Да как еще вы смеете порочить таких людей, которых вы и понятия не знаете?

После того, как цензура запретила к постановке первую пьесу Островского, ему еще больше захотелось ставиться на театральной сцене. Поэтому вторую пьесу - "Свои люди -- сочтемся!" Островский пишет вдумчиво, увлеченно и усердно, работая над ней почти целых четыре года. В 1850 году в журнале "Москвитянин" появляется первая ее публикация. Первоначально пьеса имела несколько других названий: "Банкрот" и "Несостоятельный должник", но в печать ушла, якобы по политическим соображениям, с названием "Свои люди -- сочтемся!", именно такую фразу сказал Подхалюзин Большову. Вы и представить себе не можете, какая это оказалась запрещенка. Наивный Островский полагал, что самодур на самодуре с радостью примут эту пьесу, ан нет.

Еще в конце 40-ых автор отправляет комедию в драматургическую цензуру. Цензура в очередной раз нашла вторую пьесу Островского слишком обидной для русского купечества. Напомню, что сюжеты и героев тогда еще чиновник Островский брал из своей реальной судебной практики, они были художественно утрированны, но не выдуманы. Липочки, Большовы и Подхалюзины существуют и по сей день. Все герои данной пьесы - мошенники, подлецы и самодуры, но каждый по своему. Что отличает русского подлеца - дельца от иностранного? - дикость и глупость. Именно таким богатым, глупым и жадным подлецом был купец Большов, имея достаточно средств, ему так не хотелось платить по долгам своим кредиторам, что он придумал наиглупейшую схему как уйти от выплат или уменьшить их в два с половиной раза. Обман был просто философией жизни семейства Большова, сколько бы денег не было, а всё мало. Сегодня схема эта отлично работает! Так вот, Большов идет на поводу у своего приказчика Лазаря Елизарыча Подхалюзина, выдает за него свою дочь дурочку - мажорку Липочку и переписывает на него все свое имущество, формально выставляя себя банкротом. Лазарь ловит в свои сети Большова как раз делая ставку на его чванство, жадность и самодурство и это работает.

Только вот Подхалюзин оказался еще большим подлецом, чем Большов, в отличие от грубого, прямолинейного и наглого мужлана - подлеца Большова, Подхалюзин был скользкий франт - подлец: хамелеон - лизун с манерами и поклонами, улыбками, сладкими речами и пустыми обещаниями всем участникам своего заговора, он знал на что можно купить каждого человека и покупал. Если Большов пытался хотя бы видимостью иметь честь и достоинство, то Подхалюзин даже и вида не делал, что у него они есть, он этого и не стыдился.

В итоге Большов все-таки попадает в яму за долги и умоляет зятя с дочерью заплатить из своего же капитала кредиторам столько, сколько они того требуют. На что получает весьма закономерный отказ - "молодым деньги нужнее". Большов возвращается в яму, жена рыдает, дочь с зятем выбирают новые модные наряды, чтобы непременно походить на французов. Занавес.

Вернемся в 19 век. Естественно, комедию в очередной раз запретили к постановке, поэтому Островский в конце 40-ых начинает читать ее в различных домашних кружках и домах московской интеллигенции. Пьеса принималась с восторгом:

Ура! у нас рождается СВОЯ театральная литература

В 1850 году М.П. Погодину удается добиться разрешение на публикацию пьесы в журнале "Москвитянин". После ее публикации Островский вновь пытается получить разрешение на ее постановку и вновь получает отказ, более того Островского вызывают в "Комитет", где он получает порцию нравоучений, чтобы впредь его работы были более благоразумными, все это под одобрение Николая I:

Совершенно справедливо, напрасно печатано, играть же запретить...

И опять Островского приглашают "для вразумления". Одновременно III Отделение заводит дело "О литераторе Островском" с пометкой "Иметь под присмотром".

В 1858 году Островский готовит к печати свой первый сборник, для того, чтобы комедию "Свои люди - сочтемся!" допустили к публикации, он полностью меняет финал, где честный и бравый квартальный привлекает к ответственности Подхалюзина за сокрытие капитала Большова, назвав новое (до боли противное самому автору) - "За чем пойдешь, то и найдешь". И опять цензура осталась недовольна, ей показалось, что и наказание не такое яркое и название специально поменяли. В результате разрешили к публикации новую редакцию, но под старым названием. В таком "изуродованном" виде комедия тиражировалась в дальнейшем и только в 1881 году Островскому удалось получить разрешение на постановку своей первой редакции пьесы, а в 1885 году и на ее издание.

Однако все же в 1850 году пьеса разово была напечатана и произвела фурор в кругах московского общества. За, уже зачитанными и измызганными, экземплярами "Москвитянина" стояли очереди; писатели и литераторы стремились познакомиться с Островским, своими сильными впечатлениями от только что прочитанной комедии делились в письмах друг к другу. Пьесу ставили в один ряд с "Недоросль", "Горе от ума" и "Ревизор", ее называли купеческими "Горе от ума" или купеческими "Мертвыми душами". О драматурге положительно отзывался Лев Толстой и Николай Гоголь. Т. Шевченко писал, что пьесу к показу запретили по просьбе московского купечества. Однако официальная литературная критика молчала, пока пьеса не была разрешена к официальной публикации и постановке.

ps далее "Утро молодого человека"

Рецензент " Сына отечества" 1 февраля 1872 года пишет:

Комедия г. Островского до того плоха и бессодержательна, что не стоит даже и рассказывать ее содержание, да это, пожалуй, и трудно сделать. Вся она сшита из разных сцен, кое-как соединяемых одна с другой.

Местами "русский плач" просто пробивает потолок так, что читать невозможно. Однако сам Островский возлагал большие надежды на свою работу, учитывая ее успех среди своих коллег во время первых чтений. Она даже вместе с пьесой "Не все коту масленица" была выдвинута на Уваровскую премию, но рецензент забраковал их, найдя слишком слабыми. На питерской сцене комедия также не пошла, как впрочем и последние несколько работ автора, на что Островский сетовал и недоумевал, в отличие от Санкт - Петербурга в Москве пьеса шла достаточно успешно.

Действие происходит 30 лет назад на краю Москвы. Очередная сирота Настенька, которую крестная прогоняет из дому из-за того, что Настенька выросла краше ее дочери, и Настенька вынуждена жить у нищей тетки Анны, жены чиновника в отставке - старика Крутицкого. Крутицкий был знатный взяточник и ростовщик, который загубил не мало душ, но капитал потерял. Настенька влюблена в Модеста Баклушина, молодого человека с которым она встречалась еще живя у крестной. И вот Настенька вынуждена с теткой ходить по домам и просить милостыню в качестве "нищей невесты", во время очередного похода она встречает богатого купца, который готов "купить" ее для своих утех. Настенька умоляет Баклушина не губить ее и взять ее в жены, рассказав ему правду о своей нищете, которую она какое-то время пыталась скрыть, естественно она угрожает своей смертью. Баклушин признается ей, что сам в долгах и ищет богатую невесту, как раз для того, чтобы выкупить свой долг и предлагает Настеньке начать работать. Но Настенька не способна работать, у нее нет ни знаний, ни тяги к ним, да и в целом она пустоголовая белоручка, все что у нее есть - ее молодое тело. И вот день продажи Настеньки настал и вдруг она с теткой узнает, что Крутицкий повесился в соседском саду из-за того, что тот потерял куль своих сбережений. И обе они узнают, что Крутицкий был старым скрягой и хранил огромное количество богатства и теперь обе они невероятно богаты. Настенька предлагает руку и сердце Баклушину, Баклушин раз несказанно плюс вон еще и узнает, что померший Крутицкий был как раз тот человек, которому он задолжал крупную сумму. Хэппи энд.

В пьесе есть еще множество персонажей, которые на сюжет не оказывают никакого влияния, но отлично передают дух невежественной, подлой, злой и алчной окраин Москвы середины 19 века.

ps возьмем самые первые произведения Островского " Сказание о том, как квартальный надзиратель пускался в пляс..."