0 просмотренных постов скрыто
Михаил Трухин. По коридорам гостиницы «Душанбе» бегали вооруженные люди, искали, где живут русские
Михаил Трухин - заслуженный артист России, снявшийся в советских и российских кинолентах и запомнившийся главным образом в роли полицейского в известном российском телесериале «Улицы разбитых фонарей» вспомнил и рассказал о трагедии случившейся со съёмочной группой в советском Таджикистане в 1990 году.
Молодой актёр Михаил Николаевич более, чем 30 лет назад играл роль советского солдата в художественном фильме "Афганский излом" (советский фильм режиссёра Владимира Бортко об Афганской войне), который снимали в Таджикистане.
Фильм "Афганский излом" примечателен ещё тем, что главную роль в фильме исполнял итальянский актёр и кинорежиссёр Микеле Плачидо, известный по роли комиссара Коррадо Каттани в итальянском телесериале «Спрут» (фильм о борьбе с организованной преступностью) 1984 года. Телесериал «Спрут» про итальянскую мафию был популярен в Советском союзе.
Киногруппа оказавшейся в Душанбе зимой в 1990 году невольно стала свидетелем проявления крайнего таджикского национализма, которая разыгралась на глазах съёмочной группы в Таджикистане.
Михаил Трухин - заслуженный артист России об этой трагедии в советском Таджикистане рассказал:
Учась в актерской студии Александринского театра у Игоря Олеговича Горбачева, я снимался в «Афганском изломе» у Владимира Бортко. Мы полетели в Таджикистан, а там началась война. Мы застали несколько дней этой гражданской войны. Видели все в окно гостиницы, которая называлась «Душанбе». Баррикадировались в номерах, потому что по коридорам бегали вооруженные люди, искали, где живут русские. Администратора картины Никиту Матросова убили в первый же день беспорядков. Потом ОМОН оцепил гостиницу. Группу «Альфа» прислали из Москвы по распоряжению министра культуры Николая Губенко, чтобы нас эвакуировать.
Сначала на танках везли на военный аэродром и оттуда спецбортом в Ташкент. Самолет назывался «Черный тюльпан», на нем возили гробы из Афганистана.
Я был помоложе тогда, мало что соображал… 18 лет мне исполнилось. Порог инстинкта самосохранения в этом возрасте очень низкий. Мне это казалось каким-то увлекательным приключением. Колоссальный выброс адреналина, когда ты видишь неуправляемую разъяренную толпу, огромную биомассу, которая идет и давит все на своем пути. Вот как сель сходит с гор, так и эта толпа. Камнями в гостинице все стекла вышибли… Я чудом дозванивался домой и говорил маме:
"Если по телевизору увидишь, не волнуйся". А она и не волновалась. В новостях это не показывали.
Владимир Бортко - советский и российский режиссёр, народный артист России, сценарист, продюсер, общественный и политический деятель России:
Мы прилетели сюда снимать кино про исход Афганской войны, а из окон гостиницы наблюдали бои настоящие. На улицах избивали людей, особенно женщин некоренной национальности, грабили и громили магазины, выбивали стекла в нижних этажах зданий, нашей гостиницы в том числе (большая часть аппаратуры у нас была разбита).
Вечером того же дня погиб администратор нашей группы Никита Матросов. Его прошило автоматной очередью в тот момент, когда он выходил из подъезда дома, с балкона которого снимал любительским фотоаппаратом происходившее на улице Ленина.
Микеле Плачидо - итальянский актёр и кинорежиссёр:
У меня замечательные воспоминания о том времени, несмотря на то что съемки были действительно опасными.
Нам с большим трудом удалось выбраться из города и в ночи успешно добраться до аэропорта…
Съёмочную киногруппу из Душанбе (Таджикистан) в Ташкент (Узбекистан), эвакуировал советский спецназ «Альфа» на военном транспорте, а съёмки кинофильма "Афганский излом" были перенесены в Крым и Сирию.
Киногруппа не досчиталась администратора кинокартины Никиты Матросова, он погиб от рук таджикских националистов.
По данным Таджикистана русских в 1989 году в советской республике Таджикистан проживало 388 481 человек, а уже на 2010 год русских в независимом Таджикистане оставалось 34 838 человек.
Февраль 1990 года трагически прославился массовыми беспорядками с погромами в Таджикистане, возникшими на почте таджикского национализма.
Правда, о трагедии геноцида русского народа и до сих пор проявляющейся русофобии в постсоветской Средней Азии не принято вспоминать.
Источник:
Михаил Трухин. По коридорам гостиницы «Душанбе» бегали вооруженные люди, искали, где живут русские
7 дней.ru
10 отечественных фильмов с зарубежными звездами
Телепередача "Михаил Трухин. Судьба человека с Борисом Корчевниковым" (интервью о Таджикистане смотреть с 19 минуты) на России 1.
Показать полностью
1
1
Как сегодня выглядит, живет и чем занимается знаменитый комиссар Каттани из сериала «Спрут»
Остросюжетный сериал «Спрут», показанный советским телевидением в середине 80‑х, мало кого оставил равнодушным. Граждане СССР бросали все и спешили к телевизору, едва заслышав вступительную мелодию. Главный герой, брутальный и отважный борец с мафией комиссар Коррадо Каттани, был мечтой домохозяек и героем дворовой детворы. С тех пор прошло немало лет и все изменилось, в том числе и актер Микеле Плачидо, сыгравший комиссара.
Несмотря на то что с момента выхода сериала «Спрут» прошло 40 лет, Микеле Плачидо до сих пор получает письма от поклонников комиссара Каттани. Разумеется, львиная их доля приходит от граждан бывших советских республик. Актер уверен, что даже на родине, в Италии, его не любят так горячо, как в России, Украине и Беларуси.
Успех картины многие считают феноменальным, но в нем нет ничего сверхъестественного. Дело в том, что до начала актерской карьеры Плачидо работал в полиции и ему было нетрудно изобразить комиссара максимально правдоподобно. Но роль в «Спруте» едва не прошла мимо Микеле – на главную роль утвердили популярного актера Франко Неро.
К счастью, «зазвездившийся» Неро не захотел размениваться на полицейский сериал, о чем, наверняка, позже не раз жалел. Нам сейчас тоже сложно представить Неро в роли Каттани, хотя он, несомненно, выглядит не менее мужественно, чем Плачидо. Малоизвестного 37-летнего актера, ранее работавшего в полиции, предложил попробовать в роли комиссара режиссер фильма Дамиано Дамиани. Продюсерам идея не понравилась, но Дамиани настоял на своем.
"Спрут" затянул Плачидо на целых четыре сезона и был бы еще пятый, но актер категорически отказался сниматься. Он на собственном опыте знал, каково это – завязнуть в одном амплуа, так как в начале карьеры едва не стал пожизненным экранным героем-любовником. Так что расстрел мафиози Каттани можно назвать инициативой самого Плачидо.
Таким вы Плачидо вряд ли видели. Фильм «Незнакомка», 2006 год
Хотя образ Каттани прочно прилип к актеру, он никогда не жалел о том, что снялся в «Спруте». Роль непримиримого борца с организованной преступностью принесла Микеле всемирную известность и любовь многомиллионной советской аудитории.
В СССР актер бывал неоднократно и всегда его встречали необычайно тепло, даже спустя десятилетия после его телевизионного триумфа. Если бы тогда в Союзе составляли рейтинги секс-символов, то Плачидо наверняка попал в первую тройку.
Микеле Плачидо в фильме «Афганский излом»
По приглашению советских режиссеров Плачидо несколько раз снимался в отечественных фильмах. Самой известной его ролью в СССР стал советский майор Михаил Бандура в фильме Владимира Бортко «Афганский излом». Съемки в фильме едва не стоили итальянцу жизни – картина снималась в 1990 году в Таджикистане, охваченном массовыми беспорядками. Тогда в Душанбе трагически погиб администратор картины Никита Матросов.
Образ офицера Бандуры не стал таким же культовым, как роль комиссара Каттани, но популярности актеру в СССР, а затем и в России добавила. Плачидо много раз признавался в любви к российским зрителям и когда бывает у нас всегда охотно раздает автографы и фотографируется с поклонниками.
Сейчас Плачидо уже 75 лет, но он активен и полон творческих планов, как никогда. Выйдя на пенсию как актер, Микеле занялся режиссерской деятельностью и весьма успешно. В 2006 году его даже пригласили в жюри 63-го Каннского кинофестиваля. Плачидо трижды сам номинировался на главную кинопремию Италии «Давид ди Донателло», но каждый раз она доставалась другим.
Личную жизнь актера нельзя назвать бурной, хотя Плачидо и был женат трижды. Актер не был замечен в громких скандалах с изменами и разводами, но ловелас он еще тот – среди пятерых его детей есть и внебрачные.
Показать полностью
6
Вся правда в устах двух замечательных актёров
Тогда мы думали, что это где-то далеко.
Марко Феррери: тот, кто был кинобунтарем и снял "Большую жратву"
Марко Феррери (15.05.1928 – 9.05.1997)
Когда-нибудь солидный список киноведческой литературы, написанной на Западе о Марко Феррери, пополнится и монографией российского критика. А пока — лишь краткие заметки об этом выдающемся итальянском режиссере, который на протяжении трех с лишним десятилетии рассматривает социальные противоречия в контексте вечной темы взаимоотношений мужчины и женщины.
В юности он хотел стать ветеринаром. Однако, получив медицинское образование, в начале 1950-х увлекся документальным кино, по стопам Федерико Феллини стал ассистентом Альберто Латтуады. Затем переехал в Испанию, где в 29 лет дебютировал фильмом «Квартирка»(1957).
В первых трех картинах Феррери пытался найти свой стиль, тяготевший, как мне кажется, к своеобразному «черному» варианту комедии по-итальянски, блестящим мастером которой был Пьетро Джерми.
Вернувшись в Италию, режиссер снял "Королеву пчел" - саркастическую историю о женщине (Марина Влади), подчиняющей самонадеянного мужчину (Уго Тоньяцци).
Потом была получившая скандальную известность "Женщина-обезьяна". Противники этой мрачноватой комедии усмотрели в ней унижение женского достоинства, ибо главная героиня (в бесстрашном исполнении А. Жирардо) выставлялась в клетке на потеху публике, принимавшей ее за волосатую обезьяну. Феррери показал не только изнанку шоу-бизнеса, готового ради денег использовать любую, самую патологическую и невероятную возможность, но и сумел достаточно тонко, неоднозначно раскрыть психологию взаимоотношений наивной простой женщины и ее «дрессировщика» (Тоньяцци), тоже в сущности несчастного, обделенного человека.
Следующая комедия «Свадебный марш» была поставлена в более легком стиле. Уго Тоньяцци снова блеснул в ней способностью игры на грани кича, не переходящего в откровенную пошлость.
Главным фильмом Феррери 1960-х, несомненно, стал "Дилинджер мертв" — виртуозная по режиссуре, изобразительному решению, звуковой палитре притча об истоках «немотивированного» насилия. Совсем не склонный к патологии человек (Мишель Пикколи) однажды находит в старом хламе револьвер и... тщательно его прочистив и смазав, убивает свою мирно спящую жену…
После мрачной полуфантастической фрески о последствиях ядерной катастрофы «Семя человеческое» и черной сатиры, затрагивающей религиозные проблемы — «Аудиенции», Марко Феррери поставил еще одну нашумевшую картину — «Лиза». Взаимоотношения писателя-отшельника (Марчелло Мастроянни), уединившегося на острове, и случайно туда попавшей молодой женщины (Катрин Денев) решались в садомазохистском ключе. К сожалению, ситуация «слуги» и «хозяина» раскрывалась, на мой взгляд, несколько прямолинейно.
Через два года Феррери получил на фестивале в Канне приз ФИПРЕССИ за "Большую жратву" — предостережение обществу потребления, обреченному, по мысли режиссера, на гибель, ибо плотские инстинкты восторжествовали над порывами души. Фабула фильма проста: в загородном особняке собираются четыре друга (Марчелло Мастроянни, Мишель Пикколи, Уго Тоньяцци и Филипп Нуаре), чтобы умереть от безудержного чревоугодия. Каждый из занятых актеров играл под своим настоящим именем, иронически пародируя сложившийся экранный имидж — будь то образ красавца-ловеласа, рефлексирующего интеллектуала, ироничного хохмача или застенчивого, инфантильного тихони.
У Феррери, как правило, снимается постоянная команда.
— Я очень люблю своих актеров. Позволяю им импровизировать, не давлю на индивидуальность. Но они, хорошо зная, как использовать голос, гораздо меньше внимания уделяют рукам, телу. И я очень много работаю над тем, как заполнить в кадре паузы между репликами.
Подобных «пауз», с блеском обыгранных в «Большой жратве», было немало и в ленте «Не прикасайся к белой женщине», где Марко Феррери выступил пародистом вестерна, поместив традиционных героев Дикого Запада в Париж 1970-х. Воспользовавшись строительством в центре французской столицы, он развернул действие костюмированного «черного» шоу в гигантском котловане, вырытом на месте старого рынка.
А в картине "Прощай, самец" на экране возникает мир недалекого будущего. Герой (Жерар Депардье) живет в Нью-Йорке. Однажды ему приходит в голову мысль усыновить... обезьянку. Равнодушные чиновники соответственного ведомства, даже не взглянув на завернутого в пеленки «ребенка», выдают необходимый документ.
Феррери снова размышлял о проблеме человеческого одиночества, о безысходности существования, о невозможности взаимопонимания между противоположными полами.
В финале возникает очень важный для авторской концепции образ — обнаженная девушка, сидящая на берегу океана. Это единственный символ надежды. Недаром один из его лучших фильмов называется: "Будущее - женщина".
— Сексуальность - это не дорога к свободе индивидуальности, а сама жизнь. Но мы существуем в мире, где побеждает разобщенность. Отношения женщин и мужчин стали более сложными. Это неисчерпаемая тема...
Долгое время творчество Марко Феррери было у нас под запретом, официозная критика упрекала его в болезненном эротизме, патологии, пессимизме и прочих грехах.
Помню, какое неприятие прессы вызвала, к примеру, "История Пьеры", где Марчелло Мастроянни и Ханна Шигула играли эксцентричных, темпераментных и по-своему несчастных и счастливых одновременно родителей юной девы (Изабель Юппер). И неудивительно, ведь на темы инцеста в искусстве тогда было наложено строгое табу.
С годами сюжеты фильмов Марко Феррери становятся все более причудливыми. В "I Love You" герой Кристофа Ламбера влюбляется в свой брелок (такова парадоксальная трактовка темы отчужденности).
В картине «Есть хорошие белые» симпатичные герои (Микеле Плачидо и Марушка Детмерс), оказавшись в Африке, попадают в плен к современным каннибалам.
В трагикомедии «Дом улыбок» 70-летняя бабушка (Ингрид Тулин) познает счастье плотской любви с соседом по дому престарелых.
В "Плоти" опять царит чувственная страсть каннибализма. На сей раз экстравагантная любовная связь между персонажами заканчивается тем, что красавица (Франческа Деллер) оказывается съеденной любовником. Так для мужчины наступает абсолютное обладание женщиной...
Мне показалось, что в «Доме улыбок» Марко Феррери сменил свой саркастический тон, и мир на его экране стал добрее.
Однако это была передышка — после «Плоти» он снял мрачный «Дневник маньяка»...
© Александр Федоров, 1996, 1997
Опубликовано в журнале «Видео-Асс Premiere» (Москва): Федоров А. Марко Феррери: съешь меня, или чересчур большая жратва // Видео-Асс Premiere. 1996. N 33. С.72-75.
Показать полностью
10
Орнелла Мути и Микеле Плачидо в фильме «Народный роман». 1974
Показать полностью
1
Несколько коротких встреч. Часть первая
Всем нам кажется, что знаменитости это такие существа из параллельного мира, живущие в свете софитов и за стеной телохранителей, однако, когда сталкиваешься с ними лицом к лицу, оказывается, что это такие же люди как мы, со своими закидонами и тараканами в башке. Я, безусловно немного утрирую, но, думаю мысль моя вам понятна. Историю встреч буду излагать в хронологическом порядке.
Первая встреча произошла году этак в 1988, или в 1989, жил я тогда еще в Ленинграде, в Московском районе. Квартал наш представлял собой ( да и сейчас представляет) правильный треугольник, с домами сталинской постройки, внутри которого, кроме всего прочего была хоккейная коробка. Коробка была добротная, строили её всем миром, то есть, когда началась стройка, местные папаши со своим инструментом вышли помогать рабочим. Верх над бортами был затянут металлической сеткой, внутрь поставили самые настоящие хоккейные ворота. Заливалась коробка несколько раз за зиму, шланг тянули из ближайшего дома через окно. В выходные периодически проводились мини чемпионаты двор на двор, играли уже старшие ребята с отцами, и для того, что бы просто погонять шайбу надо было выгадывать время. Вот и мы с одноклассником Лёнькой решили в воскресенье часиков в 10 утра покидать шайбу.
Примерно к этому времени приехали Боярский с сыном.
Собственно говоря, мы с Лёнькой не сразу их узнали, экипированы они были по полной, хоккейные коньки, шлемы, у мелкого Сергея даже настоящие вратарские перчатки. У меня тогда даже коньков не было, зато клюшкой я гордился, после того, как я несколько раз её ломал, отец укрепил её стеклотканью с эпоксидкой. Погоняли мы с дядей Мишей ( как он представился ), и с Серёгой шайбу около часа, и Боярские стали собираться. Лёнька сидел сверху на воротах, болтал ногами и несмотря на моё предложение сгонять домой попить чайку слезать не собирался. Только когда Боярские уехали стал понятен его подлый замысел. Он сидел на вратарских перчатках. Вот так вот рыжий подбрил у Канальи инвентарь.
Вторая встреча случилась в 1990 году в Ташкенте. Занесло меня туда по дороге в Самарканд, по причинам, так сказать неких семейных обстоятельств. В Ташкенте жил мой дядя, который встретил меня в аэропорту в среду, а в субботу должен был отвезти меня на машине в Самарканд.В пятницу он ушел пораньше с работы, что бы погулять со мной по центру Ташкента. Идём мы, значит мимо какой-то гостиницы, и вижу я, что на крыльце стоят и курят трое каких-то мужиков. А один из них комиссар Каттани.
В то время по советскому телевидению во всю крутили итальянский сериал "Спрут". Помню, у меня случился ступор. Я понимал, что такого просто не может быть. Где я, где Ташкент, а где итальянская звезда Микеле Плачидо. Минуту где-то я стоял и таращился, Плачидо улыбался, видимо понимая, что творится у меня в голове. В итоге меня за рукав оттащил дядя, который метров через 50 понял, что рядом меня нет, и вернулся за мной. Дядь Слав, говорю, там комиссар Каттани на крыльце стоит. Брось, говорит, откуда ему здесь взяться, ну похож, да и не особо то похож, обознался ты. Потом еще долго подкалывал меня, пока я сам себя не убедил, что мне показалось. Только через какое-то время, когда на экраны вышел "Афганский излом" Владимира Бортко, я понял, что мне не показалось, тогда в Ташкенте я действительно встретил Микеле Плачидо. Вот кадр из фильма.
Приведу небольшой отрывок из интервью Бортко, которое показалось мне интересным, на вопрос зачем? - отвечу: да потому, что могу, это мой пост.
Так получилось, что именно во время съемок "Афганского излома", в феврале 1990 года, в Душанбе начались массовые волнения. Бортко называет их "народным восстанием". Одного из членов съемочной группы — администратора Никиту Матросова — во время беспорядков убили. Было принято решение эвакуировать съемочную группу. Киношников погрузили в военный самолет и переправили в Ташкент.
"Эвакуация проходила в оцеплении солдат, — вспоминает режиссер. — Нас провожала многотысячная толпа агрессивных людей с ножами и другим оружием. Солдаты стреляли поверх толпы трассирующими очередями, просто чтобы сдержать напор. Женщину-монтажера в спешке забрасывали в военный грузовик. А потом — аэродром, самолет и Ташкент. И все мои ребята, наконец, вздохнули спокойно и начали сушить штаны".
Часть первая закончена, будет вторая часть. Ребят, скажу сразу, если кто-то будет меня поправлять относительно дат, мол не могла та или иная личность быть в этом месте в описываемый период, то таки да, возможно, с датами я не дружу.
Привет моим подписчикам и хейтерам, коих в последнее время прибавилось.
Показать полностью
4