LaraMild555

Просто картина Рубенса, а не женщина из плоти и крови. А кровь у Элизабет была горячей, и над плотью господь немало потрудился, редкой красоты женщина. Недаром она страстно любила драгоценности, ведь они обрамляли достойно природный алмаз: её редких фиалковых глаз с двойным рядом ресниц, соболиных бровей, безупречного носа, лепестков губ, густых черных волос и роскошного тела. За телом надо было приглядывать, но удерживать импульсы бытия Лиз так и не научилась. Каждый человек проживает свою жизнь.

Цепочка.

Она родилась в Англии 27 февраля 1932 года в семье с неплохим достатком, умница отец Фрэнсис Тейлор владелец галереи старался делать для семьи, что мог. А красавица мать Сара Виола была творческим человеком актрисой и танцовщицей. Лив, как и её брат Говард были плодами настоящей любви. Её родители были знакомы со школы, первая любовь переросла в законный брак.

Идеальное детство закончилось с приходом войны, и в 1939 году семья переехала в США. Где юную Лив взяли в оборот кино-боссы прослышав о невероятной красоте и врожденном артистизме маленькой девочки. К тому моменту она уже не плохо держалась на лошади, благодаря дедушки и в первых фильмах, это во всю использовали. В девятилетнем возрасте она дебютировала в кино - фильм "Каждую минуту рождается человек" с ее участием увидел свет в 1942. Родилась звезда, её карьера пошла в гору.

Я помню фильм 1943 г. "Лесси возвращается домой", маленькая Лиз там очаровательна. Она основным кормильцем своей семьи, которая после Лондона не смогла уже позволить себе прежний уровень жизни. Недолго её ставка была 100 долларов в неделю, следующая была уже 750 долларов и так по возрастающей. За свой самый знаменитый фильм "Клеопатра" она заработала рекордный гонорар- миллион долларов.

На этот фильм в доисторические времена в городской кинотеатр "Дружба" мы ходили всей семьей. Нокаут в глаза и уши обеспечивал небывалый для Голливуда бюджет и неподдельная страсть главных героев. Это был настоящий триумф её красоты и могущества студии «Двадцатый Век Фокс". Она не получила за него "Оскар", но эта роль самая звездная в её длинной карьере.

Занятия балетом не прошли даром.

К семнадцати годам она устала и попросила своих родителей о перерыве, ведь её общее образование оставляло желать лучшего, писала с ошибками, считала плохо. Но, не тут-то было, ни кто не хотел упускать возможность подзаработать и в первую очередь в киностудии.

С родителями.

Женственность ее сформировалась стремительно и в шестнадцать лет она выглядела, как вполне уже созревшая молодая девушка, готовая к взрослым отношениям. Элизабет Тейлор была доверчивым человеком и прирожденным романтиком, принципиально настаивая в любви только на законные отношения. Она говорила: "Родитель внушили мне уважение к браку. Я спала только с теми, за кем была замужем. Многие ли женщины могут похвастаться тем же?" Её личная жизнь смешалась с кино и желтой прессой. Уже сформировавшейся характер Элизабет, с определенной долей звезденко, подстегивал интерес обывателей, а значит и прибыль от фильмов.

Знаменитая родинка и фиалковые глаза.

· 1 муж: Конрад (Никки) Хилтон-младший (в браке: 06.05.1951-01.02.1952)-светский повеса и наследник империи Hilton избавил её от опеки матери. Дурной характер мужа не оставил ей надежд на продолжения. Всё закончилось разочарованием.

1 муж-700 гостей и первые полосы всех журналов и газет.

· 2 муж: Майкл Уайлдинг (в браке: 21.02.1952-1957). Муж вдвое старше супруги подарил ей семейный опыт и радость материнства, сделав счастливой женщиной. Она родила друг за другом сыновей- Майкла Говарда(1953) и Кристофера Эдварда(1955). Мягкотелость супруга положили конец и этому браку.

2 муж-двое детей.

· 3 муж: Майкл Тодд (в браке: 1957—1958). Элизабет приняла иудаизм, от которого в последствии никогда не отрекалась. Они были равны эмоционально друг другу. Экстравагантный игрок Тодд разрешал Лиз вить из него веревки. Она родила долгожданную дочку Элизабет Френсис (1957) и её мир стал идеальным. Очень горько потерять любовь. Тодд разбился на самолете через полтора года после брака.

3 муж-любовь всей жизни.

· 4 муж: Эдди Фишер (в браке: 12.05.1959-1964). Лучший друг погибшего мужа казался ей призраком Майкла. Разрушив семью Фишера и презрев социальные условности с ним она пыталась спасти свой рассудок. Карма ответила ей моментально пошатнувшимся здоровьем. Она чудом выжила. Прозрев и увидев реальность Элизабет охладела к Фишеру. Он пережил её страсть к следующему мужу и развод на глазах у всего мира.

4 муж-утешитель.

· 5 и 6 муж: Ричард Бёртон (в браке: 1964—1974, 1975—1976). На съемках фильма "Клеопатра" английский актер покорил её сердце. Ватиканский Папа и все ханжи мира осуждали её. Но сердца толпы, простых людей принадлежали Лиз. Запретная любовь была закреплена клятвой, любви навек и удочерением девочки из ФРГ Марии (1961).

С Ричардом Бартоном и детьми.

С ним она бесконечно упражнялась в остроте языка и непомерных тратах- это окончательно разрушило её природу. Роскошное тело начало расплываться, дав ещё нагрузку и на без того пошатнувшиеся здоровье. Алкоголь поставил точку в их отношениях. И началась полоса неудач.

5,6 муж-любовь и страсть разрушенная алкоголем.

· 7 муж: Джон Уорнер (в браке: 1977—1982). Скоротечная интрижка с политиком закончилась очередным браком. Но, настоящий политик женат только на политике. Это был несчастный брак. Бродвей спас её от депрессии и сериал о больнице, где она окунулась в простую жизнь, вернувшись в реальность. И еще больница стала её вторым домом.

7 муж- политический экспиримент.

· 8 муж: Ларри Фортенски (в браке: 1991—1996)-сплошное недоразумение. Она подхватила его в реабилитационной клинике. Бедная, доверчивая Лиз, её жизненная история кинематографичней любого кино. После развода она сказала: "После жизни, которую я прожила, удивительно, что я ещё жива".

8 муж-простой обыватель и друг по несчастью.

Три статуэтки "Оскар", семь мужей, восемь браков, четверо детей, одна из лучших коллекция драгоценностей, состояние в миллиард долларов, чистая прибыль её жизни. А ещё слава и вы не поверите, человечность.

Лиз и лучшие "друзья" девушек.

Она утратила свою красоту и здоровье. Свет, который исходил от неё иссяк, но её сердце по прежнему жаждало востребованности. Элизабет была сильной личностью, не смотря на киношные капризы. Она нашла вдохновение в благотворительности, стараясь благодаря своей известности помогать людям. В 1990-годах Тейлор подружилась с Майклом Джексоном, вместе они организовали несколько благотворительных проектов. Созданный Тейлор фонд пожертвовал более 120 миллионов долларов на борьбу со СПИДом. Её сердце остановилось 23 марта 2011 года, Элизабет урожденная Тейлор вернулась к своему создателю.

Красивая, обаятельная, умная ни на кого не похожая, как жаль, что нельзя записать на флэшку человеческую душу.

Она случайно оказалась в киноиндустрии, хотя ходят слухи, что случай предвестник божьего распоряжения. Он распорядился поместить Одри на самый Олимп Голливуда, уравновешивая адскую сторону кинематографа.

Цепочка.

Родилась Одри Кэтлин ван Хеемстра Растон 04 мая 1929 в Бельгии, но детство провела в благополучной Голландии. Её родственники со стороны матери уходили к графам и лордам, а со стороны отца к не глупым предпринимателям, даже возможно авантюристам. Родители развелись, когда Одри было 6 лет, это событие стало самым тяжелым ударом в жизни. Папина дочка не могла осознать, что разведясь с её матерью, эмоционально отец разошелся и со своей девочкой.

С приходом войны детство закончилось, и начался голод и нужда. Они потеряли все поместья и всё состояние во время оккупации. История стара, как мир. Им казалось, что ужас продлится несколько дней, потом месяцев, потом полгода, год, но не пять лет. Её детское увлечение балетом не прошло даром, после войны живя в Амстердаме, Одри выиграла балетную стипендию. Она переехала в Лондон, начала подрабатывать моделью и поменяла свою фамилию Растон-Хепберн на Хепбёрн.

День освобождение Нидерландов.

Несмотря на талант, ей сказали, что ей не удастся стать прима-балериной, так как рост и слабое телосложение (последствия недоедания военного времени) не соответствуют параметрам. Тогда она решила сосредоточиться на актёрской карьере. Благодаря натуральной милоте и природному артистизму Одри начала сниматься в небольших ролях европейского кино, где и была замечена агентом Коллет, которая выбрала её на главную роль в бродвейской постановке «Жижи». У юной артистки быстро получилось воплотить американскую мечту в жизнь. Редко кого так любит камера. Чистота облика и живость характера Хёпберн были идеальными приманками для зрителя, лучшим приглашением в сказочную страну под названием кинематограф.

Кадр из фильма "Римские каникулы".

В 1952 году Хепбёрн сыграла свою первую главную женскую роль в американском фильме «Римские каникулы», за которую получила премию «Оскар». На вручении она не знала, что сказать, кроме того, что благодарила за большой аванс. И конечно, она его оправдала. Не жалко и сейчас потраченного времени на такие фильмы "Как украсть миллион"(1966), "Завтрак у Тиффани(1961),"Забавная мордашка"(1957),"Сабрина"(1954),"Шарада"(1963).

Платье на первый Оскар.

Мой любимый фильм "Моя прекрасная леди"(1964). Фильм был снят по мотивам "Пигмалиона" одной из самых известных пьес Бернарда Шоу, её часто ставят в театрах разных стран и экранизируют. Режиссер исправил концовку, с которой был не согласен автор, потому что очень хотелось показать романтическую историю любви. Ну, как кино и без любви. Этот фильм вошел в список национальных реестров (достояний) с формулировкой, как фильм обладающий «культурным, историческим или эстетическим значением».

Самое удивительное, при скромности и отсутствию тяги к роскоши, именно Хёпберн стала иконой стиля и олицетворением идеальной женщины. Лучшая модель на экране, в жизни предпочитала простоту и всегда помнила о своем голодном детстве. "Завтрак у Тиффани" оборотная сторона обертки актрисы сумевшей сыграть эмоциональную героиню гламура, которой никогда не была. Хепберн изображает Манхэттенскую тусовщицу Холли Голайтли, в экранизации романа Трумэна Капоте 1961 года, настолько отождествила себя с ней, что трудно представить кого-либо еще в этой роли.

Дизайнер Юбер де Живанши, который впоследствии стал её другом, вспоминал, что стал свидетелем чуда. Когда Хёпберн одела сшитый для неё серый костюм, произошла экстраординарная, физическая трансформация, когда актриса и ткань объединились в нечто, что превзошло их обоих, костюм приспособился к ней. Случилось что-то волшебное. Живанши продолжал одевать Хепберн до ее последних дней. Она создавала легенду. Одри Хёпберн идеально могла бы сыграть Лилиан героиню повести Ремарка "Жизнь взаймы".

"Можно приспособиться к одежде и вместе с тем не потерять своей индивидуальности. Того, кто понимает это, платья не убивают, как большинство женщин, покупающих себе наряды. Как раз наоборот, такого человека платья любят и оберегают. Они помогают ему больше, чем любой духовник, чем неверные друзья и даже чем возлюбленный".

Вот, что умела Одри Хёпберн ещё по-настоящему делать, так это дружить с мужчинами. Она легко разделяла мух и котлеты, в смысле любовь и дружбу. Она была для них благодарным и воодушевляющим слушателем и искренним приятелем. Её молчаливые друзья сигареты тоже этому способствовали, в ней видели своего в доску парня, которому можно доверять. И одновременно она ведь была одной из самых желанных, красивых и стильных женщин того времени. Одри обожали и прирожденный обольститель Фрэнк Синатра, и любимый партнер Кэри Грант, и крутой Хамфри Богарт, и глубокий Грегори Пек и блистательный Юбер де Живанши, это длинный список.

Худощавое телосложение Хёпберн было результатом расстройства пищевого поведения, корни которого восходят к ее недоеданию и почти голоду, когда она росла в оккупированной нацистами Голландии во время Второй мировой войны. В последствии сорт тюльпанов был назван её именем, луковицы которых помогли ей выжить. В конце войны вес Одри составлял 39 кг. Голод привел её в конечном итоге к тому, что она "негодовала" на еду и относилась к голоду как к чему-то, что нужно контролировать. «Я решила овладеть едой; я сказала себе, что она мне не нужна, я довела это до крайности, заставила себя отказаться от неё». После того, как Хэпберн наблюдала, как друзья, соседи и даже ее любимый дядя Отто арестованы, а затем казнены, она также испытала вину «выжившей», которая, вероятно, способствовала ее сложным чувствам о еде и решению пропустить еду. "Почему меня пощадили, а многих других нет?- Спрашивала я себя снова и снова…"

Актриса всю жизнь вешала 45 кг при росте 170 см. Раз в неделю она просто пила воду и ела фрукты. Но не всё так печально, в её сердце нашлось место любимым макаронам. Раз в неделю она устраивала себе праздник и готовила пасту по рецепту, который унаследовала от бабушки.

Любимые макароны.

Насчёт секретов красоты, то они были до гениальности просты -пить много воды, немного кушать и радоваться жизни в любом возрасте. Её сын Лука вспоминал, что по мере того, как его мать становилась старше, отчаянная борьба за сохранение молодости была действительно не ее делом. Хэпберн принимала старение с достоинством. "Она вовсе не боялась состариться. Конечно, она жаловалась на морщины, седые волосы, но ей очень нравились ее старшие годы».

Бракосочетание №1.

Одри Хепберн была замужем дважды, сначала за актером Мелом Феррером (пара развелась в 1968 году после 14 лет брака). Они сыграли с Мелом не одну роль, например в экранизации классики мировой литературы "Войне и мире", Одри была конечно Наташей Ростовой, а он Андреем Болконским. В 1960 году Хёпберн родила своего долгожданного первенца Шона Феррера, на пике своей славы.

С Мелом.

Как вспоминал Шон, в детстве его семья жила в «фермерском доме» в Швейцарии — вдали от голливудских побрякушек. «Я вырос не как сын кинозвезды, я вырос не в Голливуде, не в том месте, не в том состоянии ума», — объяснял он.

С детьми.

Причина развода банальна, её слава затмевала известность мужа и они не выдержали этого испытания. Вторым суженным был психиатр и преданный её поклонник, который был моложе актрисы на 10 лет. Мужчина имел похожие взгляды на семейную жизнь и быстро нашел общий язык с ее подрастающим сыном.

Бракосочетание №2.

В 1968 году, через несколько месяцев романа, психолог сделал ей предложение. С ним актриса полюбила танцы и вечеринки. В 1970 году у пары родился общий сын Лука. Желание оставить карьеру для Одри не совпало с его виденьем их жизни. Он любил больше Одри-звезду, а не Одри-жену.

Последняя любовь.

Последняя любовь пришла к голливудской диве в возрасте 50 лет. На одной из светских вечеринок Одри познакомилась с голландским актером Робертом Уолдерсом. Они купили скромный домик в Швейцарии и вели тихую размеренную жизнь до тех пор, пока Одри не заболела.

Хепбёрн стала одной из самых высокооплачиваемых актрис кино своего времени, но во время остановилась, предпочтя Голливуду тихую семейную жизнь, воспитание детей, а ещё она стала послом воли ЮНИСЕФ. В качестве, которого активно привлекала внимание к проблемам детей в наименее благополучных регионах Африки, Южной Америки и Азии. Она входит в список из 16 человек, которые получили премии «Оскар», «Эмми», «Грэмми» и «Тони».

Узнав внезапно о своём роковом диагнозе, она сказала, что "разочарована". Одри Хепбёрн скончалась 20 января 1993 года в окружении родных людей. Ёе друг Грегори Пек после кончины Хепбёрн вышел на камеру и со слезами в голосе прочитал её любимое стихотворение «Вечная любовь» Рабиндраната Тагора.

...Ты от века явилась Полярной звездой,
Не другая, а именно ты,

Звездный облик всегда озарял небосклон,
Прорезая покров темноты...

26 лет.

Макаронники переплюнули в искусстве обольщения всех. И то, что твое лицо изуродовано родовыми шрамами, ничего не значит. Голубые глаза, бархатный голос и правильные слова делают своё дело. Бэд бой Голливуда 60-80 хх годов Фрэнк Синатра, получал по 20 000 любовных писем в месяц.

На заглавном фото 26-летний Синатра, обвиненный по статье «обольщение». Правда, выяснилась, что «обольщённая» дама, выдвинувшая обвинение, была замужем и обманывала и мужа, и любовника.

Цепочка.

Фрэнсис Альберт Синатра появился на свет 12 декабря 1915 года в небольшом городке порте Хобокен. Его мать — медсестра и акушерка Наталина Гараванте (которую прозвали «Долли» за красивое лицо, как у куклы Dolly) — провела жуткие несколько часов, рожая мальчика. Неординарный вес новорожденного и миниатюрность его мамы заставило акушеров экстренно спасать обоих. Певец родился весом больше 6 кг, при родах его вытаскивали акушерскими щипцами — именно они оставили шрамы на его лице. Мать Синатры после таких тяжелейших родов больше не могла иметь детей и Синатра остался единственным ребёнком.

Его родители эмигрировали из Италии, отец Фрэнка был Антонио Мартино Синатра, работник верфи и котельщик, а мать Долли была акушеркой, суфражисткой и председателем Демократической партии своего городка. После рождения сына Мартино испытывал нужду в деньгах, пытаясь найти постоянную работу, поэтому начал участвовать в боксёрских боях, где быстро стал местным любимчиком.

На записи.

Сын боксера, Синатра всегда мог постоять за себя и отличался независимостью, уверенностью, хорошими манерами и приветливым поведением. С ранних лет у Синатры проявился вокальный талант. Синатру интересовала не только музыка, а также возможность хорошо одеться и выглядеть модным благополучным человеком. Родители были не очень состоятельными и прагматично учили сына быть самостоятельным, и поэтому он с 13 лет подрабатывал. Синатре было нелегко добиться славы и успеха, которых он так жаждал. В начале родители совсем не поддерживали его желание стать профессиональным певцом, рассматривая это только как милое хобби. Марти Синатра хотел, чтобы его сын учился в Технологическом институте Стивенса и имел постоянную работу. Однако, когда Долли Синатра поняла, что ее сына настоящий талант, она помогала ему как могла. Так, она купила парню звуковое оборудование и ноты, а также использовала свои политические связи, чтобы организовывать выступления. Долли помогла Фрэнку попасть в местную музыкальную группу Hoboken Four, что стало началом его профессионального признания.

Вскоре стало очевидно, что Синатра был единственным из группы, у кого были искренние амбиции и драйв, поэтому после распада Hoboken Four Фрэнк продолжил выступать. Настоящий прорыв произошел в 1940 году, когда Фрэнка увидел известный руководитель оркестра Томми Дорси, который предложил ему прибыльный контракт. К 1942 году популярность Синатры превзошла известность Дорси, что побудило его заняться сольной певческой карьерой. Будучи подростком, Фрэнк был большим поклонником знаменитого певца Бинга Кросби. У него на стене висел портрет кумира.

Теплая, страстная, но непринужденная техника пения Кросби стала основой, на которую Фрэнк ориентировался, пока не развил свой собственный уникальный стиль. В 1935 году Фрэнк впервые встретился со своим кумиром в нью-йоркском клубе, а вторая встреча состоялась через 10 лет, когда Фрэнк уже стал суперзвездой.

К началу 1940-х годов Кросби все еще был популярен, но слава Синатры стремительно росла. У Бинга были фанаты, но его никогда не встречали толпы кричащих, падающих в обморок девочек-подростков, как это делали поклонницы Синатры. Вот что значит харизма и аналитические способности его пиарщика. Он платил девочкам-подросткам по 5 долларов каждой, чтобы они вскрикивали, подстегивая энтузиазм остальных, вскоре это было лишним, ведь его уже обожали толпы поклонников.

С Бингом Кросби.

Кросби спокойно воспринял растущую популярность Фрэнка, сказав, что Синатра был певцом, который появляется раз в жизни. Два конкурирующих певца часто обменивались колкостями и оскорблениями в своих интервью и на радио. Но на самом деле соревнование было разыграно для привлечения внимания СМИ и никогда не было серьезным. Позже они вместе будут выступать в дуэте и снимутся в фильме «Высшее общество».

Фрэнк относился к славе и к сцене, как к любимой женщине, ревности не было предела, боялся новых певцов, а соперники могли быть поводом для глубокой депрессии и преследования.

Хотя Фрэнк Синатра отрицал свои связи с преступным миром, он был связан с мафией. Все знали, что певец дружил с печально известным чикагским боссом мафии Сэмом Джанкана и его подельниками.

С "земляками".

Все знали, если кто-то обидит или оскорбит Синатру, обидчика навестят головорезы и мало ему не покажется. В свою очередь, Фрэнк часто устраивал шоу своим "приятелям".

ФБР пристально следила за Синатрой, но он никогда не был обвинен в каких-либо преступлениях, связанных с деятельностью его знакомых.
Певец был горячим сторонником Демократической партии, прежде всего Джона Ф. Кеннеди. Кеннеди нравилось поведение и взгляды Синатры, а Синатра восхищался силой, которую олицетворял Кеннеди. Также певец познакомил политика со своей давней знакомой Джудит Кэмпбелл.

Когда Кеннеди решил баллотироваться на пост президента, Синатра публично поддержал его кандидатуру и активно использовал свою звездную силу для привлечения избирателей.

С Джонном Кеннеди.

Он организовывал обеды, появлялся в политической рекламе на радио и предоставлял помощникам Кеннеди свой частный самолет. Его хит «High Hopes» стал лейтмотивом кампании будущего президента.

Однако дружба Кеннеди-Синатра распалась после выборов. Глава ФБР Дж. Эдгар Гувер встретился с Робертом Кеннеди, чтобы показать в Белом доме записи телефонных звонков Джудит Кэмпбелл, которые связывают Джона Кеннеди с боссом чикагской мафии Сэмом Джианканой. Кроме того, еще одна прослушка обнародовала, что у Синатры был роман с замужней сестрой Джона Кеннеди Пэт. Стало понятно, что он использовал Пэт только для того, чтобы повлиять на ее братьев и ограничить осведомленность правительства о деятельности своих друзей-гангстеров.

Несмотря на свой теплый голос и романтичные песни, Фрэнк Синатра, как известно, обладал очень вспыльчивым характером. Например, во время шоу в Гонконге из-за неполадок с освещением, он уничтожал все, что ему попадалось на глаза в гримерке и в номере отеля, разбивая бесценный антиквариат. В другой раз, будучи в пьяном угаре, он въехал на тележке для гольфа в витрину торгового центра. Также певец однажды швырнул тарелку пасты в стену в итальянском ресторане, потому что посчитал, что блюдо приготовлено неправильно.

У Фрэнка Синатры было множество романов, он был женат 4 раза, и имел насыщенную личную жизнь. Хотя мужчина был страстным и темпераментным, он также был неверным и властным.

С Мерлин Монро.

Кроме любовниц и жён у него были и женщины-друзья, это секс-символ Голливуда Мэрилин Монро и великолепная Одри Хепберн. Парадокс: главная роль в фильме «Римские каникулы» должна была достаться второй жене Синатры, но досталась его другу — Одри. Фрэнк как в воду глядел!

С Одри Хепберн.

Он всю жизнь поддерживал и просто наслаждался вниманием прекрасного пола. Настоящий ловелас, близко чувствовавший женскую душу.

С Нэнси Барбато.

Легенда музыки впервые женился на Нэнси Барбато в феврале 1939 года, и у них родилось трое детей. Брак распался из-за его многочисленных измен. Хотя четвертая жена и рассорила его с первой семьей наследство он оставил именно им. Глупая американка, рожденный католиком- навсегда католик.

С Авой Гарднер.

Затем, сразу после развода с Нэнси, Синатра женился на актрисе Аве Гарднер. За этой парой наблюдала вся страна, а они подогревали к себе интерес бурными публичными драками и выяснениями отношений. Они оба любили выпить, и у обоих были интрижки. Гарднер прервала две беременности, считая, что их отношения были слишком нестабильными для детей. Пара рассталась после 6 лет брака.

С Миа Фэрроу.

Позже 51-летний Синатра женился на 21-летней Миа Фэрроу. Он потребовал от Фэрроу отказаться от актерской карьеры. Избранница согласилась, но, разочаровавшись в жизни домохозяйки, приняла предложение о съемках в фильме «Ребенок Розмари». Синатра вручил ей документы о разводе.

С Барбарой Маркс.

Четвертый брак Синатры был заключен с Барбарой Маркс. Этот союз продлился до его смерти. Друзья и особенно семья восприняли новую жену в штыки. Барбара потребовала от Фрэнка расторгнуть церковный брак с первой женой Нэнси, и, согласно католическим правилам, его дети стали незаконнорождёнными. Она рассорила Фрэнка с друзьями и семьёй.
Когда его не стало, вдова рассказала, что муж был очень непредсказуемым: он осыпал ее дорогими украшениями и дарил любовь, а через минуту кричал и угрожал. Многие думают, что у такой знаменитости, как Синатра, было мало поводов для уныния. Казалось, что у него было все - талант, деньги, успех у женщин и влияние...Всё в этой жизни находится в балансе, с того кому много дано и спрос особый, все мы платим по счетам. Вот и Фрэнк Синатра своей депрессией расплачивался за обожания и славу. Биполярник, как и большинство харизматиков. Зато такие люди запоминаются навеки, забирая частичку наших сердец.

Мы ещё долго будем вспоминать самые замечательные работы Синатры, которыми он покорил весь мир.

Мастер.

1. Let It Snow
Так уж вышло, что Фрэнк Синатра стал одним из главных исполнителей новогодних песен. Синатра подарил нам самые обаятельные варианты всеми любимых Jingle Bells и Have Yourself a Little Merry Christmas, и все неспроста: обратите внимание на аранжировку его треков, на то, как играет оркестр.

Это, наверное, самые замечательные и сказочные мелодии, которые сразу мысленно переносят нас в мультфильмы Диснея, а теплый, глубокий тембр певца заставляет эти ощущения сиять только ярче.

Что же до Let It Snow — это вообще одна из самых знаменитых и любимых англоязычных рождественских песен. Оказавшись в любом публичном месте в США в преддверии праздников хоть раз, вы ее услышите. И, конечно, ее любят использовать в новогодних комедиях и специальных выпусках сериалов. После Синатры перепеть Let It Snow пытались многие, но именно его исполнение стало лучшим.

2. Fly Me to the Moon
Фрэнк Синатра, как и многие его коллеги по жанру, не мог обойти стороной джазовые стандарты (так называют композиции, которые знают все музыканты, все выступающие бенды и любят их переигрывать).

Fly Me to the Moon написал Барт Ховард в 1954 году, и она до сих пор не теряет позиций. Наверное, это одно из самых знаменитых джазовых вокальных сочинений. Изначально она называлась In Other Words — именно эта строчка чаще остальных повторяется в тексте, но в народе закрепилась первая: Fly Me to the Moon, "унеси меня на Луну". Так получилось, что Синатра стал одним из первых исполнителей песни — всего через год после создания.

И именно его голос привлек внимание слушателей и заставил всех влюбиться в эту "космическую" историю любви.

3. Strangers in the Night
Многие начинают знакомство с Синатрой именно с этого трека. Как это часто бывает с джазовыми хитами, Strangers in the Night стала популярной именно благодаря своему исполнителю. Благодаря Синатре песня взлетела на первую строчку чарта Billboard, стала заглавным треком одного из его самых успешных альбомов, а еще принесла сразу две статуэтки "Грэмми" в 1967 году. Изначально у композиции был совершенно другой текст, а называлась она Broken Guitar. Переписать стихи попросил сам Синатра, и не прогадал. Нежная история о любви идеально сочетается с музыкой и голосом Фрэнка Синатры, который будто ведет за собой по романтичным ночным улочкам Нью-Йорка. Не случайно ее любят использовать в качестве саундтрека в фильмах о любви.

4. My Way
Один из главных хитов певца вышел на одноименной пластинке в 1969 году. Это был сборник каверов на эстрадные хиты и поп-треки. Например, там есть Yesterday британского квартета The Beatles или Mrs. Robinson группы Simon and Garfunkel.

Главная же жемчужина альбома — песня My Way — была написана специально для Фрэнка Синатры. Моя любимая. Текст ее немного тоскливый, меланхоличный. Главный герой, предчувствуя скорый уход из жизни, вспоминает пройденный им путь, говорит о счастливых и не очень моментах своей жизни, но, несмотря ни на что, делает жизнеутверждающий вывод:

"Моя жизнь — доказательство тому, что я достойно принимал удары судьбы, и делал это по-своему".

И так получилось, что именно благодаря тексту, торжественному звучанию оркестра и завораживающему голосу Синатры My Way частенько звучит на похоронах в Великобритании. Песня стала настолько популярной, что ее исполняли множество музыкантов, начиная от родины певца и заканчивая далеким Советским Союзом: свои варианты записали Элвис Пресли, Мирей Матье, Робби Уильямс, а в СССР ее впервые исполнил Муслим Магомаев.

5. Killing Me Softly

Эта песня – безусловный международный хит. Она произвела яркое впечатление на публику в начале семидесятых. Такая красивая история, берущая за душу.

6. Sway

Моя любимая, могу слушать её утром/днем/вечером. Этот бестселлер исполнялся многими и исполнения Фрэнка Синатра чистейшее. Невыносимая легкость бытия. "Останься со мной, танцуй со мной..."

7. New York, New York
Нью-Йорк — один из самых романтичных городов мира и центров джаза, он не раз становился предметом восхищения музыкантов и поэтов.

Ему посвящают песни, книги, стихи, а вот эта композиция впервые прозвучала в одноименном фильме Мартина Скорсезе — в исполнении Лайзы Миннелли, где она сыграла одну из ролей. Фрэнк Синатра же обратился к этой песне позже, через два года, исполнив ее в 1979 году.

Как и в случае с Strangers in the Night, ему и тут захотелось поменять некоторые слова, причем сделал он это так изящно и гармонично, что даже сами авторы текста признавали: перемены пошли на пользу. После исполнения New York, New York Синатрой песня стала безумно популярной и до сих пор прочно ассоциируется с атмосферой Большого яблока.

А вам нравятся песни Mr. Blue Eyes?

С Дэвидом Линчем.

"Жила-была девочка. Как ее звали? Кто звал, тот и знал. А вы не знаете?"

Изабелла Фьорелла Элеттра Джованна Росселлини очень похожа на свою маму, икону кинематографа Ингрид Бергман. Редкой красоты была женщина и редкой интуиции. Она когда будто предчувствовала свою судьбу и умела предугадывать последующие шаги. «Господи, позволь мне быть актрисой», — эту фразу Ингрид написала в детстве, в своем дневнике. Мечта исполнилась. Её внешность заворожило Голливуд, лицо которому не требовалось услуги осветителя, оно было безупречно.

Ингрид Бергман.

После того, как ей надоели роли романтических барышень, Ингрид написала письмо неизвестному режиссеру и будущему отцу Изабеллы Роберто Росселлини с просьбой попробовать сняться в более реалистичной роли, изменив этим свою и его судьбу.

Цепочка.

Изабелла и её сестра-близнец Изотта-Ингрид родились 18 июня 1952 года. "Еще до того, как мы родились, о том, что нас будет двое, уже знал весь Рим — счастливый папа сообщил эту новость всем, чьи телефоны были у него в записной книжке". Сестры были совсем разные, окружающие считали Изотту более привлекательной и способной. Она училась на «отлично», и преподаватели ставили ее в пример сестре. А Изабелла не любила ходить в школу, больше всего ей нравилось читать сказки и мечтать. Близняшки выбрали разные пути в жизни, исключающие соперничество. Изабелла стала известной актрисой и моделью, а Изотта — магистром философии и профессором итальянской литературы.

С сестрой Изоттой

Отец, как настоящий итальянец обожал всех свои детей и после развода настоял, чтобы они жили с ним. Степень её обожания отца была невероятной. Впоследствии она напишет о нем книгу и снимет фильм. Когда Изабелле было 13 лет, она тяжело заболела сколиозом — у нее начал расти горб. Чтобы утешить дочь, великий режиссер обратился к поэзии — назвал горб "крылом Изабеллы".

Образ

Пережив операцию она выросла стройной красавицей-моделью и актрисой. Крылья ей дал отец, в память о котором много лет спустя она усыновила мальчика по имени Роберто. Отец и мать умерли с разницей в два года и Изабелла все время искала свою «настоящую итальянскую семью».

С папой

Мимо её внешности конечно не могли пройти рекламодатели, продюсеры и все те, которые зарабатывали на красоте и таланте. Она снималась для Elle, Vogue, Vanity Fair, Marie Claire. И конечно в кино.

С мамой.

Я впервые её увидела, в рекламе Lancome. На протяжении четырнадцати лет (с 1982 по 1996) она была лицом этой французской косметической марки. Не припомню более красивой рекламы, чем с ней. Такая спокойная, щедрая, бархатная красота и гармония, эти лепестки совершенных губ сложно забыть и этот золотой, стебель розы был так хрупок. С возрастом Lancome решил не продлять с ней контракт, но Изабелла не растерялась и нашла себя в смежном бизнесе, которые по достоинству оценили её энергию и харизму, став вице-президентом косметической фирмы Lancaster Group Worldwide.

Lancome

Вдохновленная примером родителей, она с детства мечтала о великой любви к необыкновенному мужчине — талантливому и нежному, темпераментному и страстному, обаятельному и щедрому. Это обстоятельство, видимо, сыграло свою роль в том, что девушка влюбилась в друга отца, режиссера Мартина Скорсезе. Пылкий и страстный Мартин буквально носил красавицу на руках. Его сицилийская ревность не имела границ: он прямо на улице мог устроить красавице-жене жуткий скандал.

С Мартином Скорсезе.

Однажды Мартин решил устроить для жены «золотую клетку» и просто запер ее в квартире. Больше терпеть она не могла: ревнивый муж не только рушил ее карьеру журналистки, мешал работе в модельном бизнесе (рвал в клочья обложки глянцевых журналов, где красовалась Изабелла!), но и опустошал ее душу. Изабелла подала на развод и в прямом смысле слова сбежала к молодому манекенщику Джонатану Видеманну.

В фильме Кузены (1989)

Вскоре вышла за него замуж, родила дочь Элеттру. Прошло два года, и Изабелла Росселлини почувствовала усталость от семейной жизни, она вновь с глубоким сожалением убедилась в ошибочном выборе. Джонатан не обладал ни талантом, ни достаточным воспитанием. Он был до невозможности скучен!

Фотография Хельмута Ньютона

И здесь случай свел цветущую красавицу со знаменитым режиссером Дэвидом Линчем. Она снялась в его культовом фильме «Синий бархат», блестяще сыграв главную роль. К Изабелле пришла слава и признание миллионов зрителей, покоренных экранным образом таинственной красавицы. Казалось бы, звездная итальянка нашла свою единственную и неповторимую любовь.

Образ.

Но, Дэвид Линч всегда отличался непредсказуемым характером, свойственным только его загадочной творческой душе. Например, Линч настаивал, чтобы они с Изабеллой ежедневно устраивали «час тишины», во время которого нужно было неотрывно смотреть в глаза друг другу и молчать. Да, это вам не папа горячий итальянец и не удивительно, что однажды он просто молча, не объясняя причин, ушел. Стоит посмотреть фильмы этого режиссера, чтобы понять, что он человек травматических, детских воспоминаний и "редких тараканов."

Образ.

И все-таки надеясь на чудо, она попыталась еще раз обрести личное счастье. На съемках фильма «Бессмертная возлюбленная» Изабелла встретилась с обаятельным британцем Гэри Олдманом. Питая к нему симпатию, звездная итальянка не торопила события. Чтобы окончательно убедиться в его любви к ней, она поставила Гэри условие — бросить пить. Увы, актер так и не смог избавиться от алкогольной зависимости.

С Гарри Олдманом.

Но, неудачи с мужчинами компенсировались замечательными детьми, которые радуют её своими успехами. Они состоялись в жизни, подарили ей внуков и спокойствие, что жизнь прожита интересная и насыщенная, где было место и творчеству и красоте, страстям и радостям материнства. Помимо детей за семейным праздничным столом собирается банда родственников- ее сестра Изотта, брат Роберто, сводная сестра Пиа, их вторые половинки, многочисленные племянники, некоторые уже со своей детворой. Итальянцы, что с них взять. Жизнь на своей ферме Изабеллу вполне устраивает.

С детьми.

Помимо прочего, Изабелла является активисткой движения по защите дикой природы.

"Я не хочу больше сниматься", - говорит Росселлини. - "Это скучно. Я не хочу сидеть в этом трейлере на стоянке у шоссе, ожидая свои пять минут в течение нескольких дней. Я прихожу домой, и там такая жизнь - друзья, животные и решение проблем, а моя ферма - это убежище от токсичности. Тем более что совсем, как по Бетховену, в моей жизни сейчас звучит ода радости! "

Изабелла Фьорелла Элеттра Джованна Росселлини

Материал взят из открытого и собственного доступа.

Вот и Майкл Кейн перешагнул через порог долгожительства. Большой актер прожил большую жизнь, здоровья ему и долгих лет наслаждений в окружении близких. Он был всегда великолепен и ироничен. Не помню, чтоб он играл дурака. Его хладнокровное спокойствие обманчиво, как погода на туманном Альбионе. Человек, который влюбился с первого взгляда в девушку из телевизионной рекламы кофе, не может быть холодным снобом. Сын грузчика и уборщицы посвященный в рыцари, стал образцом внутреннего благородства, всё потому что джентльменами не рождаются.

Цепочка.

Страна – Англия.

Профессия – актер.

Достижения – блестящая карьера, любимая женщина.

Семейное положение – женат (был дважды), двое детей.

Возраст - 90 лет, урожденный Морис Джозеф Миклуайт (14.03.1933)

Рост -183 см

Вес – 86 кг.

Режим дня, питания – во время войны, Майкл жил в эвакуации на ферме, где была замечательная еда и полное отсутствие сахара. Потом в их доме всегда было много рыбы, которую добывал отец грузчик. Потом служба в Корее, жизнь на военных пайках, которые были "случайной здоровой вещью". По выходным любит родных баловать домашней едой. Любимое лакомство-икра.

Вредные привычки – когда-то, примерно до сорока лет, он сильно выпивал и выкуривал по 80 сигарет в день.

В молодости я хотел доказать миру, что я не хуже тех, кто якобы лучше меня. Оказалось, что достаточно быть равным.

***

Вы даже не представляете, в скольких фильмах и спектаклях я сыграл, не до конца понимая, о чем они.

***

Вся жизнь — кинопробы.

***

Советы, полученные мной за первые тридцать лет моей жизни, можно в целом охарактеризовать так: «Бросай актерство». Именно поэтому я взял в привычку игнорировать советы и идти своим путем.

***

С тех пор (с дней службы в Корее) я проживаю каждый момент своей жизни, от пробуждения до отхода ко сну.

***

Разница между «звездой и настоящим актером в том, что «звезда» скажет: «Как можно переделать сценарий, так, чтобы он подходил для меня?», а актер думает о том, как бы измениться так, чтобы подходить под сценарий.

***

Найдите любимое дело и отдайте ему всего себя. Следуйте за мечтой, и даже если она никогда не осуществится, вы получите огромное удовольствие от процесса. Остальное – дело везения, времени и Божий промысел.

***

В жизни всегда есть шанс исправить ошибки или, по крайней мере, переделать то, что ты сделал не так.

***

Любой может писать. Но, чтобы написать комедию, ты  действительно должен уметь писать. На каждые 20 сценариев драм, приходится лишь один сценарий комедии.

***

О Супермене и Бэтмене: первое - это то, как Америка смотрит на себя, второе, более мрачный характер - то, как остальной мир смотрит на Америку.

***

Многие кинозвезды не великие актеры; они просто очень хорошо выглядят. И когда они начинают стареть и у них больше нет внешности, тогда все кончено.

***

Прежде всего, я выбираю великие роли, и если ни одна из них не приходит, я выбираю посредственные, а если они не приходят, я выбираю те, которые платят за квартиру.

***

Получив свой первый "Оскар", Кейн сказал: "Прекрасно, это значит, что теперь я буду получать сценарии без пятен кофе, которые оставили другие актеры, читавшие их до меня".

***

Старайтесь видеть во всем положительное. Например, если вы заболели гриппом, вам не надо идти на ужин с людьми, с которыми не хотелось встречаться. Можно позвонить им и сказать: «Я вышел из строя на три недели!» А грипп пройдет через неделю. Болезнь обеспечила вам двухнедельную индульгенцию от нежелательной компании. И второй совет – хорошие деяния наказуемы. Это говорит вам человек, обремененный жизненным опытом. И, как правило, неблагодарными оказываются те люди, которым вы больше всего помогали в жизни!

***

Несмотря на все мое образование, достижения и так называемую" мудрость "... я не могу понять свое сердце.

***

Даже если в фильме – или футбольной команде – звездный состав, но каждая звезда озабочена только собой и не умеет работать в группе, ничего не получится. Разобщенная звездная команда всегда проиграет незвездной, но умеющей работать сообща.

***

У меня есть девиз: никогда не думай ни о чём, чего не можешь изменить!

***

Я не думаю, что люди плохие. Слабость делает их плохими.

***

Я знаю, что, когда умру, люди скажут: «Он хорошо пожил. Прожил долгую и успешную жизнь». Я говорю это сам, когда уходят мои друзья. Но я пока не чувствую, что мне пора уходить. Мне до сих пор кажется, что я на старте. Дайте мне биту – я еще могу сделать пару хороших подач!

Ок_________________________!

Вдохновляющей жизни сэра Майкла Кейна, паренька с рабочих окраин, который не пошел по стопам своих родителей, не впрягся в ярмо отупляющей и низкооплачиваемой работы, не погиб на войне, не впал в пьянство, как в единственный доступный досуг, игнорировавший невыносимую тяжесть бытия, написанной на роду, можно сказать спасибо. Ну и за роли, конечно, которые пробуждая интерес, рождали жизнерадостные эмоции. Всё было не зря.