CASINO.RU

Пару месяцев назад в широкий прокат вышел фильм «Министерство неджентльменских дел». Главные роли исполнили Генри Кавилл, Рори Киннер и Эйса Гонсалес, а режиссером выступил Гай Ричи. Ленту встретили неоднозначно: пока кто-то возмущается исторической недостоверностью, другие оценивают боевик на 7.3 балла на «Кинопоиске».

Картину до сих пор можно найти в кинотеатрах, чтобы лично оценить игру и сюжет. Мы же хотим подробнее остановиться на карьере Генри Кавилла. Он попал в несколько культовых франшиз нашего времени — стал новым Суперменом и самым обсуждаемым Ведьмаком. Но за этими ролями есть и другие интересные моменты.

Начало карьеры

Генри Кавилл родился на Нормандских островах в семье католиков и рос вместе с четырьмя братьями. Тяга к актерству проснулась еще в школьные годы — он играл в детских спектаклях и участвовал в драматических фестивалях. Параллельно с этим был в команде по регби и хоккею на траве.

В 2000-м году в школе Кавилла проходили съемки фильма «Доказательство жизни», где снимался Рассел Кроу. Генри случайно с ним познакомился и расспросил об актерском мастерстве. Позже они вместе будут работать над «Человеком из стали».

Кинодебют состоялся в 2001 году в фильме «Лагуна». После этого Кавилл снялся для нескольких сериалов для BBC. Ранний период карьеры запомнился второстепенными ролями в восьмой части «Восставшего из ада» и «Звездной пыли».

С 2007 по 2010 годы актер сыграл ключевую роль в историческом сериале «Тюдоры». Он воплотил Чарльза Брэндона, первого герцога Саффолка.

После первого сезона его номинировали на «Золотой глобус», а в 2008-м — досталась премия «Эмми». Телешоу обеспечило первую широкую популярность Кавиллу.

Роли, которые не достались

Оказывается, Кавилл дважды уступил на пробах Роберту Паттинсону. Генри проходил кастинг на роль Седрика Диггори в «Гарри Поттере». Создатели посчитали Кавилла староватым — он на три года старше Паттинсона.

Эта же причина помешала Генри стать Эдвардом Калленом в «Сумерках». Актер был идеальным кандидатом по версии писательницы Стефани Майер. Но пока шла разработка экранизации, тогдашний 24-летний Кавилл перестал подходить на роль старшеклассника.

Еще одна крупная роль, ушедшая из-под носа, — Джеймс Бонд в перезапуске франшизы. Кавилл проходил кастинг в «Казино Рояль». Продюсеры и режиссер выбирали между несколькими кандидатами, среди которых Дэниел Крейг, Сэм Уортингтон и Генри. В итоге посчитали, что Кавилл слишком молод для этой роли. Опять дело в возрасте.

Оказывается, актер мог приступить к роли Супермена почти на 10 лет раньше. Его рассматривали для фильма МакДжи «Супермен: Полет» в 2004 году. Позже режиссер вышел из проекта и руководство взял на себя Брайан Сингер — он вернул Брэндона Рута на главную роль в «Возвращении Супермена». В этот фильм Кавилл тоже проходил пробы, но безуспешно.

Самые громкие проекты

В начале 2011 года объявили, что Кавилл утвержден на роль Супермена в фильме Зака Снайдера «Человек из стали». Лента рассказывала о происхождении героя и стала началом серии, объединившей разных персонажей мира DC. Актер вспоминает, что играл в World of Warcraft, когда ему позвонил Зак Снайдер: «Я думал, что он звонит мне, чтобы смягчить отказ. Но потом дошло, что он дает мне роль».

Первое появление в роли Супермена состоялось в 2013 году. После этого последовали ленты:

• «Бэтмен против Супермена: На заре справедливости» — 2016. Фильм стал самым кассовым среди всех экранизаций комиксов о Кларке Кенте. Общие сборы составили $874 360 194.

• «Лига Справедливости» — 2017. Изначально над проектом работал Снайдер, но покинул его из-за смерти дочери. Киностудия пригласила Джосса Уидона для продолжения съемок, а фильм стал одним из самых дорогих в истории с бюджетом в $300 000 000. Однако прокат не окупил затраты на производство и маркетинг, получив неоднозначные отзывы фанатов.

• «Лига справедливости Зака Снайдера» — 2021. Фильм вышел на стриминговой платформе HBO Max после того, как поклонники и члены съемочной группы подписали несколько петиций. Зрители остались недовольны предыдущим фильмом и хотели увидеть реализацию изначальной задумки. Доработка потребовала еще $70 000 000. В итоге «Лига справедливости Зака Снайдера» вошла в топ-5 самых просматриваемых фильмов года на сервисе.

Последний раз Кавилл появился в «Черном Адаме». Фильм 2022-го года рассказывает о новом персонаже вселенной DC, роль которого исполнил Дуэйн Джонс. Сцена с Суперменом добавлена после титров.

Еще одна знаковая глава в карьере Кавилла — съемки в сериале «Ведьмак». Первый сезон вышел на Netflix в 2019 году по мотивам серии романов Анджея Сапковского. К шоу было приковано внимание миллионов, потому что у одноименных книг и видеоигр за 30 лет сформировалась огромная фанбаза.

Получить роль Геральта из Ривии было важно и для самого Кавилла. Шоураннеры говорили, что он был очень назойливым во время кастингов, а после утверждения в каст — засыпал письмами с идеями, что добавить в сериал. Коллеги по съемочной площадке называли его ходячей энциклопедией «Ведьмака»: он много раз проходил компьютерные игры и доподлинно знал книжный оригинал.

Собственно, многие зрители (особенно фанаты оригинальной истории) утверждают, что Генри сам «вывез» весь сериал. А вот расхождение с романами огорчило большую часть аудитории.

Это расстраивало и актера. Он настаивал, чтобы персонажи были более объемными и приближались к книжным версиям. В итоге Кавилл оставил роль Геральта после съемок третьего сезона. Хотя были сообщения, что он хотел отказаться от проекта еще раньше. Кавилл делился, что ему было сложно найти баланс между видением шоураннеров и собственной любовью к книгам.

«Проклятье» Генри Кавилла

В соцсетях шутят, а СМИ подхватывают — актеру приписывают какие-то пророческие неудачи. Он не попал в поттериану, бондиану и сумеречную сагу. С третьей попытки стал Суперменом, но продолжение «Человека из стали» так и не вышло. При этом арка с Акваменом, запущенная на пять лет позже, насчитывает уже две ленты.

Осенью 2022 года был намек на хорошие новости. Кавилл написал в соцсетях, что официально вернулся к роли Супермена. Появление в «Черном Адаме» держалось в секрете и Генри повременил с заявлением, чтобы обойтись без спойлеров.

Однако через пару месяцев новый руководитель DC Studios сообщил, что актера обмануло прошлое начальство и он не вернется к прежней роли: «Его никто не увольнял, потому что мы никогда и не утверждали Генри. Он появился в камео в „Черном Адаме“, но соглашения о других фильмах не было».

В итоге актер остался без двух главных проектов. Комедийный боевик «Аргайл: Супершпион» провалился в прокате. «Министерство неджентльменских дел» собирает неоднозначные рецензии. Роль Шерлока Холмса в «Эноле Холмс» тоже вызывает вопросы. Как назло, еще и в нового «Джеймса Бонда» ищут кого-то помоложе.

Но и тут появились интересные перспективы. Кавилл известный гик. Он любит фэнтези-книги, компьютерные игры и настолки. Например, WarHammer 40,000 — одна из них. Размах вселенной сопоставим с «Звездными войнами». Генри увлекался ею с самого детства и всегда мечтал воплотить на экранах.

В итоге компания Amazon предложила совместно создать экранизацию — Кавилл получил главную роль и стал исполнительным продюсером. Для проекта собирают команду сценаристов, увлеченных историей WarHammer 40,000. Генри будет защищать их интересы и сможет привнести свое видение. Подробностей об экранизации пока нет. Неизвестно, когда она выйдет и что это вообще будет — фильм или сериал.

Ждете выхода киноадаптации WarHammer 40,000? Какие роли Генри Кавилла вам запомнились и почему?

Билеты на ее концерты продаются меньше чем за минуту. Туры стимулируют национальную экономику. Подход к выпуску альбомов меняют законы музыкальной индустрии. Бейонсе начинала как участница герлз-бэнда, а сейчас ее считают одной из самых влиятельных артисток США. Каким был путь певицы и что сейчас о ней говорят современники — подробнее в статье.

Бейонсе родилась в 1981 году в Хьюстоне в семье Мэтью и Тины Ноулз. Отец был менеджером по продажам компании Xerox. Мама работала косметологом, а позже открыла собственную парикмахерскую. Родители поддерживали увлечения Бейонсе с самого детства. Уже в 7 лет юная певица выиграла первый конкурс талантов, обойдя участников-подростков. В школьные годы она обучалась музыке и выступала в местном хоре.

В 1990-м Бейонсе прошла прослушивание в группу Girl's Tyme. Она состояла из пяти участниц. Девочки читали рэп и выступали на американских талант-шоу. Позже к продюсированию присоединился отец Бейонсе, бросив основную работу. Это сильно ударило по доходам семьи — родители были вынуждены продать машину и переехать в квартиру поменьше. Girl's Tyme репетировали дома и выступали за чаевые в салоне Тины Ноулз.

Позже группа сменила несколько названий, пока не появилось культовое Destiny's Child. В 1997-м коллектив выпустил дебютную песню KIlling Time, ставшей саундтреком к фильму «Люди в черном». Через год вышел первый студийный альбом. А уже в 2001 группа получила две награды Grammy.

Успех сольной карьеры

Еще будучи в составе Destiny's Child, Бейонсе участвовала в других проектах и выступала сольно. Она выпустила совместный трек с Jay-Z '03 Bonnie & Clyde в 2002 году. Песня заняла четвертое место в чарте Billboard Hot 100.

Летом 2003-го состоялась премьера песен из сольного альбома Dangerous in Love. Релиз прошел после того, как Мишель Уильямс и Келли Роуленд, коллеги по группе, выпустили собственные пластинки.

Хотя Destiny's Child существовала до 2006 года, сольная карьера Бейонсе началась гораздо раньше и уже конкурировала с успешностью коллектива. Первый альбом в первую неделю собрал 310 000 продаж и дебютировал на вершине Billboard 200. Общий тираж превысил 11 млн копий.

Последующие альбомы тоже возглавляли чарты во время релизов и били рекорды продаж. Например, третья пластинка I Am... Sasha Fierce разошлась тиражом более 10 млн и стала одной из самых продаваемых в 21 веке. Шестой студийник Lemonade занял 32-е место в списке 500 величайших альбомов всех времен по версии Rolling Stone и получил 9 номинаций на Grammy.

Cowboy Carter, последний на данный момент альбом, установил новый рекорд. Это восьмой сольник певицы, дебютировавший с первой позиции чарта Billboard 200. Бейонсе стала первой исполнительницей, добившейся такого результата.

Концерты и туры

Первый сольный тур состоялся в 2003 году после выхода Dangerously in Love Tour. Бейонсе дала 10 концертов в Европе и заработала $3,6 млн. Спустя двадцать лет прибыль возрастет 165 раз.

В 2023 году состоялось мировое турне Renaissance. Прошло 56 концертов в странах Европы и Северной Америки. Бейонсе заработала более $592 млн. По данным The New York Times проведение концертов принесло американской экономике более $4,5 млрд — примерно столько же, сколько Олимпийские игры в 2008 году Пекину. Ради своих поклонников Бейонсе даже оплатила лишний час работы метро в Вашингтоне. Из-за сильной грозы пришлось перенести начало концерта — чтобы фанаты смогли добраться домой, команда певицы связалась с городским управлением и выделила $100 тысяч.

На счету певицы 8 международных туров и несколько резиденций в Лас-Вегасе. Первой стала I Am... Yours в 2009 году. Бейонсе провела четыре концерта в казино-курорте Encore. Шоу получило положительные отзывы музыкальных критиков. Например, Майк Уэзерфорд из Las Vegas Review-Journal писал: «Это зрелище может соперничать с программой Селин Дион A New Day».

Влияние на музыкальную индустрию

Бейонсе выгодно отличалась вокальными данными и сценическим мастерством на фоне других участниц Destiny's Child. С самого начала карьеры критики отмечали ее сильный голос и артистичность. Певица выступает соавтором большинства своих песен, а многие музыканты называют ее своим вдохновением.

Благодаря своему таланту Бейонсе заняла прочное место в индустрии. Ее называют Королевой Би не только за зрелищные шоу, но и за внедрение инноваций:

• Альбомы-сюрпризы — так называют релизы, выпущенные без предварительного анонса. Считается, что Radiohead первыми опробовали такой формат в 2007-м. Но Бейонсе присваивают популяризацию явления. В 2013-м она выпустила альбом без какой-либо рекламы. 

• Смена дня релиза — в США десятилетиями альбомы выходили по вторникам, чтобы дистрибьюторы успели подготовить свои точки к продаже перед выходным, а радиостанции — составить рейтинги. Внезапный выпуск альбома Beyonce в 2013 году пришелся на пятницу. Команда делала ставку на цифровые площадки и не прогадала. Он стал самым быстро продаваемым альбомом в iTunes. Позже эту традицию переняли Тейлор Свифт, Дрейк и другие артисты. А в 2015-м звукозаписывающие компании приняли коллективное решение выпускать альбомы по пятницам, чтобы предотвратить пиратство и обеспечить равномерное распространение в разных странах.

• Визуальные альбомы

  — певица не была первооткрывательницей жанра, но стала заметной его представительницей. Традицию выпускать клипы ко всем песням альбома начали британские рок-группы — например, The Who и Pink Floyd. Первый визуальный альбом Бейонсе вышел в 2013 году, и последующие релизы тоже сопровождались продуманными кинематографическими историями.

Бейонсе смело экспериментирует с жанрами. Она начинала как R’n’B и хип-хоп исполнительница. Пробовала себя в рэпе. Прекрасно раскрывается в соуле. В последнем релизе Cowboy Carter обращается к кантри, госпелу и опере. К слову, самый американский музыкальный жанр — кантри — проживает новую славу. И сложно сказать, что произошло: Бейонсе просто предугадала тренд или создала его. Например, Тейлор Свифт в свое время пришлось отказаться от кантри, который подарил ей первую популярность, чтобы развиваться более масштабно.

Общественно-политическая позиция

Бейонсе начала свою карьеру в подростковом возрасте. Участницы Destiny’s Child не высказывались о политике или социальных проблемах. Но, возможно, их никто и не спрашивал. Первые их альбомы гармонировали с гетеронормативными стандартами, но с приходом славы феминистические нарративы стали звучать более открыто. Например, в третьем альбоме Survivor воспевается женская сила и восприятие себя.

В сольном творчестве продолжилась феминистская повестка. Например, в If I Was a Boy певица прославляет всех одиноких женщин. А в 2011-м вышел культовый трек Run the World (Girls).

Со временем феминизм Бейонсе стал интерсекциональным — певица больше сосредоточилась на вопросах расы и политики. В своем визуальном альбоме Lemonade она затрагивает опыт чернокожих женщин всего мира. Black Parade, Freedom и Formation считаются гимнами афроамериканского сообщества.

Бейонсе приписывают вклад в победу Барака Обамы на президентских выборах 2008 года. Считается, что ее призывы среди чернокожего населения обеспечили достаточное количество голосов. Когда Обама баллотировался на второй срок, певица выступала в качестве публичного лица афроамериканок. А в 2020 году Hollywood Reporter провели соцопрос, в котором выяснили, что 56% представителей поколения Z пришли на выборы только из-за агитации Бейонсе.

За тридцатилетнюю карьеру певица претерпела множество творческих и личностных трансформаций. Она стала матерью и начала активнее вести общественную деятельность. Она получает не только одобрение, но и критику за слишком резкие высказывания. Но талант артистки сложно переоценить. Бейонсе получила 32 статуэтки Grammy, установив рекордный показатель в истории премии.

Тейлор Свифт — одна из главных исполнительниц современности. В списке самых продаваемых музыкантов она обгоняет Бейонсе и Селин Дион. Ее «империя» оценивается в 1 млрд долларов, спрос на концерты равен 900 стадионам. Свифт дважды получила звание человека года по версии журнала Time — и это первый результат в истории среди женщин. Казалось бы, Тейлор посвящает песни бывшим и поет обыкновенную попсу. Однако при этом на Википедии на разных языках появляются статьи о культурном влиянии Свифт. В чем причина?

Успех с самого начала карьеры

Тейлор будто бы сразу повезло. В 11 лет Свифт победила на конкурсе талантов. В награду она выступила на разогреве у Чарли Дэниелса — американского кантри-музыканта. После этого Тейлор начала учиться игре на гитаре и писать собственные песни. Изначально юную артистку привлекало актерское мастерство, но в итоге она решила сделать ставку на музыку.

Семья перебралась в Теннесси, чтобы было проще развиваться на кантри-сцене. В 14 лет Тейлор начала сотрудничать с Sony/ATV Music Publishing и стала самой юной артисткой на лейбле. Через 4 года ее выдвинули на Grammy, но победу в номинации «Лучший новый исполнитель» одержала Эми Уайнхаус.

Кантри-музыка — довольно нетипичный выбор. Это направление считается мужским. Однако Свифт удалось освежить жанр и привлечь к нему больше внимания.

Второй студийный альбом, Fearless, вышел в ноябре 2008-го. Сингл Love Story стал первой кантри-песней, возглавившей Billboard’s Pop Songs. Трек занял четвертую строчку в Billboard Hot 100. Альбом добрался до вершины Billboard 200 и стал самым продаваемым в США за 2009-й.

Певица выпустила 4 кантри-пластинки:

1. Дебютный Taylor Swift, 2006-й. Пластинка 5 раз стала платиновой и побила рекорд десятилетия по длительности пребывания в Billboard 200, оставаясь в чарте 234 недели.

2. Fearless, 2008-й. Разошелся в первую неделю продаж тиражом более чем 590 000 копий, стал мультиплатиновым в 6 странах, получил награду Grammy в номинациях «Альбом года», «Лучший кантри-альбом».

3. Speak Now, 2010-й. Дебютировал с первого места в Billboard 200, в первую неделю получил более 1 000 000 продаж, все песни вошли в сингловый хит-парад Billboard Hot 100. Пластинка попала в Книгу рекордов Гиннесса как самый быстро продаваемый диджитал-альбом среди женщин-музыкантов.

4. Red, 2012-й. Стартовал с таким же успехом, что и предыдущий релиз. Возглавил чарты не только в США, но и в Австралии, Канаде, Великобритании, Ирландии, Новой Зеландии. Журнал Rolling Stone включил его в список 500 величайших альбомов. Получил 14 номинаций, победил в половине из них.

Хоть Тейлор развивалась в жанре кантри, она уже воспринималась поп-звездой мировой величины. Например, тур в честь альбома Red собрал более $150 млн и стал самым кассовым в истории США. Однако пришло время перемен.

Рождение новой поп-звезды

В 2014-м Свифт выпустила альбом «1989», названный в честь года своего рождения. Он стал первой официальной поп-пластинкой в дискографии певицы. На этот релиз приходятся популярные синглы Shake It Off, Blank Space и Bad Blood. В американском чарте десятилетия по версии Billboard 200 он занял второе место.

Критики положительно отозвались об альбоме, отметив современное звучание. Продажи тоже подтвердили успех релиза — более 1,2 млн копий в первую неделю.

Традиционный тур в поддержку альбома включал в себя 52 концерта в Северной Америке, Европе, Японии, Океании, Китае и Сингапуре. Подготовка заняла 7 месяцев, репетиции — еще 3. Количество купленных билетов перевалило за 2,2 млн. Кассовые сборы составили более $250 млн, что сделало турне самым продаваемым в 2015 году. В дальнейшем Свифт еще долго будет устанавливать и бить собственные рекорды.

Следующим громким релизом стал альбом Reputation. Он вышел после годовалого молчания Тейлор в соцсетях. Предварительно она удалила все посты, а затем объявила о выпуске новой пластинки. Альбом стал ответом на критику, сплетни и скандалы. Главный сингл Look What You Made Me Do буквально вопрошает — «Посмотрите, до чего вы меня довели». Песня объявляет, что «старая Тейлор умерла».

При этом Свифт удачно использует любые инфоповоды. Все промо Reputation построено вокруг старого конфликта с Канье Уэстом. В 2009 году на MTV Video Music Awards, когда Тейлор получила награду, рэпер выскочил на сцену, выхватил микрофон у певицы и заявил, что премию заслуживает Бейонсе. Позже он, казалось, извинился, но в 2016-м выпустил трек «Famous», в котором упомянул Свифт в нелестном свете. Певице не понравилось, что Канье не обговорил с ней этот момент. Тогда Ким Кардашьян подстроила телефонный разговор, в котором Тейлор якобы согласилась на подобные строчки в песне, и назвала ее «змеей» в Twitter (сейчас — X).

Прозвище закрепилось, и Свифт решила его иронично обыграть. В клипе Look What You Made Me Do она восседает на троне, по которому ползут змеи. Во время выступлений на сцену выезжала огромная статуя кобры. К слову, это турне тоже стало самым кассовым.

В период с 2018-го по 2022 годы певица выпустила еще несколько альбомов — Lover, Folklore, Evermore и Midnights. В апреле 2024-го ожидается новая пластинка — The Tortured Poets Department.

Голос социальных движений

Пресса называет Тейлор Свифт поп-иконой и одним из основополагающих «камней» современной культуры. Во всяком случае, так она воспринимается в англоязычной среде. Звезда не боится высказываться по важным общественным темам и идти против индустрии.

Например, в 2015 году Apple Music решила сделать музыку бесплатной для пользователей на пробный трехмесячный период. Это значило, что компания не будет выплачивать деньги артистам за стриминг. Свифт заявила, что не станет размещать свой альбом «1989», отметив, что «у Apple достаточно денег, чтобы покрыть связанные с акцией расходы». Певица сделала это в поддержку начинающих исполнителей, которых несправедливо лишают прибыли. В результате компания изменила корпоративную политику.

В 2017-м Свифт присоединилась к движению #MeToo. Она рассказала о домогательствах со стороны радиоведущего Дэвида Мюллера. Дело дошло до суда, на котором певица одержала победу. К слову, Тейлор с начала карьеры отказывается от обнаженных фотосессий и считает феминизм для себя важнейшим движением.

В 2019 году лейбл Big Machine Records, на котором Тейлор выпустила 6 первых альбомов, выкупил продюсер Скутер Браун. На тот момент Свифт уже заключила контракт с новой студией, но предыдущей компании принадлежали мастер-записи ее пластинок. То есть владельцы могли использовать песни в любых целях без ведома исполнительницы. С Брауном у Свифт был давний конфликт: он подначивал травлю звезды в соцсетях. Поэтому такое положение дел считалось «самым худшим сценарием». Тейлор пыталась выкупить авторские права, но ей предлагались невыгодные условия. Например, Свифт должна была подписать соглашение не высказываться о Скутере негативно. Или «отработать» предыдущие альбомы, выпустив 6 новых на лейбле.

Певица широко освещала конфликт в своем блоге, пытаясь привлечь внимание индустрии и помочь другим исполнителям защитить право на творчество. В итоге Тейлор перезаписала старые альбомы, оформила мастер-лицензии на себя и выпустила их с припиской «Taylor’s Version». Так как она сама писала слова и музыку, то имела на это право. Проблема заключалась в том, чтобы уменьшить количество прослушиваний на старых записях. Фанаты намеренно удаляли альбомы из каталогов и покупали переделанные версии в поддержку Свифт.

Влияние, рекорды продаж и премий

Тейлор Свифт — единственная женщина в истории Grammy, которая 4 раза получила награду за лучший альбом года. На данный момент у певицы есть 14 побед на премии, но до Бейонсе с 32 статуэтками пока далеко.

Однако у Тейлор есть другие значительные достижения:

• Свифт побила 117 рекордов Гиннесса: восстановила или превысила свой результат 22 раза, 92 — остались непобитыми.

• Тейлор первой среди женщин достигла 100 млн ежемесячных прослушиваний на Spotify.

• «Taylor Swift: The Eras Tour» стал самым кассовым фильмом о концерте. Картина собрала более $260 млн.

Концерты Свифт поднимают экономику. Например, выступления в марте 2023-го в Лас-Вегасе подняли уровень посещаемости города на доковидную степень. В Чикаго гостиницы были забиты на 96,8% накануне концерта — это лучший показатель за 3 года. Общая прибыль последнего на данный момент The Eras Tour оцениваются в $5 млрд только в США — это больше, чем ВВП отдельных стран.

Еще один интересный факт: во время концерта в Сиэтле фанаты танцевали так, что вокруг наблюдались толчки, сопоставимые с землетрясением на 2,3 балла.

Влияние Свифт распространяется далеко за пределы музыкальной индустрии. Сейчас она встречается с футболистом Тревисом Келси, который играет за «Канзас-Сити Чифс». Согласно исследованиям Lending Tree, 13% американцев проявили повышенный интерес к футболу благодаря Тейлор Свифт. Также 18% опрошенных утверждали, что из-за влияния певицы будут болеть за команду Келси на Супербоуле-2024.

К слову, «Канзас-Сити-Чифс» одержал победу. Матч прошел в ночь с 11 на 12 февраля в Лас-Вегасе. Город готовился встречать спортивных фанатов и саму Тейлор. Например, в казино Caesars всю неделю подавали новый коктейль, созданный в честь певицы. Его назвали Red Lip Classic.

Почему Тейлор Свифт так популярна?

Среди русскоязычных меломанов ее музыка не так востребована, поэтому вопрос может показаться странным. Однако по всему миру у Свифт огромная фан-база, которая за секунды сметает билеты на концерты. Как объясняют эксперты ее популярность:

• Автобиографичное творчество. Тейлор поет о том, что прожила сама. Ее песни и клипы наполнены пасхалками и отсылками к разным людям и периодам. Поклонники любят разбирать каждый сингл по полочкам и находить неочевидные связи. Они не только знают тексты песен наизусть, но и историю их создания.

• Прочные парасоциальные отношения. Это сильная привязанность к знаменитости. Например, Бейонсе кажется недосягаемой, а Свифт проявляет себя как обычный человек. Кроме того, многие фанаты росли вместе с Тейлор: ее музыка была с ними, когда они впервые влюбились, расстались, переехали от родителей.

• Понятные темы и сильная лирика.

  Главный мотив творчества Свифт — это любовь. Романтические чувства знакомы каждому. И когда их облачают в красивый, витиеватый текст, это срабатывает вдвойне. Ее песни можно разобрать на цитаты и крылатые фразы.

Тейлор Свифт олицетворяет универсальный женский опыт. В ее творчестве есть песни от лица влюбленного подростка, юной девушки с разбитым сердцем или женщины, которой изменили. Качественное звучание заставляет добавить трек в плейлист даже без знания языка.

У голливудских актеров карьера складывается по разному. У одних она стабильно успешная, они получают одну роль лучше другой. Другим просто не хватает таланта для участия в крутых проектах. А есть актеры с огромным потенциалом, которые могли бы стать великими. Однако в силу своего характера или жизненных обстоятельств их карьера идет под откос. Кто-то выкарабкивается из этой ямы, а кто-то навсегда исчезает из больших экранов.

О карьере Николаса Кейджа нельзя сказать однозначно. Он отыгрывал главные роли в культовых фильмах и «вывозил» малобюджетные киноленты. Но некоторые проекты — откровенные провалы. Однако точно можно сказать, что у лауреата «Оскара» было все — главные роли в культовых фильмах, деньги и всемирная любовь. Разбираем в статье, с какой поры и почему судьба харизматичного актера повернулась так, что он больше стал известен мемами, чем хорошими ролями.

Потомок артистов

Николас родился в 1964 году в городе Лонг-Бич, штат Калифорния. Его настоящая фамилия — Коппола. А «Кейдж» — это творческий псевдоним.

Историю Николаса нельзя отнести к разряду тех, кто тяжелым трудом вырвался из бедной семьи и трущоб в яркий мир фабрики звезд. Ему повезло вырасти в творческой семье. Отец — профессор литературы Август Коппола. А мама, Джой Фогельсанг — хореограф и танцовщица. Однако самые полезные семейные связи у него оказались с Фрэнсисом Фордом Копполой — режиссером культового «Крестного отца». Причиной появления псевдонима и стало то, что Ник не хотел, чтобы его успехи связывали со славой родного дяди. На выбор псевдонима его вдохновили герой комиксов Люк Кейдж и композитор Джон Кейдж.

Уже с детства он знал, чего хочет от жизни — сниматься в голливудских фильмах. Николас занимался в школе кино и театра. Также он учился в популярной школе Беверли-Хиллз, из которой выпустились много знаменитостей. Известно, что способности парня сильно отставали от его амбиций. Однажды он даже напрямую попросил дядю, чтобы тот дал ему роль в одном из своих фильмов. Однако к тем годам Фрэнсис Коппола уже был лично знаком с Аль Пачино, Робертом Де Ниро, Марлоном Брандо. Поэтому убедить его в своем исключительном таланте Кейджу было трудно.

Первые актерские шаги

Дядя не торопился открывать дорогу в Голливуд своему племяннику. Это заставило Ника искать свои роли самому. В дебютной картине «Быстрые перемены в школе Риджмонт-Хай» у него была эпизодическая роль. Комедия вышла провальная. Также он участвовал в еще нескольких малоизвестных проектах.

Уже на первых в своей карьере съемках Николас ощущал давление из-за своего звездного дяди. Над ним часто шутили и подчеркивали, что он — племянник самого Фрэнсиса Коппола.

Это и побудило его придумать себе псевдоним, чтобы отдалиться от славы дяди. Но поводок был короткий. Вскоре актер пробовался на одну из ролей в фильме Коппола — «Изгой». Кастинг был «успешно» провален.

Но двери в следующую киноленту настойчивый Ник уже выбил то ли ногами, то ли лбом, то ли добродушностью дяди, который оценил его упорство. Как бы там ни было, именно в «Бойцовской рыбке» зрители и известные критики впервые заметили Кейджа.

После этого он чаще начал получать предложения для съемки в разных кинопроектах. В 1986 году он снова снялся в фильме Коппола — «Петти Сью вышла замуж». Там Кейдж получил главную роль.

Он появлялся всего в трех кинолентах дяди. Больше они не сотрудничали. Да и в этом не было нужды. С красивым, харизматичным актером с атлетичным телосложением и своеобразной, слегка безумной манерой игры хотели работать многие известные режиссеры. Каждый год Николас появлялся не менее чем в 2-3 фильмах.

Новый шаманизм и всемирное признание

Актер сразу нашел свой стиль игры и необыкновенно вживался в роли. Он гнул свою линию и доказывал, что кино может быть нестандартным. Например, для роли в фильме «Птаха» Кейдж удалил два зуба, причем без анестезии.

Однако такие старания оценили не все. Да, фильм и в частности игра актера были оценены по достоинству. Однако картина с бюджетом в 12 миллионов долларов собрала лишь 1,4 млн.

Но Ник не останавливался. Его эксцентричный стиль не оставался незамеченным. С актером выходило все больше фильмов:

• «Воспитание Аризоны».

• «Во власти Луны», получивший «Оскар» за лучший сценарий.

• «Дикие сердцем».

• «Поцелуй вампира», породивший много мемов с Николасом.

• «Медовый месяц в Лас-Вегасе».

Популярность Кейджа росла. Его гонорары за съемки приближались к 4 миллионам долларов. Хотя в киноленте «Покидая Лас-Вегас» в 1995 году он заработал лишь 240 тысяч.

Однако именно за роль спивающегося Бэна, прожигающего свою жизнь в новом городе, Ник был удостоен премии «Золотой глобус» и получил «Оскар».

Известно, что он пил алкоголь прямо на съемках, чтобы его пьяная речь была более убедительна.

Николас Кейдж показал себя разноплановым артистом. Если в мюзикле «Во власти Луны» и комедии «Медовый месяц в Лас-Вегасе» он воспринимался как ловелас, то в таких фильмах, как «Поцелуй вампира» актер предстал в амплуа чудака.

Новый стиль

Николас Кейдж не остановился на достигнутом и решил попробовать себя в боевиках. И не прогадал! В 1996 году он получил роль в фильме «Скала» и отыграл там превосходно.

В последующие 4 года снялся еще в четырех боевиках:

• В 1997-м — «Воздушная тюрьма» и «Без лица».

• В 99-м — «8 миллиметров».

• В 2000 году — «Угнать за 60 секунд».

Кейдж стал всемирно известной звездой и одним из самых высокооплачиваемых актеров Голливуда. В «Сокровище нации» его гонорар составил 20 миллионов долларов. И это без учета процентов от кассовых сборов.

Успешными выдались съемки в фильме «Адаптация». Там он сыграл сразу две роли братьев-близнецов, за что был снова номинирован на «Оскар». Однако вторая статуэтка актеру не покорилась.

Чрезмерные траты и провалы

Со временем успех начал покидать Николаса Кейджа. Чем больше он зарабатывал, тем крупнее стали расходы. На пике карьеры Кейдж вовсе не берег свои деньги. Он начал скупать дорогую недвижимость в разных странах: загородные усадьбы, острова на Багамах, средневековые замки в Европе и прочее. И это все вкупе с:

• 22 автомобилями, включая 9 Роллс-Ройсов.

• Редкими животными.

• Предметами искусства.

• Черепом динозавра стоимостью в 276 тысяч долларов.

Кстати, последний артефакт пришлось вернуть в Монголию, так как он оказался украденным.

Хотя стоит отметить, что Ник не все транжирил на бессмысленные покупки. В статье для журнала Interview, в которой Кейдж рассказывает о своей жизни Мэрилин Мэнсону, он признался, что «30 лет назад играл в казино на Багамах». Для игры он выбрал рулетку. За вечер с 200 долларов актер поднял 20 тысяч. Затем он взял эти деньги, нашел приют на Багамах, встретился с детьми и отдал директору всю сумму. Больше, по словам Ника, он не играл в азартные игры, иначе он бы бесповоротно разрушил свою жизнь.

Известно также, что Кейдж жертвовал 2 млн долларов правозащитной организации Amnesty International, помогающей детям войны. Еще он делал добровольный взнос в размере 180 тысяч долларов в Целевой фонд ООН для помощи жертвам торговли людьми.

Однако его роскошные покупки способствовали накоплению налогов. Как итог — с учетом пеней и штрафов Ник не доплатил в государственную казну 14 миллионов долларов. Он винил в этом своего бизнес-менеджера, но в ответ нарвался на встречный иск, в котором был обвинен в расточительности.

Добавляли финансовых проблем судебные издержки с бывшими женами. К 59 годам у Кейджа их было 5:

• Патрисия Аркетт.

• Лиза Мари Пресли.

• Элис Ким.

• Эрика Койке.

• Рико Сибата.

Последний брак заключен в 2021 году. Пока что у пары не наблюдается причин для развода.

«Рекордное» по длительности супружество у Ника было с Эрикой Койке — целых 4 дня. И актер сам подал на развод. Судебные процессы с женами сильно ударили по его кошельку.

Попав в долговую яму, пришлось расставаться с некоторыми объектами роскошной жизни:

• В 2008-м продано поместье в Мидлтауне. И сделка оказалась совсем невыгодной — он получил всего 6,2 млн долларов, хотя в 2007 году актер потратил на покупку 15,7 миллионов.

• В 2009-м на продажу выставлен дом в Лос-Анджелесе, расположенный в элитном районе «Бель-Эйр». В 2006 году покупка недвижимости обошлась Нику в 35 миллионов долларов. Но уже в 2010-м неизвестный покупатель заполучил дом, заплатив в 3 раза меньше.

И продавать удавалось не все. Ведь покупки и впрямь были странными. Например, особняк 19 века, расположенный в Новом Орлеане, где Дельфина Лалори пытала невольников. Или «Проклятый дом», в котором якобы водились привидения. По итогу в 2009-м его конфисковали.

Вместе с финансовыми трудностями неудачи начали преследовать Кейджа и в актерской карьере. Да, он не сразу рухнул с пьедестала славы. Однако в 2000-х кроме «Сокровища нации», «Оружейного барона» и «Знамения» остальные картины оказывались провальными.

В 2002-м Кейдж решил попробовать себя в качестве режиссера. Но его дебютный фильм «Жиголо» провалился с треском. Рейтинг IMDb составил всего 5,6. «Призрачный гонщик» Марка Стивена Джонсона тоже не выстрелил в прокате. А вместо восторганий Кейдж принимал все больше критики.

Номинации на премии «Золотой Глобус» и «Оскар» сменила «Золотая малина». С 2007 по 2017 годы у Николаса целых 6 таких анти-премий. Первую «малину» актер получил именно за роль в «Призрачном гонщике».

Со временем кассовые сборы фильмов с Кейджем не перекрывали их бюджет. С ним начали связывать плохую окупаемость.

Неудачи накапливались как снежный ком. Случился спад в карьере, снизились доходы, однако привычка жить с полным размахом осталась. Несколько раз Кейджа задерживали за насилие, вождение в состоянии алкогольного опьянения. А с такой репутацией шансы на получение хороших ролей стремились к нулю. Проданной недвижимости не хватило на покрытие долгов. Чтобы не угодить в тюрьму, Николас принял решение сниматься в низкопробных кинолентах.

Ниже плинтуса

В 2010-х пришла пора съемок в фильмах с бюджетом $5-10, максимум 25 миллионов долларов. По меркам Голливуда это очень маленькая сумма. В таких кинолентах гонорары были мизерные, и большая их часть уходила на покрытие налогов и других долгов. «Умирающий свет», «Ученик чародея», «Призрачный гонщик 2» и другие фильмы холодно воспринимались зрителями или вовсе поддавались жесткой критике.

Кейдж стал не просто третьесортным и малозаметным актером. Видя его лицо на постере очередного фильма, только наивные зрители надеялись, что вот здесь он «выстрелит» как прежде. Для других же это было сигналом, что от просмотра стоит отказаться. Красноречива оценка IMDb для фильма «Оставленные» 2014 года — 3,1. Это один из самых низких рейтингов в истории кино.

Хотя мелькали и неплохие проекты. Например, драма «Джо» 2013-го, в которой критики положительно оценили игру Ника. Однако в 2016-м его вновь удостоили «Золотой малиной» за провальную роль в «Сноудене». В том же году Николас приезжал в Россию в честь съемок в фильме «Крейсер», который тоже оказался неудачным. Уже в 2017-м Кейдж прибыль на фестиваль в Казахстан. И благодаря одному фото оттуда человек-мем снова напомнил о себе.

Наверное, мало кто вспомнит добротные фильмы с Николасом Кейджем с 2016 по 2020 годы. На ум приходит разве что хоррор «Мэнди». А в целом актер будто пропал из Голливуда. Но не тут-то было. За этот период он успел сняться в более чем 20 кинолентах. Просто многие из них даже не показывали в кинотеатрах. Это лишний раз подчеркивает посредственность кинолент. И это мягко сказано.

Так Кейдж пожертвовал своей карьерой ради погашения долгов. И нужно отдать ему должное. В 2022 году с ним вышло интервью в журнале GQ. Актер заявил, что расплатился со всеми долгами и в связи с этим пообещал тщательнее выбирать фильмы, в которых снимается.

Воскрешение

В 2022 году в «Невыносимой тяжести огромного таланта» Ник сыграл самого себя. Картина не получила восторженных отзывов, но напомнила о том, кто такой Николас Кейдж. И в дуэте с Педро Паскалем он снова породил череду мемов, о которых не знают, пожалуй, только старики с кнопочными телефонами.

Роль в фильме «Свинья» назвали чуть ли не лучшей в карьере актера. А в «Ренфилде» Кейдж идеально влился в образ графа Дракулы. Актер признавался, что с детства мечтал о такой роли. С ним еще планируется несколько проектов. И, разумеется, не все они будут удачными и вряд ли станут культовыми. Однако дела идут на поправку.

С финансовым положением тоже все хорошо. Старина не позабыл о роскошной жизни и прикупил новую золотую Ламборгини. Вместе со своей женой он живет в шикарном доме в Лас-Вегасе, который больше похож на музей с различными экспонатами, и даже живыми.

Николас Кейдж сам себя загнал в долговую яму. Он безответственно распоряжался деньгами и многое продал за бесцень на аукционах. Однако актер заслуживает уважения хотя бы потому, что честно расплатился со всеми долгами, пройдя практически десятилетний марафон съемок в низкопробных проектах и поставив на кон свою карьеру. И сейчас он ее реабилитирует. Получится это или нет — покажет только время. В любом случае, он прожил безумную молодость в окружении роскоши и вряд ли об этом сильно жалеет.

Как считаете, сможет ли появление на экранах после долгого затишья возродить славу актера? И какие фильмы с Николасом Кейджем вы считаете самыми удачными/кринжовыми?

В мире разнообразных талантов Элизабет Шеннон — яркий пример гармонии между мирами моды, киноискусства, благотворительности и развлечений. Она превзошла стандартны обычной карьеры модели и актрисы. Ее история наполнена не только изысканным обаянием модельного мира и голливудским блеском, но и страстью к азартным играм, защите животных. Мы подготовили интересные факты из биографии красивой актрисы, чьей внешностью, стройной и подтянутой фигурой восхищались миллионы. Рассказали о ее харизме, трудолюбии, таланте, роли сногсшибательной Нади из «Американского пирога», которая помогла ей добиться немалых высот.

Детское прошлое

Элизабет родилась в 1973 году в Хьюстоне. Отец Джералд Эдуард был потомком арабских эмигрантов и имел ливанские и сирийские корни. Мать Патришиа Диана — американка. Однако у нее тоже было слияние нескольких корней, в том числе племен чероки.

Шеннон жила в бедной семье. Но любящие родители старались удовлетворить все потребности дочери. В детстве у нее была страсть к танцам. Девочка не была избалованной и вместо покупок красивых нарядов и игрушек родители оплачивали ей уроки балета.

Со временем семья Фадаль перебралась из Хьюстона в Уэйко в поисках лучшей жизни. Интересно, что уже на новом месте будущая карьера Элизабет могла сложиться по другому. В старших классах она серьезно занималась теннисом и даже была включена в сборную школы. Однако судьба распорядилась иначе — ей не судилось стать профессиональной спортсменкой. В Уэйко Элизабет и окончила школу.

Первые шаги в карьере

В 1990 году вскоре после завершения учебы симпатичная девушка переехала в Нью-Йорк в поисках перспектив. И она быстро нашла себя в большом городе. Ее приняли в модельные агентства Ford Modeling Agency и Elite Model Management.

У Шеннон появился хороший заработок и она успела попутешествовать по разным странам мира — Австралия, Африка, Япония. Элизабет появлялась на престижных подиумах мира, снималась в рекламе и даже появилась в клипе Энрике Иглесиаса «Be with you» (на видео появляется с 1:18).

Яркая внешность и харизма открыли ей путь на ТВ. Элизабет посещала курсы актерского мастерства, посещала кастинги. И это дало свои плоды. В 1995 году она снялась в комедийном шоу «Безумное телевидение».

Появление в кино

Шеннон сделала себе имя в модельном бизнесе. Однако на этом ее амбиции не заканчивались. Вскоре девушка завершила карьеру модели и уехала в Лос-Анджелес, чтобы попробовать свои силы в актерском ремесле.

Дебютом на большом экране стала комедия «Снеговик», вышедшая в 1997-м.

Проект не был успешным, как и другая кинолента, где актриса снялась в том же году — боевик «Взрыв» с участием Линдена Эшби и Рутгера Хауэра. Но уже через 2 года Элизабет ждала роль, прославившая ее имя.

В центре внимания — наиболее запоминающиеся и громкие роли

В 1999-м вышла молодежная комедия «Американский пирог», снятая братьями Полом и Крисом Вайц. Это был их дебютный проект. И, похоже, они сами не догадывались, насколько удачным он получится. Уже через несколько недель после премьеры фильм приковал внимание миллионов зрителей. Мировые сборы превысили 235 миллионов долларов. В США кинолента вошла в ТОП-20 самых кассовых фильмов 99 года. Комедия заслуженно стала культовой.

Шенном в фильме о студенческих любовных историях снялась в роли сексуальной студентки Нади. Она прибыла в Америку из Чехии по программе обмена учащимися. И хотя ей было уделено не так много экранного времени, харизма, исключительные внешние данные и комедийный талант принесли актрисе огромный успех.

Ее интимные сцены с партнером Джейсоном Биггз стали одними из самых запоминающихся и комичных. Там актриса показала себя во всей красе. И после этого Элизабет признали секс-символом среди подростков. Сама Шеннон была очень признательна за такой статус. Она отмечала, что такая роль далась ей непросто и в жизни она ведет себя совсем не так. Однако актриса была польщена, что о ней заговорили на позитивной ноте.

После съемки в успешном фильме Элизабет получила уйму предложений. Ее модельное прошлое дало о себе знать. В 99-м она появилась обнаженной на обложке Playboy. В 2000-м и спустя 3 года позировала на страницах Maxim, а в 2008 Шеннон наконец попала на обложку всемирно известного журнала.

В 2000-м она снялась в «Очень страшное кино», где также участвовала Анна Фэрис. Затем актрису пригласили на съемки еще трех комедий:

• Мартовские коты.

• Выселенный.

• Сорвиголовы.

Одной из ее лучших ролей называют Джастис в проекте «Джей и Молчаливый Боб наносят ответный удар». Там она сыграла в компании с Кевином Смитом и Джейсоном Мьюзом.

С выходом «Американского пирога 2» в 2001-м на экраны снова вернулась полюбившаяся всем Надя. Актрисой вновь восторгались, особенно мужская аудитория.

Далее последовали съемки в популярных фильмах «Проклятые» и «Тринадцать привидений». Особенно успешным получился второй проект. В нем Элизабет превосходно сыграла дочь Артура Критикоса, унаследовавшего странный дом, изобилующий привидениями.

Следующий проект тоже идеально подошел для Шеннон. Она снялась в комедийной мелодраме «Реальная любовь», сыграв умопомрачительную американку, которая своей красотой свела с ума персонажа Криса Маршалла.

В 2005 году актриса получила главную роль в фильме «Откровения юной невесты». Ее партнером был Эдди Макклинток. Кинолента вышла трогательной, но сюжетная линия, по мнению критиков, была не доработана и наивна. Однако свою роль Шеннон сыграла хорошо.

В течение 2006-2013 годов актриса практически пропала с больших экранов, изредка появляясь в мелких ролях. В 2014 году она сверкнула в фильме «Изгой». И хотя Шеннон предстала уже как более зрелая женщина, отдалившаяся от образа любимой всеми юной Нади, она выглядела все так же восхитительно.

На этом карьера в Голливуде не прекратилась. Через пару лет Элизабет снялась в роли Синтии в фильме «Маршалл — чудо собака». В том же году актриса предстала в комедии «Бей изо всех сил». Там ее персонаж, временно исключенная гольфистка, уезжает в Грецию в уютную деревню для восстановления психического здоровья и открывает в себе новые способности.

А в 2019-м Шеннон вернулась к своей старой роли в фильме «Джей и Молчаливый Боб: перезагрузка».

Интересные факты: покер, благотворительность, личная жизнь

Элизабет покоряет не только своей роскошной фигурой и незаурядной внешностью, но и умом. Свою любовь к покеру она превратила во «вторую карьеру», как заявляла сама актриса. Элизабет неоднократно играла в покерных турнирах, в том числе в Мировой серии.

В 2005-м она дошла до «главного события», организованного Даниэлем Негреану. А зимой 2006 года одержала победу в турнире в честь открытия покерного зала в Caesars Palace. В нем участвовали десятки селебрити и профессиональных игроков, а главный приз составлял 55 тысяч долларов. В следующем году Элизабет дошла до 1/2 финала Национального чемпионата, но уступила Полу Васике. Однако в списке побежденных у нее числятся такие покерные знаменитости, как Умберто Бренес, Джефф Мэдсен и Барри Гринштейн.

До 2010 года Шеннон выиграла в 12 состязаниях. Благодаря этому она получила звание одного из ведущих игроков в покер среди знаменитостей. Девушка полностью погрузилась в азартные игры, что и стало причиной ее затяжного перерыва в съемках.

Что касается личной жизни, то она относительно спокойная и не насыщена интрижками. В 1995 году у нее начались отношения с Джозефом Рейтманом, которые продлились 10 лет. В 2002-м они заключили официальный брак. Вместе с супругом актриса основала фонд по защите животных Animal Avengers. Муж был веганом и полностью поддерживал инициативу Элизабетт. Но несмотря на общие интересы и благое дело в официальных отношениях пара пробыла всего 3 года. Они разошлись в марте 2005-го по обоюдному согласию, но при этом остались друзьями.

Первый после развода роман, о котором стало известно общественности, случился в 2008 году. Во время участия в шоу-проекте «Танцы со звездами» Элизабет познакомилась с Дереком Хафом, который стал ее партнером в проекте. После исключения актрисы из шоу они начали встречаться.

Но отношения продлились около года. В 2009-м они сообщили о расставании на своих страничках в Твиттере.

Детей у актрисы нет. Но она не одинока. С 2022 года Элизабет замужем за Саймоном Борхертом.

Актриса — любимица публики еще и за ее добродушие. В 2001 году вместе с бывшим мужем она основала в Лос-Анджелесе некоммерческую организацию Animal Avengers. Фонд создан для спасения бездомных животных, поиска хозяев для них. Также они поднимают такие глобальные проблемы, как жестокое обращение к животным, безответственное отношение хозяев к тем, кого они приручили. Организация занимается стерилизацией бездомных собак и кошек, поощряет их опеку, выхаживает, воспитывает и пристраивает тех, кого нашли на улице.

В 2005 году компания Bodog за одну ночь собрала для Animal Avengers 50 тысяч долларов. Сбор средств организовал директор покерного турнира Мэтт Сэвидж. Элизабет посетила множество благотворительных мероприятий, которые финансирует Bodog. Организация сыграла важную роль в благополучии бездомных животных, поощрение хорошего отношения к ним и пресечение жестокости. А большую часть выигрышей в покере она вкладывала в развитие фонда. В 2016 году из-за больших масштабов браконьерства ее организация расширилась в Южной Африке.

А какой ваш любимый фильм с участием Элизабет Шеннон? Вы больше цените ее красивую внешность и былую стройную фигуру, или благотворительную, азартную деятельность?