет, происходила из семьи Смитов, которые принадлежали к цыганам, чем сам актёр чрезвычайно гордился, хотя и описал это в своей биографии как «скелет в семейном шкафу» (или «очень страшная тайна»).

https://ru.wikipedia.org/wiki/Чаплин,_Чарльз


Ночь в опере.

Сюжет фильма весьма прост, главное в картине — диалоги, песни, музыка, действие и игра Братьев Маркс.

Ловкач Отис Дрифтвуд (Граучо Маркс) придумал способ прикарманить денежки богатой вдовы, делами которой он управлял. Вдовушка спала и видела, как бы пробиться в высшее общество и Отис подговорил её вложить круглую сумму в Нью-Йоркскую оперу. Вместо прославленного тенора Ласпари Отис нанял за «десятку» певца из хора, а остаток присвоил себе. Певец оказался действительно хорош и за 10 долларов отработал на всю тысячу, а заодно покорил сердце любимой девушки-хористки.


Музыкальные номера:

«Di Quella Pira» (Джузеппе Верди «Трубадур»)

«Miserere» (Джузеппе Верди «Трубадур»)

«Alone»

«Santa Lucia»

«All I Do Is Dream of You»

«Cosi-Cosa»

«Take Me Out to the Ballgame»

«Anvil Chorus» (Джузеппе Верди «Трубадур»)

«Stride la vampa» (Джузеппе Верди «Трубадур»)

«Strido Lassu» (Руджеро Леонкавалло «Паяцы»)

https://ru.wikipedia.org/wiki/Ночь_в_опере
Цыганская рапсодия. Ночь в опере. Копипаста, Богемская рапсодия, Длиннопост

Опера "Трубадур". Краткое содержание.

Все события в опере разворачиваются в XV веке в Испании (Бискайя и Арагон). Основные герои оперы – два брата, граф ди Луна и трубадур Манрико, однако они даже не догадываются о своем столь близком родстве и считают друг друга врагами. Граф ли Луна влюблен в красавицу Леонору и пытается ухаживать за ней. Однако девушка не отвечает ему взаимностью, потому что ее сердце принадлежит другому – Манрико, с которым она познакомилась на рыцарском турнире и венчала его голову венком. С тех пор она часто думает о нем и даже видит его в своих сновидениях.


Тем временем старый воин Феррандо рассказывает всем о том, при каких обстоятельствах разлучили двух братьев. На самом деле одного из них из мести украла цыганка Азучена и бросила в костер. Но оказывается, что в тот день она сожгла по ошибке своего собственного ребенка и стала воспитывать приемного Манрико.


Оба юноши пытаются добиться расположения девушки Леоноры. Между ними даже завязывается дуэль. Манрико повергает своего противника на пол, но не убивает его, почувствовав, что его удерживает некая сила.


Казалось бы соперник повержен, но не тут то было, это не смогло остановить коварного графа и он решил снова действовать. На этот раз он нападает на замок Кастеллор принца Бискайского, который вынужден просить помощи у Манрико. Принц вызывает трубадура, чтобы помочь защитить замок от посягательств графа ди Луны. По счастливой случайности именно в этом замке собирается стать монахиней его возлюбленная Леонора. Девушка в отчаянии, так как считает, что Манрико погиб. В этот же замок спешит и граф ди Луна, он намерен выкрасть Леонору и жениться на ней. Между отрядами братьев завязывается битва, а Леонора невероятно счастлива, ведь она узнала, что ее любимый Манрико жив. Тем временем солдаты графа схватили мать трубадура – Азучену и привели ее в военный лагерь. В замке Манрико готовится к своей женитьбе на Леоноре, но узнав, что его мать схватили, принимает решение штурмовать военный лагерь графа. К сожалению, его войско было повержено, а он сам взят в плен и заточен в тюремную башню в ожидании казни.

Леонора готова пойти на все, лишь бы спасти любимого и предлагает графу быть с ним, если тот отпустит Манрико. Счастливый граф ди Луна сразу же соглашается, не догадываясь, что девушка уже приняла смертельный яд, чтобы не достаться ему. Леонору провожают в тюремную башню к Манрико, и она убеждает любимого скорее бежать. Однако яд уже начал действовать, и она умирает у него на руках. Граф ди Луна, увидев эту сцену, приходит в отчаяние и в порыве гнева приказывает тут же казнить своего соперника. Цыганку Азучену он подводит к окну, чтобы та увидела, как погибает ее сын, однако она бросает ему в лицо страшную фразу о том, что Манрико и есть его потерянный брат.

https://soundtimes.ru/opera/spektakli/opera-trubadur


Башня Трубадура.

Альхафери́я (исп. Palacio de la Aljafería) — укреплённый дворец (замок) мавританского периода в Сарагосе, воссозданный усилиями реконструкторов во второй половине XX века.

Крепость с дворцом были построены в короткий период независимости и расцвета мавританского государства тайфа Сарагосы во 2-й половине XI века. В 1118 году город Сарагоса был захвачен христианским войском и стал столицей королевства Арагон. За короткий период мавританской независимости там и были созданы дворец и крепость Альхаферия, которые достаточно хорошо сохранились до XX века.

Древнейшая часть крепости — Башня Трубадура. Два её нижних этажа были построены в IX веке, а достроена она была в X веке. Своё название башня получила в XIX веке, когда испанец Антонио Гарсия Гутьеррес написал драму «Трубадур», действие которой происходило в Альхаферии. Драму переделали в либретто оперы, музыку к которой создал итальянец Джузеппе Верди в 1853 году.


О последних годах жизни Константина Миклашеского известно мало, и сведения о его смерти весьма противоречивы. Он был найден мертвым 16 декабря 1943 года в своей парижской квартире. По версии следствия, Миклашевский умер от случайного отравления угарным газом. На нем было маскарадное трико, в котором он играл в Театре Русской драмы в Париже эпизод в сцене бала-маскарада в спектакле «Самое главное» Н. Евреинова. Смерть русского эмигранта в оккупированном немцами Париже никого не заинтересовала.

"La Commedia dell'arte или Театр итальянских комедиантов XVI, XVII и XVIII столетий." Константин Миклашевский.

Цыганская рапсодия. Ночь в опере. Копипаста, Богемская рапсодия, Длиннопост

Зияриды — малоисследованная иранская (дейлемитская) династия, властвовавшая, на южном берегу Каспийского моря, в Х и начале XI веков.

Иранские писатели называют её Бени-Зияд и Бени-Зияр. Основателем её был Мердавидж, или Мердавендж, из Дейлема, почему династия называется также Дейлемитами. Возвышение Мердавиджа произошло в 927, когда он убил Асфара, войсками которого командовал. Он очень успешно боролся с халифами и завоевал часть Персии, до Исфахана включительно. Отличался жестокостью, вследствие чего и был убит в 935. Преемником его был его брат Вушмагир, павший на охоте в 966. Ему наследовал сын, имя которого читается различно: Бисутун, Гашул и пр. Управлял до 976, когда вступил на престол его брат Шемс-эль-Меали-Кабус, любивший литературу и сам оставивший сочинение, носящее его имя (Кабус). По примеру своих предшественников, он отличался жестокостью, которую не могли перенести его вельможи. Они захватили Кабуса, лишили его престола и затем убили. После сына Кабуса, Менучегра, династия Зияридов пала, а владения её отошли с одной стороны к Газневидам, с другой — к Буидам.

Кирпичная башнеобразная усыпальница Гонбад-э-Габус, воздвигнутая Зияридами близ Горгана в 1006 году, в 2012 г. пополнила список памятников Всемирного наследия в Иране.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Зияриды


Голеста́н — один из 31 остана Ирана. Остан расположен на севере страны. Административный центр остана — город Горган. Остан Голестан выделен из остана Мазендеран в 1997.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%B5%D1%81...


В 529—536 гг. Мазендераном правил сасанидский принц Кавус (Кей-Кавус), сын Кавада, воспетый в «Шах-намэ». В эпопее Фирдоуси «Шах-намэ» Мазандеран — страна могущественных дэвов. «Хафтхан» (7 подвигов) величайшего героя Рустама совершается именно во время его похода с целью освобождения шаха Кей-Кавуса, попавшего в плен к дэвам в результате неудачного завоевательного похода в Мазандеран.

Мазендеран — последний иранский регион, подпавший под арабскую власть (начало VIII в.).

https://ru.wikipedia.org/wiki/Мазендеран


Башню возвели в 1007 году по велению Шамс ал-Маали Кабуса ибн Вушмгира - правителя Горгана и Табаристана.

Изначально существовала трудность с определением функциональной принадлежности башни. Дело в том, что никакого погребения внутри не нашли, и есть основания полагать, что и в средние века там тоже не было видимой могилы. Хотя все последующие шатровые башни такого типа были именно мавзолеями. Определенные сомнения дает и чтение надписи над входом, там башня обозначается термином "каср" - замок, а не гумбед - мавзолей. Но В.В. Бартольд еще в начале 20 века показал, что термин "каср" мог употребляться и в значении мавзолея в том числе.

Есть интересное свидетельство автора 16 в. Дженнаби, где он утверждает, что тело Кабуса лежало в стеклянном гробу (!), подвешенном на цепях под потолком (!), т.е. где-то на высоте 50 метров. В этом случае, отсутствие видимой могилы вполне объяснимо, хотя рассказ Дженнаби часто воспринимается как фантастический. В любом случае, такой вид погребения соответствовал бы зороастрийским представлениям, где было важно не допустить контакта трупа с землей.

https://maximus101.livejournal.com/115366.html

Цыганская рапсодия. Ночь в опере. Копипаста, Богемская рапсодия, Длиннопост

«Bohemian Rhapsody»  — песня британской рок-группы Queen из альбома «A Night At The Opera». Написана Фредди Меркьюри в 1975 году.

Композиция была выпущена и как сингл, весьма успешный коммерчески. «Bohemian Rhapsody» дала серьёзный толчок карьере группы, благодаря чему музыканты стали всемирно известны.

Сингл стал самым дорогим из когда-либо сделанных и до сих пор остаётся эталоном качества в музыкальной индустрии.

Песня сопровождалась видеоклипом, который является одним из самых известных клипов в истории.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Bohemian_Rhapsody


«Листомания» (англ. Lisztomania) — музыкальный кинофильм британского режиссёра Кена Расселла 1975 года.

Фильм рассказывает о жизни Ференца Листа, талантливого композитора и пианиста, представляя её в виде истории восхождения и заката рок-звезды. Многочисленные любовные романы, дружба с Рихардом Вагнером, препятствия к браку с русской княжной, и как итог — монашеская жизнь.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Листомания

Показать полностью 6
Копипаста Богемская рапсодия Длиннопост
0
4
V7qq
5 лет назад

Концерты с песней "Bohemian Rhapsody". Или как многие пытаются повторить Фредди Меркьюри.⁠⁠

Фредди Меркьюри - стал иконой эпохи той музыке. Журнал Rolling Stone прозвал его 18-ым лучшим вокалистом всех времен. У него был отличный слух и он потрясающее играл на фортепьяно.


Конечно, многие хотят сравнится с данным феноменом, но получается у них это? Сейчас по обсуждаем.

Концерты с песней "Bohemian Rhapsody". Или как многие пытаются повторить Фредди Меркьюри. Фредди Меркьюри, Богемская рапсодия, Queen, Голос, Феномен, Длиннопост

Я беру те случаи, когда люди хотят сделать кавер, и повторить фрагмент концерта Меркьюри, когда он пел песню "Bohemian Rhapsody", начиная со слов "Mama, just killed a man" (Мама, я убил человека). Он играл эту песню на каждом концерте.

Концерты с песней "Bohemian Rhapsody". Или как многие пытаются повторить Фредди Меркьюри. Фредди Меркьюри, Богемская рапсодия, Queen, Голос, Феномен, Длиннопост

Все же помнят фильм "Богемная Рапсодия" с участием актёра в главной роли Рами Малека? Так вот, в конце фильма они повторили концерт Live Aid. В фильме данный фрагмент всем понравился с точки зрение оформления, дизайна, музыки и т.п

Но проблемы были, а были даже с тем, что "Bohemian Rhapsody" Малек вообще не правильно играл на рояле. Конечно, назовёте придиркой, но ведь это же художественный фильм? Там всё должно быть точь-в точь.

Рами был угрюмым и закрытым , в плане мимики, что вообще не описывает Меркьюри. Что мне странным показалось, так зачем он закусывал губу? Разве Меркьюри так делал?

Концерты с песней "Bohemian Rhapsody". Или как многие пытаются повторить Фредди Меркьюри. Фредди Меркьюри, Богемская рапсодия, Queen, Голос, Феномен, Длиннопост

В России, есть кучу телешоу, по типу "Точь-В Точь", "Голос" и т.п. И как не странно там пели и песни Queen. Но проблема в том, что не у кого, не удавалось повторить его.

Для анализа голоса ученые взяли студийные записи и архивные интервью. В ходе эксперимента исследователи выяснили, что от природы Меркьюри был баритоном, хотя прославился как тенор. Также ученые доказали, что вокальный диапазон певца составлял больше 3, но меньше 4 октав (обычные оперные баритоны поют в пределах 2 октав).

В интернете прославился Marc Martel, он лучше всех повторяет голос Меркьюри. Но это лишь половина всей яркости голоса Фредди Меркьюри.

Заметьте, голос Фредди узнаешь почти в каждой песни, если ты эту песню даже не знаешь!

Концерты с песней "Bohemian Rhapsody". Или как многие пытаются повторить Фредди Меркьюри. Фредди Меркьюри, Богемская рапсодия, Queen, Голос, Феномен, Длиннопост

А теперь самое интересное, это его одежда. На фотографий выше всеми знакомая одежда Меркьюри, которые все одевают, что бы повторить Меркьюри. Но к сожалению , я не нашёл не одного кто похож на Фредди, даже если он в точь-в точь показывает его мимику, одежду. Меркьюри, с этой стороны очень интересен. Никто, даже Рами Малек, Марк Мартел. Это по правде великий человек!


Хочу дополнить, ни один человек, что пел песни Фредди Меркьюри. Не одевал обтягивающую одежду, потому-что ему стыдно! А Меркьюри было не важно мнение прессы, он просто наслаждался жизни.


«Если мне суждено умереть завтра, я не буду сожалеть. Я действительно сделал всё, что мог». (с) Фредди Меркьюри

Концерты с песней "Bohemian Rhapsody". Или как многие пытаются повторить Фредди Меркьюри. Фредди Меркьюри, Богемская рапсодия, Queen, Голос, Феномен, Длиннопост
Показать полностью 5
Фредди Меркьюри Богемская рапсодия Queen Голос Феномен Длиннопост
3
chatsky5
chatsky5
5 лет назад

Цыганская рапсодия. "Проснись, мистер Грин".⁠⁠

"Страшный сон приснился Раскольникову. Приснилось ему его детство, еще в их городке. Он лет семи и гуляет в праздничный день, под вечер, с своим отцом за городом. Время серенькое, день удушливый, местность совершенно такая же, как уцелела в его памяти: даже в памяти его она гораздо более изгладилась, чем представлялась теперь во сне. Городок стоит открыто, как на ладони, кругом ни ветлы; где-то очень далеко, на самом краю неба, чернеется лесок. В нескольких шагах от последнего городского огорода стоит кабак, большой кабак, всегда производивший на него неприятнейшее впечатление и даже страх, когда он проходил мимо его, гуляя с отцом. Там всегда была такая толпа, так орали, хохотали, ругались, так безобразно и сипло пели и так часто дрались; кругом кабака шлялись всегда такие пьяные и страшные рожи… Встречаясь с ними, он тесно прижимался к отцу и весь дрожал. Возле кабака дорога, проселок, всегда пыльная, и пыль на ней всегда такая черная. Идет она, извиваясь, далее и шагах в трехстах огибает вправо городское кладбище. Среди кладбища каменная церковь с зеленым куполом, в которую он раза два в год ходил с отцом и с матерью к обедне, когда служились панихиды по его бабушке, умершей уже давно, и которую он никогда не видал. При этом всегда они брали с собою кутью на белом блюде, в салфетке, а кутья была сахарная из рису и изюму, вдавленного в рис крестом. Он любил эту церковь и старинные в ней образа, большею частию без окладов, и старого священника с дрожащею головой. Подле бабушкиной могилы, на которой была плита, была и маленькая могилка его меньшого брата, умершего шести месяцев и которого он тоже совсем не знал и не мог помнить; но ему сказали, что у него был маленький брат, и он каждый раз, как посещал кладбище, религиозно и почтительно крестился над могилкой, кланялся ей и целовал ее. И вот снится ему: они идут с отцом по дороге к кладбищу и проходят мимо кабака; он держит отца за руку и со страхом оглядывается на кабак. Особенное обстоятельство привлекает его внимание: на этот раз тут как будто гулянье, толпа разодетых мещанок, баб, их мужей и всякого сброду. Все пьяны, все поют песни, а подле кабачного крыльца стоит телега, но странная телега. Это одна из тех больших телег, в которые впрягают больших ломовых лошадей и перевозят в них товары и винные бочки. Он всегда любил смотреть на этих огромных ломовых коней, долгогривых, с толстыми ногами, идущих спокойно, мерным шагом и везущих за собою какую-нибудь целую гору, нисколько не надсаждаясь, как будто им с возами даже легче, чем без возов. Но теперь, странное дело, в большую такую телегу впряжена была маленькая, тощая, саврасая крестьянская клячонка, одна из тех, которые — он часто это видел — надрываются иной раз с высоким каким-нибудь возом дров или сена, особенно коли воз застрянет в грязи или в колее, и при этом их так больно, так больно бьют всегда мужики кнутами, иной раз даже по самой морде и по глазам, а ему так жалко, так жалко на это смотреть, что он чуть не плачет, а мамаша всегда, бывало, отводит его от окошка. Но вот вдруг становится очень шумно: из кабака выходят с криками, с песнями, с балалайками пьяные-препьяные большие такие мужики в красных и синих рубашках, с армяками внакидку. «Садись, все садись! — кричит один, еще молодой, с толстою такою шеей и с мясистым, красным, как морковь, лицом, — всех довезу, садись!» Но тотчас же раздается смех и восклицанья:

— Этака кляча да повезет!

— Да ты, Миколка, в уме, что ли: этаку кобыленку в таку телегу запрег!

— А ведь савраске-то беспременно лет двадцать уж будет, братцы!

— Садись, всех довезу! — опять кричит Миколка, прыгая первый в телегу, берет вожжи и становится на передке во весь рост. — Гнедой даве с Матвеем ушел, — кричит он с телеги, — а кобыленка этта, братцы, только сердце мое надрывает: так бы, кажись, ее и убил, даром хлеб ест. Говорю садись! Вскачь пущу! Вскачь пойдет! — И он берет в руки кнут, с наслаждением готовясь сечь савраску.

— Да садись, чего! — хохочут в толпе. — Слышь, вскачь пойдет!

— Она вскачь-то уж десять лет, поди, не прыгала.

— Запрыгает!

— Не жалей, братцы, бери всяк кнуты, зготовляй!

— И то! Секи ее!

Все лезут в Миколкину телегу с хохотом и остротами. Налезло человек шесть, и еще можно посадить. Берут с собою одну бабу, толстую и румяную. Она в кумачах, в кичке с бисером, на ногах коты, щелкает орешки и посмеивается. Кругом в толпе тоже смеются, да и впрямь, как не смеяться: этака лядащая кобыленка да таку тягость вскачь везти будет! Два парня в телеге тотчас же берут по кнуту, чтобы помогать Миколке. Раздается: «ну!», клячонка дергает изо всей силы, но не только вскачь, а даже и шагом-то чуть-чуть может справиться, только семенит ногами, кряхтит и приседает от ударов трех кнутов, сыплющихся на нее, как горох. Смех в телеге и в толпе удвоивается, но Миколка сердится и в ярости сечет учащенными ударами кобыленку, точно и впрямь полагает, что она вскачь пойдет.

— Пусти и меня, братцы! — кричит один разлакомившийся парень из толпы.

— Садись! Все садись! — кричит Миколка, — всех повезет. Засеку! — И хлещет, хлещет, и уже не знает, чем и бить от остервенения.

— Папочка, папочка, — кричит он отцу, — папочка, что они делают? Папочка, бедную лошадку бьют!

— Пойдем, пойдем! — говорит отец, — пьяные, шалят, дураки: пойдем, не смотри! — и хочет увести его, но он вырывается из его рук и, не помня себя, бежит к лошадке. Но уж бедной лошадке плохо. Она задыхается, останавливается, опять дергает, чуть не падает.

— Секи до смерти! — кричит Миколка, — на то пошло. Засеку!

— Да что на тебе креста, что ли, нет, леший! — кричит один старик из толпы.

— Видано ль, чтобы така лошаденка таку поклажу везла, — прибавляет другой.

— Заморишь! — кричит третий.

— Не трожь! Мое добро! Что хочу, то и делаю. Садись еще! Все садись! Хочу, чтобы беспременно вскачь пошла!..

Вдруг хохот раздается залпом и покрывает всё: кобыленка не вынесла учащенных ударов и в бессилии начала лягаться. Даже старик не выдержал и усмехнулся. И впрямь: этака лядащая кобыленка, а еще лягается!

Два парня из толпы достают еще по кнуту и бегут к лошаденке сечь ее с боков. Каждый бежит с своей стороны.

— По морде ее, по глазам хлещи, по глазам! — кричит Миколка.

— Песню, братцы! — кричит кто-то с телеги, и все в телеге подхватывают. Раздается разгульная песня, брякает бубен, в припевах свист. Бабенка щелкает орешки и посмеивается.

…Он бежит подле лошадки, он забегает вперед, он видит, как ее секут по глазам, по самым глазам! Он плачет. Сердце в нем поднимается, слезы текут. Один из секущих задевает его по лицу; он не чувствует, он ломает свои руки, кричит, бросается к седому старику с седою бородой, который качает головой и осуждает всё это. Одна баба берет его за руку и хочет увесть; но он вырывается и опять бежит к лошадке. Та уже при последних усилиях, но еще раз начинает лягаться.

— А чтобы те леший! — вскрикивает в ярости Миколка. Он бросает кнут, нагибается и вытаскивает со дна телеги длинную и толстую оглоблю, берет ее за конец в обе руки и с усилием размахивается над савраской.

— Разразит! — кричат кругом.

— Убьет!

— Мое добро! — кричит Миколка и со всего размаху опускает оглоблю. Раздается тяжелый удар.

— Секи ее, секи! Что стали! — кричат голоса из толпы.

А Миколка намахивается в другой раз, и другой удар со всего размаху ложится на спину несчастной клячи. Она вся оседает всем задом, но вспрыгивает и дергает, дергает из всех последних сил в разные стороны, чтобы вывезти; но со всех сторон принимают ее в шесть кнутов, а оглобля снова вздымается и падает в третий раз, потом в четвертый, мерно, с размаха. Миколка в бешенстве, что не может с одного удара убить.

— Живуча! — кричат кругом.

— Сейчас беспременно падет, братцы, тут ей и конец! — кричит из толпы один любитель.

— Топором ее, чего! Покончить с ней разом, — кричит третий.

— Эх, ешь те комары! Расступись! — неистово вскрикивает Миколка, бросает оглоблю, снова нагибается в телегу и вытаскивает железный лом. — Берегись! — кричит он и что есть силы огорошивает с размаху свою бедную лошаденку. Удар рухнул; кобыленка зашаталась, осела, хотела было дернуть, но лом снова со всего размаху ложится ей на спину, и она падает на землю, точно ей подсекли все четыре ноги разом.

— Добивай! — кричит Миколка и вскакивает, словно себя не помня, с телеги. Несколько парней, тоже красных и пьяных, схватывают что попало — кнуты, палки, оглоблю, и бегут к издыхающей кобыленке. Миколка становится сбоку и начинает бить ломом зря по спине. Кляча протягивает морду, тяжело вздыхает и умирает.

— Доконал! — кричат в толпе.

— А зачем вскачь не шла!

— Мое добро! — кричит Миколка, с ломом в руках и с налитыми кровью глазами. Он стоит будто жалея, что уж некого больше бить.

— Ну и впрямь, знать, креста на тебе нет! — кричат из толпы уже многие голоса.

Но бедный мальчик уже не помнит себя. С криком пробивается он сквозь толпу к савраске, обхватывает ее мертвую, окровавленную морду и целует ее, целует ее в глаза, в губы… Потом вдруг вскакивает и в исступлении бросается с своими кулачонками на Миколку. В этот миг отец, уже долго гонявшийся за ним, схватывает его наконец и выносит из толпы.

— Пойдем! пойдем! — говорит он ему, — домой пойдем!

— Папочка! За что они… бедную лошадку… убили! — всхлипывает он, но дыханье ему захватывает, и слова криками вырываются из его стесненной груди.

— Пьяные, шалят, не наше дело, пойдем! — говорит отец. Он обхватывает отца руками, но грудь ему теснит, теснит. Он хочет перевести дыхание, вскрикнуть, и просыпается.

Он проснулся весь в поту, с мокрыми от поту волосами, задыхаясь, и приподнялся в ужасе.

— Слава богу, это только сон! — сказал он, садясь под деревом и глубоко переводя дыхание."

Ф. М. Достоевский "Преступление и наказание" (1866).

Цыганская рапсодия. "Проснись, мистер Грин". Длиннопост, Религия, Психоанализ, Coub, Рами Малек, Богемская рапсодия, Револьвер, Revolver

В свое время Макс Граф (1873-1958) был известным музыкальным критиком и видным исследователем в области истории и теории музыки. В наши дни он, пожалуй, более известен как близкий друг Зигмунда Фрейда (1856-1939). Он был отцом маленького Ганса.


Граф познакомился с Фрейдом благодаря тому, что его жена была одной из первых пациенток, лечившихся методом психоанализа. Она стала пациенткой Фрейда еще до свадьбы с Графом, и считается, что именно Фрейд способствовал заключению их союза. Эта пара часто посещала вечерние групповые исследования, проводившиеся каждую среду в венском доме Фрейда. Другими известными членами этой группы были Альфред Адлер и Карл Юнг. Всех их можно было бы назвать ранними учениками Фрейда. Позднее эта группа составила костяк Венского общества психоанализа. Фрейд надеялся, что психоанализ сможет преодолеть междисциплинарные барьеры, и поэтому особенно приветствовал таких людей, как Граф, который работал в области музыкального искусства.


Маленький Ганс родился в Вене 10 апреля 1903 года. Его описывали как жизнерадостного и откровенного ребенка, которого заботливо воспитывали родители — типичные представители среднего класса. Он был веселым и разговорчивым мальчиком, одинаково любившим отца и мать. Родители Ганса были близкими друзьями Фрейда.


Граф знал по собственному опыту, как ненавидели евреев в Вене в начале двадцатого века, и пытался получить от Фрейда совет о том, как ему надежнее защитить своего маленького сына. Хотя Фрейд и осознавал возможные негативные последствия своего совета, он все же заявил, что воспитание в иудейской вере в условиях религиозной дискриминации поможет выработать у Герберта (прим. настоящее имя Ганса) внутренний динамизм, который очень пригодится ему в дальнейшей жизни; в результате, мальчик так и не перешел в католичество.


Сам Фрейд лишь однажды принял непосредственное участие в лечении Ганса, проведя с ним получасовую беседу в марте 1908 года, когда анализ состояния мальчика уже подходил к концу. Аналитические методы включали в себя анализ фантазий, анализ общего поведения Ганса и его фобий, а также анализ сновидений.


Однажды в течение всего лета отцу Ганса приходилось часто и подолгу отсутствовать дома, и Ганс понял, что ему нравится, когда его мать принадлежит только ему. Сначала Ганс хотел, чтобы отец просто «уехал», но затем он захотел, чтобы отец уехал навсегда, т. е. умер.


Однажды, находясь на улице, он испытал внезапный приступ беспокойства. Хотя он не мог назвать источник охватившего его страха, впоследствии оказалось, что поводом для возникновения этого болезненного состояния стало желание находиться дома и быть ближе к своей матери. Временами его страх усиливался до такой степени, что он ощущал его даже тогда, когда находился рядом с матерью. Ганс рассказывал также и о своем довольно специфическом страхе: он боялся, что его укусит белая лошадь. Сегодня такой источник страха может показаться довольно экзотическим, но в Вене, которую знал Ганс, было полно лошадей, перевозивших по городу людей и всевозможные грузы.


Ганс сообщал и другие детали своей фобии (которые он называл «чепухой»). Он боялся, что лошадь «не потянет» груз, и поэтому у него вызывали страх тяжело нагруженные телеги и повозки. Однажды он увидел, как упавшая лошадь судорожно перебирает ногами. Он был страшно напуган и решил, что лошадь агонизирует.


https://psy.wikireading.ru/66658


Творческая деятельность Ницше оборвалась в начале 1889 года в связи с помутнением рассудка. Оно произошло после припадка, вызванного избиением лошади на глазах у Ницше.


https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9D%D0%B8%D1%86%D1%88%D0%B5...


Культ Зервана (Зурвана, Зрвана), изначального несотворённого бога, властелина времени и судьбы, родившего братьев — Ормазда и Ахримана, сложился к концу VIII или в первой половине VII в. до н. э. в Мидии, в жре­ческой среде магов. Большинство исследователей связывают возникновение этого культа с «гатическим» мифом о двух Духах-близнецах, так, например, строки 2—3 заратуштровской гаты:

...Оба Духа, которые уже изначально в сновидении

были подобны близнецам,

И поныне пребывают во всех мыслях, словах и делах,

суть Добро и Зло,

— М. Бойс считает исходным посылом зерванитского учения. «Размышляя над этим стихом, — пишет она, — [зерваниты] со схоластической изобрета­тельностью пришли к выводу, что у близнецов должен быть и отец, а раз это так, то единственным возможным отцом Ахура Мазды и Ангхро Майнью, зая­вили они, может быть Зерван. Сначала, видимо, это было лишь умозритель­ным заключением, но впоследствии предположение развилось в откровенную ересь».

Термин «ересь» в отношении зерванизма общепринят в иранистике, однако» употребляя его, надо помнить, что он во многом условен. Безоговорочно он справедлив лишь для позднесасанидской эпохи, когда зерванитов было уже очень мало, ортодоксальное богословие было настроено к ним враждебно, рез­ко их осуждало и может быть даже преследовало, — но для ахеменидского, парфянского и раннесасанидского времени слово «ересь» применительно к зерванизму — это скорей дань традиции, или даже сразу двум традициям, поздней зороастрийской и — общечеловеческой: именовать еретиками тех, кто потерпел поражение при расколе...

В «Авесте» Зерван почти всегда фигурирует нарицательно — как «бесконечное время» (зерван акарана) и «конечное время» (в течение которого свершается миро­вой исторический цикл — зерван даргахвадата), и только дважды упоминается как божество — олицетворение времени (или, возможно, некая «божественная субстанция» — Время), причём в «Ясне» он упоминается в паре с Твашей (Тхвашей) — олицетворением мирового пространства, но не характеризуется ни как родитель Духов- близнецов, ни как могущественный бог. В пехлевийских источниках, восхо­дящих к традиции III — IV вв. н. э. — времени становления зороастрийской ортодоксии, когда зерванизм переживал свой расцвет, — фрагменты с упоми­наем Зервана встречаются, но их ничтожно мало: собранные вместе, они, по­жалуй, не заполнили б и трёх машинописных страниц.

Зерванитский миф известен только один (очевидно, центральный в уче­нии); его сюжет восстанавливается по источникам неиранского происхождения главным образом, по сочинениям христианских священнослужителей и монахов, враждебных всем «омерзительным учениям персов и Зарадеса [Заратуштры]». Прямые цитаты (курсивом) — из сочинений V в. н. э.: ар­мянского философа и просветителя, монаха Езника Кохбади и сирийского ав­тора Феодора Бар Конаи; в круглых скобках — употребляемые этими автора­ми написания имён Зервана, Ормазда и Ахримана.

В начале, когда не существовало ничего: ни неба, ни Земли, ни каких-либо тварей на небе или на земле, — во Вселенной уже был и царил вечный изначальный Зерван, бог судьбы и вре­мени. Но никто не почитал его и не называл Творцом — ибо мир был пуст. Поэтому Зерван решил родить сына, бога-Творца, который соз­даст небо и Землю и всё, что есть на них. Зерван знал, что имя его сыну должно быть — Ахура Мазда (Ормизд).

Век за веком бог времени совершал жертвоприношения, чтобы Судьба даровала ему сына, но Ахура Мазда не появлялся на свет. Минула тысяча лет, а всё оставалось как прежде. И Зерван стал сомневаться.

— Есть ли какая-нибудь польза в этих жертвоприношениях, которые я совершаю? — подумал он. — Вот уже тысячу лет я совершаю их, и сколько же мне ждать ещё? И ждать ли вообще? Мо­жет быть, я стараюсь понапрасну? — размышлял Зерван, и от этого сомнения в чреве бога вместе с Ахура Маздой зародился Ангхро Май­нью (Ахриман) ( Мотив о жертвоприношениях и сомнениях засвидетельствован и в индийской ми­фологии (в одном из мифов о боге Праджапати).).

Когда Зерван узнал, что у него будет два сына, а не один, он ре­шил, что отдаст власть над миром тому из них, кто родится первым, и поклялся в этом нерушимой клятвой.

Всеведущий Ахура Мазда предугадал мысли отца и несколько про­стодушно рассказал всё Ангхро Майнью.

Ангхро Майнью слушал брата — и торжествовал. Ещё не наступил срок им обоим выйти из чрева Зервана. Первым должен был родиться Ахура Мазда — ему и предназначалось сделаться владыкой мира. Но Ангхро Майнью решил, что наперекор Судьбе владыкой будет — он.

Он разорвал чрево, вышел наружу и явил своё отврати­тельное обличье своему отцу Зервану.


Сравн. в древнеегипетской мифологии: Сет рождается в неположенный срок и вы­ходит через бок матери, богини неба (версия Плутарха). Сюжет, впрочем, «бродячий», зафиксированный даже у народов, не имевших никаких контактов ни с европейскими, ни с азиатскими культурами: например, в одном из космогонических мифов североамериканских индейцев добрый и злой братья спо­рят в утробе богини-праматери, кому выйти первым, и первым выходит злой, разорвав материнский бок и погубив богиню.

— Я твой сын Ахура Мазда! — объявил он.

Зерван отшатнулся в гневе.

— Сгинь, нечистый! — закричал он. — Ты не мой сын Ахура Мазда! Ты — часть Тьмы, смердишь и любишь творить зло! Сгинь, я отвергаю тебя!

Бог зарыдал. И тут родился Ахура Мазда, светлый и благоухан ный. И Зерван понял, что это его сын.

— Изыди! — крикнул он Ангхро Майнью. — Вот мой сын Ахура Мазда, благословенный, владыка мира, а тебя я не знаю!

Ангхро Майнью приблизился к Зервану.

— Берегись! — пригрозил он. Ты ведь поклялся нерушимой клятвой, что отдашь власть над миром тому, кто родится первым.

Зерван содрогнулся. Он всё вспомнил. Kлятва была дана, и нару­шить её нельзя.

— Я сделаю тебя владыкой, — проговорил он. — Но царствовать ты будешь только девять тысяч лет. А потом ты сгинешь в небытие, и тогда навечно воцарится мой сын Ахура Мазда, который исправит всё зло, содеянное тобой.

С тех пор мир находится во власти Ангхро Майнью, и Зло будет править миром, покуда не истечёт назначенный Зерваном срок — де­вять тысяч лет, по прошествии которых Дух Зла сгинет и воцарится Ахура Мазда.

Зафиксировано несколько вариантов этого мифа — вариантов не столько сюжетного, сколько идейного характера, — убедительное свидетельство, что зерванитское учение не канонизировалось (либо все попытки утвердить догмы потерпели неуспех) и представляло собой нечто вроде конгломерата сект.

Религии, в которой первоважными объектами поклонения стали Судьба и Время, естественно было перенять у Вавилона то, что с таким трудом и мо­жет быть даже сопротивлением усваивал ортодоксальный зороастризм — аст­рологию. Вавилонское звёздное искусство издревле делилось на два направления, две школы: одна исповедовала, что небесными знамениями боги лишь пред­возвещают возможность тех или иных событий, но эти события могут и не свершится, ибо людям дано отвращать рок, менять судьбу; приверженцы вто­рой школы учили, что — нет, земную историю творят не люди и боги совме­стно, а только боги; с помощью небесных знамений они являют свою волю, и человек не может избегнуть того, что предначертали бессмертные: сколько бы люди ни противились, а судьба всё равно свершится (как в мифе об Эдипе). Зерванитское учение впитало, главным образом, вторую — догматическую идею: отсутствие свободы воли, полная зависимость от судьбы, от звёзд и пла­нет, Великий год и повторяемость мировой истории.

Великий (или Мировой) год (эпоха) — в вавилонской астрологии период времени, по прошествии которого все планеты занимают в Зодиаке свои «исходные положения» (какие они занимали в момент сотворения мира), и все исторические события начинают повторяться вновь. Представление о Великом годе как о периоде обращения равноденственной точки по Зодиаку (= период прецес­сии) вошло в астрологию значительно позднее — в первые века н. э.

Большинство исследо­вателей считает, что зерваниты первыми ввели в астрологическое обращение Зодиак (так называемая «примитивная зодиакальная астрология»). Отголоски зерванитских взглядов, проникшие в пехлевийские ортодоксальные тексты, почти всегда сопровождаются астрально-фаталистическими воззрениями: Тво­рец Ормазд создал творения, мир, Амахраспандов <...> с помощью своего собственного величия и с благословения бесконечного времени [Зервана], поскольку бесконечное время нетленно, не знает боли и голода, жажды и тревог, и во веки вечные никто не сможет восторжествовать над ним или сделать так, что оно перестанет господствовать <...> Всё благое и недоброе, что происходит с родом людским, а также с прочихни творе­ниями, происходит из-за семи [планет] и двенадцати [созвездий].

Лояльное отношение к зерванизму при Ахеменидах и Аршакидах во мно­гом объясняется веротерпимостью, свойственной языческим религиям вообще. Но не только: в парфянское время, при полном разброде вер и культур, трудно представить религиозные гонения, организованные и поддерживаемые властями — психологическая ат­мосфера могла способствовать лишь стихийным неподконтрольным междуусобным стычкам на религиозной почве. Как уже говорилось, зороастрийские общины при ранних Аршакидах существовали обособленно, почти не вступая в контакты друг с другом, и каждая вырабатывала свои собственные теологи­ческие доктрины, — именно в это время и должны были укрепиться в импе­рии первые форпосты зерванитского культа. Во всяком случае, к воцарению Сасанидов (III в. н. э.) зерванизм уже — мощное течение.

Но при Шапуре I и его преемниках, когда вырабатывался зороастрийекий ортодоксальный канон и жестоко искоренялись все «ереси», терпимость сто­личной власти к зерванизму кажется весьма странной.

М. Бойс объясняет терпимость к зерванизму тем, что сами Сасаниды яко­бы были зерванитами. Вряд ли есть основания утверждать это столь категорично. Судя по тому, что Зерван не упоминается ни в одной из декларативных надписей; что представление о божественном происхождении власти шахан­шахов никак с этим богом не связывалось и что его имя не входило в офици­альную титулатуру иранских владык, — Сасаниды почитали Зервана не вер­ховным богом, а просто одним из язатов.

«Эта ересь значительно ослабила зороастризм в его дальнейших столкновениях с христианством и исламом. Ведь объявляя <...> что „Ормазд и Ахриман - братья“, зерваниты исказили основную идею Заратуштры, утверждавшего, что Добро и Зло совершенно обособленны и отличны и по своему происхож­дению, и по своей природе. Они также преуменьшали величие Ахура Мазды, провозглашённого Заратуштрой несотворённым Богом, единственным божест­венным существом, достойным поклонения, существующим вечно. Зерваниты смешали ясное вероучение с нудными теоретизированиями и низменными ми­фами. Кроме того, зерванитские заблуждения относительно судьбы и неумо­лимой власти времени затемнили главное в зороастрийском учении — идею о свободе воли, о возможности для каждого человека решить свою собственную судьбу путём выбора между Добром и Злом».

Возможно, одной из причин «уживчивости» двух вер было то, что в годы, когда складывалась и утверждалась зороастрийская ортодоксия, весь запал го­нений и борьбы с ересями выплеснулся на манихейство — расходящиеся друг с другом зороастризм и зерванизм «объединились» в этой борьбе. Размежева­нию суждено было наступить поздней — и под закат сасанидского Ирана оно наступило; но покуда канон вырабатывался, придворная знать успела напи­таться зерванитскими идеями, а ещё больше, наверно, зерванитской практи­кой: заманчивой возможностью предсказывать будущее по звёздному небу.

«Благосклонное отношение правителей, а также наличие преданных при­верженцев помогли зерванизму выжить. Однако другие члены общины про­должали стойко отвергать его, что нашло отражение в одном из пехлевийских сочинений («Денкарт» IX. 30.4). Спустя несколько столетий после появления ислама зерванизм исчез окончательно».

Влияние зерванизма прослеживается в некоторых средневековых христианских ересях.

https://www.zoroastrian.ru/node/1857


Манихе́йство или манихеи́зм — синкретическое религиозное учение, возникшее в III веке в государстве Сасанидов. Названо по имени своего основателя — Мани с добавлением эпитета «живой». Учение Мани было составлено в основном из христианско-гностических представлений, опиравшихся на специфическое понимание Библии, однако со временем впитало большое число заимствований из других религий — зороастризма и буддизма — по мере проповеди в странах их распространения.

К IV веку манихейские общины существовали почти на всей территории Римской и Сасанидской империй и в окрестных странах.

Первое исследование манихейства выпустил в 1578 году К. Шпагенберг— лютеранский теолог, который задался целью опровергнуть обвинения в адрес Лютера, что он возрождает к жизни манихейскую ересь. В XVIII веке французский протестант Исаак де Бособр выпустил фундаментальную работу, основанную на западной ересиологической традиции, но преследовал при этом прямо противоположную цель: он попытался доказать, что манихейство не противоречило христианской доктрине и являлось своего рода «протестантизмом древности» — сознательной оппозицией ортодоксальной церкви.

В 1949 году в своей монографии французский историк ранней церкви и раннехристианской литературы Анри Шарль Пюэш показал, что манихейство имеет три характеристики:

Манихейство претендовало на статус универсальной религии, объединяющей всё то, что было и есть в других религиях;

Манихейство — миссионерская религия, которая в идеале стремилась стать единственной в мире;

Манихейство — «религия книги» par excellence, которая осуществляла переводческую деятельность в масштабах, неведомых ни одной современной ей религии.

Шведский исследователь Гео Виденгрен последовательно отстаивал иранское происхождение манихейства. Он доказывал, что в основе доктрины Мани лежал зурванизм, который в свою очередь многое позаимствовал из древнемесопотамской религии. Серьёзной его инновацией было то, что старые идеи Мани выражал языком, почерпнутым из современной ему гностической литературы.

Согласно арабским источникам, в V—VI веках в манихейской церкви произошёл раскол, который удалось преодолеть с большим трудом. В начале V века усилиями римских властей и епископата Египетской церкви, манихейская община прекратила своё существование, а большинство её членов было обращено в христианство.

https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D1%85...

Большинство коптов исповедуют христианство, составляя крупнейшую христианскую общину на Ближнем Востоке; принадлежат, главным образом, к Коптской православной церкви из числа дохалкидонских церквей. Часть коптов принадлежит к Коптской католической церкви. Копты — египетские христиане, представители одной из самых древних ветвей христианства, сохранившие в своей истории и культуре черты, уходящие корнями в глубину веков.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Копты

Цыганская рапсодия. "Проснись, мистер Грин". Длиннопост, Религия, Психоанализ, Coub, Рами Малек, Богемская рапсодия, Револьвер, Revolver

Рами Малек родился в Лос-Анджелесе. Его родители, Саид Малек и Нелли Абдель-Малек, — копты родом из Египта, эмигрировали в США в 1978 году.

У Рами есть брат-близнец по имени Сами, который младше его на 4 минуты.

https://ru.wikipedia.org/wiki/Малек,_Рами


За более чем 400-летнее пребывание предков европейских цыган на территории Ирана их религия испытала на себе влияние зороастризма, для которого характерна монотеистическая тенденция, выраженная в вере в единого бога Ахурамазда, и дуализм, противопоставляющий два вечных начала — силы добра, во главе которых стоят Ахурамазда и его святой дух (Спента-Майнью), и силы зла во главе с враждебным духом-разрушителем Анхра-Майнью. В мире религиозных представлений цыган при общей монотеистической тенденции, выраженной в вере в единого бога (Дэвэл), прослеживается в завуалированной форме и тенденция того дуализма, идея которого также неразрывно связана с образом Шивы. Вошедшее в индуизм представление доарийских народов о женском начале как существующей во вселенной реальности, без которой немыслимо проявление созидательной энергии мужского начала, постоянно сохранялось и в религиозном сознании цыган. Рядом с образом цыганского бога Дэвэла в их сознании всегда присутствовал и образ его женского воплощения — образ богини-матери.


Лекса Мануш. "Культ Шивы и цыгане". Советская этнография 1979г. №6.


Если бы дворник спросил его: «что надо?» — он, может быть, так прямо и подал бы ему топор. Но дворника опять не было, и он успел уложить топор на прежнее место под скамью; даже поленом прикрыл по-прежнему. Никого, ни единой души, не встретил он потом до самой своей комнаты; хозяйкина дверь была заперта. Войдя к себе, он бросился на диван, так, как был. Он не спал, но был в забытьи. Если бы кто вошел тогда в его комнату, он бы тотчас же вскочил и закричал. Клочки и отрывки каких-то мыслей так и кишели в его голове; но он ни одной не мог схватить, ни на одной не мог остановиться, несмотря даже на усилия…

Цыганская рапсодия. "Проснись, мистер Грин". Длиннопост, Религия, Психоанализ, Coub, Рами Малек, Богемская рапсодия, Револьвер, Revolver
Цыганская рапсодия. "Проснись, мистер Грин". Длиннопост, Религия, Психоанализ, Coub, Рами Малек, Богемская рапсодия, Револьвер, Revolver
Цыганская рапсодия. "Проснись, мистер Грин". Длиннопост, Религия, Психоанализ, Coub, Рами Малек, Богемская рапсодия, Револьвер, Revolver
Показать полностью 5 1
Длиннопост Религия Психоанализ Coub Рами Малек Богемская рапсодия Револьвер Revolver
1
chatsky5
chatsky5
5 лет назад

Цыганская рапсодия. "Вы попали, мистер Грин".⁠⁠

Рапсодия (греч. ραψωδια) - в музыке обозначает произведение в свободной форме на основе народных мелодий. Жанр рапсодии близок жанру фантазии, поэмы.


В Древней Греции рапсодами называли певцов-сказителей, которые слагали эпические поэмы и исполняли их нараспев. Одним из них был Гомер, а одними из античных рапсодий были его «Илиада» и «Одиссея».


Затем, в 19 веке, венгерский композитор и пианист Ференц Лист создал инструментальные рапсодии – фортепианные сочинения на народные темы. Листу принадлежит 19 «Венгерских рапсодий» с использованием цыганских мотивов, а также «Испанская рапсодия»


Черты жанра: эпическое изложение, свободная форма, состоящая из разнохарактерных эпизодов, в основе – народные темы.


http://www.rhapsody.ru/rhapsody.html


Считается, что именно Лист стал основоположником жанра рапсодии. Тем не менее, до него некоторые собственные произведения так называл знаменитый чешский композитор Томашек. Создание жанра приписывается Листу, потому что он сумел создать не только определенную структуру рапсодии, но и классифицировал конкретные характерные черты сочинений, у Томашека же это были простые произведения, не имеющие логического основания и схожести между собой.


Необходимо отметить, что Ференц Лист не проживал в Венгрии, его судьба была прочно связана с другими европейскими странами. Но на протяжении всей жизни он сохранил в себе уважение к Родине. Он постоянно вспоминал детские годы, когда часами мог слушать цыганские народные песни.


На создание рапсодий Листа подтолкнуло историческое событие, связанное с Венгрией. В родных краях для композитора произошла революция против феодально-помещичьего строя Австрийских властей. К сожалению, восстание не одержало победы и было жестоко подавлено. Венгрия вновь стала частью Австрии.


Патриотичная душа композитора была глубоко поражена этим фактом. Тогда появились первые задумки о создании рапсодий на венгерские народные мелодии.


Культура стиля – это музыка схожая с музыкой ухода в рекрут. Этим и объясняется горделивое, героическое настроение произведений.


https://soundtimes.ru/kamernaya-muzyka/udivitelnye-muzykalny...


«Я черпал богатство там,— писал об этих темах Лист,— где находил: сначала в собственных детских воспоминаниях, которые восходят к Бихари и другим цыганским знаменитостям, а затем в полях, в самой толще цыганских оркестров Эденбурга, Пресбурга, Пешта и т. д., наконец, я запомнил и по-своему воспроизвел много мотивов, характерных черт, которые с редкой щедростью сообщали мне либо на фортепиано, либо в записи...»


https://www.belcanto.ru/liszt_rhapsodies.html

Цыганская рапсодия. "Вы попали, мистер Грин". Богемская рапсодия, Revolver, Длиннопост

"Вы попали, мистер Грин. Мы выручим."

Показать полностью 1
Богемская рапсодия Revolver Длиннопост
1
Партнёрский материал Реклама
specials
specials

Только каждый третий пикабушник доходит до конца⁠⁠

А сможете ли вы уложить теплый пол, как супермонтажник?

Проверить

Ремонт Теплый пол Текст
2024
istorik1212
5 лет назад

Богемская рапсодия⁠⁠

Девушки Зеркало Queen Видео Богемская рапсодия
107
Посты не найдены
О нас
О Пикабу Контакты Реклама Сообщить об ошибке Сообщить о нарушении законодательства Отзывы и предложения Новости Пикабу Мобильное приложение RSS
Информация
Помощь Кодекс Пикабу Команда Пикабу Конфиденциальность Правила соцсети О рекомендациях О компании
Наши проекты
Блоги Работа Промокоды Игры Курсы
Партнёры
Промокоды Биг Гик Промокоды Lamoda Промокоды Мвидео Промокоды Яндекс Директ Промокоды Отелло Промокоды Aroma Butik Промокоды Яндекс Путешествия Постила Футбол сегодня
На информационном ресурсе Pikabu.ru применяются рекомендательные технологии